Conéctate a nuestras redes
The Neighbourhood The Neighbourhood

En Vivo

The Neighbourhood: Amigos vecinos

Publicado

en

Nadie tiene la receta para saber cómo algún músico o banda puede ser más o menos exitoso. Tratar de descifrarlo parece fútil, pero existen varios conjuntos con ciertas fórmulas que les permiten ir en alza constante, tal como The Neighbourhood (o como se estila, The NBHD). La banda tuvo un accidentado debut en Chile en el marco de Lollapalooza Chile 2018, tupiendo retrasos y un tiempo mucho menor para tocar sus canciones, pero aún en esas dificultades la fanaticada los alentó, teniendo una accidental aunque muy decidora postal que mostraba en parte el potencial de la banda con el público chileno.

Quince meses después, este potencial se concretó en dos conciertos agotados en Cúpula Multiespacio, con meses de anticipación, que se materializarían en una jornada doble, donde incluso los accesos estaban divididos para permitir que aquellas y aquellos fanáticos que querían buscar la reja en la función nocturna pudieran esperar, y los había, incluso horas antes del inicio de la función de las 17:00 hrs.

Adentro la efervescencia era aún mayor, con la gente apretadísima en cancha, todos en búsqueda de estar más adelante. Claro, estar más cerca del quinteto encabezado por el peculiarmente carismático Jesse Rutherford era más relevante que la propia seguridad para muchos, y por ello se vio a muchas chicas debiendo ser levantadas por encima de la reja para evitar su desmayo u otros malestares. Son parte de las reglas del juego cuando el fanatismo es así de grande, y se entiende la intensidad cuando la banda también imprime un pulso incansable en su show, y quizás entiende que, pese a la postal bonita de una noche de Lollapalooza, es en esta tarde y noche de junio de 2019 donde se instalará la verdadera primera impresión, esa que se logra con la ayuda de las y los fans.

Casi puntuales, The NBHD disparó con canciones tan pegadas, que parecía un medley, donde “How”, “R.I.P. 2 My Youth” y “Dust” incluso compartían en parte la propuesta de iluminación, para luego, sin pausas, continuar con “Afraid” y “You Get Me So High”. Este frenesí también irrumpía a ratos con los chillidos de un público que quería aplaudir a los músicos, pero estos no entregaban esa pausa para escuchar a la gente, cosa que recién pasó tras un cuarto del setlist, antes de “Crybaby”, cuando Jesse saludaba mientras su micrófono dejaba notar que tenía un efecto de eco muy singular, algo que en medio de las canciones las dotaba de otra profundidad, casi etérea, muy interesante, y casi en discordancia con la ágil batería de Brandon Fried, quien con su estilo más funky sazonaba canciones que pululan entre el pop, el indie y el EDM con una naturalidad magistral.

Sin duda que no son las mejores canciones del mundo y a ratos era incómoda la forma en la que el fraseo de Jesse aparentaba disonancia con el resto de la banda, pero, a la vez, su propuesta es correcta, sin aspavientos, sin tener una obra que perezca en la blanda intrascendencia, sino que existe sangre y espectáculo que permiten entender el fanatismo. Eso, y también el carisma de Jesse, quien cuando se saca prenda por prenda tiene una presencia similar a la de Adam Levine de Maroon 5, pero mucho más en onda alternativa. Algo interesante como fenómeno, que ojalá no lleve a The NBHD a tener un sonido así de insulso, sino que logren mejorar en sus capacidades que ya tienen el gran valor de representar las voces de los adolescentes, algo muy difícil en tiempos tan fugaces.

Wiped Out!”, “Daddy Issues” o la más acústica “Sadderdaze” logran que la gente cante y se confunda con las ondas sonoras de Jeremiah Freedman y Zachary Abels, que en sus guitarras construyen competentes y atragantes texturas, permitiendo que canciones aparentemente simples logren capturar la atención cuando se busca una lectura mayor. Ya en el cuarto final del show –que no tendría encore alguno–, “Scary Love”, “Wires” y “Warm” generarían los gritos necesarios para entender que, aunque The NBHD parezca una moda, en verdad llevan ahí la gran parte de esta década, dándole duro a los lanzamientos, entregando canciones que describen sensaciones, sentimientos y saberes, lo que en hits como “Sweater Weather” o “Stuck With Me” tienen sus momentos de celebración y gloria.

Con mesurada cercanía, pero con la familiaridad de ver cuando todas las voluntades se reúnen para sacar jornadas memorables adelante, el verdadero debut de The Neighbourhood en nuestro país no sólo fue todo lo que tenía que ser, sino que además entregó en ochenta minutos los planos base de lo que, esperemos, sea la construcción de una de esas bandas de las que podamos hablar en una década posterior.

Setlist

  1. How
  2. R.I.P. 2 My Youth
  3. Dust
  4. Afraid
  5. You Get Me So High
  6. Cry Baby
  7. Prey
  8. Beat Take 1
  9. Paradise
  10. Wiped Out!
  11. Daddy Issues
  12. Void
  13. Blue
  14. Livin’ in a Dream
  15. Sadderdaze
  16. Scary Love
  17. Wires
  18. Warm
  19. Sweater Weather
  20. Stuck With Me

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Publicidad
Clic para comentar

Responder

En Vivo

Cigarettes After Sex: Fragmentos de la intimidad

Publicado

en

Cigarettes After Sex

Era un 16 de diciembre de 2017 y Santiago recibía por primera vez a Cigarettes After Sex, proyecto de El Paso, Texas, liderado por el músico Greg Gonzalez, que llegaba a consagrar una popularidad que comenzó a gestarse desde 2012 con el aclamado EP “I”, y que fue creciendo año a año hasta presentar un debut homónimo en 2017. Ahora, lejos del contexto festivalero y en pleno 2019, el anuncio del primer concierto en solitario del conjunto desató una calurosa respuesta de su fanaticada, agotando la totalidad del recinto original para luego moverse a uno de mayor capacidad. Cúpula Multiespacio, también agotado, sería el lugar donde artista y público se encontrarían una vez más y, a pesar de no haber tenido mucho material nuevo desde la última ocasión hasta ahora, el fervor era igual de potente, o incluso más que en la primera instancia de encuentro.

Pese a un ligero retraso en el inicio del concierto, principalmente debido a complicaciones por un inadvertido proceso de reubicación que atrasó el ingreso de los asistentes, a eso de las 22:18 horas apareció la banda en escena, siendo el frontman Greg Gonzalez el último en tomar posición ante una ovación general de la fanaticada que repletó Cúpula Multiespacio para la segunda vez en nuestro país del conjunto texano. Y casi en un contraste perfecto, esta nueva visita significó un opuesto absoluto de la anterior, primero por ser un show en solitario y no en el contexto de un festival, y segundo, por capturar la esencia misma de la instancia en un espacio más íntimo, y no bajo el manto de la noche como aquella jornada de diciembre en Planetario Santiago.

Al momento de debatir sobre la propuesta de Cigarettes After Sex, es innegable no reconocer ciertos puntos presentes en su obra, como por el ejemplo la cinematográfica transición que se genera con su música, cuyas armonías van estructurando una secuencia que absorbe elementos en el camino y los vuelve a reutilizar en distintos puntos como parte de un relato cíclico, propio de la poesía.

Desde el mismo comienzo con “Opera House” y “Sesame Syrup”, Gonzalez y los suyos adoptan ese papel de narradores, que los conlleva a comprometerse de una manera más íntima y directa con su audiencia, permitiendo que el trance que viven los integrantes interpretando las canciones sea transmitido hacia un público que echa su imaginación a volar al ritmo de los sonidos, con canciones que los transportan hasta la intimidad de su habitación o hacia el recuerdo de algún atesorado momento con alguien importante para ellos. Para eso y mucho más, Cigarettes After Sex ha servido como la banda sonora de fragmentos propios de la intimidad, facilitando el afloro de sentimientos felices y tristes, de alegría y melancolía, las cosas buenas y no tan buenas de una vida que, de una u otra manera, a todos nos golpea en algún momento.

Es claro que uno de los atributos principales de esta propuesta es el minimalismo, sobre todo cuando se pone en la balanza el exceso de producción que existe en mucha música de hoy en día, donde pareciera que entre más capas posibles de sonidos pueda tener, es mucho mejor para la audiencia. En ese contexto, Gonzalez opta por un minimalismo en todo aspecto de la palabra, desde el mismo arte de los discos, hasta las visuales de un concierto, donde imágenes cinematográficas sirven para situar el escenario en algún punto específico de una historia que es muy subjetiva, pero que a la vez permite generar un consenso que obtiene similitudes entre quienes lo presencian.

Tal como lo hacen canciones como “John Wayne”, “Affection” o el gran cover de REO SpeedwagonKeep On Loving You”, una cálida atmosfera se apoderó del lugar durante la totalidad de la presentación, con la gente escuchando atentamente y en silencio cómo una banda conectada a más no poder ejecutó a la perfección cada movimiento dentro de esta obra, que, si bien se mantuvo calma, igualmente generó las más alocadas reacciones cuando tocaron algunas de sus composiciones más aclamadas, como “K.”, “Nothing’s Gonna Hurt You Baby” o “Apocalypse”, que cerró el set principal ante un clamor general pidiendo más. Se había esperado mucho por esta noche y nadie quería que terminara tan rápido. Como pocas veces en esta gira, un bis llegó de la mano de “Young & Dumb” y, ahora sí, tras poco más de una hora sobre el escenario, Gonzalez y los suyos dijeron adiós.

Así como un concierto puede ser el momento perfecto para entrar en catarsis y liberar energías, también puede convertirse en una instancia absolutamente opuesta, donde la música nos invite a la reflexión y a poner en pausa el caótico ritmo de vida que no deja dormir a la ciudad durante la cotidianeidad. Aunque fuese por un tiempo cercano a los ochenta minutos, Cigarettes After Sex demostró que un pequeño rincón de la capital puede albergar muchas más emociones que una ciudad entera viviendo a paso acelerado allá afuera. No hay nada como una buena obra con tintes cinematográficos, que respete una estructura de desarrollo para llevarnos en un relato con distintos capítulos, escenas y momentos que queden impregnados en la memoria del espectador. Es posible que muchos de los asistentes hayan salido con una idea fija en su cabeza o que este fugaz momento haya marcado un antes y un después en sus vidas, pero lo cierto es que desde ahí proviene el poder de la música; te puede mover, hacer sentir, marcar y definir tu personalidad en base a una obra que, aunque muchas veces de carácter personal, siempre tendrá la esencia de ser algo netamente subjetivo al oyente.

Setlist

  1. Opera House
  2. Sesame Syrup
  3. Crush
  4. John Wayne
  5. Affection
  6. Keep On Loving You (original de REO Speedwagon)
  7. K.
  8. Sweet
  9. Sunsetz
  10. Nothing’s Gonna Hurt You Baby
  11. Each Time You Fall In Love
  12. Apocalypse
  13. Young & Dumb
  14. Dreaming Of You

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Seguir Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

We Are Not Your Kind We Are Not Your Kind
DiscosHace 3 días

Slipknot – “We Are Not Your Kind”

La masividad no es algo ajeno en el panorama actual de los oriundos de Iowa, y mucho menos la controversia...

Duck Duck
DiscosHace 5 días

Kaiser Chiefs – “Duck”

En “Duck” los ingleses dan con su versión más bailable. Coqueteando con ritmos pop y northern soul, Kaiser Chiefs se...

Purple Mountains Purple Mountains
DiscosHace 6 días

Purple Mountains – “Purple Mountains”

El 7 de agosto de 2019, David Berman falleció a los 52 años. Unos de los compositores emblemas de la...

King's Mouth King's Mouth
DiscosHace 2 semanas

The Flaming Lips – “King’s Mouth: Music And Songs”

Hay trayectorias musicales que, con el sólo hecho de sostener creaciones durante tantos años, merecen espontáneamente el reconocimiento público. Así...

An Obelisk An Obelisk
DiscosHace 2 semanas

Titus Andronicus – “An Obelisk”

Por primera vez en esta década, el regreso de Titus Andronicus a la escena demoró tan solo un año. Quizás...

The Soft Cavalry The Soft Cavalry
DiscosHace 2 semanas

The Soft Cavalry – “The Soft Cavalry”

Hay algunos que sostienen que el amor es el único tipo de energía que puede elevar el alma hasta el...

Automat Automat
DiscosHace 2 semanas

METZ – “Automat”

Desde su debut, METZ dejó de lado la chapa de novedad o promesa, sepultando los adjetivos bajo una densa capa...

Kintsukuroi Kintsukuroi
DiscosHace 3 semanas

La Bestia de Gevaudan – “Kintsukuroi”

En la construcción de una identidad musical, es inevitable no tener guiños a quienes significan una influencia para el desarrollo...

The Book Of Traps And Lessons The Book Of Traps And Lessons
DiscosHace 3 semanas

Kate Tempest – “The Book Of Traps And Lessons”

La música puede ser un dispositivo de abstracción. Esa es la invitación que Kate Tempest hace en “The Book Of...

A Bath Full Of Ecstasy A Bath Full Of Ecstasy
DiscosHace 4 semanas

Hot Chip – “A Bath Full Of Ecstasy”

Los cuatro años desde el último lanzamiento de Hot Chip no significaron una pausa para la banda. Desde “Why Make...

Publicidad
Publicidad

Más vistas