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Lollapalooza Brasil 2014: Día 1

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“El país más grande del mundo”, así es como los brasileños describen su patria, lugar al que llegamos para cubrir la edición 2014 del festival nacido en Chicago y que, desde su desembarco en  Sudamérica, ya se ha asentado en el continente expandiendo la franquicia por el país carioca, Argentina y, por supuesto, Chile. Algo perdidos con el idioma y abrumados por la magnitud de Sao Paulo, logramos dar con el ingreso de prensa a la espera de hacer nuestro ingreso al autódromo de la ciudad, para presenciar uno de los festivales más inmensos de la región. HumoNegro estaba en Lollapaloza Brasil 2014.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 01

Lo primero que salta a la vista es la gran distancia que existe entre los escenarios. Desde el Palco Interlagos, que vendría a ser el homólogo del escenario PlayStation en Santiago, hasta el Palco Onix, que es uno de los dos escenarios principales, hay veinte minutos de trayecto a pie, lo que obliga a casarse con un número en particular y sacrificar, por lo menos, los primeros cuatro temas del siguiente. Está decisión debe ser tomada con responsabilidad y sin remordimientos, ya que una vez que se decide emprender el viaje hacia el siguiente show, lo más seguro es que tengas que conformarte con ver el escenario desde una colina, puesto que las decenas y decenas de miles de asistentes que llegan al festival, hacen que todos los shows sean como estar metido en un estadio de fútbol repleto.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 02

Impresionante la masa de gente que acude al evento que, a diferencia del nuestro, no posee demasiados stands para poder distraerse entre grupo y grupo, aunque los que hay son de gran factura y tres veces más grandes que los chilenos; este Lollapalooza ofrece menos para ver y muchísimo para recorrer. Ante la cantidad de personas, todos los escenarios son del tamaño de un “main stage”, siendo la carpa reservada para la música electrónica el único lugar donde salimos ganado con creces, ya que el Palco Perry es una carpa al aire libre incomparable a la factura del Movistar Arena, dejando ver que en Brasil la electrónica no pega tanto como en nuestro país. Pero el hecho de tener escenarios más pequeños también nos juega a favor, ya que no es lo mismo ver a una artista como Lorde en un escenario íntimo donde puedes estar a metros de la cantante sin problemas, a estar a duras penas junto a la mesa de sonido entre veinte mil personas.  He ahí otra ventaja del Lolla chileno: compartiendo el mismo line up, tenemos el privilegio de tener a los artistas mucho más cerca de lo que podríamos tenerlos en cualquier escenario de Brasil. Así se podría resumir el contexto de este Lollapalooza paulista. Entonces teniendo esto en cuenta, vamos a los que nos compete, revisando lo más destacado del festival.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 03

Nuestra jornada comenzó con el show de Cage The Elephant, quienes realizaron exactamente el mismo show que en Santiago, ante un marco de público impresionante. Es increíble presenciar el arrastre que tienen las bandas jóvenes, algo que luego se replicó con Imagine Dragons, cuyo show fue épico y comentaremos más adelante. Había unas 40 mil personas presenciando el show de los norteamericanos, y en las últimas filas lo único que se podía escuchar eran los cánticos de la gente. La banda liderada por los hermanos Shultz, se devoró el escenario con las imprescindibles “Ain’t No Rest For The Wicked”, “Come A Little Closer” y la esquizofrénica “Sabertooth Tiger”, donde el vocalista realizó su tradicional crowdsurfing, para luego encaramarse en la torre de control y contemplar el lugar desde el techo del toldo donde se encontraba la mesa de sonido y el control de cámaras. Un final acorde a las magnitudes de la versión brasileña del festival.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 04

Corrimos hasta el otro escenario para presenciar el concierto de Julian Casablancas. Con el precedente de su show en Santiago, esperábamos un espectáculo igual de rompe-tímpanos que en la versión chilena, pero para nuestra fortuna y la de todos los presentes, el sonido mejoró considerablemente y hasta se podía distinguir con total claridad la voz del vocalista de The Strokes. Acompañado por la banda conocida como The Voidz, el músico siguió mostrando los temas inéditos que sacan su lado más punk, como en “2231”, donde incluso algunos guturales hacen acto de presencia. Pudiendo gozar de un mejor sonido, esta nueva propuesta de Casablancas se avista interesante y bastante más experimental de lo que ha realizado junto a The Strokes. “11th Dimension” y “Take It Or Leave It”, está última original de The Strokes, movieron por fin a un público que se mantuvo interesado, pero ignorante ante el nuevo material del estadounidense. “Where No Eagles Fly” cerró una buena presentación de uno de los músicos más icónicos del rock de las últimas décadas.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 05

Imagine Dragons no tuvo espacio dentro de nuestra cobertura Lollapalooza 2014 en el Parque O’Higgins, por lo que ahora nos tocaba presenciar in situ la presentación de los de Las Vegas, que tan sólo con un disco bajo el brazo, se han devorado al mundo, y en Brasil son objeto de pura devoción. Como si se tratará de uno de los cabeza de cartel, Imagine Dragons convocó a cerca de 50 mil personas, en su mayoría adolescentes apasionados que cantaron cada una de las letras interpretadas por Dan Reynolds, cuya expresión de asombro no pudo esconder durante toda la presentación.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 06

La banda se concentró en presentar lo mejor de su debut,  destacando “Fallen” como apertura espectacular del show, “Song 2”, cover de Blur que hizo estragos en la pista del autódromo, y por último “Radioactive”, el sencillo que ha puesto a Imgaine Dragons en el mapa como uno de los números más populares en la actualidad, y qué duda cabe, si su recital en Brasil fue simplemente inmenso.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 07

Otra que no tuvo cobertura de este medio fue Lorde, la chica de 17 años que está revolucionando el mundo del pop, llegó al escenario secundario como si se tratará de una artista consagrada. Alrededor de unas veinte mil personas acudieron al Palco Interlagos para secundar a la joven cantante, cuya fórmula pop minimalista, con alguna que otra pizca experimental, le han conferido un sello único, y en vivo logra crear una atmósfera realmente abrumadora. Si bien, las dimensiones del lugar y la cantidad de público merman en algún grado la conexión que uno puede establecer con su música, Lorde pudo instalar su sonido en el escenario y dejar hipnotizado a los miles de fanáticos que encontraron el equilibrio perfecto entre el pop, en cortes como “Tennis Court” y “Royals”, y el minimalismo experimental de “Easy”, el cover de Son Lux. La joven neozelandesa también mostró “Hold My Liquor”, cover del rapero Kanye West, para cerrar la noche como una triunfadora con “A World Alone”.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 08

Nine Inch Nails era el primer gran número de la noche. Presentando la misma puesta en escena que pudimos ver hace una semana, los liderados por Trent Reznor subieron a escena ante no más de veinte mil personas. Mientras la mayoría se apostaba en el escenario contiguo para ver el show de Muse, Nine Inch Nails comenzaba un show que estuvo enfocado en su material más reciente y bastante bajo en revoluciones, lo que hizo que mucha más gente se retirara del lugar y confirmara la hipótesis que este redactor planteó en la cobertura de su espectáculo en Chile: lo que hace NIN no es para un festival de estas características.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 09

La sección conformada por “Find My Way”, “Sanctified”, “Disappointed” y “All Time Low”, es una seguidilla de canciones exquisitas, pero cuyo encanto se dispersa en el aire cuando se presentan en un espacio que fácilmente puede ser comparado con el de un estadio de futbol. Peor aún, prescindiendo de clásicos como “Closer”, la cual fue solicitada por el público durante todo el concierto, u “Only”, las cuales podían servir como una inyección de energía entre tanta introspección, el concierto, para el público en general, se hacía algo difícil de digerir. En fin, allá Reznor y el público, Nine Inch Nails se mandó un show espectacular, de una fineza y buen gusto totales, y más minimalista que nunca, algo que contrastó totalmente con lo que veríamos unos minutos más tarde.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 10

Muse era el cabeza de cartel que no nos tocó en la edición chilena de Lollapalooza. Como número exclusivo del Lolla Brasil, la banda liderada por Matthew Bellamy trajo un espectáculo a la altura y lleno de éxitos. Del minimalismo de NIN, pasamos a la grandilocuencia de la música y puesta de escena de Muse, que no trajo un armazón de otro mundo: sólo una gran pantalla por donde pasaban videos, unas impresionantes máquinas de humo y un gran juego de luces adornaron el escenario donde los ingleses fueron amos y señores de la noche. Ante unas 90 mil personas, el trío lanzó lo mejor de su repertorio, comenzando la noche con “New Born”, poniendo eufórico a un público que, a diferencia del criollo, no se empuja de un lado para otro y respeta el espacio del vecino lo que, para ser sinceros, tiene sus pro y sus contra; principalmente si quedaste en una ubicación lejana, tratar de llegar adelante será una hazaña que te llevará mucho tiempo y malas caras.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 11

Los británicos presentaron en exclusiva un cover de Nirvana, “Lithium”, en una versión bastante convencional para lo que se podría esperar de Muse, y material de su último disco, destacando el desliz dubstep que tuvieron con “The 2nd Law: Unsustainable” y la romántica “Madness”. Para dejar locas a las masas, llegaron las imprescindibles “Time Is Running Out”, “Stockholm Syndrome” y “Yes Please”, la cual reemplazó a “Undisclosed Desires” en el setlist. Es increíble el arrastre que tiene Muse en las tierras cariocas –y en todo el mundo-. Si bien su música maneja muy bien el factor “oreja”, sus letras y temáticas son de los menos pop que pueden existir, sobre todo cuando se enfocan en temas de ciencia ficción, más recurrentes en estilos como el metal, Muse logra dar un vuelco a todo, creando una propuesta que puede ser encasillada  en un estilo y a la vez no. Un sentido de libertad completo y muy bien ejecutado, que alcanzó su peak hacía el final de la velada, coronada victoriosamente con “Uprising” y “Knights Of Cydonia”.

LOLLAPALOOZA BRASIL 2014 DIA 1 12

Con fuegos artificiales iluminando el cielo paulista se cerraba la primera noche de Lollapalooza en Brasil, la cual está haciendo justicia al título de “país más grande del mundo”. Todavía nos queda el domingo, cuyo cierre estará a cargo de Arcade Fire, y esperaremos a ver qué pasa para sacar conclusiones y dar nuestro veredicto sobre esta versión carioca. Por ahora, nos quedamos con una jornada espectacular y grandilocuente, que encontró su símil en el épico show de Muse.

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Julio Ortúzar

Review Día 2

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5 Comentarios

5 Comments

  1. Juan

    06-Abr-2014 en 1:30 pm

    Querido “Humo Negro” cada año tienes más cobertura, lo que es maravilloso. Pero por favor cuida la redacción de tus artículos, que como este, parecen escritos por estudiantes de pregrado en su primer año.

    • Claudio Tapia

      06-Abr-2014 en 1:50 pm

      Querido Juan, si nos dices específicamente en qué pasajes hay problemas de redacción, tu comentario nos ayuda a mejorar aún más.

    • rodrigo

      07-Abr-2014 en 12:36 am

      querido juan. no sea tan catedratico. aqui no sirve hacerse el iletrado. disfrute de lo que se escribe aqui y punto.

  2. Me aburre el Lola

    07-Abr-2014 en 6:05 pm

    Imposible escenarios en desnivel en Chile ……….. ya veo a los aplastados con la masa de animales empujando, aunque pal Lola los animales van adelante y atrás los weas que no quieren ser tocados por otras personas, no voy a decir ABC1 sacos de weas pinturitas y pinturitos, viejas pelotudas que se molestan porque les pasas por delante, weas que nunca han escuchado música y van a gastar plata pa ser cool y gastar aire, etc.

  3. Idali Alejandra Ochoa

    11-Feb-2016 en 11:47 am

    Hola. Me gusto mucho el articulo, se nota que te percataste de todos los detalles 🙂
    Una pregunta, este año voy al lollapaloza en brazil y vos que fuiste quisiera preguntarte como viste el tema del ingreso?? Para quedar adelante es necesario hacer fila desde el día anterior XD ?? Gracias. 🙂 🙂

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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