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Spyair: Un nuevo comienzo

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No existe un lugar más emblemático para el rock japonés en nuestro país que el Teatro Teletón, lugar donde hace diez años vimos el debut de Miyavi, el puntapié inicial para lo que iría sucediendo posteriormente, anotando hitos como el segundo concierto del mismo músico en 2009, el debut de Versailles en 2010, o el regreso de estos últimos a los escenarios el año pasado, escogiendo a Chile como una de las primeras plazas en recibir su gira de reunión. Ahora, el recinto albergaría a Spyair, una banda quizás mucho menos popular que las mencionadas anteriormente, pero que llegó a lo grande para revivir esa llama que se creía apagada. Punto aparte, el conjunto trajo de invitados a la agrupación ROOKiEZ is PUNK’D, convirtiéndose así en una instancia inédita para un show de J-Rock en nuestro país, ya que (omitiendo contextos de festivales) ninguna banda había traído a un compatriota como show de apertura para su concierto.

Los primeros en salir a escena fueron precisamente ROOKiEZ is PUNK’D, quienes gozaban de una popularidad tan general como la agrupación principal, por lo que el show que entregaron –que alcanzó los 45 minutos de duración– se sintió como un concierto propio. Comandados por el gran carisma de su vocalista Shinnosuke, realizaron una presentación que se preocupó de mostrar lo más destacado de su repertorio, poniendo especial énfasis en “The Sun Also Rises” (2018), el tercer y último de sus discos de estudio, motivo de promoción de la gira que, milagrosamente, les permitió presentarse en nuestro país por primera vez. Ya lo dijo el vocalista en una de sus tantas intervenciones en un elaborado español: les habían ofrecido muchas veces venir a Chile, pero su agenda no se los permitía. Lo cierto es que su show demostró que pueden lograr una fecha solitaria en un futuro, permitiendo ver un halo de luz hacia los sonidos de oriente, que poco a poco vuelven a ganar relevancia.

Luego venía el turno de la banda principal, ya que todos esperaban ver finalmente a Spyair en nuestro país. Puntuales, como debe ser, los nipones no hicieron esperar para demostrar su potencial en vivo, abriendo con “Genjou Destruction” y “GLORY”, coreadas por todos los fanáticos que saltaban en la cancha, mientras que el dúo conformado por Uz y Momiken, en guitarra y bajo, respectivamente, se paseaban por el proscenio a la par que desplegaban los encendidos acordes de sus canciones. En ese sentido, es refrescante ver cómo una nueva camada de artistas japoneses se encarga de volver a encender la llama que alguna vez mantuvieron agrupaciones como the GazettE o AN CAFE, refrescando los sonidos del denominado J-Rock e intentando recuperar la relevancia que durante un período tuvo en occidente. Ya lo vimos con One Ok Rock el año pasado, y en cierta forma también con ROOKiEZ is PUNK’D en el show de apertura; estamos frente a una generación de artistas que la tiene un poco más fácil en términos de difusión gracias a las redes sociales, pero que aun así han batallado por hacer que su música llegue hasta países tan lejanos como el nuestro.

Bajo el gran carisma de su vocalista Ike, Spyair se preocupó de dominar el escenario y no mostrar una pizca de nerviosismo frente a un público que seguía cada uno de sus movimientos. A la par que la batería de Kenta ejecutaba los consistentes batacazos de “I’m A Believer”, la banda sabía que eran los dueños de la noche y no temieron en ir desplegando canción tras canción, como si se tratara de los capítulos más impactantes de un repertorio de antología, sintiéndose frescos y llenos de ambición, pese a los más de 10 años que acumulan como banda activa.

Así fueron pasando canciones como “JUST ONE LIFE” o “Imagination”, las que llevaron hacia una de sus composiciones más conocidas, “Samurai Heart (Some Like It Hot!!)”, presente en la serie de animación “Gintama” (Shinji Takamatsu, 2006-2010), que fue cantada con gran entusiasmo por cada uno de los presentes. Finalmente, “SINGING” fue la encargada de dar por terminada la noche, poniendo el broche de oro a un concierto que se sintió fugaz, pero que no desaprovechó ningún espacio para beneficio de su ejecución. Spyair le entregó a su fanaticada el show que todos querían ver, y eso la gente lo agradeció.

Lo que se creía ya una batalla perdida, parece que nuevamente vuelve a generar interés, ya que Spyair demostró el hecho de que una nueva camada de fanáticos de la música japonesa está surgiendo no sólo en Chile, sino que también en el resto de América. Japón es un país que por cosas de la vida nunca ha logrado llevar tan lejos a sus bandas más emblemáticas, algo producido principalmente por las barreras del idioma, lo que le ha negado la posibilidad al público masivo de adentrarse en los sonidos tan únicos de agrupaciones como LUNA SEA, BUCK-TICK o L’Arc~en~Ciel, capaces de llenar estadios de 50 mil personas en su país de residencia. El show de Spyair se puede tomar como un nuevo comienzo, uno que abrirá puertas a bandas no tan conocidas por el momento, sin embargo, que hará justicia por quienes marcaron un precedente y decidieron cruzar el charco para mostrar su música, una que es extraña y llena de contradicciones, pero que a fin de cuentas siempre sonará fresca y original, muy diferente a todo lo que nos rodea actualmente.

Setlist

  1. Genjou Destruction
  2. GLORY
  3. Wendy ~It’s You~
  4. Last Moment
  5. I’m A Believer
  6. Sakuramitsutsuki
  7. BEAUTIFUL DAYS
  8. My Friend
  9. Hold It Buster
  10. JUST ONE LIFE
  11. Imagination
  12. RAGE OF DUST
  13. Samurai Heart (Some Like It Hot!!)
  14. I Wanna Be…
  15. SINGING

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Dark Funeral: Soundtrack para la destrucción

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Dark Funeral

En el contexto de una gira por Chile, Dark Funeral llegaba nuevamente a Santiago para presentarse en el Club Rock & Guitarras, mostrando lo mejor de su discografía en un show que, en el papel, debía promocionar su último disco, pero que se presentó como una instancia para recorrer la historia de un grupo que lleva 25 años profesando los sonidos oscuros y agresivos del black metal, alzándose como uno de los pioneros de un estilo que está pasando a dejar su carácter moderno, siendo formador también de otras ramas más recientes dentro del metal extremo.

La banda nacional Futhan fue la encargada de abrir la jornada, con un show que destacó lo mejor de su trabajo. El conjunto oriundo de Temuco entregó muestras de algo que ya se tiene conciencia, y esa es la gran influencia que el metal extremo genera en las bandas locales. Luego de su presentación, todos se prepararon para iniciar el ritual y darle la bienvenida a los invitados principales.

Unchain My Soul” dio inicio al ritual de los suecos, quienes comenzaron de manera “calma” una canción que, a medida que avanza, agarra la intensidad característica que predomina en el black metal, con riffs sencillos pero demoledores, y una batería que pareciera musicalizar el más horrible de los apocalipsis. Podrá sonar como cliché, pero la música de Dark Funeral evoca todos los sentimientos necesarios que profesa el género, manteniendo una densidad en el ambiente que enciende las pasiones de los más fanáticos, quienes no se hicieron de rogar para armar el correspondiente mosh pit en la pista del Club Rock & Guitarras. Como era de esperar, el satanismo primó como la tónica principal del show con canciones como “666 Voices Inside” o “My Dark Desires”, desatando la batalla campal entre los entusiastas asistentes.

Es evidente que “Where Shadows Forever Reigns” (2016) sería el disco que más influenciaría en el setlist, llevándose consigo seis cortes dentro de la lista. El sonido de la banda se mantiene intacto, no perecible al paso de los años, por lo que sería claro que “Nail Them To The Cross”, “As I Ascend” o “Where Shadows Forever Reigns” sonarían igual de crudas y violentas que en los mejores años del conjunto. El tiempo pasa y, a pesar de que las cosas no sigan igual, el espíritu oscuro de Dark Funeral se mantiene vigente, con un sonido que sobrepasa expectativas y demuestra por qué son uno de los precursores más destacados de un estilo que, si bien no tiene mucha ciencia musicalmente hablando, sabe auto beneficiarse de su simpleza para abordar de la mejor manera posible las temáticas que trata.

El encore vino acompañado de un favorito del público, “Open The Gates”, cuya letra invoca a Satanás en sus diferentes encarnaciones, sonando brutal y agresiva mediante sus riffs lúgubres y una batería que a toda marcha revienta con todo a su paso. El mosh pit parecía no cesar y el cierre con la canción que da título a su último trabajo dejó el entusiasmo de los fanáticos por las nubes, coronando una presentación que se mantuvo en ascenso en cada track que se interpretaba. Lo último demostró una cosa: independiente del legado que Dark Funeral posea, no hay necesidad de mirar atrás, por lo que la decisión de privilegiar un lanzamiento reciente por sobre su extenso catálogo no sólo es inteligente, sino también es un signo de que el conjunto desea avanzar y dejar su legado plasmado con mucho más que su historia pasada.

Ya es majadero hablar de la intensa devoción que el metal extremo genera en Chile, pero Dark Funeral es una muestra más de algo que ya se ha estudiado por años. Es evidente que Sudamérica fue uno de los sectores donde más recalaron los sonidos del black metal, generando una conexión especial entre dos puntos del planeta tan alejados entre sí. Lo cierto, es que esa oleada provocó todo un nacimiento para las bandas de metal extremo que surgieron en esta zona, algo que se comprueba al ver a Dark Funeral en el escenario, quienes, mediante un estilo crudo y directo, transportan la música a sus raíces profundas, donde las ideas se manifiestan de manera fluida y sin tanta orquestación. Este estilo –autentico en su esencia– es lo que lleva a la legión de seguidores a ovacionar la oscuridad, abrazándose de los sonidos más tenebrosos y violentos que se puedan imaginar.

Setlist

  1. Unchain My Soul
  2. 666 Voices Inside
  3. Temple Of Ahriman
  4. My Dark Desires
  5. The Arrival Of Satan’s Empire
  6. Ravenna Strigoi Mortii
  7. Atrum Regina
  8. The Secrets Of The Black Arts
  9. Goddess Of Sodomy
  10. Diabolis Interium
  11. My Funeral
  12. Vobiscum Satanas
  13. As I Ascend
  14. Nail Them To The Cross
  15. Open The Gates
  16. Where Shadows Forever Reign

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