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Melvins: Buzz y sus cabrones

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Melvins entra en la categoría de esas bandas que por el solo hecho de existir ya son extrañas. Desde la estrafalaria figura de su líder y su frondoso peinado, hasta su indefinible sonido que muchos insisten en etiquetar como grunge, pero que desde hace años mutó hacia lugares que van más allá de cualquier clasificación, si es que alguna vez la tuvo. Y es una evolución que no se detiene, porque Buzz Osborne, voz y guitarra de Melvins, se las arregla para sacar a lo menos un disco nuevo al año –ya lleva 21 lanzamientos de estudio oficiales-, manteniendo al grupo en una actividad creativa constante de la que pocos pueden jactarse, diversa a más no poder, y experimentando numerosos cambios en su alineación, pero manteniendo siempre a Osborne como la cabeza pensante y cerebro de la agrupación. Con “Hold It In” (2014) como su disco más reciente, Melvins llega por primera vez al país para presentarse en RockOut Fest, en una oportunidad única para los fanáticos de presenciar la genial locura de Buzz y sus cabrones in situ. ¿Qué nos podemos esperar para sus primeros dos shows en Santiago? He aquí algunas pistas.

No complacerán a todo el mundo

MELVINS 01Con el espíritu de mantenerse siempre en una constante evolución, Melvins se resiste a presentar repertorios complacientes con el gran público. A pesar de no ser una banda ultra popular entre la gente, sus discos noventeros, sobre todo “Houdini” (1993),  tuvieron su trascendencia entre los rockeros de la época, quienes esperarán poder revivir aquellos años de rock desenfadado. Bueno, en los últimos conciertos que han venido realizando, los norteamericanos rescatan sólo un tema de algunos de sus registros noventeros más destacados, y deberíamos esperar un show para los nostálgicos. Melvins juega con todo su catálogo y no será una sorpresa escuchar a alguien quejándose de que no tocaron tal o cual canción. Pero para no verse sorprendidos, se recomienda echar una escuchada a la gran discografía del grupo y asistir a la cita con la predisposición de disfrutar de Melvins con lo que sea que decidan presentarnos.

Unos cuantos covers

Si se ha seguido a la banda durante su holgada carrera, encontrarse con unos cuantos covers en su concierto no debería ser ninguna sorpresa. Osborne es un experto en deformar clásicos de la historia del rock, y no ha tenido piedad a la hora de rendir “honores” a grupos legendarios como The Who, AC/DC, Judas Priest, The Beatles, entre muchísimos otros, con reversiones muchas veces irreconocibles y que, a oídos de los puristas, podrían significar verdaderos insultos al legado. Pero Melvins no viene a quedar bien con nadie, y lo más probable es que nos encontremos con unas cuantas de ellas. ¿Cuáles serán? Eso sólo podremos saberlo en el momento en que los tengamos sobre el escenario.

BUZZ OSBORNE 01Todo será Osborne y sus cabrones

Con más incertidumbres que certezas llegaremos a la cita con Melvins los próximos 5 y 6 de diciembre. Con una hora programada en RockOut Fest, que debería ser el mismo tiempo que tendrán para su sideshow junto a Fantômas –o quizás menos-, no podemos esperar un espectáculo que nos satisfaga a todos por igual, y siempre existirán reparos, sobre todo cuando se trata del debut de una agrupación tan de culto como Melvins. Pero si de algo podemos estar seguros, es que a pesar de los años y de las canas en su frondosa cabellera, Buzz Osborne sigue viviendo los conciertos en el escenario con la misma visceralidad y energía que hace dos décadas. Él y sus cabrones se mandarán un show que, independiente del repertorio y su duración, volará cabezas con rock deforme y actitud desenfadada, de aquella que casi ya no se ve en las agrupaciones de hoy en día. Melvins por fin llegará a Chile y este redactor, espera uno de los conciertos más memorables del año. ¡Nos vemos en el RockOut!

Por Sebastián Zumelzu

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Chilenos en Lollapalooza 2020, Parte 2: Consolidando escenas

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Lollapalooza Chile

Aunque Lollapalooza Chile 2020 tiene más de cien artistas en total, la mayoría se fija en los cabezas de cartel, en esos nombres que tal vez no vendrán nunca más y que se presentan como oportunidades únicas. Pero también existe una miríada de actos chilenos que complementan la parrilla de forma precisa. Una apuesta por nombres emergentes en lo urbano, mezclado con artistas ya consolidados en el rock o en el indie, el festival que se desarrollará entre el 27 y el 29 de marzo en el Parque O’Higgins tiene múltiples colores, de los cuales te mostramos algunos tonos a continuación:

  • Para leer la primera parte de este artículo, con seis nombres más, entre los que se encuentran Pánico, Camila Moreno o Inti-Illimani & Quilapayún, haz clic AQUÍ.

Saiko

Tal vez la banda chilena más importante que faltaba que debutara en el escenario de Lollapalooza Chile, Saiko no sólo entera una carrera de más de dos décadas llena de éxitos, sino que también lo hace con una solidez escénica que viene de la experiencia y de la confianza que tiene la actual formación: una especie de dream team de la música chilena. A la voz inconfundible de Denisse Malebrán y el bajo de Luciano Rojas, se suma en batería el ex La Ley Mauricio Clavería, además el arreglista, productor y multiinstrumentista Martín D’Alesio.

Luego de muchos movimientos, la banda parece estar en un punto de madurez y tranquilidad que en vivo consigue mezclar efectivamente los éxitos de sus primeros discos (principalmente “Informe Saiko” de 1999 y “Las Horas” de 2004) con los tracks más nuevos, como “Fluvial” (hecho en colaboración con Sebastián Gallardo de We Are The Grand) o “Sabes”. Pop, rock, intensidad, dulzura, convicción y un carácter pionero en la música chilena, hacen de Saiko la última gran banda nacional vigente que debía debutar en el escenario del Parque O’Higgins.

Alain Johannes Trio (performs “Euphoria Morning”)

A estas alturas no debiéramos entregar credenciales de quién es Alain Johannes, pero no es malo recordar una que otra. Por ejemplo, que junto con Natasha Shneider fueron quienes produjeron el álbum solista debut de Chris Cornell, “Euphoria Morning”. Este álbum, salido en septiembre de 1999, tendrá un nuevo giro en el escenario de Lollapalooza Chile 2020, protagonizando lo que será el retorno de Johannes al festival, en formato trío, con los hermanos Cote Foncea (Lucybell, Dracma) y Felo Foncea (De Kiruza).

Johannes muchas veces ha comentado la cercanía que tenía con Chris Cornell y cuán importante fue para todos quienes participaron el hecho de grabar “Euphoria Morning”, un disco que, además de su carga emocional, posee melodías que distanciaron al vocalista de lo que hizo en Soundgarden, llevándolo a un rock más profundo, de texturas más ricas, mucho más parecido a lo que Alain y Natasha cultivaban en Eleven. Y es precisamente ese tipo de sonido el que será evocado en un show único con Johannes y los hermanos Foncea, que son prenda de garantía al momento de sonar en vivo.

Fernando Milagros

Luego de experimentar con múltiples recursos sonoros, pareciera que en “Serpiente” –disco que editó en 2019– Fernando Milagros volvió a la guitarra como muleta única, siendo las seis cuerdas y la garganta del cantautor lo que domina las melodías propuestas en los nueve tracks del sólido y cálido LP.

Esa cercanía orgánica es toda una novedad para el artista que en “Nuevo Sol” (2014) o “Milagros” (2017) tuvo en los trazos electrónicos un complemento clave. También es ese tono más ligado a lo psicodélico, con percusiones orgánicas y bajos más profundos como elementos que terminan de cuajar la mezcla, el que sonará en Lollapalooza Chile, con un músico que vuelve a sus raíces, pero con las enseñanzas marcadas en canciones más directas y llenas de detalles por descubrir ahí donde es más difícil: escondidas a simple vista.

Yorka

Las hermanas Pastenes son un halo de luz y de fuerza en el escenario nacional, haciendo un pop sofisticado, juguetón y bello, pero no por ello menos potente. En eso ayudan mucho las voces de Daniela y Yorka, quienes se apoyan y generan sensaciones de alto impacto, cantando sobre temas variados, con canciones que en el contexto de la protesta social han encontrado más oídos y más lecturas.

Esto también se relaciona al trabajo que ellas han hecho en terreno, con Yorka –quien es profesora– haciendo clases de canto en múltiples contextos, acercando la música a distintos territorios. “La Canción Es Protesta” es una de las mejores composiciones surgidas tras el estallido social, vinculando el sonido del canto nuevo con un pop del siglo XXI, y es ese tipo de conexiones lo que convierte a Yorka en un proyecto relevante, precioso de descubrir y atemporal en su sonido, en su mejor momento.

Slowkiss

La mezcla que hace Slowkiss podría ser un desastre si sólo se ve lo que hay en el papel. Pop, shoegaze, punk, elementos góticos incluso, pueden parecer cosas que en la mezcla podrían perder algo, pero el cuarteto chileno logra mostrar todas sus facetas, en una propuesta que, luego de mucho trabajo y convicción, es parte de los sucesos imperdibles del rock chileno en el último tiempo.

Aunque la masculinidad frágil haga que algunos le enrostren su pasado como parte de Supernova a Elisa Montes, lo que consigue la formación que la tiene a ella, Natalia Diaz, Andie Borie y Ricardo Pozo no pierde el tiempo en el pasado, y entrega rock directo como el que inunda “Patio 29”, el disco que lanzaron en agosto pasado y que será la columna vertebral de lo que promete ser una vibrante presentación en Lollapalooza Chile 2020.

Catana

Una de las voces más interesantes y versátiles dentro de la escena urbana, Catana ganó notoriedad con su mixtape “Qween C” en 2018, un trabajo que dejaba en claro cómo la intérprete podía rapear, cantar, trapear y también mezclar estilos en su voz. Con líricas afiladas, la artista también ha explorado en notas más sostenidas, en el R&B y en más recovecos musicales con colaboraciones múltiples.

“CA” es el último single editado por Catana, que muestra el camino reflexivo, pero lleno de reafirmación, que la tiene como uno de los nombres a seguir no sólo en la música chilena, sino que en la esfera latina. Tal vez porque, en medio de solistas que se ponen al centro como objeto de escrutinio, una voz que observa al resto con la confianza y el carisma que tiene Catana no sólo resulta algo lleno de novedad, sino también ocupa espacios que estaban ahí, a la espera de un talento como el de la oriunda de Cerro Navia, que llegará a Lollapalooza Chile a confirmar las sospechas que hay sobre uno de los secretos mejor guardados del rap chileno.

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