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Symphony X: El momento es ahora

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La última visita de Symphony X a nuestro país ocurrió hace tres años casi exactos, en el marco de la segunda versión del extinto The Metal Fest, y durante este período la fanaticada nacional, con la que tienen un vínculo robusto e indestructible, ha esperado con ansias la publicación de nuevo material, paciencia que se vio recompensada el año pasado con el lanzamiento del aclamado “Underworld”, que anoche fue tocado de manera íntegra por la banda, pero no en el mismo orden. Los seguidores, al igual que la crítica, han ubicado a la obra dentro de los mejores discos de la banda y eso ayer se notó, porque los asistentes que llenaron las dependencias del Club Blondie, en el que fue el sexto concierto de los estadounidenses en Chile, cantaron y participaron con entusiasmo en cada una de las canciones nuevas que interpretaron, dejando en evidencia que Symphony X cuenta con un apoyo total por parte de sus seguidores, quienes les reconocen el hecho de que el conjunto siempre ha mantenido un nivel de excelencia en sus composiciones y además les agradecen la constante búsqueda que realizan para enriquecer aún más su propuesta que fusiona el heavy, el power metal, el progresivo y el hard rock, con sus arreglos sinfónicos.

14 Symphony X @ Club Blondie 2016

Apenas dieron las 21:00 horas, Symphony X subió al escenario y de inmediato se escuchó  “Overture”, corte instrumental que abre “Underworld”, para luego seguir con “Nevermore” y el tema que le da el nombre al trabajo, siguiendo la misma estructura inicial del larga duración que motiva esta nueva gira, mientras la concurrencia enloquecía y apoyaba en el canto a Russell Allen, quien por su parte se encuentra en uno de los puntos más altos de su carrera como cantante y así lo demostró ayer, porque su actuación fue perfecta en todo sentido: aparte de hacer lo obvio, que es ser el vocalista, fue un gran animador del evento y se comunicó de manera fluida con la audiencia, mostrándose cercano y agradecido durante todo la jornada, y dándose el tiempo para bromear de tanto en tanto, como si más que un concierto de heavy metal, fuese una reunión de amigos que no se veían hace rato.

22 Symphony X @ Club Blondie 2016

Cabe señalar que el sonido fue óptimo para las características de la música que toca la banda, dando espacio para que todos los instrumentos se escucharan de forma clara, algo que se agradece al considerar la complejidad y el virtuosismo de todos los integrantes, sobre todo de Michael Romeo, principal compositor y artífice del sello del grupo. Como la idea de este nuevo tour es promocionar “Underworld”, los oriundos de New Jersey se toman la primera mitad del show para recorrer la obra, así que a continuación vino “Kiss Of Fire” y luego una romántica “Without You”, previa presentación de Allen, que aprovechó el momento para divertirse con una pareja que se encontraba muy cerca del escenario.

08 Symphony X @ Club Blondie 2016

Uno a uno fueron pasando los temas de su más reciente álbum, que desde “Charon” siguieron la misma forma en los que están dispuestos en el registro, es decir, luego aparecieron “To Hell And Back”, “In My Darkest Hour”, “Run With The Devil” y “Swan Song”, todos coreados por un público que llenó el local y que siempre estuvo presto a participar de buena gana, demostrándole al grupo el cariño y la admiración que han despertado en ellos desde los inicios de la agrupación, cuando lanzaron su disco homónimo en 1994.

02 Symphony X @ Club Blondie 2016

Tras “The Death Of Balance / Lacrymosa”, acaeció el momento más álgido de la noche, cuando llegó el turno de mostrar material más antiguo y, por consecuencia, clásico, como “Out Of The Ashes” y “Sea Of Lies”, ambas provenientes de “The Divine Wings Of Tragedy” (1997), tercer eslabón de su discografía y aquel que les abrió el camino para darse a conocer a la comunidad metalera mundial. La respuesta de los presentes fue estrepitosa y creó un ambiente magnífico que cautivó a los músicos, quienes siempre entregaron lo mejor de sus habilidades en beneficio del espectáculo y que por primera vez en la noche se detuvo para que los integrantes abandonaran la tarima, dejando a los espectadores expectantes respecto a cómo Symphony X bajaría el telón de esta sexta presentación en suelo nacional.

15 Symphony X @ Club Blondie 2016

Russell Allen volvió solo mientras una gran fracción de la gente pedía la canción “Evolution”, por lo tanto Allen accedió y cantó un breve extracto a capella, actitud que fue ampliamente agradecida por todos. Una vez posicionada la banda en sus lugares, comenzó “Set The World On Fire (The Lie Of Lies)”, extraída de “Paradise Lost” (2007), uno de sus trabajos con mayor éxito en términos comerciales, y luego, para cerrar una actuación impecable y rotunda, tocaron “Legend”, que a su vez también cierra su último elepé y que está inspirada en su pasión por el heavy metal y dedicada al legado inmortal de Ronnie James Dio.

19 Symphony X @ Club Blondie 2016

Con un poco más de hora y media de presentación, Symphony X afianzó su lazo con Chile de la mejor manera posible, porque fue evento redondo en todos sus aspectos y porque, a pesar de estar enfocado en su material más nuevo, fue capaz de despertar la pasión en su público y generar un ambiente de fiesta y de mutua admiración. En ese sentido, y por lo visto anoche, es posible aseverar que Symphony X está en un gran momento artístico, que se verá perpetuado en el tiempo y que de seguro los traerá por estas tierras otra vez, propiciando una nueva noche memorable para los seguidores del heavy metal contemporáneo.

Por Hans Oyarzún

Fotos por Luis Marchant

Setlist

  1. Overture
  2. Nevermore
  3. Underworld
  4. Kiss Of Fire
  5. Without You
  6. Charon
  7. To Hell And Back
  8. In My Darkest Hour
  9. Run With The Devil
  10. Swan Song
  11. The Death Of Balance / Lacrymosa
  12. Out Of The Ashes
  13. Sea Of Lies
  14. Evolution (breve extracto a capella)
  15. Set The World On Fire (The Lie Of Lies)
  16. Legend

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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