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Mgła: Perfectos escenarios

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Cuando se piensa en el nombre de la banda polaca Mgła (traducido al español como Niebla) no sólo se puede pensar en la música del conjunto, que visitó por primera vez Chile este 8 de marzo, sino cómo estuvieron las cosas ese mismo día, en la histórica marcha feminista que congregó a millones de mujeres a lo largo del país. En el caso de las calles, la niebla se disipa, se ve con claridad que el cambio se quiere para todas y los escenarios que se crearon en cada esquina iban en esa senda, y en el caso de Club Blondie, recinto que recibió a la banda europea, esa niebla también se disipaba por la intensidad musical del cuarteto, que no permitía nada más que una comunicación directa y también ver cómo el escenario no es sólo donde la banda se presenta, sino también puede construirse en el espacio donde el público se vuelve comunidad.

La jornada inició muy temprano –con los ecos de la marcha aún en la ciudad– de forma puntual con Thvnvtos, black metal y hardcore chileno que, con un centenar de personas ya en la Blondie, pudo mostrar en seis canciones su potencia y su capacidad de disponer un sonido oscuro, pero sin caer en los clichés del género. En vez de eso, su vocalista mostraba un rango vocal interesante, que le permitía gritar o hacer tonos muy bajos, siempre controlando el flujo de energía adecuándolo a las canciones, en su mayoría del EP “Noche y Niebla” (2017), dejando para el final el estreno de una nueva canción, “Exhumando Recuerdos”, que deja en claro que el camino ahora incluso puede estar ligado al post black metal, una senda muy intrigante que el quinteto pudo mostrar muy bien en 33 minutos de show.

El plato de fondo llegaría mucho después. Para esas alturas Club Blondie ya estaba repleta y las poleras negras (e incluso algunos valientes con chaquetas de cuero y cadenas) generaban un mar de gente cuya corriente se electrizó con el ingreso de la banda sin rostros al escenario. Mientras los instrumentos eran tomados por el cuarteto que cubre sus caras con una capucha completa sin siquiera dejar ver los ojos, el público se volvía loco antes del primer riff. Y es que la ocasión era muy esperada, y cada canción fue recibida como un triunfo, como pocas veces pasa en un show de metal donde es la nostalgia la que genera más reacciones.

A las 19:30 hrs. comenzaba a sonar “Exercises In Futility I”, y desde ahí la fortaleza del show fue la misma todo el rato. Es que no es necesario plantearse haciendo muchos géneros distintos para captar la brutalidad urgente que requieren las canciones de Mgła. Sí, el humo que se tira en el escenario evoca una niebla, pero la música parece la frescura o la brisa que acompaña a ese cegador evento. El paseo por los tracks “I” y “IV” de “Exercises In Futility” (2015) dejaba en claro que la épica podía venir de la mano con rapidez, y “Mdłości II” disponía cómo la agrupación desde sus inicios era capaz de articular múltiples líneas melódicas en pos del objetivo ulterior de arrasar con todo a su paso.

El retorno a “Exercises In Futility” consolidó un fenómeno de impacto profundo, y es que en las primeras canciones el público estaba en una mezcla entre anonadado y agradecido. Pero ya en el cuarto track el moshpit se volcó en una acción violenta, siempre en el marco de disfrutar el show; por otro lado, estaba la gente que cabeceaba o movía los brazos de forma única, viviendo el espectáculo como si fuera sólo para ellos. Nuevamente recordaba a la marcha, con la gran mayoría viviendo el debut de Mgła como muchas hicieron durante el día, en comunidad, pero con la libertad de expresar una identidad sin temores. En medio de la multitud, se podía cabecear, cantar en un inglés chamullado, o simplemente observar estoicamente, y el resultado seguía siendo el mismo, proyectando múltiples escenarios en el mismo lugar.

Luego vino un par de tracks de “Age Of Excuse” (2019), el excelente LP que los polacos lanzaron el año pasado, el que aumentó la complejidad de las armonías entre las guitarras de M., quien además es cantante del conjunto, y E.V.T., guitarrista de sesión que provee de capas precisas para llevar los riffs a una dimensión diferente. Claro, “II” y “III” de “Age Of Excuse” eran temas que no sólo complejizaban lo musical, sino que también el sonido, y que volvieron al público en el definitivo torbellino de emociones que debía salir, algo que se exacerbó con “With Hearts Toward None VII”, track de ese disco editado en 2012, quizás recordándole otra vida a quienes empuñaban la mano y gritaban “eh”, como en tantos shows de metal, pero ahora con ese espíritu del hito, del debut, de coronar un día histórico, pese a la ausencia de gritos como “el que no salta es paco” o “Piñera culiao”, que se habían vuelto parte del paisaje en los conciertos en Club Blondie.

El cierre vino con otros dos tracks de “Exercises In Futility”, “VI” y “V”, dejando al público con tantas ganas de más, pero el setlist estipulaba claramente esas nueve canciones y nada más, y con puños en alto los cuatro seres sin rostro se fueron del escenario. La gente realmente no comprendió el cierre del show como el final y pujaron por un encore que no llegó. De hecho, más de diez minutos después del final, tras 63 de música, más de la mitad de la gente seguía ahí, gritando “no nos vamos ni cagando”, pero en paralelo ya se estaban desconectando las guitarras, apagando los amplificadores y, en el último palazo a las aspiraciones del público, desarmando la batería.

Ya con la batalla perdida, muchos se fueron con ganas de más. Y realmente, considerando la cantidad de peleas que se están dando en todos los espacios, termina siendo un triunfo ver la capacidad de música tan oscura de unir a tantas y tantos en una especie de comunidad ad hoc, que duró un par de horas, pero que en el subterráneo de la Blondie convirtió un concierto en un hito distinto para cada cual.

Setlist

  1. Exercises In Futility I
  2. Exercises In Futility IV
  3. Mdłości II
  4. Exercises In Futility II
  5. Age Of Excuse II
  6. Age Of Excuse III
  7. With Hearts Toward None VII
  8. Exercises In Futility VI
  9. Exercises In Futility V

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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