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New Order: Una leyenda por sí solos

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Desde el momento en que apareció “Music Complete” (2015), los fans de New Order estaban esperando ansiosos por el regreso del quinteto a nuestro país. Luego de las notables presentaciones en 2011 y 2014, esta última en el contexto de Lollapalooza Chile, se extrañaba un show en solitario de los oriundos de Manchester, así que las expectativas eran altas. Defendiendo en vivo un álbum que refresca por completo a la banda, se encontraban Bernard Sumner y compañía con un fuerte y claro mensaje de que New Order es más que las cenizas de Joy Division, sino más bien una banda que logró desmarcarse de sus orígenes para crear su propio legado.

13 New Order @ Teatro Caupolicán 2016

Unos minutos después de lo pactado, imágenes de clavadistas lanzándose desde un trampolín adornaban las pantallas traseras, dándole paso a la banda que ingresó al escenario. Desde ahí, el legado aparte de Joy Division que se mencionó anteriormente, quedó demostrado apenas sonaron los primeros acordes de “Singularity”, canción del último LP que dio inicio al show, brindándole a todos los presentes una clara muestra de lo impecable que siguen sonando. Un repaso a toda su discografía se desarrolla a lo largo de un setlist enfocado netamente en su trabajo posterior al fallecimiento de Ian Curtis, remitiéndose más al sonido electrónico desarrollado por New Order desde su gestación hasta la actualidad. Canciones como “Academic” y “Restless” dejaron en claro lo importante que es “Music Complete” para la banda, tan importante, que echa por la borda a muchos clásicos que el público desearía escuchar siempre en vivo. Todo el show fue más New Order que nunca.

16 New Order @ Teatro Caupolicán 2016

Los ritmos son pieza clave en el sonido de NO; al trabajo de Stephen Morris en las baquetas se le suma el guitarrista Phil Cunningham, quien de vez en cuando deja las seis cuerdas para complementar a Morris con las percusiones electrónicas. La fiesta de New Order se desató con “Tutti Frutti”, “People On The High Line” y “Bizarre Love Triangle”, parte de los pocos asomados clásicos que dijeron presente en la primera parte del show. Un repaso a “Waiting For The Sirens’ Call” precedió a “Plastic”, donde Gillian Gilbert se lució en los teclados, mientras un alegre Bernard Sumner bailaba por el escenario.

24 New Order @ Teatro Caupolicán 2016

Las imágenes proyectadas en la pantalla también jugaron un papel fundamental en el show; ya sean los paisajes de “Your Silent Face” o las gráficas de acompañamiento para algunas de las canciones, fueron en definitiva un valor agregado a la presentación, que desde aquel elemento hasta los juegos de luces no se dejó nada al azar. La banda, aparte de mostrarse agradecida, no hizo mayores intervenciones con el público, expresándose sólo a través de lo impecable de su interpretación, sonriendo y saludando de vez en cuando a los fanáticos que saltaron y cantaron cada nota.

10 New Order @ Teatro Caupolicán 2016

Clásicos como “The Perfect Kiss” y “True Faith” hicieron bailar a todo el mundo, nadie estaba ajeno a la inmensa fiesta que se estaba viviendo, mientras que la gran favorita, “Blue Monday”, hizo cantar y saltar a todos, produciéndose además un mar de pantallas en la cancha: todos querían registrar uno de los éxitos bailables más importantes en la historia de la música. Banda y público fueron uno solo en “Temptation”, coreada por todo el Teatro Caupolicán, produciendo un muy lindo momento que de seguro le trajo recuerdos de juventud a una gran parte de los presentes.

03 New Order @ Teatro Caupolicán 2016

Luego de retirarse rápidamente unos minutos, la banda regresó para recordar a Ian Curtis a través de dos grandes canciones de Joy Division: “Decades” y la adorada “Love Will Tear Us Apart”, disfrutada a concho por un mar de fanáticos que lo dieron todo. Cuando se pensaba que ahí terminaba todo, Sumner sorprendió al público avisando que harían una canción más, “Superheated”, que además de cerrar el último álbum de la banda, ha estado cerrando algunas de sus presentaciones en esta gira.

25 New Order @ Teatro Caupolicán 2016

La decisión de un setlist como el que interpretó la banda durante su show confirma lo importante que es para ellos poder desmarcarse de la etiqueta ligada a Joy Division que llevaron por tantos años. A diferencia de sus anteriores visitas, todo fue más New Order que nunca, demostrando que son una leyenda por sí solos y que no tienen la necesidad de estar recordando a Ian Curtis a cada rato durante el show. No hay duda de que “Music Complete” significó un renacer, tanto de su sonido como de su despliegue en vivo. Los años no pasan en vano, y con shows como el de anoche está claro que tendremos New Order para rato.

Setlist

  1. Singularity
  2. Ceremony
  3. Academic
  4. Crystal
  5. Restless
  6. Your Silent Face
  7. Tutti Frutti
  8. People On The High Line
  9. Bizarre Love Triangle
  10. Waiting For The Sirens’ Call
  11. Plastic
  12. The Perfect Kiss
  13. True Faith
  14. Blue Monday
  15. Temptation
  16. Decades (original de Joy Division)
  17. Love Will Tear Us Apart (original de Joy Division)
  18. Superheated

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Cómo Asesinar A Felipes: A toda máquina

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Cómo Asesinar A Felipes

Tuvieron que pasar largos meses para recuperar, en parte, la valiosa experiencia de ver música en vivo. Y es que, pese a que la pandemia aún no se acaba ni se controla y los cuidados deben seguir al pie de la letra, las libertades que permiten la realización de eventos –bien organizados– nos ha devuelto la posibilidad de retomar el curso sobre los escenarios. Buena noticia para el público y también para músicos, técnicos y trabajadores de la industria.

Ese es el caso del ciclo Cultura Re-activa, organizado por Santiago Fusión, que en su última fecha se anotó con el lanzamiento de “MMXX” de Cómo Asesinar A Felipes, quienes, puntuales sobre el escenario del Teatro Nescafé de las Artes, se conectaron entre teclas y cables para interpretar de manera íntegra su último trabajo, no sin antes dar paso a Cinema Tornamesa, el proyecto de DJ Spacio (acompañado de Milton Russell en el contrabajo) que mezcla imágenes de cine clásico, soundtracks, beats y samples, y se encargó de abrir el show.

Cómo Asesinar A Felipes ha sabido sintetizar de buena manera una etapa donde los sintes son clave en su propuesta, y así se preparó a la audiencia, con la fina selección de DJ Spacio y los interludios a cargo de Sebastián Vergara quien, a un costado del escenario y tras cada cierre de telón, dio vida a correctas melodías acompañado de un modular. El show precisó de aquellos interludios, ya que el desafío técnico era mayor.

La banda entró en escena con su nueva configuración cien por ciento electrónica y una buena presentación de “MMXX”, sin embargo, aquel formato –al menos en esta pasada– pareciera no apreciarse bien ni conectar con una audiencia más grande. Así, la idea de intimidad del quinteto, a solas con sus máquinas y artilugios, a ratos se perdía en dinamismo y por las dimensiones del teatro (que estaba a toda capacidad), pero sí se valió de un siempre buen juego de luces y gráficas que fortalecieron la presentación de los siete temas de “MMXX”. El oficio de Koala Contreras en la voz, y la habilidad de todos en este desafío, puede llenar cualquier vacío y sorprender de variadas formas en todos los niveles, especialmente en las irrupciones de “Debes Saberlo” o “Persiste/Cuestiona”, dos de los temas más inquietos del set.

Una vez más, y tras un nuevo cierre del telón, Sebastián Vergara tomó el modular para un nuevo interludio. CAF planteó en escena dos shows totalmente diferentes y completísimos, marcando las dos etapas de la banda, jugando con lo nuevo y lo clásico, e interpretando canciones de casi todos sus discos. El desafío técnico significó desmontar la cuadrada configuración electrónica y montar el formato tradicional, y la sorpresa y entusiasmo del público se hizo notar, quienes –más prendidos que en la primera parte– corearon en su totalidad el repertorio clásico.

Ya instalados para mostrar los hits, Koala dio el vamos con “Pájaros En Contra”, y qué bien se sintieron los primeros compases de la batería de Felipe Salas, que una vez más demostró su increíble destreza y calidad en “La Puerta No Se Abre Sola”, “Nunca Será Lo Mismo” y en todos los cambios de ritmo e intensidad de “Disparan” (Chino Moreno incluido en el sample).

Lamentablemente, la banda no contó en escena con su clásico Rhodes ni Marcos Meza, lo que podría haber sido una interesante sorpresa, sin embargo, las teclas sustituidas hace rato inteligentemente por el saxo de Cristian Gallardo dan claridad y dinámica a los arreglos en vivo, que es donde tiene la libertad de jugar e improvisar, demostrando por qué es un nombre fijo para los vientos. Luego de despedirse tras el grueso del repertorio, el público ansioso por una más coreó hasta el rápido regreso de la banda para terminar con el himno “Nada Más, Nada Menos”, coronando el regreso de CAF a un escenario grande junto a su gente.

Las dos versiones de CAF que se pudieron ver este miércoles en el Teatro Nescafé de las Artes, demuestran la interesante e inquieta evolución de una banda que siempre empujará sus límites, y sobre el escenario son un bloque en extremo cohesionado y que contagia a cualquier audiencia. El desplante mostrado –ahora y siempre– deja en claro que Cómo Asesinar A Felipes es probablemente, y hace rato, uno de los mejores shows para ver en vivo, y lo de anoche probablemente dejó a sus secuaces ansiosos por el próximo crimen.

Setlist

  1. MMXX
  2. Hemos Vuelto del Abismo
  3. Ahora es Cuando
  4. Debes Saberlo
  5. No Hay Cómo Frenarlo
  6. Persiste/Cuestiona
  7. Se Repite
  8. Pájaros en Contra
  9. Operación CAF
  10. La Puerta No Se Abre Sola
  11. Caen
  12. Nunca Será Lo Mismo
  13. III
  14. Disparan (Fill the Skies)
  15. Ha Vuelto a Pasar
  16. Nada Más, Nada Menos

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