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Rage Against The Machine: Una verdadera batalla campal

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Grandes expectativas. ¿Qué grandes?, ¡GIGANTES!. La esperanza, las ansias, la ambición y tantas otras cosas que una posible venida de Rage Against The Machine provocaba, se vio reflejada ayer. Sí, ayer cuando la banda aterrizó en el escenario del Estadio Bicentenario de La Florida y causó una verdadera batalla campal en el recinto.

Muchos se habían quedado con las ganas el 97, cuando Zack de la Rocha se lesionó el tobillo, cuestión que derivó en la cancelación del resto de la gira, incluído Chile. Tuvieron que pasar más de 13 años. Que la banda se disolviera en el 2000, y volviera a componerse el año 2007. Muchas cosas ocurrieron en el intertanto. Pero sobre todo, Rage Against The Machine, por cada día que pasaba, se transformaba en el concierto soñado de todo fanático de la música.

Bajo el marco del ya exitoso y aclamado Ciclo Maquinaria (Air, Incubus, Maquinaria Festival), “La Batalla de Santiago” (The Battle of Santiago) se erguía como el broche de oro para una semana al tope.  La concurrencia fue lenta, pero variada. Hay que decir que RATM a estas alturas atrae audiencias de todo rango etario.

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Muchas canas en el vip al principio, se notaba que el promedio de edad apuntaba a la primera camada de fanáticos de la banda. Hacia atrás y los lados, todos se mezclaban y varias generaciones tras el grito de libertad, permanecían abarrotados en una cancha general llenísima. Que inclusive chorreó fanáticos para los palcos. A pesar que no existió una sobreventa de boletos, y el estadio aun no terminaba de llenarse.

Los de cancha sufrían apretados contra la reja. Cuestión que los llevó a treparse a los palcos. En pocos de minutos esas locaciones sin control alguno estaban llenas. Pero el problema permanecía, o más bien, muchos de esos individuos aún insatisfechos buscaban una mejor posición y comodidad.

Por eso comenzaron una verdadera batalla campal con los guardias de vistosas chaquetas amarillas. Algunos vándalos dentro de la cancha general desprendieron la protección del pasto, y la comenzaron a lanzar contra los guardias. De todos modos, algunos de los  guardias comenzaron a  defenderse como podían. Ni los mejores esfuerzos pudieron ante la masa que finalmente logró quebrantar la débil resistencia que se les oponía.

¿Resultado?, más de algún inocente asistente del sector vip habrá terminado molesto con la euforía de la gente. Pero es un tema menor. El furor que llenaba los rostros de todos los que presenciaban un sueño que se convertía en realidad, hizo olvidar el episodio, y en adelante todo fue cantar, gritar y disfrutar un concierto, sencillamente, histórico.

La previa, en resumidas cuentas se podía catalogar como un infierno que se encendía. Ya tempranamente sucedían algunos eventos que presagiaban un tenso ambiente. Gente infiltrada por la puerta principal, enfrentamientos con Carabineros e intento de todo tipo de los rezagados sin entrada, por conseguir su ingreso de alguna forma. Finalmente todo esto resultaría con catorce detenidos. Catorce que sin duda sortearon una arriesgada maniobra por presenciar el show de sus vidas, sin conseguir un resultado positivo.

Por otro lado, Suicidal Tendencies y The Mars Volta, preparaban los oídos del público para lo que estaba por venir. Cada uno a su estilo, pero sin duda cada uno en lo suyo, con honores. ¡Qué privilegio haber presenciado tres tremendas bandas en un mismo escenario!

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Tras la espera de unos cuarenta minutos de terminada la presentación de The Mars Volta, la impaciencia y una que otra pifia ya se oía salir de los más ansiosos. El momento esperado había llegado. En la oscuridad, con la alarma de guerra que sonaba por detrás, Zack de la Rocha, Tim Commerford, Tom Morello y Brad Wilk, tomaban sus posiciones, y ‘Testify’ daba el puntapié inicial para que la batalla comenzara.

Bombtrack’, salía y el público saltaba apasionado, al unísono. Era como verse en un DVD de Rage…, pero con un sabor diferente. La canción que abre el potente disco debut del cuarteto, “Rage Against The Machine” (1992), hacía vibrar a los miles de fanáticos que luchaban por su espacio. Rápidamente venía ‘People of the sun’, del “Evil empire” (1996) y la ensordecedora respuesta del público no se hacía esperar. Hasta el momento, todo era saltar, corear y desbordar emociones que por tanto tiempo estuvieron guardadas.

Know your enemy’ sorprendió, quizás no porque se pensara que no estuviera incluida en el setlist, sino por escucharla tan tempranamente en el show. No hubo un alma en el recinto, que no agradeciera tan magnánimo clásico. Tom Morello ya avizoraba llamar la atención con su particular manera de tocar su guitarra. El solo de ‘Know your enemy’, era el primer aviso.

Bulls on parade’, que tras una breve introducción, entraba en todo su esplendor. Las palmas de los presentes acompañaban y tras cinco canciones, lo memorable del show se inscribía como epitafio.  ‘Township rebellion’ sonaba y el estadio ardía en llamas. Zack de la Rocha hacía participar al respetable con el coro que promulgaba “… Why stand on a silent platform? Fight the war… “ y la ruidosa audiencia respondía “fuck the norm”. Sin duda, Rage hasta ese momento era una aplanadora. Por su parte, el público mostraba su energía, en un intento de contrarrestar el tremendo ataque de la banda.

El concierto se había transformado tras 25 minutos en una batalla dura, en donde la artillería pesada de los norteamericanos incitaba a la destrucción. Los fanáticos lo tomaron a pecho, y ya a ese momento la división entre cancha y vip era un pasillo que permitía desahogar la marea de gente, en que se tenía transformado el sector general.

Down Rodeo’, aclamada al igual que todas las anteriores, el lado b del “Evil Empire”, marcaba precedente para ‘Bullet in the head’ que con toda la furia, y los gritos ensordecedores del público que se entremezclaban con el de Zack. Creaba de esta, una intensa versión bajo fuego cruzado.

Luego vino otro temazo sacado del “The Battle of Los Angeles” (1999), ‘Calm like a bomb’ proseguía el ritual, y era un episodio más en esta verdadera guerra. Tim Commerford inciaba la canción con su bajo plateado, Tom por su parte tomaba parte del track con una aguda y efectista guitarra. ‘Sleep now in the fire’, era vitoreada a concho luego. Nos obligaba a recordar el tan conflictivo video clip en donde de la Rocha, Morello y compañía tocaban en pleno Wall Street.

Para cerrar la patita del “The Battle of L.A.” lanzaban una granada incendiaria. La que alguna vez fuera su emblema de guerra, sonaba y transversalmente el Estadio estallaba en euforia. ‘Wake up’, un corte que fuera lado b del primer disco de la banda, antes que saliera en la banda sonora de “Matrix”, sonaba entonces, para que la emoción siguiera al límite. Era utópicamente vertiginoso como pasaban tremendos cortes a lo largo de un repertorio excepcional.

Entonces vino el cierre, y la gente que esperaba dubitativa, necesitaba aún más adrenalina. El “grand finale”.

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La banda vuelve a entrar, y entremedio de la luz y oscuridad, Zack de la Rocha, sale con papel en mano, arma un discurso y saludo a los “33”. De paso, con una base musical de parte de Commerford, Morello y Wilk, de La Rocha comienza a leer ‘Canción del Minero’ de Víctor Jara. Sin duda, una grata sorpresa. Una sorpresa emotiva, y que a todos quiénes presenciamos tal acto de solidaridad, nos llenó de orgullo el hecho de ser chilenos.

Tras la tremenda ocurrencia, el público exigía ‘Freedom’. Esta vez de la Rocha introducía la canción con una especial dedicatoria a Roberto Bolaño. Cuestión que concebía, aún más, única e irrepetible la experiencia. Para finalizar y con la intensidad por sobre el estadio, “La guatona tetona”, y esa singular arenga popular en relación a ‘Killing in the name’ se hacían presentes.

Así se daba por cerrado un concierto histórico, que si bien fue más bien corto, gustó. Y para la mayoría de los asistentes llenó ese vacío que por tanto tiempo espero este momento.

Setlist:

  1. Testify
  2. Bombtrack
  3. People Of The Sun
  4. Know Your Enemy
  5. Bulls On Parade
  6. Township Rebellion
  7. Down Rodeo
  8. Bullet In The Head
  9. Calm Like A Bomb
  10. Sleep Now In The Fire
  11. Guerrilla Radio
  12. Wake Up
    —————————-
  13. Canción del minero (Víctor Jara)
  14. Freedom
  15. Killing In The Name

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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