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Snow Patrol: Simplemente olvidemos el mundo

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Uno de los nombres de mayor trayectoria y, al mismo tiempo, de los que menos atención ha recibido en el hype previo a Lollapalooza Chile 2019, es Snow Patrol. Quizás es esa ternura y energía positiva que impregna todo lo que hacen lo que se complementa de forma precisa con la devastación romántica o de la autorrealización que se desprende de sus letras o canciones. Esta mezcla es la que se notó con claridad un día antes de su espacio estelar en el escenario del festival, en una Cúpula Multiespacio casi repleta de gente que simplemente quería compartir un rato con Gary Lightbody y los suyos.

Con potencia y con un desplante digno de un escenario más gigante, listo para un festival, “Take Back The City” despertó los oídos a las 21:16 hrs., y desde ahí que sólo la energía iría creciendo más y más. Poco a poco la gente se fue metiendo en la zona a la que el quinteto norirlandés formado en Escocia necesitaba. Las primeras canciones tenían trazos de timidez, quizás entendiendo que la emoción podía ir más por dentro, mientras Gary todavía no encontraba el retorno perfecto o decía antes de “Crack The Shutters” que “jamás en mi vida había pisado un escenario con un piso tan resbaloso, así que discúlpenme por no deleitarlos con mis clásicos y reconocidos pasos de baile”, generando risas en la gente que se soltaba poco a poco, llegando por fin a la algarabía en “Empress”, una de “Wildness” (2018), el disco que sirve como excusa para el retorno de la banda a nuestro país.

“Si es que me recuesto aquí, ¿te recostarías conmigo y te olvidarías del mundo?” es la invitación que hace Snow Patrol en “Chasing Cars”, el hit planetario de la banda, que serviría como momento karaoke en un punto más adelante en el show, pero también representa las sensaciones con este espectáculo. No se trata de un escape del mundo o de una noche como ninguna otra, sino que simplemente de una pausa donde existe comunión y, por qué no, una liberación de aquellas ataduras tan buenas para arruinar todo en el mundo.

Don’t Give In” resuena como mensaje para todas y todos, e incluso alguien en el público indica en un cartel que esa canción lo salvó. Ese tipo de influencia tiene la música en la vida, permitiendo ser pausa, olvido, sanación y mucho más que simplemente elementos de los que podemos ser críticos o complacientes. El chico que se veía pasando el tiempo de su vida no tiene interés en las divagaciones de si Snow Patrol tiene relevancia o no en el rock que se hace hoy. Quizás el aporte va por ahí, por esa capacidad de hacer sonar como solemne una letra tan cliché y directa como la de “Life On Earth”, o hacer que un llamado desesperado a sentir algo como en “Called Out In The Dark” sea más bailar que llorar.

Gary Lightbody no es el tipo más comunicativo, pero no necesita mucho más que las canciones y su capacidad de mirar y hacer sentir a la gente como parte del show, para dar con un carisma honesto, mientras que el guitarrista Nathan Connolly era capaz de moverse en gestos tan amplios que, en ese pequeño espacio, lo hacían ser un elemento innegable, pareciendo estar en otra liga y estadio de la vida. El sonido de la banda fue excelente, aunque a veces el micrófono de Gary pecaba de falta de claridad, lo que hacía perder a ratos el seguimiento de las letras. Fuera de ese pequeño tema, Snow Patrol apeló a todo menos a la nieve y su frío para dejar en claro cómo es que pueden hacer que la gente comprenda el mensaje que quieren entregar, que no es más que llamar a sentir y pasarlo bien.

Chasing Cars” es el hit y también el momento en que nadie fue indiferente. Desde la voz de Lightbody a pura guitarra hasta la explosión digna de un estadio entero con fuegos artificiales y toda la parafernalia necesaria, esa canción es hiriente y fácil de vivir. El llamado a fijarse en lo que está en frente, a dejar de pensar en ciudadelas de un futuro lejano, y mejor simplemente disfrutar lo que está en las narices. Es una canción simbólica y muy importante para mucha gente, y su efecto sólo se amplificó con la euforia de “You’re All I Have”, ayudado con el camino allanado por la fanaction en “Heal Me”, cuando decenas de globos azules fueron agitados, provocando sonrisas en la banda. Aunque nada es tan lineal, el resultado es el mismo: disfrutar la vida, incluso cuando se canta acerca de los momentos malos. Sí, es un poco simplón, pero a veces es lo que se necesita.

What If This Is All the Love You Ever Get?” en formato de Gary sólo acompañado por Johnny McDaid en el teclado y “Just Say Yes” completaron casi una hora y media de show, donde nada sorprendió mucho, ni tampoco hubo decepciones. Al final, con Snow Patrol lo que se encuentra es un oasis donde se puede respirar un poco más en paz, se puede sufrir un poco más sin querer morirse, y también se puede escuchar un sonido agradable sin necesidad de falsas complejidades y virtuosismos. Un deleite de los simples, y que son de los que más escasean en el sobrecargado mundo de hoy.

Setlist

  1. Take Back The City
  2. Chocolate
  3. Crack The Shutters
  4. Empress
  5. Don’t Give In
  6. Open Your Eyes
  7. Run
  8. Life On Earth
  9. This Isn’t Everything You Are
  10. Make This Go On Forever
  11. Shut Your Eyes
  12. Heal Me
  13. Called Out In The Dark
  14. Chasing Cars
  15. You’re All I Have
  16. What If This Is All the Love You Ever Get?
  17. Just Say Yes

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Ilegales: El rock es un oficio exigente

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Ilegales

Es sabido que durante la década de los ochenta se desarrolló un importante movimiento de rock hispanoparlante en Sudamérica; “rock latino” se le llamó acá, sin embargo, lo cierto es que este fenómeno también abarcó otras latitudes. Desde la vereda más callejera, España fue testigo del denominado “rock urbano”, donde Ilegales figura entre sus nombres emblemáticos. Enmarcados en una nueva fecha del Outsider Festival –que a principios de año también trajo a The Adicts–, los españoles volvieron a Santiago para presentar su nuevo material, “Rebelión” (2018). Marcado por una larga espera, y un Club Blondie a lleno total, Ilegales presentó un show implacable, demostrando con certezas absolutas que, pese a los años, gozan de muy buena forma.

Diecisiete años tuvieron que pasar para que concretaran su retorno a Santiago. Casi dos décadas de ansiedad que ya se hacían sentir en las afueras de Club Blondie, donde los fanáticos comenzaban a agolparse varios minutos antes del show. Con puntualidad perfecta, la banda local Plan 7 dio inicio a la jornada, ofreciendo un sonido rockabilly que hizo bailar al público para ponerlo a tono de lo que se avecinaba después.

Interpretando un repertorio que fue cantado por los asistentes, los locales cerraron un show sólido, incluyendo un par de covers de dos bandas insignes del rock & roll sudamericano. Primero con “Amazona”, original de los porteños Los Blue Splendor, y “Demolición” del conjunto limeño Los Saicos, famosos por su rock salvaje y pioneros en este lado del continente. Luego de un show impecable, el público estaba preparado para recibir al plato principal de la noche.

Cuando una fecha levanta altas expectativas, entregar un show de calidad es un requisito obligatorio. Conscientes del contexto que los convocaba, Ilegales no dejó al azar ningún minuto de su presentación. Desde la heroica entrada, acompañados por “La Danza De Los Caballeros” del compositor Sergei Prokofiev, hasta la incesante carga de canciones que dio inicio con “Stick De Hockey”, el conjunto español ejecutó con prolijidad su extenso repertorio. “No Tanta, Tonto” fue la primera muestra del material de “Rebelión”, para luego dar paso a otro de sus clásicos con “Qué Mal Huelen Los Muertos”. Marcando una de las pocas pausas que tuvo el show, Jorge Ilegal saludó a los fanáticos y les recordó que la banda cumple su palabra: prometieron volver a Chile hace más de diez años, y por fin saldaron su deuda pendiente. Para continuar con el baile, “Hola Mamoncete” y “Ella Saltó Por La Ventana” desataron la algarabía en el recinto.

Bajando un poco en lo rítmico, mas no en lo lírico, “Suicida” y “Suena En Los Clubs Un Blues Secreto” hicieron cantar a los asistentes, dando cuenta que no hubo ninguna canción –dentro del extenso repertorio de casi 40 temas– donde no se escuchó al menos un fanático seguir la letra. Además de ofrecer una propuesta que bebe tanto del rock & roll como el punk, las letras son el elemento que le da a Ilegales una categoría superior. Con ingenio y un sentido del humor particular, canciones como “Agotados De Esperar El Fin” y “Todo Lo Que Digáis Que Somos” daban cuenta de esta actitud que no busca ser amable, sino que, por el contrario, enaltece una visión decadente y pesimista del cotidiano, y que, aun así, no se niega a bajar los brazos.

Desprendiéndose levemente de la arista rockera, el conjunto español se sumergió en una de sus composiciones más oscuras con “Yo Soy Quien Espía Los Juegos De Los Niños”, en un momento que rodeó a Club Blondie de un ambiente nostálgico y reflexivo. Luego de este episodio más pausado, el público volvió a bailar con “Si La Muerte Me Mira De Frente Me Pongo De Lao” y “Ángel Exterminador”. Fue en este momento cuando el bajista de la banda, Willy Vijande, se molestó por el excesivo uso de flashes de los teléfonos, un tema que ya es frecuente en los conciertos y es material de debate en distintos círculos musicales. Luego que Jorge pidiera con mayor sutileza el uso discreto de celulares, “Revuelta Juvenil En Mongolia” marcó uno de los momentos donde el ritmo acelerado desató el lado más salvaje de los fanáticos, generando un mosh que luchaba por abrirse paso en un Club Blondie atiborrado.

Decir las cosas tal cual las piensan, forma parte del encanto de la banda. Así quedó demostrado cuando Jorge aseguró sin escrúpulos que el rock es un ejercicio de arrogancia, y quién lo niegue seguramente está mintiendo. Ocasión elocuente para interpretar “Regreso Al Sexo Químicamente Puro”, cuya letra refleja precisamente las actitudes hipócritas y la falsa modestia. Como un segundo episodio más cercano a lo oscuro, “La Casa Del Misterio” dio cuenta de la habilidad de los españoles por ejecutar de manera eficiente el rock en el amplio concepto de la palabra, paseándose por sus diferentes variantes.

Ya acercándose al cierre, “La Chica Del Club De Golf” marcaba la última seguidilla de un repertorio que parecía infinito. “Si No Luchas Te Matas” planteó la filosofía tozuda de la banda, mientras que “Soy Un Macarra” despedía la noche en uno de los momentos más significativos, donde, luego de presentar al conjunto, Jorge Ilegal se describió como un tipo que se parece a todos y cada uno de los asistentes. Una persona común que, consciente de sus defectos, lucha constantemente contra sí mismo, sin embargo, algunas veces pierde. “Tiempos Nuevos, Tiempos Salvajes” marcó el clímax perfecto para un repertorio vasto que rebosaba de éxitos. Guardando lo más bravío para el final, la oda narcótica “Dextroanfetamina” y el enérgico rock & rollBestia”, hicieron bailar a todo el recinto mientras se sentía cómo el piso estaba al borde del colapso.

A pesar de que los españoles presentaron un repertorio prolongado, el público seguía con ganas de seguir disfrutando. “Odio Los Pasodobles”, “Caramelos Podridos” y “Problema Sexual” ofrecieron los últimos golpes que buscaban apaciguar a los asistentes. Atentos por cuidar hasta el último detalle, “Destruye” dio un cierre de jornada ceremonioso, acompañada por la “bendición” de Jorge a los asistentes con la intención de darle el toque final de mística a la noche y desatando la catarsis gracias a esta oda al caos.

Cuesta creer que una banda con cerca de cuatro décadas de recorrido tenga el vigor que mostró Ilegales. Vale repetirlo nuevamente; se trató de un show que contó con el número para nada despreciable de 35 canciones, muchas de ellas interpretadas una tras otra, sin pausas. Tal como dijo Jorge Ilegal, el público fue testigo de una banda que, pese a los años, se encuentra en plena forma. Una experiencia que, al vivirla en carne propia, resulta tremendamente emocionante. Así lo vive el conjunto español, perfectos antihéroes que, lejos de romantizar la figura del rockstar, exponen el camino difícil e ingrato que conlleva alcanzar la infamia. Tal como la vida misma, el rock & roll es una carrera de largo aliento, donde la lucha es una constante.

Setlist

  1. Stick De Hockey
  2. No Tanta, Tonto
  3. Qué Mal Huelen Los Muertos
  4. Hola Mamoncete
  5. Ella Saltó Por La Ventana
  6. Suicida
  7. Suena En Los Clubs Un Blues Secreto
  8. Agotados De Esperar El Fin
  9. Todo Lo Que Digáis Que Somos
  10. Voy Al Bar
  11. El Norte Está Lleno De Frío
  12. Enamorados De Varsovia
  13. Chicos Pálidos Para La Máquina
  14. Yo Soy Quien Espía Los Juegos De Los Niños
  15. Si La Muerte Me Mira De Frente Me Pongo De Lao
  16. Ángel Exterminador
  17. Hacer Mucho Ruido
  18. Revuelta Juvenil En Mongolia
  19. Mi Amigo Omar
  20. El Demonio
  21. Regreso Al Sexo Químicamente Puro
  22. La Casa Del Misterio
  23. La Chica Del Club De Golf
  24. Mundo Carajillo
  25. Puta
  26. Si No Luchas Te Matas
  27. Soy Un Macarra
  28. Tiempos Nuevos, Tiempos Salvajes
  29. Dextroanfetamina
  30. Bestia
  31. Los Chicos Desconfían
  32. Odio Los Pasodobles
  33. Caramelos Podridos
  34. Problema Sexual
  35. Destruye

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