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Ringo Starr And His All Stars Band: Benditos dinosaurios

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Ringo Starr es un blanco fácil para cualquier persona que le guste criticar por criticar o por pura diversión. Ninguneado incluso por sus propios y míticos compañeros de banda, el ex baterista de la legendaria agrupación inglesa, The Beatles, suele ser considerado como un chiste con patas. Si hasta en Los Simpson ha sido objeto de burlas por “sólo” ser el encargado de tocar la batería, a la sombra de tres genios que redefinieron la música popular hace unas cuantas décadas. Pero, si lo pensamos bien, incluso si su trabajo fue el de un mero ejecutante, Ringo Starr fue parte de The Beatles, la que puede ser considerada como la banda de rock más importante del planeta, y sólo con eso ya se convierte en un personaje histórico, incluso si era el menos virtuoso del conjunto. ¿Cuántos músicos alrededor del globo desearían haber tenido la oportunidad que tuvo Ringo? Millones, y Ringo la supo aprovechar, y hoy podemos considerarlo como parte fundamental de la historia de la música. El que quiera joder, que joda, pero Ringo Starr se merece todo el respeto del mundo, y anoche confirmó que, con un show que apeló totalmente a la nostalgia, el camino que le tocó lo supo labrar con inteligencia, alegría y, por sobre todo, buena música.

RINGO STARR CHILE 2015 03

Siguiendo con el tema de la nostalgia, el músico llegó por segunda vez al país con su All Stars Band, conformada por Steve Lukather (Toto), Richard Page (Mr. Mister), Gregg Rolie (Santana), Todd Rundgren, Gregg Bissonette (David Lee Roth) y Warren Ham (Kansas, Donna Summer y Olivia Newton-John), todos dinosaurios del rock que alguna vez pertenecieron a una agrupación lo suficientemente exitosa como para marcar a una generación completa, aunque sea con un par de canciones solamente. Con un combo de tal magnitud, y una selección exquisita de veinte covers y cuatro canciones de Ringo, las miles de personas que llegaron al Movistar Arena, de todas la edades –incluso habían familias completas-, gozaron de dos horas de un show impecable y muy entretenido.

RINGO STARR CHILE 2015 05

La velada comenzó como cañón con “Matchbox” de Carl Perkins, con una banda que derrochaba pura buena onda. Se nota que ya son viejos experimentados en el tema; ya probaron todo lo que tenían que probarle al mundo, y ahora se dedican a pasarlo bien en el escenario tocando los temas que los hicieron famosos, y otros que simplemente les gusta tocar en vivo. Es como una reunión de “amigos VIP” con tocata incluida y posterior asado. Y la verdad es que esa sensación de libertad se transmite para todo el mundo, y las ganas de bailar y cantar van más allá del deseo de escuchar los clásicos por los que muchos pagaron la entrada. El concierto vale la pena por sí mismo y por la química de los músicos en escena. Es por eso que canciones como “It Don’t Come Easy” y “Wings”, que son de la cosecha de Ringo y no tan conocidas por el público en general, fueron disfrutadas por el respetable que compró el espectáculo de principio a fin.

RINGO STARR CHILE 2015 04

Si bien, el protagonista de la noche era Ringo, la presentación daba espacio para que cada uno de los músicos tuviera su momento en escena. El primero de ellos fue Todd Rundgren con el tema “I Saw The Light”, el más desconocido del conjunto y quien se robó la película con su histrionismo y espíritu rockero que, a sus 66 años, parece no cansarse. El hombre cantó y se movió de un lado para otro como lo hizo en sus años mozos. Era el rock hecho persona y un deleite verlo en vivo.  Con Ringo sumándose a la batería, llegó “Evil Ways”, popularizada por Santana, en una versión exquisita donde primaron los solos de guitarra de Steve Lukather, quien después tomó el micrófono para cantar el primer éxito de Toto de la noche, “Rossanna”, la que volvió a encender los ánimos del público. Se dio el paso a Richard Page, un viejo conocido en nuestro país, quien tomó la batuta con “Kyrie”, de la extinta banda norteamericana Mr. Mister. El concierto se iba por un tubo y pasando por estilos muy diferentes, como el ska de “Bang The Drum All Day”, el rock & roll de “Boys”, y los dos clásicos de The Beatles “Don’t Pass Me By” y la imprescindible “Yellow Submarine”, donde los fanáticos levantaron cientos de globos amarillos y toda la arena canto al unísono. Todos la estábamos pasando bien.

RINGO STARR CHILE 2015 06

Como intermedio, y sin la presencia de Ringo, se le rindió un fenomenal tributo a Santana con la dupleta “Black Magic Woman / Gypsy Queen”, donde la banda se dio el lujo de mostrar cada una de sus virtudes musicales, dejando a un público totalmente extasiado. Ringo volvía al escenario para presentar a sus compañeros y continuar la jornada con “Honey Don’t”, y otra de sus composiciones personales, “Anthem”, la cual definió como un himno para la paz y el amor. “You Are Mine”, una balada muy gringa compuesta por Richard Page, dio el paso a otro de los puntos álgidos de la noche y “Africa” de Toto volvió a revivir la nostalgia ochentera.

RINGO STARR CHILE 2015 01

Entrando a la parte final del set, un poco más de Santana llegó con “Oye Cómo Va”, original de Tito Puente, con todo el sabor latino, como una especie de regalo de los músicos en su gira latinoamericana. “Love Is The Answer” mantuvo cautivo al público, hasta que llegó “I Wanna Be Your Man” y la excelente interpretación de “Broken Wings”, el gran hit de Mr. Mister que dejó a todo un Movistar Arena en silencio y contemplativo. “Hold The Line” de Toto reanimaba la fiesta para los que serían los últimos minutos de la banda sobre el escenario. “Photograph” y “Act Naturally”, esta última frenética y desordenada, dejaron el terreno listo para el coro monumental de “With A Little Help From My Friends”, en una versión extendida que además tuvo un extracto de “Give Peace A Chance” de Plastic Ono, cerrando el telón de una noche de rock ideal para disfrutar en familia.

RINGO STARR CHILE 2015 02

Sólo se pueden sacar cuentas alegres de este show. No habían más pretensiones que las de entregar un set de canciones del recuerdo, de la mano de los hombres que estuvieron tras ellas, y cuya unión en el escenario fue una muestra de virtuosismo y amor por la música. A los que les gusta joder, que jodan, pero Ringo y compañía las hicieron todas en dos horas de show, y se merecen una ovación por ello. Benditos dinosaurios y sus ganas de seguir tocando; ojalá que esta reunión vuelva a pisar nuestras tierras, porque hay veces en que es necesario celebrar la nostalgia.

Setlist

  1. Matchbox (Carl Perkins)
  2. It Don’t Come Easy (Ringo Starr)
  3. Wings (Ringo Starr)
  4. I Saw The Light (Todd Rundgren)
  5. Evil Ways (Willie Bobo)
  6. Rosanna (Toto)
  7. Kyrie (Mr. Mister)
  8. Bang The Drum All Day (Todd Rundgren)
  9. Boys (The Shirelles)
  10. Don’t Pass Me By (The Beatles)
  11. Yellow Submarine (The Beatles)
  12. Black Magic Woman / Gypsy Queen (Santana)
  13. Honey Don’t (Carl Perkins)
  14. Anthem (Ringo Starr)
  15. You Are Mine (Richard Page)
  16. Africa (Toto)
  17. Oye Cómo Va (Tito Puente)
  18. Love Is the Answer (Utopia)
  19. I Wanna Be Your Man (The Beatles)
  20. Broken Wings (Mr. Mister)
  21. Hold The Line (Toto)
  22. Photograph (Ringo Starr)
  23. Act Naturally (Buck Owens)
  24. With A Little Help From My Friends (The Beatles)
  25. Give Peace A Chance (Plastic Ono Band – Extracto)

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Praxila Larenas

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Killswitch Engage: Oasis de furia

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Killswitch Engage

La vida da segundas oportunidades, y probablemente Jesse Leach dé cuenta de eso bajo su labor como frontman de Killswitch Engage. El músico, luego de estar una década fuera de la banda, regresó a ella y comenzó así una de las etapas más sólidas del conjunto, lo que se ve reflejado en un álbum como “Atonement” (2019) y una gira de promoción que, en sus propias palabras, es la que más atención le ha dado a un álbum tras su lanzamiento. Dicho eso, la suerte estaba echada para un nuevo encuentro de la banda junto a su fanaticada local, y los cientos de fanáticos que repletaron Club Blondie estaban listos para vivir una noche inolvidable, reflejo puro de un grupo de amigos tocando como nunca y viviendo uno de sus mejores momentos musicalmente hablando en el escenario.

Por supuesto, la fiesta comenzó antes con la presencia de los nacionales Robot The Mimbre y un consistente setlist repasando distintos puntos de su carrera, el cual fue recibido con mucho entusiasmo por el público presente que ya en casi su totalidad esperaba por la banda principal. Con “La Gran Máquina” de su disco “Nuevo Orden” (2012) como la encargada del cierre, la banda se despidió entre vítores y una energía encendida de una pista que pedía más música, y tras 30 minutos de presentación de los nacionales, el reloj comenzaba a avanzar hasta las anheladas 20:00 hrs. Fue en ese momento cuando, al compás de “The Final Countdown” de Europe, comenzaron a ingresar los miembros de Killswitch Engage, desplegando de entrada su potente single “Unleashed” para iniciar un show que, tal como se esperaba, estaría enfocado en su mayoría en torno al último disco.

En su totalidad, la banda en escena fluye de una manera impresionante, comprendiendo también que los años sobre el escenario le hacen ejecutar sus composiciones de una manera fluida y natural, sin importar lo diferentes que puedan sonar las estructuras de un álbum y otro. La música de Killswitch Engage se puede describir perfectamente para una catarsis en situaciones donde pareciera que el alma y el cuerpo ya no dan más, por lo que el hecho de que Leach dedicara “The Crownless King” a quienes actualmente arriesgan su vida protestando en las calles de Chile, le hace merecedor de un intercambio catártico, reforzado por cantos del alma entre el público con composiciones como “My Last Serenade”, “This Fire” o la coreada “Rose Of Sharyn”, muestra también del lado más denso que los oriundos de Massachusets pueden entregar.

Otra pieza fundamental dentro del puzle de Killswitch Engage es el guitarrista Adam Dutkiewicz, quien, tan bromista como perfeccionista, se encarga de darle el pulso perfecto a canciones como “The Signal Fire”, “This Is Absolution” o “Strenght Of The Mind”, deleitando a un público que se quedó con ganas de más, pero que igualmente disfrutó un concierto que se desarrolló de manera directa, sin mayores intervenciones que los agradecimientos de la banda y un montón de elogios para el pueblo chileno.

Si una cosa es clara, es que los conciertos en nuestro país cambiaron posiblemente para siempre, y cada pequeño instante –tal como la banda invitó a la gente en un momento del show– servirá para olvidar aunque sea por un rato toda la mierda que pasa afuera, y si es musicalizado por un banda en uno de sus mejores momentos, la oferta resulta aún más tentadora.

Cuando se insiste majaderamente en imponer una falsa normalidad, los shows en vivo siguen jugando un papel fundamental en nuestra sociedad y, contrario a lo que muchos pensarán en cuanto a su naturaleza, los conciertos actualmente están lejos de ser un instrumento que mantenga distraída a la gente. Muy por el contrario: cada presentación en vivo se ha transformado en una inyección de energía para los asistentes, haciendo que el recinto se transforme en un pequeño oasis de furia dentro de todo el caos que existe en la calle. Las caras de felicidad lo decían todo a la salida, Killswitch Engage vino, arrasó con todo, y dejó una legión completa de fanáticos contentos y orgullosos por el gran momento que la agrupación está viviendo y por lo demostrado sobre el escenario.

Setlist

  1. Unleashed
  2. Hate By Design
  3. The Crownless King
  4. My Last Serenade
  5. This Fire
  6. Reckoning
  7. I Am Broken Too
  8. Rose Of Sharyn
  9. As Sure As The Sun Will Rise
  10. In Due Time
  11. The Signal Fire
  12. Always
  13. My Curse
  14. This Is Absolution
  15. The End Of Heartache
  16. Strength Of The Mind
  17. Holy Diver (original de Dio)

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