Contáctanos

Entrevistas

El Universo Baradit

Publicado

en

Música y ruidos. Historia y distorsión. Críticas y temas pendientes, fueron los tópicos que HumoNegro trató con el diseñador y escritor Jorge Baradit. Frontal y sin rodeos, acá está su visión del pasado, presente y futuro cercano.

De profesión diseñador, Jorge Baradit (1969) comenzó a escribir como un pasatiempo. En sus ratos libres creó personajes, mundos, vidas paralelas –pasadas y futuras- y sin más se vio de lleno en la literatura de ciencia ficción. Publicó su primera novela, Ygdrasil, en el año 2005, y ya convencido que ese sería su camino, lanzó en 2007 Trinidad, con la cual se adjudicó el Premio UPC a la Mejor Novela Corta de Ficción.

Con Synco, editada en 2008, dio un vuelco a la historia de Chile, tendencia que se confirmaría en Kalfukura, publicada en 2009. Y hace unos meses, junto a Martín Cáceres, puso en circulación Policía del Karma, una de las novelas más valiente de los últimos años.

Anécdota y show

El sábado 5 de noviembre, en la Feria Internacional del Libro de Santiago, Jorge Baradit y Marcelo Cáceres lanzaron la novela gráfica Policía del Karma, o PDK para los amigos. Muchos pensaron esa tarde que la forma en que llegó Baradit al lanzamiento, con una caja bajo el brazo para ofrecer su novela, era todo parte del show; una estrategia de marketing. Pero no fue así. Más bien, todo lo contrario.

El día anterior había llegado la novela a su casa y para el escritor la sorpresa fue grande. “Me llegó y yo fascinado comienzo a mirarla. Página 1, página 2, página 3 –puta que está linda-, página 94 –que linda-, página 95, página 107, página 104… ¡Conchetumadre, página 197! ¡La habían compaginado mal! Me quería pegar un tiro, me quería tirar por la ventana”.

Su llegada a la FILSA con la caja de ejemplares bajo el brazo, fue el resultado de compaginar de nuevo y terminar la tarea justo a tiempo para la cita. El final de la historia para todos es conocido: buena recepción, una venta considerable, lectores contentos. ¿No creen en los finales felices? Pues bien, comencemos la entrevista y preguntémosle al escritor.

Jorge, ¿cómo le fue a PDK en la FILSA?

Tuvimos 200 ejemplares para vender en toda la FILSA, a 20 lucas, igual harta plata. No hubo problema con la gente de las artes gráficas, porque ellos están acostumbrados a pagar harto, pero la gente de los libros –que es mí público- encuentra caro un libro de 12 lucas, ¡imagínate este que costaba 20! Al final del lanzamiento se vendieron 150. O sea, si me preguntas, le fue la raja. Lejos de lo que pensaba yo, de lo que pensaba la editorial, de lo que pensaba nadie.

Para los no entendidos en la materia, se habló mucho del marketing que hiciste con PDK. Que los videos, la página Web, que todo era una campaña…

Lo que hice con PDK es una tesis de lo que supongo –y que mucha gente piensa- van a ser los libros en el corto y mediano plazo. ¿A qué me refiero? La campaña no era una campaña, el producto completo es la campaña con la novela misma. La novela gráfica es un elemento de este universo amplio. La diferencia es que yo utilicé estos elementos extra narrativos para mover a la gente a adquirir el único de estos elementos por los cuales había que pagar. En el fondo, la novela gráfica es una pieza de un rompecabezas más grande. El documental que soltamos por la Web, los bandos que se encuentran en Youtube, el blog, el relato, no eran sólo piezas virales, sino que constituyen parte de la obra.

Baradit es claro al expresar que PDK “no es un sol entorno al que giran comerciales y publicidad, no. La novela es un átomo de una molécula con nodos y distintas piezas que, en su conjunto, arman la obra”.

¿O sea que PDK vendría siendo una obra integrada por una multiplicidad de plataformas? 

Lo que pasa es que, como no teníamos plata, tuvimos que recurrir a plataformas gratuitas disponibles como Youtube, Soundcloud y Blogger. Es una obra que está dispersa en la Web, pero eventualmente nosotros suponemos que la experiencia narrativa va a seguir esa tendencia.

Una tendencia que se verá potenciada con la tecnología y sus avances.

Pero claro. Mira, tú vas a tener un texto que ojalá tenga integradas todas estas plataformas. Por ejemplo, vas a leer una página que termina con la frase “…y el asesino lo miró a la cara y le dijo…”, y das vuelta la página y ves un video de un tipo en primer plano que te mira y te dice la frase. Y cuando termina esa frase, descubres que detrás de la imagen hay un kiosco de diarios y ves un titular, haces clic en ese titular, y te lleva a una página Web de un diario que no existe, pero que te da pistas y te llevan a otros textos. Esa experiencia narrativa, es lo que supongo –y tengo la certeza- va a pasar en el futuro.

Y ahí está lo que quisieron hacer con PDK.

Si tú lees, a pesar que cada pieza es autovalente –porque ves el documental y se entiende, ves los bandos y se entiende, ves la novela y se entiende-, en conjunto arman un universo más grande. En la novela hay datos y guiños a situaciones que se explican en el documental, incluso en cuentos que aparecen en otros libros, y en novelas anteriores a esta. Esto es lo que en biología se entiende como una estructura rizomática; es un rizoma esto, no una red interconectada, es un rizoma en que las cosas entran por distintos puntos y te llevan a otras, sin que una contenga a la otra, sino que se contienen todas entre sí. Es una experiencia en donde el caos tiene mucho que decir, eso es un poco lo que intentamos hacer con la novela y con la campaña.

¿Qué fue lo más complicado a la hora de crear esta estructura narrativa?

Fue que primero lanzamos los puntos de llegada y finalmente armamos el punto de partida, y ahí está el único momento en que esto se vuelve estrategia de marketing. Que es cuando entregas todas las piezas del rompecabezas, de manera que la gente que va entrando en este universo se le va volviendo cada vez más imprescindible, cada vez más urgente, poseer ese último objeto del esqueleto que le arme la trama completa, y que al final arme todo el rompecabezas.

Igual complejo, pero entendible…

Sí, pero después de todo te das cuenta que la novela te armó cosas que al final no sabías que sabías, y todo es horizontal y transversal. A eso me refiero con que es una molécula y no un sistema solar. Porque cada pieza se apoya en la otra. Entra y sale de la otra.

Antes de Policía del Karma, publicaste Ygdrasil, Trinidad, Synco y Kalfukura. Se ha dado a entender que con PDK se cierra un ciclo, que es el fin de una obra más madura, ¿lo crees así?

Si alguien leyera Synco después de haber leído Ygdrasil, habría pensado lo mismo. Si alguien que lee Kalfukura después de leer Synco e Ygdrasil –y me lo dijeron-, creería que es el cierre de una trilogía que habla del pasado, del presente y del futuro de Chile. Ahora con PDK se dice lo mismo, por una razón muy sencilla: las novelas se contienen unas a otras. Incluso en Ygdrasil hay más información que en Synco sobre ciertos temas. Incluso, yo diría que en PDK –que es casi una precuela de Ygdrasil y podríamos decir que es casi una secuela de Synco, en algunos casos- GAP son la PDK, podríamos decir que Synco termina creciendo y convirtiéndose en Ygdrasil y entremedio la PDK explicada por un proceso que viene desde la Conquista de América. En el fondo, a lo que voy, es que todos se apoyan con todos y todas contienen a todas.

Entonces PDK no es el fin de un proceso, pero el hecho que sea una novela gráfica, complementa todo mucho más, ¿no?

Claro. Entonces, no creo que PDK contenga un todo, sino que, lo que sí hace, es algo que no había ocurrido, es que le da forma a las imágenes, es algo que le faltaba a este universo, que es la creación de caras, es la visualización del universo que inventé.

Generando identidad

Ha sido tal el revuelo que se ha producido con PDK, que a Baradit algunos lo tratan de “kommandant” o “líder”; tanto, que por su cabeza se le pasó por un momento sentirse una versión latina de Tyler Durden, liderando una neuro-guerrilla-literaria en ciernes, completamente freakeada. Esto debido al reclutamiento que se lleva acabo en la página Web de Policía del Karma.

¿Qué es esta idea de reclutar gente y generar bandos en la página Web de PDK?

Hay dos maneras de verlo. Hay una que es la razón artística detrás –por llamarlo de algún modo- y hay otra que no es la razón de mercado, sino que una forma de construir comunidad. Es la construcción de una comunidad en torno a entender la narrativa como una enfermedad, como un proceso viral, infeccioso. La razón artística detrás es eso, la narrativa como enfermedad, como algo que se infecta, crece, se contagia, más allá de una cuestión marketera, más allá de una cuestión de construir el boca a boca, sino algo en lo que uno cree, en lo que te integras y también traerla a este lado del espejo.

¿Y cómo ha sido la llegada con la gente sobre este punto?

Una vez conversaba con un amigo que me decía: ‘Huevón, pero tu creaste un sitio’. Yo dije: ‘Sí, hueveando, creando un sitio policiadelkarma.cl, con el mismo estilo de la PDI’. ¿Y sabes qué? La PDK tiene un sitio Web. No Jorge Baradit, no la novela, la PDK. Pasa que siempre se quiso reclutar, unos más y otros menos, algunos bien en serio. Imagínate que ya hay personas en la calle con poleras de la PDK, hay gente que está esperando su misión, hay gente que recibió misiones y las ejecutó, y hay gente que está moviéndose de manera bien particular para ejecutar esas misiones. Si hasta he visto en murallas en calles de Santiago que hay logos de la PDK. ¡Toda una locura!

Hay todo un rollo con eso, porque se toman algunos temas como verdaderos y otros no.

Hay mucha gente que piensa que Synco es mentira y realmente existió; hay mucha gente que cree que de alguna manera con Ygdrasil estoy previendo ciertas conductas futuras de Internet; y hay otras personas que piensan que Kalfukura tiene hechos históricos que fueron efectivos y no lo son; en donde lo que estamos haciendo es tomar la historia de Chile y hacerla pedazos.

La no historia

Después de revisar las publicaciones de Baradit, tomar nota de algunos hechos y ver los temas que trata, no está muy alejado de la realidad decir que el autor está escribiendo una historia alternativa de Chile. Una revisión de la historia de nuestro país que sirve al mundo de Baradit y que no está lejos de lo cotidiano.

Háblanos de tu interés por la historia y la versión que has expuesto de ciertos hechos en todas tus publicaciones.

Lo que me interesa es la historia, esta mierda, esta porquería de historia que fue inventada por patrones de fundo, por dueños de la tierra, por milicos con apellidos ingleses y vascos, me interesa hacer pedazos esta historia inventada por gente que no es nosotros, por gente que no tiene el pelo negro como nosotros, gente que no es para nada nosotros.

¿Gente que no es nosotros?

Por supuesto, si es la historia del patrón de fundo es la historia de un grupo reducido de este país, gente que jugó a la guerra y que nos salvó de los españoles para adueñarse de nosotros, nada más que para cambiarnos como si fuéramos ganado, que luego repartió la tierra Mapuche, como si los Mapuche fueran animalitos, y vende y compra este país como si nosotros fuéramos bestias. Esa es la historia que me interesa destruir, una historia de patronazgo de 200 años y que no tiene ninguna validez más que el papel que tiene un libro usado que vendes en el Parque de los Reyes, ¿entiendes? A eso no le tengo ningún respeto.

Un tema potente que no deja de ser importante.

Es como esas máximas anarquistas de “si ellos no me respetan, ¿por qué tengo que respetar sus leyes?” En este caso, si ellos no respetan la historia porque la inventan a su gusto, ¿por qué tengo que respetarlos a ellos? Me interesa reinventar un país a partir del caos, a partir del delirio, porque es el delirio el que nos habla desde lo más hondo de nosotros mismos, y lo más hondo de nosotros mismos es lo que somos, y lo que salga de ahí es la identidad.

Acá aplica la frase “La historia la escriben los vencedores”, pero en tu literatura estaría la versión de los oprimidos, la de los vencidos.

Obvio, si hubieras visto el lanzamiento, no había nadie con camiseta Polo. Son las artes, y en particular este tipo de artes laterales que no están en los medios establecidos, las que dan identidad. Y esa gente se entusiasma porque les hace eco.

En cierta medida los valida.

Absolutamente, porque se reconocen. Es una novela en donde hay una policía represora que persigue incluso niños, no hay que pegarse muchos saltos para ver lo que está pasando hoy en día con cabros chicos detenidos y golpeados en las micros de los pacos. Entonces, esto sería una metáfora de lo que está pasando; si le quitas toda la volada y el delirio, son cosas que pasan en un país en donde el Estado está por encima de las personas, en donde la república está construida para defender los intereses de la propiedad y no para asegurar la igualdad, la libertad y la fraternidad, y debería ser al revés.

Puede que ahí esté toda la llegada que tuviste con el público en los libros anteriores y lo que está pasando ahora con PDK.

Claro, la gente se reconoce en un sistema opresivo como en el de Ygdrasil. Se reconoce en las dictaduras de izquierda y de derecha que hay en Synco. Entonces, hay algo que hace eco; hay una historia que contar. Chile es un país que está fabricado sobre la masacre y esa es una historia que no se ha contado. La masacre de los Selknam, en donde eliminaron un pueblo completo y no le importó a nadie, incluso con el permiso y asistencia del gobierno chileno. Los ingleses disparaban, mataban y le cortaban la cabeza a indígenas en Tierra del Fuego para que hubieran más terrenos para la crianza de ovejas. La masacre y la matanza de lo que se llamó la Pacificación de la Araucanía, la masacre y matanza de obreros del salitre, la masacre del Seguro Obrero, la masacre de campesinos durante la Reforma Agraria, la masacre de estudiantes y profesores durante la dictadura de Pinochet… Chile está construido sobre un cementerio. La historia linda de abrazos y la Batalla de Maipú, es la historia de los otros, no la nuestra.

De ruidos y bandas sonoras

La música siempre ha estado presente en la vida de Baradit. En un comienzo con su banda de punk rock en la juventud, y desde hace mucho tiempo colgado de grupos y sonidos que lo inspiren y lo lleven un paso más allá. Basta con decir que tiene grabado sonidos de radio de onda corta y los usa para inspirarse. Es por este gusto musical que con Ygdrasil ya estaba la idea de hacer algo más, pero con Synco se llegó a la creación de una obra monumental de cuatro CDs relacionados con el libro.

¿Cuál es tu relación con la música y la literatura, qué hay detrás de esos tópicos?

El tema ha sido permanente, yo igual tuve mi banda de punk rock y me interesa la música, porque llena un aspecto sensorial que está abandonado en la literatura. Hay música incidental para hacer cosas, la gente pone música para tirar, música para salir a trotar, debería haber música para leer y si la puedes hacer tú mismo, es otra forma de narrar, de contribuir a la experiencia de la narración. Siempre he tenido la necesidad de que la experiencia involucre todos los sentidos. Entonces, tengo un libro para que lo leas, lo sientas, lo escuches, y que no sólo cae en la mecánica de abrirlo y pasar las páginas.

Entonces, acá la pregunta cae de cajón, ¿qué música utilizaste para inspirarte a la hora de crear PDK?

Yo siempre combino. Synco fue la mezcla de Nine Inch Nails con Inti Illimani, ahora con PDK hubo harto de NIN, pero también de Sudden Infant, un grupo alemán de mucho ruido, mucho acople, que parece que te arrastraran el cerebro por el cemento. También Crystal Castles que son más prístinos, y bueno Slayer, huevón, porque necesitaba sangre esta cuestión.

De futuro, final y críticas.

Jorge Baradit no para. Con cinco libros a su haber bajo la temática de la ciencia ficción, está dispuesto a ir más allá. Pero no sin hacerle el quite a las críticas y siempre dando un toque a la historia.

¿Qué opinas de las críticas que dicen que estás abusando de tu universo?

Guardando toda la distancia del mundo y considerándome nada, encuentro que es como decir: “Ya poh, Mondrian, para de hacer cuadritos poh, huevón”. Entonces cuando digo que estoy más o menos en lo mismo, no me refiero a que estoy sacándole el jugo al mismo universo, no soy George Lucas sacando la novena edición de Star Wars. Soy yo, son mis productos, mis órganos vitales, son mis neuronas, es lo que yo soy, y soy yo tirado contra la página. No soy un mono haciendo malabares, esto es lo que hago y lo que soy.

En resumen, PDK vendría siendo como un componente más de este organismo literario que es tu universo.

Parece que sí, es un organismo. Siempre me da la impresión que en particular Ygdrasil es una matriz orgánica como un útero, que Synco es como un cerebro, Kalfukura es un corazón y PDK son tripas. Me da la impresión que es un gólem lo que se está formando. ¡Y cuando publique mi último libro será la cabeza y la cuestión tomará vida y saldrá caminando! 

Por Abner Barraza

Publicidad
4 Comentarios

4 Comentarios

  1. Nicolás Yutronic

    30-May-2012 en 2:47 pm

    La raja Baradit, cuando leí Synco me quedé pegado bastante tiempo con el libro.

  2. Sebastian Olate

    30-May-2012 en 3:33 pm

    Saludos desde el “Empalme Rodríguez”…

  3. Feña Quiroz

    30-May-2012 en 3:43 pm

    Notable y excelente entrevista. Felicitaciones!

  4. Paula J.

    30-May-2012 en 11:59 pm

    qué culto este tipo, tiene una memoria impresionante con fechas, nombres, frases, hechos, etc. aprovecha bien su cerebro.

Responder

Entrevistas

Peter Hayes de Black Rebel Motorcycle Club: “Hemos logrado dejar nuestros egos de lado”

Publicado

en

Peter Hayes

En el rock & roll no se necesita de mucho para poder propagar un mensaje, tal como Black Rebel Motorcycle Club lo ha demostrado durante dos décadas de trayectoria. Siempre que lo que se comunique sea fuerte y claro, basta con tener un norte dilucidado sobre cómo hacer las cosas, en contra de cualquier parámetro preestablecido por la industria. Con un sonido rebelde, callejero e incluso psicodélico, los californianos derrochan actitud junto a una imagen que podría caer en clichés del género, como las chaquetas de cuero, los anteojos de sol o el constante cigarrillo en la boca, pero que increíblemente deja esa atractiva caracterización en segundo plano para enfocar toda la atención en lo bien que tocan sus instrumentos, generando una catarsis colectiva conducida por una tonalidad garage distorsionada y consistente sonoramente.

Luego de pasar por algunos momentos bastante complicados, B.R.M.C. regresa a la acción con “Wrong Creatures” (2018), el octavo álbum de su carrera. Gracias a un sonido en constante evolución, los norteamericanos desarrollaron un álbum impregnado de la vibra que siempre predomina en sus composiciones, entregando un rock agresivo y directo, apelativos predominantes en sus veinte años de existencia. Bajo la promoción de este nuevo trabajo, es que conversamos en exclusiva con Peter Hayes, uno de los componentes de este power trio, quien nos comentó muy pausadamente (y quizás con algo de resaca) sobre el proceso detrás de este nuevo trabajo, sus prácticamente nulos recuerdos en torno a sus visitas a Chile, su mirada de la situación política actual de Estados Unidos, entre otras cosas, en una conversación que dejamos de manera integra a continuación.

Hola, Peter, ¿cómo estás?

Muy bien, Manuel. ¿Cómo estás tú?

Muy bien también, gracias. Quisiera preguntarte primero por la última época de la banda. Hace algunos años falleció el padre de Robert, quien fue como un mentor para ustedes, luego ocurrió la cirugía de Leah, por lo que no han sido tiempos muy fáciles. ¿Cómo han logrado llevar estas situaciones?

Esa es una pregunta razonable, y creo que es porque hacemos lo que amamos, sabemos muy bien cómo hacerlo (risas). Nos enfocamos en tocar música y comprender desde dónde viene y cómo se refleja el apoyo que aquello nos da durante tiempos difíciles, así como también lo hace la música de otras personas. Cuando tocas, se convierte en una voz para expresar lo que piensas; la música nos ha ayudado a darnos cuenta de las cosas y la vida en general.

Este año será el aniversario número veinte de la banda. ¿Cómo evalúas la experiencia de tocar junto a Robert por tantos años?

Él es como mi hermano, se convirtió en mi familia. Nos conocemos hace mucho tiempo y, en cierta forma, estoy orgulloso de que hayamos sobrevivido todo este tiempo con altos y bajos, peleas y altercados. Hemos logrado dejar nuestros egos de lado y solucionar todo siempre.

Cuando comenzaron la banda, tocaste paralelamente junto a Anton Newcombe en The Brian Jonestown Massacre, yéndote con ellos en su primera gira norteamericana. Considerando que estabas recién iniciándote en el mundo de la música, ¿qué aprendizaje obtuviste de esa experiencia?

Cuando comencé con ellos ya estaba haciendo música con Robert, así que lo tomé como una oportunidad para saber qué se sentía salir de gira. La idea era hacer un tour y conocer esas experiencias, siempre estuvo la intención de seguir junto a Robert, pero fue una experiencia muy divertida, más aún porque era fan de la banda. Creo que me enseñaron qué hacer y qué no hacer, aunque claramente hay lecciones que no aprendí muy bien (risas). Nunca me sentí parte de la banda ni tampoco quise serlo realmente, siempre estuve ahí con la intención de apoyar. Todos esperaban que el guitarrista original regresara, yo sólo fui un reemplazo.

Estuve escuchando el último disco, “Wrong Creatures”, y debo decirte que está muy bueno. “Echo” es una de mis canciones favoritas, pero también me llamó la atención “Circus Bazooko”, que es muy diferente a lo que suelen hacer. ¿Cuál fue la intención detrás de ese sonido?

Muchas gracias, me alegra que te haya gustado. Sobre la canción, surgió un día que yo iba atrasado al ensayo, Robert y Leah comenzaron a improvisar sobre esa idea mientras me esperaban, y se hizo en base a capas de guitarra, con un pedal que hace loops, así que lo que tú escuchas en realidad son muchas capas de guitarra, no hay un órgano sonando ahí. La idea era experimentar con los sonidos de la guitarra, algo que solemos hacer, buscábamos tener una canción que se basara en el sonido y no fuera sólo una sucesión de acordes, por ende, sentimos que funcionó muy bien.

¿Qué significa el nombre del álbum?

Teníamos algunas ideas para el nombre y esa fue la menos abstracta y que, a la vez, podía ir dirigida en varias direcciones, nos gusta hacer eso. Preferimos dejar todo a la interpretación, mantener las cosas lo más abstractas posibles, a veces puede ser personal, otras veces puede que el nombre refleje lo que el álbum es, aunque en este caso no creo que quiera decir que está todo mal (risas). Depende del día.

Peter, ya has estado varias veces en Chile, tocando desde shows en solitario hasta festivales. ¿Qué recuerdos tienes de nuestro país?

(Piensa) A ver, no recuerdo el festival. ¿Cómo se llamaba?

Fue en 2011, se llamaba Maquinaria. Tocaron alrededor de las tres de la tarde bajo un sol terrible. Estaba Alice In Chains y Faith No More, también.

Ah, sí, sí, creo que recuerdo eso. Hubo algunos festivales que hicimos en Sudamérica junto a ellos. Tuvimos unos días libres en Santiago, no recuerdo claramente nada de eso, pero creo que no hice nada malo (risas).

¿Qué hay de la última vez? Eso fue apenas en 2016.

Si, tampoco lo recuerdo muy bien. Tuvimos algo de tiempo libre, pero… (piensa). No, no puedo. No me acuerdo de nada, lo siento (risas).

No hay problema. Peter, todos queremos saber lo siguiente: ¿volverán a Chile con este nuevo álbum?

Esperamos que sí. Y si no nos invitan, nosotros trataremos de ir para allá. Siempre nos gusta ir a Sudamérica, esperamos que alguien nos invite. Aunque, de todos modos, si nos llevan a un festival o algo así, la idea sería poder realizar un show aparte por nuestra cuenta, nos gusta hacer eso.

Recuerdo que para la última vez de la banda aquí anunciaron un show en Argentina y todos nos lamentábamos, porque la fecha se acercaba y no teníamos novedades de un concierto en Santiago. Luego lo anunciaron con muy poco tiempo de anticipación, así que nos sentimos aliviados de que sí venían.

Genial, qué bueno que nos esperaban (risas).

En 2008, la primera vez, yo tenía sólo 15 años y me quedé embobado con la puesta en escena de la banda, es increíble que se mantengan así de frescos por tanto tiempo.

¡Vaya! Qué bueno que aún recuerdes eso después de tanto tiempo (risas). ¿Cuánto llevas trabajando en esto que estás haciendo ahora?

Tres años, algo así.

¿Te gusta esto? ¿Todo ha ido bien? Me imagino que tienes la oportunidad de ir a un montón de conciertos y todo eso.

Si, mucho. De hecho, el último show de B.R.M.C. en Santiago fue mi primer review de un show en vivo.

Oh, ¿en serio? ¡Qué increíble coincidencia! (risas)

Sigamos con la entrevista, Peter. B.R.M.C. se destaca por tener un sonido en vivo muy potente, ¿cómo logran capturar esa esencia dentro del estudio?

La verdad es que eso es algo que todavía tratamos de lograr, no podemos hacer que nuestros discos suenen diferentes al show en vivo, se trata de capturar la energía del ambiente. Para un álbum en vivo es divertido capturar esa complicidad con la audiencia, pero en estudio es muy diferente, el ambiente es otra cosa. Para mí es como tener tres mundos: el show en vivo como tal, el disco en vivo y el disco en estudio. Son tres oportunidades para hacer algo completamente diferente, y eso está bien. Aunque al grabar un disco en vivo nunca capturarás realmente la forma en que sonamos, debes estar ahí para sentirlo. También en un álbum de estudio es algo completamente experimental.

Se nos está acabando el tiempo, pero quisiera preguntarte algo más. En 2003, el álbum “Take Them On, On Your Own” fue lanzado en medio de la administración de George Bush como presidente, por ende, tuvo un contexto más político en sus letras, ya que Estados Unidos no estaba pasando un muy buen momento por aquellos días. Actualmente, la historia parece repetirse con Trump como presidente, ¿cómo sientes el país en estos días?

Deprimente, frustrante, vergonzoso, aunque trato de no pensar mucho en ello. No sé si alguna administración sea mejor que la otra, no soy de apoyar toda esa cultura de la política. Eso de vender el “Sueño Americano” creo que es un concepto absolutamente falso. Creo que es obvio, con ver todo lo que está pasando, para mí es más importante pensar en una solución e intentar vivir con eso. Está claro que muchos americanos tienen un problema por adelantado al apoyar esto, pero estamos todos en el mismo bote de cierta forma.

Bueno, Peter, creo que esa fue la última pregunta. Te agradezco por el tiempo, fue un agrado hablar contigo. ¿Te gustaría decir algunas palabras a tus fans en Sudamérica para terminar?

Gracias, y espero que vayamos pronto para allá, definitivamente eso está en nuestros planes. Les agradezco mucho a todos por el apoyo.

Foto principal por Erich Bouccan

Continuar Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

The Dark Side Of The Moon The Dark Side Of The Moon
DiscosHace 1 mes

El Álbum Esencial: “The Dark Side Of The Moon” de Pink Floyd

No hay que ser seguidor de Pink Floyd para reconocer que “The Dark Side Of The Moon” marca uno de...

Low In High School Low In High School
DiscosHace 1 mes

Morrissey – “Low In High School”

Hubo una época en que no teníamos el poder de juzgar instantáneamente a las personas en la plaza pública virtual...

Utopia Utopia
DiscosHace 1 mes

Björk – “Utopia”

El espejo es inclemente. El paso del tiempo es implacable. Los cambios forzosos desgastan, y eso se nota en las...

Who Built The Moon? Who Built The Moon?
DiscosHace 1 mes

Noel Gallagher’s High Flying Birds – “Who Built The Moon?”

Luego de haber recorrido todo el mundo presentando su “Chasing Yesterday” (2015), Noel Gallagher comenzó a cuajar el tercer larga...

Ununiform Ununiform
DiscosHace 1 mes

Tricky – “Ununiform”

Inglaterra ha sido tierra fértil para las reinvenciones musicales, las nuevas escenas e incluso nuevos estilos. Tal es el caso...

Pacific Daydream Pacific Daydream
DiscosHace 2 meses

Weezer – “Pacific Daydream”

Musicalmente los años noventa se presentaron como una década estruendosa, agitada, combativa y cambiante. De aquellos años, en la mayoría...

The Dusk In Us The Dusk In Us
DiscosHace 2 meses

Converge – “The Dusk In Us”

Este ha sido un año grandioso para los fanáticos de Converge. En marzo sorprendieron con “Jane Live”, registro en vivo...

Ex La Humanidad Ex La Humanidad
DiscosHace 2 meses

Electrodomésticos – “Ex La Humanidad”

El pavimento quema las retinas y el reflejo de un sol inclemente se potencia por el efecto de las fachadas...

Unknown Pleasures Unknown Pleasures
DiscosHace 2 meses

El Álbum Esencial: “Unknown Pleasures” de Joy Division

Hacia finales de la década del 70, el mundo del rock parecía transformarse con mayor premura de lo que lo...

Luciferian Towers Luciferian Towers
DiscosHace 2 meses

Godspeed You! Black Emperor – “Luciferian Towers”

Godspeed You! Black Emperor es de esas bandas que ha logrado construir una identidad reconocida. Cuando suenan, se sabe que...

Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: