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Lollapalooza Chicago 2012: Los Jaivas

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Ya lo había señalado Perry Farrell en la conferencia de prensa que abría la jornada doble de nuestra versión del Lollapalooza. Los Jaivas habían llamado su atención, obviamente, por su música, pero también por su sentido del legado generacional que existe entre sus músicos, una renovación constante en sus filas para mantener con vida a la banda de rock más importante de nuestro país. El frontman de Jane’s Addiction escogió a la emblemática agrupación para tocar en la versión gringa del festival, en uno de los escenarios principales, para abrir la segunda jornada del certamen en el Grand Park.

A punto de cumplir medio siglo de existencia, y tomando en cuenta la inmensa trayectoria del grupo, su presentación en uno de los festivales más prestigiosos a nivel mundial, se enmarca como uno más de los numerosos logros en la carrera de Los Jaivas, una razón más para sentirse orgulloso de unos músicos cuyo trabajo aún no hemos sabido valorar en su totalidad.

Era un cuarto para la una de la tarde, y centenas de personas se apostan frente al Bud Light. Sobre el escenario, llaman de inmediato la atención una bandera mapuche, otra chilena y una pequeña figura de Condorito que adorna el amplificador del bajo de Mario Mutis. Como una agradable sorpresa llega el encuentro con compatriotas, que no son pocos, y con bandera en mano corean el nombre de la banda, mientras los músicos hacen su entrada vistiendo de un ceremonioso blanco, a excepción de la bella Juanita Parra, quien en su vestido negro da los primeros redobles de “Tarka y Ocarina”, que en sus trece minutos de duración, se llevó gran parte de la presentación y el asombro completo de una audiencia que se dejó llevar por el virtuosismo de los chilenos. Psicodelia progresiva y folclórica de la época más experimental de Los Jaivas, que en plena década de los setenta arremetían con una propuesta que, hasta el día de hoy, es única. La sección de piano, el solo de batería y la banda completa cautivaba a Chicago.

Comenzaba el canto y el baile con “Amor Americano”, del legendario “Alturas de Macchu Picchu” (1981), la que ponía al público a hacer olas con los brazos y a los músicos realizar la usual danza sobre el escenario. Claudio Parra saludaba a la multitud en inglés, cuando irrumpe un “C-H-I…” desde los pastos del parque, y se da inició a “La Poderosa Muerte”. Las melodías de las trutrucas y quenas hipnotizaban a un público joven, que sin saber muy bien como asimilar el sonido de los chilenos, escuchaba con atención.

El tiempo apremia, y era hora de instalar la fiesta en el caluroso Grand Park. Así llegó “Pregón Para Iluminarse”, y es un gusto ver como las fronteras culturales son inexistentes cuando se trata de música. Mutis y Carlos Cabezas animan al público desde las voces y la celebración es total con “Mambo de Machaguay”. El gran final, no podía llegar con otra canción que no fuera “Todos Juntos”, con su correspondiente sección para interactuar con el público, y rematar una presentación breve, pero emocionante, sobre todo cuando una audiencia joven y extranjera es capaz de apreciar a un estandarte de nuestra música nacional. Una reverencia y un merecido aplauso cierran la participación de Los Jaivas en el Lollapalooza, donde por 45 minutos, Chicago se vio inmerso en un viaje de folclor y rock made in Chile.

Setlist

  1. Tarka y Ocarina
  2. Pregón Para Iluminarse
  3. La Poderosa Muerte
  4. Amor Americano
  5. Mambo de Machaguay
  6. Todos Juntos

Por Sebastián Zumelzu

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2 Comentarios

2 Comments

  1. Kevin Sohail Lorca

    05-Ago-2012 en 11:43 am

    Sebastian Te que Equivocaste, tocaron.
    1. Tarkas y Ocarinas
    2. Pregón Para Iluminarse
    3. La Poderosa Muerte
    4. Amor Americano
    5. Mambo de Machaguay
    6. Todos Juntos

    • Sebastián Zumelzu

      06-Ago-2012 en 3:24 pm

      Toda la razón, muchas gracias.

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Electrodomésticos: Una experiencia apabullante

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Electrodomésticos

Dentro del universo local hay artistas que califican como leyendas, agrupaciones sempiternas que de algún modo marcan un precedente que redefine los contextos donde se ubican. Electrodomésticos goza con toda autoridad de dicha posición, siendo una figura clave de la música experimental de los ochenta. Mediante una sonoridad atípica, la creación de Carlos Cabezas, Ernesto Medina y Silvio Paredes ofrecía imágenes de una sociedad gris, alimentándose de monólogos musicalizados junto al tono seco de los sintetizadores. “¡Viva Chile!” (1986) fue la ventana de aire fresco que necesitaba una contra cultura hambrienta por vías de expresión, donde la música convivía con el teatro, las artes plásticas y otras disciplinas.

Es esa misma propuesta rupturista por la que Electrodomésticos no goza de un reconocimiento que logre congeniar con la masividad, rodeados por un halo de misticismo, en parte forjado por el profundo tono vocal de Cabezas. Si bien se trata de la cuarta ocasión que la banda se presenta en el Teatro Municipal de Santiago, no deja de ser un homenaje necesario, aprovechando la carga potente que tiene dicho escenario, el cual es absolutamente idóneo para elevar el imaginario de la banda hasta el estado que les corresponde.

La presentación de su última placa, “Ex La Humanidad” (2017), era el motivo que convocaba a los asistentes. Las butacas comenzaban a llenarse mientras que un ruido blanco resonaba alrededor, generando el ambiente adecuado para la ocasión. Las luces del teatro comenzaban a atenuarse cuando se percibían las siluetas de la agrupación en un telón albo. Ruidos de bocinas y neumáticos marcaban la apertura del show para luego dar inicio con el tema que da nombre al disco, todo acompañado con una proyección de imágenes y luces que teñían de rojo el teatro, formando una figura surreal musicalizada por el ritmo mecánico y oscuro.

Luego de interpretar “Desamor”, vino “Canción Azul”, “La Ciudad Se Fue” y “Pez”; transformando la tensión del inicio en una paz profunda. La banda dejó de lado lo más reciente por un momento para repasar su repertorio antiguo con “Maldita”, “Detrás Del Alma” y “El Calor”. “La Luna Es Un Lugar” acercó nuevamente a su material actual, invitando al escenario a Agnes Evseev (más conocida como Agnes Paz), quien acompañó a la banda interpretando el theremín, creando una atmósfera tan fantasmagórica como estremecedora.

El juego multisensorial entre lo visual y lo sonoro es un elemento que define la propuesta de Electrodomésticos. Aprovechando al máximo los recursos que ofrece la escenografía del teatro, las animaciones que aparecían en el telón aportaban un matiz onírico. Todo mientras “Fui Detrás De Ti”, “Viento En El Corazón” y “Dos Mil Canciones” completaban el repertorio de su último álbum.

Con gran parte del trabajo ya hecho, la banda dio paso a “En Tu Mirar”, una de sus canciones más reconocibles. “Fe De Carbón” y “Un Sueño En La Piel” fueron la ocasión para que Edita Rojas, baterista, resaltara su talento marcando un pulso cavernario pero preciso, otorgando un ritmo mecánico que terminó con “Voz De La Calle”, tema inédito que dio el cierre con los mismos ruidos de bocinas y automóviles del inicio, englobando correctamente una presentación que concluyó con los aplausos de todo el teatro.

Para algunas bandas que no pertenecen a la música docta, presentarse en el Teatro Municipal de Santiago puede ser una ocasión incómoda o que no les permita estar resueltos, sin embargo, Electrodomésticos se desarrolla ahí con toda naturalidad. Ya son varias las ocasiones que el conjunto se ha presentado en dicho escenario y durante esta última el resultado fue una experiencia apabullante. Son situaciones como estas las que confirman el valor e importancia de la banda liderada por Carlos Cabezas, pioneros de una propuesta que es punto de referencia de lo que podría catalogarse como vanguardia. Pasan los años y Electrodomésticos continúa dejando atónitos a quienes presencian su performance.

Setlist

  1. Ex La Humanidad
  2. Desamor
  3. Canción Azul
  4. La Ciudad Se Fue
  5. Pez
  6. Maldita
  7. Detrás Del Alma
  8. El Calor
  9. La Luna Es Un Lugar
  10. Fui Detrás De Ti
  11. Viento En El Corazón
  12. Dos Mil Canciones
  13. No Me Digas
  14. En Tu Mirar
  15. Fe De Carbón
  16. Un Sueño En La Piel
  17. Voz De La Calle

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