Conéctate a nuestras redes

En Vivo

MGMT: En las nubes

Publicado

en

Hace un par de años, mi colega, Gustavo Insunza, no quedó muy contento con lo que pudo presenciar del debut de MGMT en la edición 2012 del festival Lolapalooza. En su comentario, la apatía frente al público y esa sensación de estar viendo un show plano y hasta aburrido, fueron sus mayores aprensiones. Este redactor no pudo ser testigo de ese concierto, pero a vista de lo mostrado anoche por el dúo norteamericano, lo único que puedo pensar es, o que el grupo tuvo un mal día, o estaban esperando una instancia en solitario para mostrarse en plenitud. Tampoco es que hayan estado hablando todo el tiempo con el público o derrochando histrionismos –sólo un par de frases típicas de recital bastaron para cumplir con ese cliché-, pero pudimos ver a unos músicos completamente sumergidos en la sicodelia y, lo más importante de todo, capaces de transmitirla al público que no fue capaz de llenar el Teatro Caupolicán, pero que llegó comprometido para embarcarse en el trip de la mano de MGMT.

MGMT CHILE 2014 01

Comprometidos la mayoría, o más bien la mitad, porque, quizás haya sido la gran cantidad de personas invitadas que fueron al concierto, pero la muchedumbre parecía dividirse entre los que estaban al tanto de lo que hace el grupo y los que venían listos para moverse en un concierto lleno de canciones bailables tipo “Kids”. Fue extraño, a decir verdad, que en muchos pasajes del concierto, donde la idea era dejarse llevar por la marea sicodélica, muchas personas conversaban entre sí, o se ponían de acuerdo en dónde ir a conseguir copete para el after party. Parece que, si bien la sobreexposición ayudó a que MGMT se posicionará en el mapa, también los perjudicó al atraer a mucha gente que todavía no ha descubierto el verdadero potencial que la banda esconde tras sus éxitos. Y anoche nos lo dejaron bien claro.

MGMT CHILE 2014 02

Acompañados de una gran pantalla de fondo, el dúo y su banda de apoyo encendieron los motores con “Alien Days”, de su tercer larga duración, el homónimo “MGMT”, del que sólo extrajeron dos canciones para la noche, y si muchos piensan que es el álbum más “volado” que han sacado hasta la fecha, ideal para experimentarlo en vivo, el coctel que nos ofrecieron en su hora y media de espectáculo fue más que suficiente. Con “The Youth” sonando en todo su apogeo, la invitación estaba hecha, y para entrar en el viaje sólo era necesario dejarse llevar, o quizás consumir una sustancia ilícita, cuyos aromas abundaron durante toda la presentación.

MGMT CHILE 2014 03

A pesar de que el gran foco de atención y objeto de todos los gritos apasionados del público femenino, era el guitarrista y vocalista Andrew VanWyngarden, el resto de la banda completaba un cuadro perfecto y lucía una performance impecable, con un sonido igual o mejor al de los discos de estudio, logrando crear la atmósfera óptima junto con las imágenes de fondo: mares de colores, túneles que recorrían el espacio, todas las imágenes con una onda lisérgica, que a veces daban ganas de que todo desapareciera, incluso la banda, para dejarnos disfrutar a concho de las proyecciones y la música de MGMT.

MGMT CHILE 2014 04

Llegó uno de los momentos más esperados por la mayoría, “Time To Pretend”, donde la fiesta fue colectiva y, entre este corte y el otro momento esperado de la noche, “Kids”, pudimos ver al MGMT más “tripeante”, ese que se mete de lleno en el rock con gustito a la década de los setenta, capaz de compararse con el sonido de leyendas como Led Zeppelin y The Beatles, alejándose cada vez más del pop complaciente que muchos querían escuchar, para llevarnos directamente a las nubes. “Indie Rokkers” y “Of Moons, Birds & Monsters”, nos transportaban a otra época, donde existía espacio para solos eternos, que acá tuvieron su homenaje con un par de intervenciones de Hank Sullivant, aportando puro rock al pasaje más interesante de la velada.

MGMT CHILE 2014 05

Y es aquí cuando volvió a molestar el público “colado”. Mirar a la galería era de lo más penoso, con unas cuantas personas disfrutando del show, mientras que todo el resto se encontraba sentada en su asiento, bostezado incluso. Está bien que muchas de las canciones no sean para estar saltando todo el rato, pero llegar al punto de tener que estar revisando el celular, ya es como mucho, por lo menos en la opinión de este redactor. “Electric Feel” volvió a poner alerta a la asistencia, para llegar al excelente tramo compuesto por “Weekend Wars”, la épica lisérgica de doce minutos llamada “Siberian Breaks” y, por supuesto “Kids”, que llegó incluso con un intermedio electrónico que terminó por confirmar todas las credenciales de MGMT. Simplemente espectacular.

MGMT CHILE 2014 06

Luego de “Congratulations”, llegó el bis con la pseudo acústica “Pieces Of What”, que quedó más o menos rara entre tanta locura,  y “Brian Eno”, que puso la cuota más rockera de la noche; puro garage para desordenar el Caupolicán y cerrar una velada donde la sicodelia fue la protagonista principal, llevándose a las nubes a todos aquellos que lograron desprenderse del suelo y que, más que escuchar dos canciones que la rompieron hace dos años, fueron a ver a una banda que rescató un sonido del pasado y lo revitalizó de la mejor forma que se puede: transmitiendo la vibra y energía de una música hecha para volar.

Setlist

  1. Alien Days
  2. The Youth
  3. Flash Delirium
  4. Cool Song No. 2
  5. Time To Pretend
  6. Indie Rokkers
  7. Of Moons, Birds & Monsters
  8. Introspection (original de Faine Jade)
  9. Electric Feel
  10. Weekend Wars
  11. Siberian Breaks
  12. Kids
  13. Congratulations
  14. Pieces Of What
  15. Brian Eno

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Praxila Larenas

Publicidad
5 Comentarios

5 Comments

  1. Daniela

    07-Nov-2014 en 5:19 pm

    encontre tremendo el show, el setlist estuvo redondo, aun q me habria gustado escuchar mas del ultimo disco, y el tema de las proyecciones larraja. siento q necesito verlos de nuevo. ojala sigan en la onda para donde se estan yendo y q en 2 años mas vuelvan.
    feliz por haber estado alli.

  2. Javiera Carrasco

    07-Nov-2014 en 7:58 pm

    excelente show y creo que ya esta bueno de creer que MGMT es una banda pop, si lo suyo claramente va por la psicodelia como lo mostraron perfectamente ayer. buen review

  3. Cristóbal Olivares Padilla

    07-Nov-2014 en 8:42 pm

    Buenisimo!

  4. Natalia A.

    08-Nov-2014 en 2:35 am

    Disfruté el concierto como siempre me imaginé…yéndome en “la volá” con sus canciones, disfrutando cada tema …me encantó que hayan transmitido su onda psicodélica , que es su sello por lejos.

  5. María-Elisa Valdés

    08-Nov-2014 en 2:51 pm

    Estuvo bacán! puedo comparar los dos conciertos y éste estuvo mucho mejor que el de lolla, el setlist lo mejor. Ojalá vuelvan de nuevo, por que no me aburriría verlos por tercera vez

    pd gracias por la entrada <33

Responder

En Vivo

The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

Publicado

en

The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Seguir Leyendo

Podcast Cine E36

Publicidad

Podcast Música E36

Facebook

Discos

Gentlemen Gentlemen
DiscosHace 5 horas

El Álbum Esencial: “Gentlemen” de The Afghan Whigs

R&B metido en el rock con aspiraciones mainstream, hombres reconociendo errores, creatividad mezclada con generosidad, una vocación digna del salmón para...

Limbo Limbo
DiscosHace 2 semanas

Gaerea – “Limbo”

La década de los noventa fue el período donde un movimiento musical e ideológico tuvo un apogeo histórico. Tomando influencias...

The Kingdom The Kingdom
DiscosHace 2 semanas

Bush – “The Kingdom”

Lejos del sonido que hizo masticable su propuesta en los 90, Bush se abre a una idea donde predomina una...

Where Only Gods May Tread Where Only Gods May Tread
DiscosHace 2 semanas

Ingested – “Where Only Gods May Tread”

“Sobre gustos no hay nada escrito”, una frase que funciona como recordatorio ante lo subjetivo de una opinión dentro de...

Keleketla Keleketla
DiscosHace 2 semanas

Keleketla! – “Keleketla!”

Nacido en Sudáfrica y cruzando las fronteras, Keleketla! es un proyecto tan diverso como los múltiples artistas que lo componen....

A Hero’s Death A Hero’s Death
DiscosHace 3 semanas

Fontaines D.C. – “A Hero’s Death”

Para muchas bandas el segundo disco es un gran desafío, ya que en un período de tiempo acotado deben volver...

Microphones In 2020 Microphones In 2020
DiscosHace 3 semanas

The Microphones – “Microphones In 2020”

“Las bandas que se separan y se reúnen por dinero pueden hacer lo que quieran. Pero me pone feliz ser...

Forever Blue Forever Blue
DiscosHace 4 semanas

A.A. Williams – “Forever Blue”

En el arte, el azul es un color asociado a climas fríos, atmósferas intimistas cargadas de nostalgia y tristeza. Es...

Thalassic Thalassic
DiscosHace 4 semanas

Ensiferum – “Thalassic”

Dentro de las historias que aparecen en la mitología griega, existe una que hace referencia a Talasa, la diosa primordial...

Certified Heavy Kats Certified Heavy Kats
DiscosHace 4 semanas

!!! – “Certified Heavy Kats”

Primero que todo, son necesarias dos aclaraciones: primero, que no es posible hablar del dance punk sin incluir a los...

Publicidad
Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: