Contáctanos

En Vivo

Peter Murphy: Un vampiro deslucido

Publicado

en

En su tercer año consecutivo visitándonos, Peter Murphy se enfrentaba al concierto más difícil de los que ha dado en el país. Frente a un público reducido, pasando del impecable Teatro Caupolicán a la siempre cuestionable Blondie –principalmente por sus problemas de sonido-, y presentando un set de canciones que se enfocaban en los últimos años de carrera del músico, este recital tenía más pinta de prueba de fuego que la de un simple show más en la agenda del tour de promoción de “Lion” (2014), el último larga duración del británico.

PETER MURPHY CHILE 2014 03

Y esta prueba de fuego no sólo era para Murphy, sino que también para el público, un grupo fiel de seguidores que ha acudido sagradamente a cada una de las citas con el vampiro, luciendo sus atuendos más dark, a pesar de conocer poco o nada del repertorio de su ídolo. Ahora la tenían más difícil, porque el inglés pasó por alto gran parte de sus clásicos en un espectáculo desequilibrado, que careció de la mística y energía mostrada en conciertos previos, y que en muchos momentos parecía avanzar con piloto automático.

PETER MURPHY CHILE 2014 04

Media hora más tarde de lo estipulado, la Blondie abrió sus puertas al público, en su mayoría adultos jóvenes que conocieron a Murphy en su mejor época, seguidos de los fanáticos más noveles, quienes acudieron a rendir pleitesía al “papá de los góticos” con sus mejores corsés y abrigos oscuros. Lo cierto es que una vez que la banda salió a escena, ni el negro más negro podía cubrir el aburrimiento del público, que se limitó a aplaudir efusivamente al final de cada canción, para luego observar en silencio –o conversando hasta que la canción terminará- una presentación a la que le faltó compromiso y entrega de ambas partes.

PETER MURPHY CHILE 2014 08

Una de las claves del show de Peter Murphy es la teatralidad de las que el hombre hace gala en el escenario, bailando y realizando poses que son marca registrada y una de las razones que lo transforman en un frontman tan atractivo. Por alguna razón, el Murphy que vimos anoche no fue ni la mitad de lo que presenciamos el año pasado. Su voz sigue impecable, qué duda cabe, pero le faltaron ganas, demasiadas. Puede haber sido algún tema de salud –en varias ocasiones se le vio tosiendo-, pero fue extraño verlo tan apagado, tan desconectado de la gente y del espectáculo. Tampoco ayudaba el hecho de que casi no existieran pausas entre tema y tema, lo que hacía parecer que todo era un trámite que había que sacar lo más rápido posible, tanto así que ni nos dimos cuenta cuando llegó el encore, y luego el fin del concierto con “Uneven & Brittle”.

PETER MURPHY CHILE 2014 07

Y ese es otro tema: el set de canciones elegidas para la ocasión. Es de aplaudir la decisión de basar el concierto en su material más reciente, de hecho, era el paso lógico después de haber dedicado un concierto completo a Bauhaus el año pasado, pero el problema sigue residiendo en el desconocimiento del gran público con los últimos trabajos de Murphy.

PETER MURPHY CHILE 2014 05

La primera mitad del concierto pasó colado, a pesar de que estuvieron presentes clásicos como   “Deep Ocean Vast Sea”, y las más jóvenes pero muy potentes “Memory Go”, “Low Tar Stars” y “Eliza”, estas dos últimas con la vibra ochentera que caracteriza a “Lion” y que perfectamente podrían haber sido disfrutadas a un nivel masivo, a pesar de ser desconocidas por la gran mayoría de los presentes. Pero ahí llegó “A Strange Kind Of Love”, acompañada de un mar de cámaras registrando el momento, seguida de un par de imprescindibles de Bauhaus para prender un concierto que estaba haciendo aguas hace rato. De ahí en adelante las cosas mejoraron, pero la velada ya estaba llegando a su fin, y el último gran suspiro de la noche lo sacó “Cuts You Up”, cerrando un recital disparejo y extraño.

PETER MURPHY CHILE 2014 06

¿Qué habrá pasado anoche? Puede haber sido el repertorio, desconocido para la mayoría, y quizás monótono en algunos pasajes –hay que admitir que las cinco canciones extraídas de “Ninth” (2011), bien rockeras y todo, no se caracterizan por estar llenas de matices-. Quizás fue el público, que una vez más no se puso al día con el artista y sólo se dedicó a esperar el hit de la radio, pero la verdad es que no hay mayores justificaciones.

PETER MURPHY CHILE 2014 01

Todos estos obstáculos ya los sorteó Murphy en tres ocasiones y salió airoso sin mayores problemas en sendas presentaciones. Este redactor quiere pensar que fueron los problemas de salud los que hicieron que el cuarto show de Peter Murphy en Chile fuera el más discreto que hemos podido ver. Si en años anteriores pudimos ser testigos del encanto del conde de la oscuridad en su máximo esplendor, anoche vimos a un vampiro bastante deslucido. Ojalá que vuelva pronto –ya se está haciendo costumbre- con las pilas recargadas y la energía que lo caracteriza.

Setlist

  1. Hang Up
  2. Low Room
  3. Low Tar Stars
  4. Memory Go
  5. Peace To Each
  6. Deep Ocean Vast Sea
  7. Gaslit
  8. Eliza
  9. Holy Clown
  10. A Strange Kind Of Love
  11. Silent Hedges (original de Bauhaus)
  12. She’s In Parties (original de Bauhaus)
  13. Velocity Bird
  14. The Prince & Old Lady Shade
  15. Cuts You Up
  16. Lion
  17. Uneven & Brittle

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Luis Marchant

Publicidad
6 Comentarios

6 Comments

  1. Javier Poblete Ortiz

    13-Sep-2014 en 11:45 am

    “Frente a un público reducido, pasando del impecable Teatro Caupolicán a la siempre cuestionable Blondie –principalmente por sus problemas de sonido-” Artero comentario, el sonido es el de una discoteque… No tiene por que ser el de un recital, aunque concuerdo que el caupolican es mejor, pero es otro lugar…

    “pero el problema sigue residiendo en el desconocimiento del gran público con los últimos trabajos de Murphy”… OBVIO!!!, La gran mayoria del publico que va A UNA DISCO va a oir el tema que conoce!, lo que le dio la radio o la disco que frecuenta… Yo no le pediria mas al publico que va a una disco como blondie o bal-le-duc…

    Deslucido? no me cabe la menor duda viendo el setlist que debio ser el concierto mas dificil de Murphy… No puedes hacer un gran show con 4 canciones…
    Ahora bien, tengo amigos que si lo deben haber disfrutado, ya que si han oido los discos completos de Murphy… Pero eso solo sucede si te gusta… si no, no daba para el Caupolican!

    • ricardo

      15-Sep-2014 en 3:04 am

      que comentario y análisis tan nada, mejor re lee la nota, no entendiste nada del análisis, qué relación tiene el lugar y la gente, tú crees que quienes fueron a la “””disco””” vieron casualidad a Murphy? como que no le pedirías más? sabes que representa blondie o baleduk? a Qué referencia o comparativa, inclusive solicitud te refieres? bastante gente compro la entrada para ver a Murphy, insisto ko fue casualidad o que fueran un público menos “””docto””” por ir a una “disco”, que al parecer realmente no entiendes su protagonismo en éste estilo de música.

      Re lee la nota o no emitas comentarios tan banales, tan altaneros y de sabiduría basura

    • chelondelon

      15-Sep-2014 en 9:20 am

      yo encuentro muy acertada la crónica, yo fui a los 3 anteriores. Peter Murphy no estaba con la energía y gracia de otras veces. Yo he ido a ver otros conciertos en Blondie y no necesariamente suena mal, en este caso las guitarras y bajo estaban muy por sobre lo acostumbrado, opacando la voz de murphy y obligandome incluso a taparme los oidos… Tal como dicen en esta misma respuesta,la voz de Murphy apareció en un tema lento, antes casi no se escuchaba. El disco Ninth es muy bueno y era mucho mas oreja que LION, lo que no quiere decir que sea un disco malo, aun así el set list fue muy pretencioso en el sentido de querer mostrar tanto material nuevo, creo que nuestro querido Murphy se atrevió a mostrar su cara más moderna dejando atrás su pasado, pero …. creo que en general en esta oportunidad a Murphy no le restultó, si tu chequeas los set list de cualquier banda con larga trayectoria, no dejan más de 4 a 5 para su nuevo disco, 1 para el anterior y el resto siempre son grandes éxitos o canciones de discos clásicos como es el caso de Peter Murphy, además era su set list más corto en comparación a otros shows de él mismo.
      No creo que el público del viernes fuese ajeno a Murphy, cuando dices público de discoteca, mmmm la blondie no es cualquier disco, como dicen por ahí, son gente escucha discos y no solo hits, es más, vi varios que se sabían las canciones de LION.

      supe por ahí (no se si sea cierto) que Murphy tuvo problemas en el vuelo, turbulencias y atrasos, por lo tanto el tipo al bajarse del avión ya venía cabreado.

      En una entrevista para un medio chileno prometió muchos clásicos, al final tiró el mismo set list que viene haciendo hace un rato.

      en resumen, no fue el mejor concierto de Murphy, pero creo que no se trata de que fuese un mal show, simplemente los 3 conciertos anteriores fueron tremendas entregas de lo mejor de Murphy, en cuanto a movimientos, simpatía (recuerdan cuando se quedó atrapado en la escalera?) o cuando tocaba covers ? (algo que ha hecho en toda su carrera ?.

      De todas formas, Peter Murphy es un grande y los grandes también se caen.

      VAMOS POR LA QUINTA !!!

  2. Juan carlos

    13-Sep-2014 en 1:13 pm

    Yo no fui justamente porque ya lo he visto 2 veces y ademas aunque escuche Lion no me gusto tanto como para ir , de la gente con la que converse , iban solo que habian escuchado el disco … en grl el publico de Blondie es bastante melomano , a mi me parece un excelente lugar para conciertos de este tipo de musica , de hecho the mission estuvo mucho mejor que en el caupolican .

  3. Alejandra Borrás

    13-Sep-2014 en 2:29 pm

    Gracias a los de Humo negro pude asistir a este show, que por plata me iba a perder. Sin embargo concuerdo con mucho de lo que dice el reportaje, un público fome, en su mayoría, ya que si estás dispuesto a pagar entrada e ir es porque te encanta! pero no se notó. El sonido malísimo, la guitarra se comía la voz y en ningún momento, salvo en un tema que fue mas lento y silencioso de instrumentos se escuchó bien, Murphy tiene una voz maravillosa como los sonidistas no se preocupan de destacar eso!!!? Por más que sea una disco y no un local de recitales, debe haber una mínima preocupación de parte de los encargados! En fin yo lo pasé bien igual por que me encanta el lugar y me encanta él, pero reconozco que no fue su mejor show …

  4. Maribel

    14-Sep-2014 en 3:59 am

    Es segunda vez que lo veo y la primera opacó enormemente la presentación de ayer. Le faltó sangre al vampiro.

Responder

En Vivo

U2 + Noel Gallagher: Renovación de los monumentos

Publicado

en

“Un pueblo sin memoria es un pueblo sin futuro”. Esa es la frase que se pone sobre los escalones que representan el memorial por los Detenidos Desaparecidos en el Estadio Nacional, y que puede implicar también lo que artísticamente ocurrió en la noche del sábado 14 de octubre, en la que sería la cuarta vez de U2 en Chile. Sin memoria, el futuro es más complicado de trazar, dado que existe la necesidad vacía de refundar todo, sin mirar atrás, y se busca seguir adelante sin justicia, sin capítulos cerrados, botando el libro por la ventana. Ahí radica el valor de la jornada donde no sólo U2 pudo entregar un disco clásico como es el seminal “The Joshua Tree” (1987), sino que renovarlo, dejando en claro que los trabajos inmortales pueden revivir todas las veces que sea necesario y unirse a lo presente con naturalidad tal, que en este caso las canciones se disponen más actuales que hace 30 años.

Antes de comentarles lo que ocurrió con los irlandeses y el acto de apertura, una aclaración: en este caso, el equipo de HumoNegro no se quedó con la visión periférica de la prensa en un espectáculo normal, debido a acreditaciones que no nos fueron concedidas, pero dada la relevancia del evento adquirimos por cuenta propia entradas en cancha y pudimos verlo desde la reja, con el entusiasmo de los más fanáticos, con un ambiente que en todo momento fue respetuoso y muy animado, lo que puede quizás hacernos perder la perspectiva más amplia, aunque sí nos deja en los espacios precisos para ponderar el concierto con la efervescencia necesaria para valorarlo igual que quienes asistieron.

Noel Gallagher’s High Flying Birds

Es difícil no pensar en el pasado de Noel Gallagher, siendo el reconocido compositor principal, pero segundón, en la dinámica de una banda de alcance masivo como fue Oasis. De ahí que él y su proyecto Noel Gallagher’s High Flying Birds va alcanzando paulatinamente una solidez que puede asimilarse a lo que pasa con actos nuevos, con poca experiencia. Noel se subió al escenario a las 19:30 hrs. y llegó con un semblante diferente a Lollapalooza 2015, donde estaba enojado y parco. En esta ocasión, quizás sin la responsabilidad de ser el centro del show, se le notó liviano, contento y con esa vibra también los ritmos pudieron fluir con más naturalidad.

Si “Holy Mountain” (el single con coro parecido a “She Bangs”) adelanta algo de la etapa que Gallagher iniciará con su tercer disco solista, “Who Built The Moon?”, es una sensación de mayor diversión y riesgo, con una dominación de los vientos y sintetizadores, con las guitarras sólo acentuando en los ritmos y el peso sonoro, algo que se traspasó a canciones como “Riverman” o “In The Heat Of The Moment”. Pero lo que vincula de forma clara a Gallagher con U2 es cómo logran evitar la copia de un tiempo pasado, sin desconocerlo, como ocurrió en las versiones que él y su banda entregaron de clásicos de Oasis.

Champagne Supernova” o “Wonderwall” tenían otros tonos y compases, más a la medida de Noel, derribando los recuerdos de Liam, pero sin dejar de lado esas melodías, y así consiguió la renovación de esos portentos de composiciones, como también logró en la inmensamente coreada “Don’t Look Back In Anger”. Quizás “AKA… What A Life!” fue un extra innecesario ante la solidez de la mencionada “Don’t Look Back In Anger”, pero también reafirma la posición de Noel Gallagher hoy creyendo en su pasado, a su modo, pero también en su presente y futuro, de forma sencilla, pero audaz y segura. Y cuando lo hace con una sonrisa y bromas de por medio, puede ser el mejor Gallagher en la música hoy.

U2

Los trabajos a ritmo de reloj que realizaban los técnicos en el escenario hacían presagiar que el show de los irlandeses comenzaría exactamente a la hora pactada, cosa que no fue así. Según el horario oficial, Bono y los suyos comenzarían a tocar a las 20:40 horas, algo bastante improbable, considerando que Noel Gallagher había terminado su presentación hace tan solo 20 minutos. Alrededor de las 21:20 horas, U2 arribó al escenario central, que se encontraba más cercano a la gente, interpretando una selección de canciones que enloquecieron a todo el estadio de inmediato, siendo “Sunday Bloody Sunday” la escogida para abrir el show.

Un recorrido por algunos grandes clásicos de la banda deleitó al público a modo de introducción a “The Joshua Tree”, cuya interpretación de manera íntegra es el hilo conductor principal de esta gira. Así, canciones como “New Year’s Day” y “Bad” (con un pequeño fragmento de “Gracias A La Vida” de Violeta Parra) fueron interpretadas impecablemente por la banda, mostrándose cercanos al público en esta especie de “Escenario B” dispuesto al final de la pasarela. De manera progresiva, la guitarra de The Edge se fue conjugando con el bajo de Adam Clayton y la batería de Larry Mullen Jr., dando paso a Bono para unirse en la interpretación de “Pride (In The Name Of Love)”, último golpe de gracia antes de partir el show del escenario principal.

Como ya se ha mencionado, el motivo de esta cuarta visita de los irlandeses a nuestro país es la celebración de los 30 años de uno de sus álbumes más laureados, que viene siendo interpretado a través del mundo con un show de la más alta tecnología. Una imponente pantalla de 60 metros de largo fue mostrando diferentes visuales, mientras la banda se encargaba de emular el disco de la forma más íntegra posible, tocándolo en el mismo orden que tiene el LP original. Desde “Where The Streets Have No Name” se producen momentos que dieron para todo, pasando de la alegría a la euforia, y luego a la emoción con el verdadero desfile de éxitos que se produjo por parte de la banda. Composiciones elementales dentro del catálogo de U2 fueron pasando una por una, con un público completamente entregado cantando tracks como “With Or Without You”, “Bullet The Blue Sky” o la increíble “In God’s Country”, muy ad-hoc con estos tiempos, tal como Bono lo dijo: “estas canciones tienen incluso más significado que el momento en que fueron escritas”.

Las visuales en la pantalla llevaron al público hasta diferentes parajes del disco, dándole todo un contexto a cada canción del álbum. Pese a no estar concebido estrictamente como un álbum conceptual, el relato del show se encargó de establecer a la obra de esa manera. Desde una carretera, pasando por una casa abandonada, hasta un desierto lleno de árboles, fueron parte de los distintos escenarios que U2 dispuso para situar a los boquiabiertos espectadores en el contexto de cada canción. Con “One Tree Hill” y “Exit” –el lado B de “The Joshua Tree”, como bromeó Bono en una ocasión– comenzaba a finalizar, no sin antes interpretar la emotiva “Mothers Of The Disappeared”, donde la gente en la cancha levantó papeles blancos en conmemoración de los Detenidos Desaparecidos, actores muy presentes dentro de esta composición que radica fuertemente en la búsqueda de justicia por los crímenes de violación a los derechos humanos.

Una ola de colores inundó las pantallas una vez que la banda regresó al escenario, “The Joshua Tree” había quedado atrás, pero había fiesta para rato. Así lo demostró el cuarteto una vez que inició “Beautiful Day”, uno de los mayores clásicos del grupo, que prosiguió con “Elevation” y toda la potencia de “Vertigo”, con un espiral que abarcó toda la pantalla mientras Bono jugueteaba sobre los avasalladores riffs de The Edge, robándose la película mientras los silenciosos Larry y Adam hacían su trabajo de una manera espléndida, sosteniendo los cimientos rítmicos de la composición con más poder de la noche, lo que sirvió como un nuevo punto seguido en la presentación de los irlandeses. Un último regreso vio a la banda interpretando “You’re The Best Thing About Me”, seguida de la oda a la mujer en “Ultraviolet (Light My Way)”, donde pasaron un montón de imágenes de las mujeres más destacadas de la historia, como Patti Smith, Hillary Clinton y Michelle Obama, entre otras, además de un guiño a Chile con la presidenta Michelle Bachelet, Gabriela Mistral y Violeta Parra. Finalmente, “One” se encargó de dar el punto final a una de las presentaciones más potentes e históricas de este año, con una banda que sintió el cariño de su público y quiso retribuirlo de la manera más honesta posible, entregando un cancionero lleno de momentos que reflejan la experiencia de una agrupación que cuenta con varias décadas a cuestas.

Luego de años sobre los escenarios, existen procesos de progresión y perfección que se van conformando naturalmente. Tanto U2 como Noel Gallagher pudieron demostrar en esta ocasión la experiencia que han acumulado durante sus carreras, algo que se siente y se nota al instante en cada uno de los detalles. U2 mantiene una serie de elementos que permiten demostrar cuánto sabe a la hora de salir de gira, trayendo consigo un show preparado con pinzas, con un alto sentido del espectáculo y una puesta en escena que impone espectacularidad sin descuidar la atracción principal. En el caso de Noel, su labor de “acto de apertura” se justifica completamente, con un rol de entertainer que sólo llega y toca sus canciones, acertando medio a medio en la prioridad que el músico dio a las composiciones de Oasis.

En resumidas cuentas, esta fue una noche donde la experiencia se vivió de dos maneras diferentes: primero por el lado de quien la adquirió hace tiempo, pero que ahora sólo debe manejarla y aprovecharla, y después por el lado de quienes la tienen de sobra, manejándola a su antojo. Existen bandas que entregan un espectáculo lleno de pirotecnia y elementos ajenos a la música para deslumbrar a su público, lo que muchas veces se ve como un acto de auto complacencia que busca tapar las falencias propias del paso del tiempo. Claramente, U2 no pasa por lo mismo, ya que parece ser que Bono y los suyos encontraron la fórmula perfecta para entregar un mega espectáculo sin verse pretenciosos, utilizando los elementos extras como un complemento en vez de un parche para subsanar la escasa calidad interpretativa, algo de lo que los irlandeses están bastante lejos, demostrando su tremenda capacidad de exponer su repertorio con la mayor calidad posible.

Por Manuel Cabrales y Manuel Toledo-Campos

Foto por Jaime Valenzuenla para DG Medios

Setlist Noel Gallagher

  1. Everybody’s On The Run
  2. Lock Out The Doors
  3. In The Heat Of The Moment
  4. Riverman
  5. Champagne Supernova (original de Oasis)
  6. Holy Mountain
  7. Half The World Away (original de Oasis)
  8. Little By Little (original de Oasis)
  9. Wonderwall (original de Oasis)
  10. Don’t Look Back In Anger (original de Oasis)
  11. AKA… What A Life!

Setlist U2

  1. Sunday Bloody Sunday
  2. New Year’s Day
  3. Bad
  4. Pride (In The Name Of Love)
  5. Where The Streets Have No Name
  6. I Still Haven’t Found What I’m Looking For
  7. With Or Without You
  8. Bullet The Blue Sky
  9. Running To Stand Still
  10. Red Hill Mining Town
  11. In God’s Country
  12. Trip Through Your Wires
  13. One Tree Hill
  14. Exit
  15. Mothers Of The Disappeared
  16. Beautiful Day
  17. Elevation
  18. Vertigo
  19. You’re The Best Thing About Me
  20. Ultraviolet (Light My Way)
  21. One

Continuar Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

DiscosHace 8 horas

Lee Ranaldo – “Electric Trim”

La reinvención siempre estará acompañada de un proceso de búsqueda, un viaje donde se pueda llegar al centro del asunto...

DiscosHace 6 días

Paradise Lost – “Medusa”

En 2015 el oscuro y lúgubre universo del doom fue remecido por una de las bandas referentes en su género....

DiscosHace 1 semana

Living Colour – “Shade”

Si el alma pudiera traducirse musicalmente, no cabe duda que sonaría como el blues; una voz auténtica, actual y poderosa,...

DiscosHace 1 semana

The National – “Sleep Well Beast”

El motor de The National es la rabia y la desorientación causada por la falta de respuestas. No hay un...

DiscosHace 2 semanas

El Álbum Esencial: “Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols” de Sex Pistols

A mediados de los años 70, dos de los mayores polos del rock no vivían una situación alentadora. Nueva York...

DiscosHace 2 semanas

Prophets Of Rage – “Prophets Of Rage”

Hace aproximadamente un año, millones de fanáticos se llenaban de ilusiones ante la aparición de misteriosos carteles en EE.UU. que...

DiscosHace 2 semanas

Franja de Gaza – “Despegue”

Un comienzo impactante. Esta frase describe bien lo que provoca el disco “Despegue” de la banda nacional Franja de Gaza,...

DiscosHace 2 semanas

Royal Blood – “How Did We Get So Dark?”

La última joya del rock inglés se llama Royal Blood, y la prensa internacional se rindió ante su irrupción, ganándose...

DiscosHace 3 semanas

El Álbum Esencial: “Tubular Bells” de Mike Oldfield

“Tubular Bells” fue y sigue siendo una rareza. Hasta el día de hoy parece llamativo que un sello discográfico haya...

DiscosHace 3 semanas

Mogwai – “Every Country’s Sun”

Mogwai sin duda alguna es uno de los principales referentes a la hora de hablar de post rock. Aunque en...

Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: