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Pet Shop Boys: Reinvención y vanguardia

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La cuarta visita del dúo electro pop británico a nuestro país, se enmarcaba dentro de la gira “Electric Tour”, destinada a presentar el nuevo material de Pet Shop Boys, el cual será lanzado en julio próximo. Es así como teníamos el privilegio de ser la primera fecha oficial del tour –el grupo se había presentado en México hace una semanas, con un set bastante similar al que mostraron en Santiago- ante un Movistar Arena reducido a la mitad de su capacidad, logrando llenar gran parte de las localidades bajo una atmósfera bastante íntima, donde nadie quedó fuera del espectacular show audiovisual de los ingleses.

PET SHOP BOYS CHILE 2013 01

Con “Electric” (2013) como foco principal de la presentación, la dupla dividió su espectáculo en cinco actos, en los cuales mezclaron material reciente con los clásicos de toda la vida, principal razón de la presencia de los miles de asistentes que se apostaban frente a un escenario cubierto por un inmenso telón, que se asemejaba a una muralla cibernética que, pasadas las 21:00 horas, se transformaría en el túnel por donde realizaría su arribo Pet Shop Boys, durante la intro instrumental de “Axis”, el nuevo single del grupo. Vistiendo estrambóticos trajes, Chris Lowe en los sintetizadores y Neil Tennant en las voces, daban el vamos con el mix compuesto por “One More Chance” y “Face Like That”, poniendo cara a cara el presente y el pasado del grupo.

PET SHOP BOYS CHILE 2013 02

El ambiente era tibio en el sector de la cancha, por el contrario, en las galerías y tribunas, la efervescencia brotó desde el primer instante, encontrando el primer momento de satisfacción con la llegada de “Opportunities (Let’s Make Lots Of Money)”, dejando caer el telón que cubría a los músicos, para dar la verdadera bienvenida al concierto. Mostrando una puesta en escena espectacular, y a la vez sobria, Pet Shop Boys complementaba su performance con una pantalla gigante ubicada a sus espaldas, en la cual se proyectaban videoclips temáticos basados en el concepto que sostiene a “Electric”: un viaje hacia el centro de la música, siendo el minotauro la figura mitológica que mejor representa esta odisea.

PET SHOP BOYS CHILE 2013 03

Tennant saludaba calurosamente al respetable y daba inicio a “Memory Of The Future”, seguida del mix “Fugitive / Integral”, destacando el espectáculo visual protagonizado por las cabezas del dúo plasmadas en pantalla, que se transformaban en verdaderos escenarios por donde circulaban bailarines y otros personajes, enriqueciendo un show que contó con menos producción que lo visto el año 2009, pero que se mantuvo solvente y cautivador en todo momento. Cabe señalar también, la excelente forma en la que se mantiene Neil Tennant, cuya edad se denota en su rostro, pero no en su voz, provocando ese cuestionamiento malicioso al sospechar uso de playback, al enfrentarse a una voz impecable y superior a lo que podemos escuchar en las grabaciones en estudio. Impresionantes versiones de “I Wouldn’t Normally Do This Kind Of Thing” y “Suburbia”, previa danza de los bailarines caracterizados como minotauros en “The Rite Of Spring”, dejaban patente el gran estado en que se mantienen los británicos, y claro, Lowe no se moverá mucho en su puesto, pero la precisión en la teclas se sobrepone a su discreción en escena.

PET SHOP BOYS CHILE 2013 04

Rayos láser pintaban al Movistar Arena para recibir “I’m Not Scared”, actualizada con arreglos para encajar en los tiempos que corren. Desde “Elisyum” (2012) caía “Invisible”, llevando al concierto por senderos más introspectivos, dejando brillar el show en la pantalla, donde una serie de figuras de colores se mimetizaban con el espacio, logrando uno de los mejores aciertos audiovisuales de la propuesta de los británicos. Dos covers de corrido, “The Last To Die” de Bruce Springsteen, perteneciente a “Electric”, y “Somewhere”, original de Leonard Bernstein, fueron acompañados por la danza de los minotauros, esta vez de tenida formal, secundando al cantante. Cambio de vestimenta, ahora con bolas de disco en la cabeza, Lowe daba con las primeras notas de “Leaving”, sencillo de su penúltimo álbum, y el estreno mundial de “Thursday”, cuya colaboración con el rapero inglés Example, irrumpió en la gran pantalla. Un nuevo número de baile era la antesala para el pasaje más hilarante de la jornada, cuando el dueto interpretó “Love Etc.” montados en unas camas, en cuyas sabanas se proyectaban cuerpos de bailarines realizando piruetas, dejando las cabezas de los músicos al descubierto, creando un efecto divertido y bizarro que sacó las risas y puso a todo el Arena a registrar el momento con sus cámaras. La puesta en escena volvía a dejarnos boquiabiertos cuando “I Get Excited” era mezclada con la romántica “Rent”, devolviendo la nostalgia ochentera al concierto.

PET SHOP BOYS CHILE 2013 05

“Miracles” inspiraba solemnidad en medio de la fiesta, antes de llegar a la explosión de la dupla de clásicos compuesta por “It’s A Sin” y “Domino Dancing”, para llevarnos al final del concierto con el estreno en vivo de “Love Is A Bourgeois Construct”, en la que Tennant se ubicaba dentro de un caseta acondicionada como un café, en el cual leía un libro y relataba la historia de amor que interpretaban los bailarines en medio del escenario. “Always On My Mind”, canción de Brenda Lee, popularizada por Elvis Presley y reversionada por Pet Shop Boys, sacaba los últimos gritos, cerrando el ataque de los clásicos con la sensualidad de “West End Girls”.

PET SHOP BOYS CHILE 2013 06

Para el final llegó el momento más confuso de la noche. Un bis a la fuerza después de “West End Girls”, dio paso a “Vocal”, canción que cerrará “Electric” y que también hizo su debut en nuestro país, sirvió como cortina de cierre para los músicos, quienes se despidieron y salieron de escena mientras los bailarines hacían lo suyo durante los últimos minutos de recital. Sin embargo, un abrupto cambio de pista descoloco a la pareja, que tuvo que disimular la descoordinación y retirarse del escenario poniendo punto final a Pet Shop Boys en Chile, dejando a todos con las ganas de haber escuchado “Go West” que, se suponía, estaba dentro del set oficial de la gira. Chascarros aparte, el concierto se fue por un tubo y dejó satisfechos a los fanáticos del nuevo y antiguo Pet Shop Boys. Los ingleses tienen cuerda para rato y siguen innovando como en su mejor época. Más que una gloria del pasado, la dupla se instala en el podio de los artistas que siempre están a la vanguardia, aquellos que sobrevivieron a los ochentas y son capaces de reinventarse para seguir sorprendiendo con sus estrambóticas invenciones y entrañables melodías electrónicas.

Setlist

  1. Axis
  2. One More Chance / Face Like That
  3. Opportunities (Let’s Make Lots Of Money)
  4. Memory Of The Future
  5. Fugitive / Integral
  6. The Rite Of Spring
  7. I Wouldn’t Normally Do This Kind Of Thing
  8. Suburbia
  9. I’m Not Scared
  10. Invisible
  11. The Last To Die (cover de Bruce Springsteen) / Somewhere (cover de Leonard Bernstein)
  12. Leaving
  13. Thursday
  14. Love Etc.
  15. I Get Excited/Rent
  16. Miracles
  17. It’s A Sin
  18. Domino Dancing
  19. Love Is A Bourgeois Construct
  20. Always On My Mind (cover de Brenda Lee)
  21. West End Girls
  22. Vocal

Por Sebastián Zumelzu
Fotos por Julio Ortúzar

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3 Comentarios

3 Comments

  1. CésarMoz (@CesarMoz)

    14-May-2013 en 12:24 pm

    Excelente review! se pasaron un abrazo!!! de un Pethead aún emocionado, sin voz y destruido!
    @cesarmoz

  2. Carlos

    14-May-2013 en 11:36 pm

    Excelente comentario!!! Para los que estuvimos allí, un inmenso placer descubrir cómo estos genios del pop siguen vigentes y reinventándose, la clave de “la eterna juventud”. PSB forever!

  3. Pablo Lopez Aranguiz (@PabloNachoLopez)

    15-May-2013 en 11:29 pm

    El mejor review de todos los que lei.
    Felicitaciones por la calidad de la escritura y por no cometer ningun error, a pesar de toda la informacion dada.

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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