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Eagles Of Death Metal: Sobreviviendo a la tragedia

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El destino trabaja de manera muy particular: si algo está por ocurrir, no hay manera de escapar de aquello, menos aún si se refiere a un hecho completamente inesperado. Cuando una banda trabaja bajo un extenso calendario de shows, existen ciertos parámetros que hacen de cada presentación algo especial, ya sea para bien o para mal. La energía de la audiencia, la complicidad con la agrupación, o ese deseo de tocar por más tiempo, pueden lograr experiencias inolvidables para artistas y fans por igual. A veces la vida nos pone en el lugar y hora incorrecta; lamentablemente, eso EAGLES OF DEATH METAL 01fue lo que le sucedió a Eagles Of Death Metal, ya que en el transcurso de lo que parecía ser un concierto absolutamente normal, sus vidas cambiaron para siempre.

Corría el 13 de noviembre de 2015 cuando EODM se presentaba en París, Francia. El lugar escogido: la sala de conciertos Le Bataclan, donde la banda mostraba “Zipper Down” (2015), su más reciente trabajo de estudio. La alegría en los rostros de los fans era absoluta, todos disfrutaban y celebraban vibrando ante la música, todo era un contexto de fiesta, hasta que se vio interrumpido por un tiroteo. Ese día, un grupo de terroristas pertenecientes al Estado Islámico irrumpieron en el lugar, disparando y matando a 89 personas, entre ellas un joven que formaba parte del staff del conjunto. Jesse Hughes y compañía lograron escapar, desapareciendo sin tener una clara idea de lo que acababa de ocurrir. Desde ahí, ya nada sería igual.

Los ojos del mundo estaban puestos en París, así como también en la banda que se encontraba actuando en esos momentos. Y el quinteto sería puesto en la palestra: todos querían saber sobre la agrupación que sobrevivió al atentado en Francia. Mirándolo desde una vereda fría, esto claramente pudo ser un golpe de suerte y popularidad, pero la agrupación nunca persiguió esos objetivos; por el contrario, sus integrantes se convirtieron en sobrevivientes de un hecho que nos demuestra lo terrible que puede ser el comportamiento de los seres humanos en cuestiones de política o religión.

La banda está en pie por su música y eso es por lo único que deben hacer noticia, tanto antes como después de lo ocurrido. La música de EODM despliega energía, haciendo del rock una palabra casi EAGLES OF DEATH METAL 02propia, rompiendo parámetros y manipulando estilos de una manera muy particular. Y eso se comprueba con sus actuaciones en vivo, llenas de riffs y mucha algarabía entre el público, con su vocalista Jesse Hughes compartiendo y disfrutando junto a sus seguidores en todo momento, llevando el mensaje de vida de EODM a nuevos niveles. Afortunadamente, todos seremos participes de esa fiesta, cuando la banda debute en nuestro país durante la primera jornada de Lollapalooza Chile 2016.

Los sucesos de Le Bataclan nos dejan una reflexión muy profunda: muchos de los asistentes muertos en aquella ocasión se encontraban con hermanos o amigos. Sólo hay que imaginar lo terrible que debe ser salir de casa para disfrutar de un concierto y nunca más volver. Eso no debe ocurrirle a ningún fan, en ninguna parte del mundo. La comunidad internacional fue testigo de uno de los hechos más horripilantes del último tiempo. Ahora lo que nos queda es hacer eco de ello y acompañarnos con la música, el regalo más valioso que la vida nos podría dar. Es por eso que EODM alienta a sus fans a celebrar, a no rendirse y seguir disfrutando de su arte. Cantemos, gritemos, lloremos, bailemos y celebremos, todo en memoria de esas 89 personas que perdieron la vida aquella noche.

Por Manuel Cabrales

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Muse y los detalles de su extravagante retorno a Chile

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Simulation Theory

Altas expectativas ha generado el regreso de Muse a nuestro país. El trío británico, teloneado por Kaiser Chiefs, se presentará el próximo domingo 13 de octubre en la Pista Atlética del Estadio Nacional, mostrando un imperdible despliegue de tecnología, virtuosismo y pomposidad. Una presentación aclamada tanto por la crítica como por los fanáticos de la banda a nivel mundial, y que debe ser desglosada para apreciar y conocer su complejidad y magnificencia.

A pesar de que los europeos tocaron en el Estadio Nacional en 2011 como teloneros de U2, es la primera vez en que se presentan en un recinto abierto con show propio. Lo anterior se debe a que las dimensiones de ciertos elementos hacen imposible la realización del evento en un espacio cerrado, como el hecho de que contará con la impresionante cantidad de 248 luces robóticas encargadas de crear el ambiente sci-fi que se busca. Otro ejemplo claro de esto es la pantalla LED que mide 17 por 5 metros; su gran tamaño le asegura a los asistentes una excelente visualización desde cualquier sector de la Pista Atlética. Finalmente, otro elemento que destaca en la apuesta de la gira es la pasarela. La estructura de 28 metros de largo se transforma en escenario durante todo el concierto, dejando atrás la jerarquía de la plataforma central al incluir al público en la dinámica y creando un especial lazo con ellos durante toda la experiencia.

La tecnología y el amor a la cultura pop del pasado son indudablemente conceptos clave en este tour. Ello no solamente se grafica en un evidente montaje de técnica, vestimentas futuristas con colores neón, lentes LED y aparataje robótico, sino que también en los guiños a la ciencia ficción nostálgica de los 80 y 90. A lo largo del show, el grupo rinde homenaje en forma constante a icónicos exponentes del séptimo arte, tales como “Terminator”, “Alien” y “Back To The Future” –la que incluso inspiró el clip de la canción “Pressure”, perteneciente al último disco–. La tónica se mantiene con Murph, mascota de la banda. Dicho robot se creó en base a “Creator”, personaje del videoclip del tema “The Dark Side” y fue bautizado como tributo al inconfundible Murphy de “Robocop”. El androide, pieza central del show, mide 16 metros de alto y se roba la película gracias a su tamaño y rol interactivo.

Por último, el amor a David Byrne y sus espectáculos son la última oda rendida a los clásicos en esta travesía, con bailarinas que salen a escena realizando coreografías simples que evocan las presentaciones en vivo del líder de Talking Heads. Además del toque estético y art pop de tal intervención, las féminas aportan teniendo un activo rol en el manejo de ciertos efectos especiales, lo que reafirma el acento futurista que los ingleses han puesto en su vuelta a los escenarios.

Sin duda, la gira que trae a Muse por cuarta vez a Chile, llamada “Simulation Theory”, destaca por su puesta en escena y su dinámica con el público. Gracias a ella, la crítica internacional ha llenado de elogios a la banda, catalogándola como una de las mejores para ver en vivo. El tour, que comenzó el 22 de febrero en Houston y concluye el próximo 15 de octubre en Lima, siendo Chile su penúltima parada, cuenta hasta con un dato freak aportado por su vocalista, Matthew Bellamy. El otrora líder del grupo ostenta el récord Guinness de la mayor cantidad de guitarras rotas en un periplo, con nada más ni nada menos que 140 ejemplares destruidos. En resumen, la cita promete ser tanto hipnotizante como obligatoria para aquellos que disfrutan de la poderosa mezcla de potencia e innovación.

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