Contáctanos

En Vivo

Lollapalooza Chicago 2012: The Black Keys

Publicado

en

Puntualmente a las 21:30 horas, un presentador sale a escena para pedir un gran aplauso por uno de los números de cabecera de la primera jornada de Lollapalooza en Chicago. El dúo de Ohio, que ha vivido un impresionante ascenso desde el lanzamiento de su primer LP, “The Big Come Up” (2002), se encumbra como uno de los números más cotizados del rock contemporáneo. Su mezcla de garage rock y blues, han logrado cautivar a crítica y audiencia, llevándolos a presentarse como cabeza de cartel de los festivales más importantes del mundo. El clima no puede ser mejor en el Grant Park cuando comienza a sonar “Howlin’ For You”, el cuarto track del álbum “Brothers” (2010), con un Dan Auerbach (voz, guitarra) como protagonista del show, secundado por el incansable Patrick Carney (batería) y el resto de los músicos de soporte.

Le sigue “Next Girl”, y la energía es desbordante, sumada a las inmensas pantallas ubicadas al fondo del escenario, las cuales entregan una atmósfera grandilocuente a la música. Rock de garage para las masas. El bardo vocalista, agradece la concurrencia, y agradece el hecho de volver a Chicago después de un largo tiempo. Carney se quita sus lentes y junto al ritmo del bajo, dan el vamos a “Run Right Back” de su última placa “El Camino” (2011).

El blues pone pausa a los saltos para deleitarnos con “Same Old Thing”, cuya interpretación en el gran escenario bautizado como Red Bull Soundstage, se hizo inmensa gracias al efecto de las pantallas. Auerbach presenta a su compañero en las baquetas, para comenzar con la sicodelia bailable de “Dead And Gone”. El primer gran grito de euforia por parte del público, surge con “Gold On The Ceiling”, también de su última placa, y fue acompañada por el coro de miles de fanáticos.

La banda de apoyo sale de escena, dejando al dúo hacer de las suyas en “Thickfreakness”, donde se pudo ver a unos músicos más relajados e inmersos con una pieza que tiene harto de stoner. Con un punteo de guitarra, y el resto de la banda de apoyo de vuelta a escena, comienza “Girl Is On My Mind”, con ese sonido seudo oriental y seductor. “I’ll Be Your Man” ponía la nota country, para subir la intensidad del recital con “Your Touch”.

La electricidad quedaba a un lado con la acústica “Little Black Submarines”, donde Auerbach era acompañado por el bombo de Carney, y las voces de los fanáticos. El rock vuelve con “Money Maker”, y los solos de Auerbach son los encargados de poner el sentimiento. Con el sonido de explosiones de fuegos artificiales de fondo, las luces inundan el escenario para acompañar el pegajoso ritmo de “Strange Times”. La fiesta no paraba, para cuando tocó el turno de escuchar “Nova Baby”, y “Ten Cent Pistol”, esta última del disco “Brothers”.

Uno de los momentos más destacables se dio con la ejecución de “Tighten Up”, con sus sucios pasajes bluseros, puesta en escena, teatralidad, y un final falso en medio de las penumbras, que era interrumpido por el filo de la guitarra. Un gran momento. Luego de que la banda fuera presentada por su líder, y el concierto entraba a su sección final, caía “Lonely Boy”, seguida por “Everlasting Light”, donde retorno la teatralidad y una inmensa bola de disco bajaba desde el cielo para posarse sobre la banda. El dúo volvía a quedar a solas para el último tema de la noche. “I Got Mine”, de su disco “Attack & Release” (2008), cerró una velada redonda, que terminó con rock y blues.

Mientras en un escenario se vivía el retorno de una leyenda, en el otro éramos participes del nacimiento de otra. Sólo el tiempo dirá si The Black Keys llegará a ocupar un podio en la historia del rock mundial, por ahora, nos queda disfrutar de una banda con actitud, pasión y mucho rock.

Setlist

  1. Howlin’ for You
  2. Next Girl
  3. Run Right Back
  4. Same Old Thing
  5. Dead and Gone
  6. Gold on the Ceiling
  7. Thickfreakness
  8. Girl Is on My Mind
  9. I’ll Be Your Man
  10. Your Touch
  11. Little Black Submarines
  12. Money Maker
  13. Strange Times
  14. Nova Baby
  15. Ten Cent Pistol
  16. Tighten Up
  17. Lonely Boy
  18. Everlasting Light
  19. I Got Mine

Por Sebastián Zumelzu

Publicidad
1 Comentario

1 Comentario

  1. Eva

    04-Ago-2012 en 12:40 am

    Cuando todo se fue a negro y hubo un silencio con la banda, fue en Ten Cent Pistol, por lo demás, buen review.

Responder

En Vivo

P.O.D. + Alien Ant Farm: Poderosa nostalgia

Publicado

en

P.O.D. y Alien Ant Farm en Chile 2017

El nombre del evento dejaba bastante claras las intenciones de este show doble. “Back To School” reunió en Club Blondie a dos bandas norteamericanas que vivieron su época de gloria a principios de este milenio, agrupaciones que, a pesar de seguir lanzando material nuevo hasta nuestros días, son sinónimo de un sonido que pertenece al pasado, a los recuerdos de una generación que ya se acerca –o derechamente ya se encuentra– en la treintena de sus vidas. Porque, a diferencia de grandes del estilo tales como Linkin Park, System Of A Down, Korn o Deftones, P.O.D. y Alien Ant Farm siempre fueron nombres de segunda fila, logrando altos puestos en los rankings con sus sencillos más populares, pero sin poder consolidarse o trascender en el tiempo para salir del lote y transformarse en números que pudieran valerse por sí mismos sin tener que relacionarlos a un género y a una época en particular, en este caso el nü metal, estilo que hace rato dejó de ser el sonido predominante en el rock mundial.

Teniendo en cuenta lo anterior, esta velada se transformó en un verdadero viaje al pasado, lleno de energía y pasajes entrañables, pero, sobre todo, nostalgia por los tiempos que ya no están. Si fueron mejores o no que el presente, eso ya es tema de cada persona que se hizo presente en el concierto de anoche, pero lo cierto es que todos los que estuvimos saltando entre la multitud que se congregó en la Blondie regresamos al colegio.

El cuarteto de California, Alien Ant Farm, abrió los fuegos con un espectáculo impecable, cuyas mayores virtudes fueron un sonido sólido y un set breve que reunió las canciones más conocidas de su repertorio, dando pie a una presentación que mantuvo la vara alta en todo momento y cumpliendo con aquellos que compraron su entrada para ver exclusivamente a los estadounidenses. “Courage”, “Forgive & Forget” y “Movies” formaron la triada inicial en el setlist, provocando los primeros saltos y cánticos desde la pista de baile.

Dryden Mitchell, frontman de la agrupación, animaba al respetable en un español bastante básico, pero haciéndose entender lo suficiente como para que su esfuerzo fuera valorado por la fanaticada, que lo secundó en cada una de sus intervenciones, donde hubo más alusiones al pasado, rememorando los años en que MTV transmitía videos musicales y su participación en la banda sonora de la serie de videojuegos “Tony Hawk Pro Skater”. El resto de sus compañeros estuvieron precisos en su performance y temas como “These Days”, “Tia Lupe” o la agresiva “Wish” –provocando el primer gran mosh pit en la Blondie– lucieron poderosas versiones en vivo.

Otro gran momento de la actuación de Alien Ant Farm fue la interpretación de “Attitude”, canción que Mitchell dedicó a su madre y que, en su sección final, incluyó la melodía en guitarra de “In The End” de Linkin Park, en lo que fue un pequeño pero noble gesto en memoria del fallecido vocalista Chester Bennington. Para cerrar su actuación, “Smooth Criminal”, el cover de Michael Jackson que hizo famosa a la banda alrededor del mundo, puso a bailar y cantar a todo el lugar en los últimos minutos de los norteamericanos en Chile, finiquitando un espectáculo preciso, que dejó contentos a todos los asistentes, quienes quedaron con los ánimos a tope para recibir al segundo plato fuerte de la noche.

En su retorno a la capital, P.O.D. trajo un repertorio lleno de éxitos, elaborado con pinzas para satisfacer a sus fanáticos más veteranos. Abriendo su presentación con dos clásicos de antaño como “The Messenjah” y “Rock The Party (Off The Hook)”, el cuarteto de San Diego dejó en claro que iban a tirar toda la carne a la parrilla en su hora y algo más de show. Incluso si el sonido no los acompañó durante los primeros minutos de recital, con una guitarra a la que le costó agarrar presencia dentro de la mezcla, el público se plegó a la banda e hizo de cada corte una instancia para combatir sin piedad al centro de la pista. Siendo “Satellite” (2001) su disco más exitoso, P.O.D. puso énfasis en su cuarto larga duración y complementó el resto de la función con las canciones más destacadas de su discografía, donde pudimos escuchar algo de reggae, como ocurrió en “Ridiculous”, o pasar drásticamente al punk-hardcore durante el caos que armó “Revolucion”, una de las dos canciones más recientes en el catálogo del grupo que fueron presentadas anoche.

La fiesta se mantuvo en alto con hits como “Boom”, “Youth Of The Nation” –que contó con la colaboración de Dryden Mitchell en los coros– o la violenta “Southtown”, esta última siendo el pasaje más álgido de la jornada, con una pista atestada de cuerpos danzando y empujándose de un lado para otro. La postal era aún más asombrosa al notar que entre los contendores no había ninguna cara adolescente, sino que abundaban rostros de jóvenes-adultos, algunos conservando las pintas de quinceañeros, pero cuyas miradas denotaban el peso y el estrés de la “vida real”, lanzando puñetazos y cabeceando como si no existiera un mañana. Era real, estábamos de vuelta en el patio del colegio. “Alive” coronó el tramo final de la presentación, con una Blondie cantando a coro y un bis que remató la velada con “Satellite”, despidiendo definitivamente a Sonny Sandoval y compañía, bajando el telón del evento.

Finalizada la intensa jornada, camino a casa la sensación de estar regresando del colegio era inevitable. P.O.D y Alien Ant Farm forman parte de la banda sonora de las vidas de millones de personas alrededor del mundo. Independiente de que sus carreras no hayan alcanzado los estándares de referentes mayores del estilo, su legado está inmortalizado en los recuerdos de cada uno de los que anoche entonamos desde las entrañas clásicos como “Alive” o “Wish”. Este “Back To School” cumplió a rajatabla con sus intenciones y nos llevó a regocijarnos en la nostalgia, una nostalgia que no se siente kitsch o decadente, sino que, al contrario: más viva y poderosa que nunca.

Setlist Alien Ant Farm

  1. Courage
  2. Forgive & Forget
  3. Movies
  4. These Days
  5. Tia Lupe
  6. Attitude
  7. Glow
  8. Wish
  9. Sticks And Stones
  10. Smooth Criminal (original de Michael Jackson)

Setlist P.O.D.

  1. The Messenjah
  2. Rock The Party (Off The Hook)
  3. Ridiculous
  4. Boom
  5. Murdered Love
  6. Soundboy Killa
  7. Set It Off
  8. Kaliforn-Eye-A
  9. Youth Of The Nation
  10. Lost In Forever
  11. Will You
  12. Strength Of My Life
  13. Beautiful
  14. Revolucion
  15. Southtown
  16. Alive
  17. On Fire
  18. This Goes Out To You
  19. Satellite

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Continuar Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

DiscosHace 18 horas

Lee Ranaldo – “Electric Trim”

La reinvención siempre estará acompañada de un proceso de búsqueda, un viaje donde se pueda llegar al centro del asunto...

DiscosHace 7 días

Paradise Lost – “Medusa”

En 2015 el oscuro y lúgubre universo del doom fue remecido por una de las bandas referentes en su género....

DiscosHace 1 semana

Living Colour – “Shade”

Si el alma pudiera traducirse musicalmente, no cabe duda que sonaría como el blues; una voz auténtica, actual y poderosa,...

DiscosHace 1 semana

The National – “Sleep Well Beast”

El motor de The National es la rabia y la desorientación causada por la falta de respuestas. No hay un...

DiscosHace 2 semanas

El Álbum Esencial: “Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols” de Sex Pistols

A mediados de los años 70, dos de los mayores polos del rock no vivían una situación alentadora. Nueva York...

DiscosHace 2 semanas

Prophets Of Rage – “Prophets Of Rage”

Hace aproximadamente un año, millones de fanáticos se llenaban de ilusiones ante la aparición de misteriosos carteles en EE.UU. que...

DiscosHace 2 semanas

Franja de Gaza – “Despegue”

Un comienzo impactante. Esta frase describe bien lo que provoca el disco “Despegue” de la banda nacional Franja de Gaza,...

DiscosHace 2 semanas

Royal Blood – “How Did We Get So Dark?”

La última joya del rock inglés se llama Royal Blood, y la prensa internacional se rindió ante su irrupción, ganándose...

DiscosHace 3 semanas

El Álbum Esencial: “Tubular Bells” de Mike Oldfield

“Tubular Bells” fue y sigue siendo una rareza. Hasta el día de hoy parece llamativo que un sello discográfico haya...

DiscosHace 3 semanas

Mogwai – “Every Country’s Sun”

Mogwai sin duda alguna es uno de los principales referentes a la hora de hablar de post rock. Aunque en...

Publicidad
Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: