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Lacrimosa: La elegancia de la oscuridad

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Un show único, que repasaría 30 años de historia. Eso es lo que prometía Lacrimosa en un nuevo regreso a nuestro país, luego de haber actuado por última vez en diciembre de 2017, donde entregaron un impecable concierto en Club Blondie. Ahora, la agrupación compuesta por Tilo Wolff y Anne Nurmi llegó hasta el Teatro Cariola, en lo que sería el recinto más grande en recibirlos a la fecha, junto a su “Time Travel World Tour”, que, tal como evidencia el nombre, es un verdadero viaje por el tiempo, repasando las distintas etapas de la banda durante su carrera. Con la devoción de sus fanáticos prácticamente intacta, cientos de ellos llegaron hasta el recinto para un show que sería inolvidable, lo que se sentía en el ambiente previo al arribo de los músicos a escena.

Sin perder el tiempo, la banda comenzó su set arremetiendo con dos favoritas de la audiencia: “Ich Bin Der Brennende Komet” y “Lichtgestalt”, celebradas por un público que se muestra fiel a la banda en cada una de sus visitas. Ya lo hemos hablado en incontables ocasiones, pero hay algo en los sonidos oscuros de bandas como Lacrimosa que parece calar muy hondo en terreno chileno, ya que el éxito que gozan muchas de estas agrupaciones guarda una historia de varios años, en la que casi siempre el público latinoamericano es protagonista.

Eso tal vez podría justificar las constantes visitas y en contextos que, en el papel, resultan similares, pero que terminan siendo instancias diferentes entre sí, dedicando este show a celebrar su carrera (por ejemplo), contrario al anterior, que fue expresamente en promoción de su reciente trabajo discográfico. No obstante, “Testimonium” (2017) igual estuvo presente dentro de este set mediante las canciones “Nach Dem Sturm” y “My Pain”, únicos capítulos dedicados a ese LP dentro del repertorio. En cuanto al resto de la noche, todo fue muy equilibrado con un promedio de una a dos canciones por cada uno de los discos del conjunto.

Quien sí se llevó una participación algo más protagónica fue su álbum “Stille”, su quinto LP, publicado en 1997, el cual (además del track inicial) cobró vida en “Not Every Pain Hurts” y “Stolzes Herz”, sin duda de las canciones más disfrutadas por los asistentes. Pese a los diversos elementos que la música de Lacrimosa pueda ofrecer, el sentimiento principal de esta es la soledad y la oscuridad, tópicos que se aferran muy bien a las estructuras de cada composición, desarrollándose de manera solemne y con una elegancia impecable, reflejo del propio estilo que cultivaron desde sus inicios. Aquí las barreras del idioma quedan de lado y la música adopta un misticismo diferente para abordar todos los sentidos, lo que, a su vez, permite generar esa profunda comunión que la banda enlaza con sus fanáticos.

Para el final quedaron canciones como “Thunder And Lightning”, “Feuer”, “Copycat”, y “Alles Lüge”, las que concluyeron esta nueva visita del conjunto a nuestro país. Con tres décadas de música y una serie de lanzamientos a los que se les hizo justicia sobre el escenario del Teatro Cariola, Lacrimosa sorprendió a sus fanáticos con una tremenda puesta en escena y un repaso fiel y consecuente con sus composiciones, apelando al sentido de darle cabida a la mayor cantidad de álbumes posibles. Sin duda que existirá otra visita del conjunto a nuestro país, sus fanáticos ya lo piden, y la banda se mostró contenta nuevamente por el recibimiento, por el apoyo y el cálido abrazo de una fanaticada que se mantiene siempre en pie junto a su legado.

Setlist

  1. Ich Bin Der Brennende Komet
  2. Lichtgestalt
  3. Nach Dem Sturm
  4. Schakal
  5. Not Every Pain Hurts
  6. Der Morgen Danach
  7. Alleine Zu Zweit
  8. Satura
  9. Bresso
  10. Seele In Not
  11. Die Unbekannte Farbe
  12. My Pain
  13. Durch Nacht Und Flut
  14. Stolzes Herz
  15. Ich Verlasse Heut’ Dein Herz
  16. Im Schatten Der Sonne
  17. Thunder And Lightning
  18. Feuer
  19. Copycat
  20. Alles Lüge

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Cigarettes After Sex: Fragmentos de la intimidad

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Cigarettes After Sex

Era un 16 de diciembre de 2017 y Santiago recibía por primera vez a Cigarettes After Sex, proyecto de El Paso, Texas, liderado por el músico Greg Gonzalez, que llegaba a consagrar una popularidad que comenzó a gestarse desde 2012 con el aclamado EP “I”, y que fue creciendo año a año hasta presentar un debut homónimo en 2017. Ahora, lejos del contexto festivalero y en pleno 2019, el anuncio del primer concierto en solitario del conjunto desató una calurosa respuesta de su fanaticada, agotando la totalidad del recinto original para luego moverse a uno de mayor capacidad. Cúpula Multiespacio, también agotado, sería el lugar donde artista y público se encontrarían una vez más y, a pesar de no haber tenido mucho material nuevo desde la última ocasión hasta ahora, el fervor era igual de potente, o incluso más que en la primera instancia de encuentro.

Pese a un ligero retraso en el inicio del concierto, principalmente debido a complicaciones por un inadvertido proceso de reubicación que atrasó el ingreso de los asistentes, a eso de las 22:18 horas apareció la banda en escena, siendo el frontman Greg Gonzalez el último en tomar posición ante una ovación general de la fanaticada que repletó Cúpula Multiespacio para la segunda vez en nuestro país del conjunto texano. Y casi en un contraste perfecto, esta nueva visita significó un opuesto absoluto de la anterior, primero por ser un show en solitario y no en el contexto de un festival, y segundo, por capturar la esencia misma de la instancia en un espacio más íntimo, y no bajo el manto de la noche como aquella jornada de diciembre en Planetario Santiago.

Al momento de debatir sobre la propuesta de Cigarettes After Sex, es innegable no reconocer ciertos puntos presentes en su obra, como por el ejemplo la cinematográfica transición que se genera con su música, cuyas armonías van estructurando una secuencia que absorbe elementos en el camino y los vuelve a reutilizar en distintos puntos como parte de un relato cíclico, propio de la poesía.

Desde el mismo comienzo con “Opera House” y “Sesame Syrup”, Gonzalez y los suyos adoptan ese papel de narradores, que los conlleva a comprometerse de una manera más íntima y directa con su audiencia, permitiendo que el trance que viven los integrantes interpretando las canciones sea transmitido hacia un público que echa su imaginación a volar al ritmo de los sonidos, con canciones que los transportan hasta la intimidad de su habitación o hacia el recuerdo de algún atesorado momento con alguien importante para ellos. Para eso y mucho más, Cigarettes After Sex ha servido como la banda sonora de fragmentos propios de la intimidad, facilitando el afloro de sentimientos felices y tristes, de alegría y melancolía, las cosas buenas y no tan buenas de una vida que, de una u otra manera, a todos nos golpea en algún momento.

Es claro que uno de los atributos principales de esta propuesta es el minimalismo, sobre todo cuando se pone en la balanza el exceso de producción que existe en mucha música de hoy en día, donde pareciera que entre más capas posibles de sonidos pueda tener, es mucho mejor para la audiencia. En ese contexto, Gonzalez opta por un minimalismo en todo aspecto de la palabra, desde el mismo arte de los discos, hasta las visuales de un concierto, donde imágenes cinematográficas sirven para situar el escenario en algún punto específico de una historia que es muy subjetiva, pero que a la vez permite generar un consenso que obtiene similitudes entre quienes lo presencian.

Tal como lo hacen canciones como “John Wayne”, “Affection” o el gran cover de REO SpeedwagonKeep On Loving You”, una cálida atmosfera se apoderó del lugar durante la totalidad de la presentación, con la gente escuchando atentamente y en silencio cómo una banda conectada a más no poder ejecutó a la perfección cada movimiento dentro de esta obra, que, si bien se mantuvo calma, igualmente generó las más alocadas reacciones cuando tocaron algunas de sus composiciones más aclamadas, como “K.”, “Nothing’s Gonna Hurt You Baby” o “Apocalypse”, que cerró el set principal ante un clamor general pidiendo más. Se había esperado mucho por esta noche y nadie quería que terminara tan rápido. Como pocas veces en esta gira, un bis llegó de la mano de “Young & Dumb” y, ahora sí, tras poco más de una hora sobre el escenario, Gonzalez y los suyos dijeron adiós.

Así como un concierto puede ser el momento perfecto para entrar en catarsis y liberar energías, también puede convertirse en una instancia absolutamente opuesta, donde la música nos invite a la reflexión y a poner en pausa el caótico ritmo de vida que no deja dormir a la ciudad durante la cotidianeidad. Aunque fuese por un tiempo cercano a los ochenta minutos, Cigarettes After Sex demostró que un pequeño rincón de la capital puede albergar muchas más emociones que una ciudad entera viviendo a paso acelerado allá afuera. No hay nada como una buena obra con tintes cinematográficos, que respete una estructura de desarrollo para llevarnos en un relato con distintos capítulos, escenas y momentos que queden impregnados en la memoria del espectador. Es posible que muchos de los asistentes hayan salido con una idea fija en su cabeza o que este fugaz momento haya marcado un antes y un después en sus vidas, pero lo cierto es que desde ahí proviene el poder de la música; te puede mover, hacer sentir, marcar y definir tu personalidad en base a una obra que, aunque muchas veces de carácter personal, siempre tendrá la esencia de ser algo netamente subjetivo al oyente.

Setlist

  1. Opera House
  2. Sesame Syrup
  3. Crush
  4. John Wayne
  5. Affection
  6. Keep On Loving You (original de REO Speedwagon)
  7. K.
  8. Sweet
  9. Sunsetz
  10. Nothing’s Gonna Hurt You Baby
  11. Each Time You Fall In Love
  12. Apocalypse
  13. Young & Dumb
  14. Dreaming Of You

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