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Therion: Caravana de Fantasías

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Celebrando sus 25 años de carrera, los suecos de Therion regresaban a Chile para entregar una de sus presentaciones más épicas en tierras nacionales. Con un set de 24 canciones, incluyendo la interpretación íntegra del disco “Secret Of The Runes” (2001), Christofer Johnsson y compañía, dieron un espectáculo de proporciones, que no necesitó de las grandes escenografías con las que la banda suele presentarse en Europa, para encantar a los fanáticos que llenaron el Teatro La Cúpula del Parque O’Higgins.

A las 21 horas en punto se dio inició al espectáculo con el apoteósico cover de Carl Orff, “O Fortuna”. La energía es desbordante y los ocho músicos que llenan el escenario, se asemejan mas a actores de una obra fantástica, que a los miembros de una banda. Las voces de los cuatro vocalistas conforman un coro imponente, destacando el dueto lírico compuesto por las cantantes Lori Lewis y Linnéa Vikström, a pesar de que esta última se veía opacada por la voz de sus compañeros, y Thomas Vikström, el más versátil capaz de llegar a unos agudos dignos de la mejor época de Rob Halford, hasta unos guturales doom, sin mermar en ningún momento. La interacción con el público es inmediata y el “Secret Of The Runes” comienza a ser interpretado con “Ginnungagap”. El sonido se mantuvo sólido desde un principio –salvo el detalle en la voz de Linnéa Vikström- y logró que las versiones en vivo del disco se escucharan muy superiores a sus versiones en estudio.

El concierto continúo con “Midgard” y “Asgard”, para hacer la primera pausa, donde Thomas da la bienvenida al respetable, recordándonos que estaban celebrando su 25 aniversario, y que estaban tocando “Secret Of The Runes” completo. Pidió que el público gritara el nombre del tema que seguía en el disco. La gente respondió al instante y “Jotunheim” fue la que siguió en el set. Cada una de las canciones creaba una nueva atmósfera, una fantasía en medio de una ópera metal, cuyo poder era a ratos desbordante. Obviamente, hubiese sido más satisfactorio verlos con el show completo, pero a juzgar por lo visto anoche, Therion es capaz de transmitir las mismas sensaciones, sin necesidad de ornamentos.

Thomas volvía a demostrar las virtudes de su voz en “Schwarzalbenheim” y Lori Lewis tomaba parte en los teclados de “Ljusalfheim”. Con una Linnéa encadenada, era interpretada “Muspelheim”, y “Nifelheim” pegada a “Vanaheim”, puso a cantar a coro a todos los fanáticos, en uno de los peaks de la noche. Todas las facultades teatrales de sus integrantes quedaron plasmadas en “Helheim”. El final de “The Secret Of The Runes”, llegó con el tema que da el nombre al disco, cerrando una interpretación sobresaliente y conmovedora. Pero todavía quedaba mucho concierto por delante.

Comenzaba el repaso a la discografía de la banda, tocando a lo menos un tema de los discos que marcaron hitos en la historia de la agrupación. “The Beauty In Black” fue presentada como una de sus canciones más oscuras, en el único tema tocado del disco “Lepaca Kliffoth” (1995). Precedida por los “ole, ole, ole, ole, Therion”, llegaba “Wine Of Aluqah”, que fue secundada por “An Arrow From The Sun”. La bella Lori Lewis tomaba el micrófono para presentar “Lemuria”, uno de los cortes más celebrados de la noche. De su última placa, “Sitra Ahra” (2010), sólo fue interpretada la épica “Land Of Canaan”, que dio paso a “Dark Venus Persephone”, repasando Sirius B (2004).

Christofer Johnsson es el maestro de ceremonias, y aunque mantenga un bajo perfil sobre el escenario, encargándose de las secciones rítmicas de guitarra, él es el amo y señor en Therion. Sus decisiones dentro de la agrupación han causado la polémica entre los fanáticos, pero lo cierto es que esta encarnación de Therion se sostiene con muy buenas credenciales sobre el escenario. El guitarrista toma el micrófono y acompañado de Christian Vidal (guitarra principal), quien hace la tarea de traductor, presenta un medley de la que puede ser la primera versión de Therion, bautizada como “Blitzkrieg”, una banda metalera a la vieja usanza, donde el sueco hizo sus primeras incursiones en el mundo de la música. El medley estuvo compuesto por tres composiciones cantadas por Johnsson, quien fue acompañado por el resto de los vocalistas, en un momento que se salió de la tónica del concierto, pero en el contexto del aniversario, sirvió como una agradable revisión de la historia de la banda.

El show entraba a su sección final con “In The Desert Of Set” y “Grand Finale/Postludium”, donde los cantantes dejaron el escenario para que los instrumentos brillaran en los últimos minutos del tema, dando el pie para el primer bis de la noche, que azotó el lugar con “The Rise Of Sodom And Gomorrah”, y la imprescindible “To Mega Therion”, que tuvo bandera chilena incluida, y un público cantando cada una de las estrofas. Todavía quedaba tiempo para un nuevo encore, el cual fue presentado por el argentino Christian Vidal, quien agradeció el cariño de los fanáticos, y reconociéndolos como los principales responsables de la magia que Therion transmite en vivo. El último tema de la noche fue “Quetzalcoatl” del disco “Lemuria” (2004), en un final que no despertó las mismas pasiones que “To Mega Therion”, pero que dejó satisfechos a todos, cerrando un concierto impecable que, a pesar de su duración, se pasó volando.

Lo más probable es que Therion regrese a nuestro país, el cariño que se les tiene acá es incondicional, y aunque no lleven grandes cantidades de público a sus conciertos, la concurrencia es suficiente para dar vida a la caravana de fantasías que los suecos son capaces de desplegar sobre el escenario. A cruzar los dedos para que en algún futuro cercano podamos ver un show de Therion con toda la producción de la que suelen hacer gala. Nos lo merecemos.

Setlist

  1. O Fortuna (Carl Orff cover)
  2. Ginnungagap
  3. Midgard
  4. Asgard
  5. Jotunheim
  6. Schwarzalbenheim
  7. Ljusalfheim
  8. Muspelheim
  9. Nifelheim
  10. Vanaheim
  11. Helheim
  12. Secret Of The Runes
  13. The Beauty In Black
  14. Wine Of Aluqah
  15. An Arrow From The Sun
  16. Lemuria
  17. Land Of Canaan
  18. Dark Venus Persephone
  19. Blitzkrieg Medley
  20. In The Desert Of Set
  21. Grand Finale/Postludium
  22. The Rise Of Sodom And Gomorrah
  23. To Mega Therion
  24. Quetzalcoatl

 Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Praxila Larenas

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2 Comentarios

2 Comments

  1. PatoLal

    05-Jun-2012 en 3:48 pm

    ¡Qué buen concierto!
    Hay un pequeño gran problema en el Review: las oportunidades donde se nombra a Thomas Vikström, en realidad se habla de Snowy Shaw.

    • PatoLal

      05-Jun-2012 en 3:48 pm

      *en la mayoría de los casos.

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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