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Meshuggah: Reivindicando la devastación

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A casi tres años de su último show en la capital, los suecos de Meshuggah retornaron al país para realizar el primero de dos shows en Coliseo Santiago, con un espectáculo que volvió a ponerlos como foco principal de la jornada, tal como ocurrió en su memorable debut el año 2013. Siendo “The Violent Sleep Of Reason” (2016) el último registro de estudio del quinteto, el repertorio presentado anoche puso énfasis en ese disco, pero también rescató clásicos de la historia de la banda, dando forma a un show que, acompañado de un espectacular set de luces, se transformó en una experiencia única.

Antecedidos por la aplaudida actuación de All Tomorrows, grupo chileno que se ha mantenido firme en su afán por convertirse en una de las grandes potencias del metal por esta parte del continente, el plato fuerte de la noche salió puntual a escena para derribar todo lo que estuviera a su paso, de manera casi literal. Secundados por un sonido potente y abrumador, Meshuggah dio sus primeros mazazos con “Pravus” y “Born In Dissonance”, dos bestias que dejaban en claro que la noche se venía con todo, incluso si una inesperada pausa provocada por el mal funcionamiento de algunos equipos de sonido aguó el ambiente por un rato. Cinco minutos de espera y el conjunto retomó como si nada, cortando cabezas con la mortal “The Hurt That Finds You First”.

Con el concierto avanzando sin problemas, pudimos disfrutar una vez más de la puesta en escena y sonido únicos de los suecos. La precisión de cada uno de los riffs, los complejos tiempos de batería y las estructuras de las canciones, que a ratos parecen haber sido compuestas por verdaderas máquinas, se dejaron contemplar en plenitud en una actuación impecable.

Future Breed Machine”, “Stengah” y “Clockworks” sorprendieron por una ejecución que descoloca a cualquiera, y que, complementada por el impresionante juego de luces, sacan lo mejor de Meshuggah en vivo. Incluso cuando pareciera que una canción no es más que la repetición excesiva de patrones rítmicos complejos, la interpretación de los músicos y la puesta en escena dotan de vida y grandilocuencia a las verdaderas murallas de devastación que levantan los europeos en cada uno de sus cortes.

Violent Sleep Of Reason” nos llevó al bis, con un público ávido por seguir escuchando más y que no paró del saltar y moshear por toda la planta baja del recinto, incluso cuando el ritmo lo hacía parecer imposible. “Lethargica” marcó el inicio de la parte final de la presentación, la que tuvo su momento álgido con el sencillo “Bleed”, que increíblemente sonó aún más gigante que en su versión de estudio. El teatro se volvía loco y, para rematar, “Demiurge” dio la estocada final de esta primera fecha del glorioso retorno de Meshuggah a la capital.

Hay que decirlo, su participación en el festival Rock Out hace tres años dejó un sabor agridulce al no poder disfrutar de la performance de la banda en pleno y en un contexto donde su presencia no se sintiera como la de un “bicho raro” entre el resto del cartel. Por ello el de anoche fue un concierto que de alguna manera vino a reivindicar a Meshuggah por estas tierras, y a entregar a sus fans un show que quedará enmarcado como una de las grandes presentaciones que han dado los suecos en suelo nacional.

Setlist

  1. Pravus
  2. Born In Dissonance
  3. The Hurt That Finds You First
  4. Rational Gaze
  5. Future Breed Machine
  6. By The Ton
  7. Stengah
  8. Straws Pulled At Random
  9. Clockworks
  10. Violent Sleep Of Reason
  11. Lethargica
  12. Bleed
  13. Demiurge

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Cómo Asesinar A Felipes: Operación en tres pasos

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Cómo Asesinar A Felipes

En tiempos de streaming y de la fugacidad máxima en la atención a la escucha de la música, no apostar por los singles es una derrota segura en los papeles para muchos, pero cuando se conocen las capacidades, esto no importa. Estamos en un año bisagra, de final de década, y luego de ver el lanzamiento de “Naturaleza Muerta”, el séptimo capítulo discográfico de Cómo Asesinar A Felipes, se puede observar cómo es que, en el balance, CAF es probablemente la mejor banda chilena de la década. La capacidad de evolucionar, de sobreponerse a la adversidad, de seguir adelante, aunque la música no tenga vocación de masividad porque el arte no se corrompe para llegar a más gente. Tienen una de las trayectorias más potentes en la música chilena como un todo, más allá de cuánta gente llevan a los conciertos o de cuánto se hable de ellos. Lo indefinible de su propuesta es una bendición y una maldición a la vez, pero nada de eso afecta a cómo su discografía y arrojo en vivo se hace más y más fuerte.

Sala Metrónomo recibió a cientos de personas que esperaban a CAF mientras colgaban las palabras “Cómo Asesinar A Felipes”, dándole un marco gigante a todo, mientras un espacio similar a una mesa de sonido estaba cubierto en el medio de la cancha. A las 22:40 hrs. la acción inició con bailarines casi a oscuras, mientras bases (que perfectamente podrían ser demos de CAF) sonaban para marcar los espacios de iluminación, manejada como un misterio, mientras la operación se ponía en marcha, en tres actos claros y llenos de significancia para comprender todos los momentos en los que la banda está a la vez.

Minutos después, DJ Spacio, SebaBala, Metraca y Cristián Gallardo iban a ese espacio cubierto que escondía la propuesta “CAF Entre Máquinas”, que, con sintetizadores, tornamesa y un controlador MIDI, podía armar el sonido CAF mientras Koala Contreras comenzaba con las líricas de “Formo Parte De Un Engaño”. Aunque CAF tiene una raíz orgánica, con su sonido teniendo como piedra angular la desafiante base rítmica que ponen Felipe Salas y Sebastián Muñoz, las máquinas le sientan bien al conjunto y extiende la profundidad sonora en tracks que en su mayoría vienen de los primeros discos, como “Ya Llegó” o “Alerta Roja”. Koala Contreras rapea a la distancia, mientras la gente se concentra –a lo Boiler Room– en lo que hace el cuarteto en el medio de todo, con todo el mundo disfrutando en este primer acto que incluso tuvo la dificultad de ciertos contratiempos en el Macbook usado por DJ Spacio, pero que no representó una amenaza inmovilizadora para el conjunto. Koala Contreras apareció en momentos esporádicos para acercarse piola a sus compañeros, mientras sonreía al ver la escena, al convertirse en narrador omnisciente y observar al público maravillado.

Tras el cierre de este acto, bailarines estuvieron entre la gente, siendo una transición precisa para lo que sería la aparición en el escenario de CAF, que, luego de la intro de “Naturaleza Muerta”, “La Verdad Fundamental”, tocarían “Días Oscuros” acompañados al igual que en el disco por Camila Moreno y Raimundo Santander. Esta canción tiene la misma sensación que en el álbum, donde primero su dinámica desconcierta, pero luego es el fraseo de Camila el que hace que todo aterrice, entre trazos de trip hop y jazz, mientras la flauta de Cristián y la guitarra de Raimundo operan como mecanismos de ternura en medio de atmósferas cargadas, y así es cómo se desarrolla el disco completo en este segundo acto. Adaptarse, cambiar o desaparecer. Lo dice claramente el intermedio del mismo nombre que suena antes de “Disparan (Fill The Skies)”, donde una voz grabada de Chino Moreno golpea duro, mientras Koala Contreras mira al lado como si el fantasma del vocalista de Deftones estuviera ahí, sonando como si la física no existiera y la teletransportación fuera posible.

Luego de “Los Misterios De La Naturaleza”, un cello y un violín se introducen mediante el talento de dos músicos mujeres que suman épica a “Busca La Paz”, mientras que, luego de “Nada Existe Aisladamente”, el grupo Avalancha y David Añiñir, poeta mapurbe, se hacen presentes en el cierre del segundo capítulo de esta noche con “Ha Vuelto A Pasar”. La intensidad de esta canción se acrecienta con los versos urgentes del poeta, con su entrega nerviosa, enfática y compleja, buscando los recovecos del ritmo para no conflictuar a la canción, y así enriquecerla. Luego toma la trutruka para formar parte del sonido, porque sí, nada existe aisladamente y el mensaje de Añiñir es uno en el que la conexión entre la gente es fundamental, algo que CAF aplicó con maestría en una noche de lanzamiento llena de generosidad.

Parecía que luego de esto el show se acabaría o contaría con un encore simple, pero con la sucesión de las canciones se vería que este era un tercer acto donde la banda quería dar una pincelada a través de su catálogo, desde “Pájaros En Contra” en adelante. This is not about an álbum. Y es cierto, se trata de una carrera, coronada por un disco que referencia a la naturaleza humana, a la naturaleza muerta, y también a la naturaleza de las máquinas disponibles. “Ya Perdimos La Paciencia” dice que “tenemos un propósito en común: aprender a crecer”, y esta canción es premonitoria de lo que sería CAF. Eso se nota con la composición inmediatamente consecutiva, “Exterior (Parte I)”, de “Elipse” (2017), disco sin canciones, sino que con movimientos y partes, desde la obsesión con el número 3 que quizás un show en tres actos sigue recogiendo, con maestría, por “la necesidad de compartir un mensaje” que todavía tiene mucho por resonar.

Síguela” y “III” prendiendo la mecha cerrarían un show implacable en sus ambiciones y sus posibilidades, valorando cada remoto rincón de esa exploración que, como pocos, logra Cómo Asesinar A Felipes. “Nada Más, Nada Menos” sería el verdadero encore para cerrar con broche de oro, como se merece esta trayectoria como pocas. “Lengua de doble filo en contra rebota, te habla el corazón y te quema la boca”, dice otra gran composición de CAF, y es que es difícil mantener este nivel y hacer lucir como si fuera fácil.

Podría parecer que los parabienes hacia Cómo Asesinar A Felipes son repetidos y casi por añadidura, pero lo cierto es que, como pocos, el quinteto consigue mantenerse en alza, en una operación compleja aunque exitosa en cada paso que dan, y tras la hora y cuarenta y cinco minutos de experiencia en Sala Metrónomo, lo cierto es que, si ellos son como tú, el peor ejemplo, entonces que así sea, tal como dice la banda chilena de la década.

Setlist 

  1. Formo Parte De Un Engaño
  2. Ya Llegó
  3. Caen
  4. Alerta Roja
  5. Influencia
  6. La Verdad Fundamental
  7. Días Oscuros
  8. Adaptarse, Cambiar O Desaparecer
  9. Disparan (Fill The Skies)
  10. Los Misterios De La Naturaleza
  11. Busca La Paz
  12. Nada Existe Aisladamente
  13. Ha Vuelto A Pasar
  14. Pájaros En Contra
  15. Ya Perdimos La Paciencia
  16. Exterior (Parte I)
  17. Síguela
  18. III
  19. Nada Más, Nada Menos

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