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Shawn Drover, baterista de Megadeth: “Big 4 en Sudamérica es posible”

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Ad portas de las fiestas patrias, una nueva tradición busca instaurarse en nuestro país al recibir la octava visita de los norteamericanos de Megadeth, quienes, comandados por el sempiterno pelirrojo, Dave Mustaine, regresan a Chile para realizar dos shows en el Teatro Caupolicán, agotando la totalidad de las localidades para el primer concierto a realizarse el día 7 de septiembre, en un hecho que busca repetirse la noche siguiente, con la cancha completamente vendida. Una noche dedicada al vigésimo aniversario de “Countdown To Extinction” (1992), donde se tocará el disco en su integridad, y la otra tomando como foco principal el álbum “Peace Sells… But Who’s Buying?” (1986), en dos presentaciones que albergará el recinto de San Diego, y que buscan convertirse en un nuevo hito dentro de la holgada lista de presentaciones de los estadounidenses en nuestras tierras. Para la ocasión, Shawn Drover, baterista que ha militado en las filas de Megadeth durante la última década, ha concedido una entrevista a HumoNegro, entregando detalles de sus shows en Chile, además de contarnos sobre su experiencia a cargo de las baquetas en Megadeth.

Te has encargado de las percusiones durante la última década de Megadeth. ¿Cómo ha sido tu experiencia durante estos años en la banda?

Mi experiencia en esta banda ha sido grandiosa. He estado en ella desde hace casi ocho años y he recolectado un montón de maravillosos recuerdos de los shows que hemos hecho, y los discos que hemos grabado. Creo que no puedo quejarme, esta es una de mis bandas de heavy metal favoritas, he sido un fan desde 1985, por lo que estar en esta banda es un gran honor para mí. Toda la experiencia ha sido genial y creo que ahora, cuando lleva 29 años de existencia, es un gran momento para Megadeth. Ir a Sudamérica para tocar “Countdown To Extinction” en su vigésimo aniversario, es algo que nos tiene muy emocionados, y sabemos que a los fans también. Por eso digo que ha sido una gran experiencia formar parte de esta banda durante estos años, estoy feliz de estar aquí.

¿En qué período crees que se encuentra Megadeth en estos días? ¿Crees que estén viviendo un nuevo peak en su carrera?

No sé si sea el peak de nuestra carrera, creo que es una respuesta difícil. Como dije, es un gran momento para la banda, todos estamos felices y emocionados con lo que estamos haciendo, por nuestro futuro y la promoción de “Thirteen” (2011). Hay un montón de cosas buenas que están ocurriendo con la banda ahora, más que vivir un peak, estamos en un muy buen momento, el hecho de que sigamos siendo una banda después de tantos años de carrera, es algo fabuloso, creo que pocos pueden decir los mismo.

Has participado de las composiciones de algunas canciones. ¿Cómo se desarrolla este proceso con Dave Mustaine al mando?

Bueno, todos escribimos y aportamos ideas para la música. Todos compartimos nuestras ideas, grabando material que eventualmente puede llegar a formar parte de un disco de Megadeth. En mi caso, Dave y yo escribimos la canción “Headcrusher” donde yo propuse una canción, de la cual no me gustaba una parte, y le dije que trabajáramos con la sección que él había compuesto, y así fue como nació “Headcrusher”. Fue algo como escuchar las ideas que tenía, y después él agregó las suyas, y resultó ser una muy buena canción. Cada disco que hacemos siempre tiene diferentes ideas, pero nos aseguramos de grabar la música que representa a Megadeth para ese disco. A veces mis ideas quedan, a veces no, pero es sólo porque tenemos que seleccionar las que mejor nos representen.

Durante la gira con los “Big 4”, se juntaron por primera vez las bandas más destacadas del thrash norteamericano. ¿Cómo fue formar parte de esa experiencia?

Por supuesto que fue una experiencia fantástica. El hecho de que, después de 27 años, por primera vez se reunieran sobre un mismo escenario los “Big4”, fue algo increíble. Todos los conciertos fueron exitosos, y estuvieron llenos de grandes anécdotas. Siempre recuerdo todos los shows de la gira, por supuesto, pero en especial el primero en Polonia, donde tocamos ante más de 100 mil personas y fue extremadamente emocionante hacerlo por primera vez, ya que hasta el momento no nos habíamos dado cuenta lo importante que fue para tantas personas. También tocar en Estados Unidos, en el Yankee Stadium, fue un show muy importante para nosotros, y para mí personalmente tocar en un recinto tan espectacular, fue un gran punto de inflexión en mi carrera.

¿Existe alguna posibilidad de poder ver a los “Big 4” reunidos en Sudamérica?

Todo es posible, yo no he escuchado nada al respecto, ni alguna información sobre nuevos conciertos de los “Big4”. Está claro que en Sudamérica son todos muy apasionados y nos encanta ver eso. Pero para ser honestos, ahora mismo no he escuchado nada sobre realizar nuevas presentaciones, pero como dije, todo es posible. Así que mantengan sus ojos y oídos bien abiertos, porque nunca se sabe lo que puede pasar en el futuro.

Estos años te has dedicado a tu carrera con Megadeth ¿Existe alguna posibilidad de revivir a Eidolon? ¿Estás trabajando en algún otro proyecto?

No, no, no. Esa banda nunca fue realmente exitosa. Si nunca hubiese dejado a Eidolon, no habría tocado ni grabado discos con Megadeth y no estaría hablando contigo en este momento. Esa es una de las razones por las que entré a Megadeth, porque Dave escuchó un poco de Eidolon, y siempre estaré agradecido por eso, pero volver y realizar otro disco después de no haber vendido suficiente con lo que ya teníamos, no tiene mucho sentido para mí. Si llegara a hacer algo con Glenn (Drover, hermano de Shawn y ex guitarrista de Megadeth), sería algo completamente distinto, algo nuevo, pero ahora estoy tan ocupado con Megadeth que no tengo tiempo para nada más.

¿Por qué decidieron hacer estos dos shows exclusivos en nuestro país? ¿Existe un vínculo especial entre la banda y el público chileno?

Obviamente. En realidad con todo Sudamérica. En cada país que hemos tocado por allá, siempre nos encontramos con fanáticos apasionados, que tienen un gran amor por el heavy metal y por Megadeth. De verdad que apreciamos eso, y por lo mismo es que estamos haciendo este show basado en “Countdown To Extinction”, que será tocado por primera vez en vivo en Sudamérica. Los fanáticos chilenos son muy locos y apasionados por lo que hacemos, por eso daremos dos shows en Chile. Hay tantos fans que querían oírlo, y debíamos hacer caso a las demandas de la fanaticada chilena. Estamos muy emocionados, Chile es un gran país para nosotros, allá siempre lo hemos pasado bien. Santiago es hermoso, hemos tocado allí tantas veces y la reacción de la gente es fantástica. Por eso, mientras podamos seguir tocando, regresaremos a Sudamérica, sólo por la locura de los fanáticos que disfrutan de nuestra música.

Dave había comentado hace un tiempo, que tenía ganas de registrar un nuevo DVD en Sudamérica. ¿Puede ser Chile el país elegido para la realización de un nuevo lanzamiento de DVD?

Esa es una buena pregunta. Repito, todo es posible, no hemos escuchado ningún plan sobre grabar ninguno de los shows que haremos por allá. Pero haría sentido grabarlo, hemos hecho eso antes y hacerlo de nuevo, sería una idea interesante. Pero para ser honesto con los fans, no he escuchado nada sobre realizar una grabación de los conciertos.

¿Algún mensaje para los fans que ya han prácticamente agotado las entradas para sus shows?

(Risas) Gracias. ¿Qué puedo decir? Una vez más, estamos extremadamente emocionados por volver a Chile, y tocar por completo “Countdown To Extinction”, y espero que lo disfruten tanto como nosotros lo hemos disfrutado. Esperamos verlos a todos ahí, una vez más.

Por Sebastián Zumelzu

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Paulo Jr. de Sepultura: “La reunión con alineación clásica no pasará nunca”

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Si hay una cosa segura a la hora de hablar de Sepultura, es el hecho de cómo se han adaptado al traicionero paso del tiempo. Pues claro, la banda en la actualidad mantiene a solamente dos de sus integrantes originales, redireccionando su estilo en el proceso, además de hacer caso omiso a las insistentes consultas sobre una reunión con los hermanos Max e Igor Cavalera, miembros originales de una agrupación que pasó a la historia como una verdadera leyenda del metal brasileño.

Esa historia ha tenido varios capítulos con nuestro país, donde sin duda son una de las agrupaciones más queridas por el público local. Este próximo 21 de octubre, Sepultura llegará al Teatro Cariola para presentar “Machine Messiah” (2017), su aclamado nuevo álbum de estudio, el que se enmarca dentro de un contexto más conceptual y sinfónico que ese agresivo thrash que profesaban durante sus inicios. Por ese motivo, conversamos con su bajista, Paulo Jr., quien nos comentó acerca del estado actual de la banda, sus inicios en la música, su relación con los fans chilenos y por qué no sería posible una reunión de la formación original, entre otras cosas, en esta entrevista que te dejamos a continuación.

Comencemos hablando de “Machine Messiah”, el último álbum de Sepultura. ¿Cómo fue el proceso para este disco? ¿Qué buscaban transmitir con él?

Bueno, el concepto del disco es sobre la robotización de la sociedad en estos días. Es básicamente como si todos viniéramos de una máquina, y que esa máquina viniera a la Tierra haciendo que todos regresáramos a ella. Ese es el concepto de las letras y la música también, intentamos usar instrumentos que no hayamos usado antes. Ya sabes, cada álbum de Sepultura es un paso adelante y tratamos de hacer lo mismo con “Machine Messiah”, quisimos tener un entorno diferente, trabajar con otro productor. Toda la composición fue hecha en Brasil, luego viajamos a Suecia para grabar en el estudio de Jens Bogren, que fue el productor perfecto para lograr lo que queríamos con este álbum.

Ya que lo mencionas, ¿por qué decidieron trabajar con Jens Bogren? ¿Fue por alguna recomendación o sólo buscaban un productor diferente?

Bueno, las referencias siempre están. Él ha producido un montón de bandas suecas y, en cuanto al sonido, buscábamos algo diferente a “The Mediator Between Head And Hands Must Be The Heart” (2013). Tuvimos una conversación con Jens y de inmediato entendió el concepto, supo cómo enfrentar el proceso. Comprendió la idea de la música, y trabajó muy duro para lograr lo que todos deseábamos.

 

Cuando la banda comenzó, Brasil estaba en medio de un complicado escenario político. Bajo ese contexto, ¿qué te motivó en esos días para ser un músico?

Sí, bueno, en los ochenta estábamos finalizando una dictadura aquí en Brasil, pero no creo que nosotros estuviéramos tan preocupados por eso, éramos sólo unos chicos. Por supuesto que estábamos en un contexto y vida diferente, no como los jóvenes en el Brasil de estos días. Nuestra idea siempre fue hacer música, eso nos motivaba lo suficiente. Los niños de nuestra edad se dedicaban a salir los fines de semana, ir de compras y todo eso, en cambio nosotros nos quedábamos encerrados en casa escuchando música, intentando tocar los instrumentos, tratábamos de emular a nuestros ídolos. Desde ahí las cosas empezaron a tomarse más en serio, lo que derivó en el inicio de lo que somos hoy en día (risas).

Sudamérica fue presa de muchas dictaduras en aquellos años. Aquí en Chile, de hecho, estábamos en una. ¿Crees que eso tenga algo en común con el hecho de que muchas bandas de metal se formaron en Sudamérica en ese tiempo?

Quizás. Creo que, de cierta forma, el escenario político en Sudamérica ayudó bastante a la música, permitió que más gente quisiera expresarse. Hasta estos días se habla mucho del contexto político, por supuesto que hay diferentes puntos de vista, por lo que nosotros usamos nuestra música para que la gente olvide un poco eso y pueda darle un respiro a su mente. Definitivamente creo que sí tuvo que ver, y no solo acá, en muchas partes del mundo igual, en distintas culturas o contextos hubo quienes buscaban una alternativa a lo que vivían, incluso en la actualidad.

Voy a saltar hasta “Chaos A.D.” (1993). Ese fue el quinto álbum de Sepultura, y del que siguen tocando mucho hasta estos días. ¿Por qué resalta tanto para ustedes, más incluso que otros álbumes antiguos de la banda?

Es porque los fans nos fuerzan a tocarlo. No, estoy bromeando (risas). La verdad es que nos gusta mucho, no nos gusta dejarlo de lado. Cuando se arma un setlist es muy difícil escoger entre tantos álbumes, incluso a veces pensamos que sería genial darse el lujo de tocar algún álbum completo en un show. También hemos llegado a tener tres setlist diferentes para un solo concierto, porque siempre habrá que pensar en el material nuevo. Por cierto, en esta gira estamos tocando más de la mitad de “Machine Messiah”, eso es algo que no habíamos hecho con ningún álbum anterior. Llegamos a un punto que tenemos tantos discos, que cada vez es más difícil darle cabida al material muy antiguo.

Estuvieron tocando en Rock In Río hace unos días, ¿qué tal fue volver a presentarse ahí?

Sí, Rock In Río siempre es un show muy especial. Como es un festival, sólo tenemos una hora, así qué hay que concentrar bastante lo que tocaremos y que sea para todo tipo de público, mezclando lo nuevo y lo antiguo. Para este año tuvimos ayuda de Familia Lima, quienes tocaron los violines en las canciones del nuevo álbum, y también de Renato Zanuto, que fue el maestro de la orquesta y grabó con nosotros en “Machine Messiah”, así como en nuestros álbumes anteriores también. Su trabajo realmente logra reflejar en vivo lo que es el álbum, algo muy positivo sin duda.

Sepultura es una de las bandas de metal más populares en Chile, lo que genera el hecho de que en esta gira tocarán por primera vez en Coquimbo, además de Santiago. ¿Te gustaría enviarles un mensaje a tus fans chilenos?

Será genial estar ahí por primera vez, siempre hemos tenido una gran audiencia en Chile. Tenemos muchos fanáticos allá que apoyan nuestra música y nos han acompañado durante todos estos años, a pesar de todo. Siempre esperamos lo mejor de ustedes y estamos muy felices de volver una vez más, estoy seguro de que serán dos shows muy buenos. Espero también tener algo de tiempo para poder recorrer cuando esté allá (risas).

Paulo, me gustaría hablar de la iniciativa de caridad “Jogo de Estrelas”, que realizas hace varios años. ¿Qué nos puedes contar sobre ella?

Bueno, estamos haciendo esto hace mucho tiempo. La idea es jugar un partido de exhibición cuyas ganancias sean donadas a la caridad, por lo general se hace con jugadores retirados, en especial del equipo de mi ciudad, el Club Atlético Mineiro. La idea de esto es recolectar comida para los pobres, y para nosotros (los músicos) es el poder jugar fútbol con nuestros ídolos. Lo pasamos bien mientras hacemos una labor social; lo hemos estado haciendo por muchos años, y ya estamos trabajando para la edición del próximo año.

Es una gran labor la que hacen, los felicito por eso…

Muchas gracias, nos toma bastante trabajo porque todos estamos fuera del país y es muy difícil reunirnos al mismo tiempo y organizarnos. De hecho, ahora estoy en casa y pretendo ver si podemos comenzar a coordinar algo para el próximo año, espero que sea posible.

Y felicitaciones por el último álbum también; en HumoNegro creemos que es uno de los mejores álbumes de metal del año. Personalmente, estoy muy expectante por escuchar cómo suena en vivo.

¿En serio? Qué bueno saber eso. Qué bueno que les haya gustado, nosotros también estamos muy felices con este álbum, así que de seguro tocaremos varias canciones de él para ustedes.

Paulo, sé que mucha gente te pregunta esto todo el tiempo, pero debo hacerlo también. Sobre la reunión con la alineación clásica de Sepultura, Max (Cavalera) dijo una vez…

(Interrumpe) No, no pasará nunca.

¿Por qué no pasará? Max dijo que tú eres el único que no quiere la reunión, ¿es cierto eso?

Por supuesto que no, nadie quiere hacer la reunión. Todo el mundo lo pide, pero no pasará, estamos muy felices con la banda que somos ahora. Tocamos muy bien, somos muy unidos, no creo que sea sano para ninguno de nosotros recrear algo que ya no existe y que no existirá nunca más. Es un tema de pasión, esa pasión se perdió y no hay una razón para volver a buscarla y forzar algo que ya no está. No haré eso por dinero, ni por nada, porque ya fue. Hacer algo como eso no tiene ningún sentido para mí, creo que sería muy irrespetuoso tanto para nosotros como para nuestros fans.

Comprendo, Paulo, la decisión siempre pasará por ustedes.

Así es. Si hubiera una razón para volver a reunirse sería diferente, pero no hay nada, excepto el dinero y no creo que sea una razón suficiente para hacerlo. Nos sentimos cómodos así, queremos representar la historia de Sepultura haciendo lo que hacemos en estos días, eso es más importante.

Bien, Paulo, gracias por tu tiempo. Fue un honor hablar contigo, nos vemos en el show.

Muchas gracias a ti, nos veremos muy pronto. ¡Adiós!

Por Manuel Cabrales

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