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Katatonia: En la muerte, una canción

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Cinco años pasaron para que Renkse, Nyström y compañía dieran un nuevo concierto en nuestro país, y durante este período se enriqueció el catálogo del grupo, a través de “Dead End Kings” (2012) y el más reciente “The Fall Of Hearts”, que en su dinámica expanden aún más el espectro de elementos y su correspondiente disposición dentro del trabajo completo mediante arreglos y matices que, sumados a un impresionante “Night Is The New Day” (2009), bien permiten el riesgo de distinguir estos 10 años como los más fructíferos de la carrera de Katatonia.

06 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

Para la ocasión, el evento contó el acto soporte de los nacionales Lapsus Dei, quienes en un poco más de media hora de presentación consiguieron la aprobación y el aplauso de la concurrencia, que a esas alturas ya ocupaba la mitad de la capacidad total del recinto, a punta de canciones arraigadas en un death / doom metal a ratos bien encaminado y meticuloso. Más allá de algunas imprecisiones por parte de la batería, salieron airosos y se les vio conformes con la recepción de los presentes.

07 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

Algunos minutos pasados las 21:00 horas, se escuchó el piano que da comienzo a “Last Song Before The Fade”, parte de su último trabajo, y de inmediato se escuchó un coro de proporciones acompañando a la ejecución de Renkse, que desde un principio fue magistral, superando con creces al desempeño que mostró en su debut en Chile el año 2011. “Deliberation”, por su parte, al pertenecer a “The Great Cold Distance” (2006) goza de mucha popularidad por el éxito de tuvo dicha producción, situación que se vio reflejada en la reacción del público, que participó con entusiasmo. Esto también se reflejó en “Serein”, otro tema nuevo que fue parte de los adelantos del registro y que además conjuga con elegancia el antiguo gothic rock que abundó en los inicios de Katatonia, con esta versión reestructurada que se ha forjado en la década recién cumplida.

12 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

Dead Letters” es un extracto de lo más notable que se encuentra en “Dead End Kings” por sus riffs furiosos y progresivos, que reafirman a Katatonia como una banda de metal por sobre todas las cosas, del mismo modo que la siguiente “Liberation”, una de las más densas dentro del catálogo y que, a estas alturas, ya se ubica como un clásico. También de lo hecho en 2009, “Day And Then The Shade”, fue capaz de emular la misma frescura provocada en el instante en que apareció aquel disco, para que luego “Teargas” desatara la algarabía de una audiencia que jamás dejó de cantar y de participar.

11 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

Fue escaso el material que mostraron  de los primeros quince años, por lo mismo “Criminals”, de “Viva Emptiness” (2003) tuvo un sabor especial, mientras que “The Longest Year” creó un ambiente tan intenso, que es posible considerarlo uno de los momentos de mayor algidez y emoción de una noche perfecta. Más tarde sonó “Soil’s Song” y, en seguida, “The Racing Heart”, que destacó sobre el resto por su ejecución llena de delicadeza y de precisión por parte de la actual alineación de Katatonia que, además de sus fundadores antes nombrados, hoy cuenta con nuevos hombres a cargo de la batería y de las seis cuerdas, Daniel Moilanen (ex Lord Belial) y Roger Öjersson (ex Tiamat), respectivamente, donde el último destaca por su impecable aporte en el apoyo vocal, otorgándole toda una nueva dimensión en ese aspecto a sus funciones en vivo.

08 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

Nephilim” y “Onward Into Battle”, ambas extraídas de “Night Is The New Day”, equilibraron las cosas con su manto lúgubre y espeso. Posteriormente, “Evidence” fue una de las más coreadas de la noche y “Old Heart Falls” fue el último ejemplar de la obra que motiva toda esta gira promocional por América del Sur y por el resto del mundo. “Leaders”, como era de esperarse, encendió el ambiente y sacudió del trance en el que se encontraban los asistentes que repletaron el recinto de calle San Diego, y las siguientes, “Hypnone” y “Buildings”, son algunas de las composiciones mejor logradas del grupo y, a la vez, representativas de los nuevos aires que han renovado el espíritu de Katatonia.

01 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

Casi en el epílogo de esta segunda incursión de los suecos en este lado del planeta, “In The White” apareció sublime y “Forsaker” remató una actuación soberbia, que a esas alturas ya sobrepasaba la hora y media de duración. Tras un amague de dar por terminado el espectáculo, “My Twin” hizo su aparición y todo el teatro le acompañó, creando una atmósfera desbordante de complicidad y de agradecimiento mutuo que se vio intensificada por los acordes de “Lethean” y por la más esperada de la velada, “July”, de acuerdo a lo que presenció quien redacta, produciéndose así el cierre más idóneo y catártico que las expectativas hayan considerado alguna vez en relación a un concierto de Katatonia.

09 Katatonia @ Teatro Cariola 2016

El vínculo entre los suecos y los seguidores nacionales goza de más fuerza que nunca y ayer quedó en evidencia, porque fue un evento redondo en todas sus aristas y la conexión fue total. Esa gran y fría distancia anoche se desvaneció y la concurrencia tuvo la posibilidad de apreciar una vez más a uno de los actos de metal más vanguardista y relevante de la historia de la música extrema.

Por Hans Oyarzún

Fotos por Pedro Mora

Setlist

  1. Last Song Before The Fade
  2. Deliberation
  3. Serein
  4. Dead Letters
  5. Liberation
  6. Day And Then The Shade
  7. Teargas
  8. Criminals
  9. The Longest Year
  10. Soil’s Song
  11. The Racing Heart
  12. Nephilim
  13. Onward Into Battle
  14. Evidence
  15. Old Heart Falls
  16. Leaders
  17. Hypnone
  18. Buildings
  19. In The White
  20. Forsaker
  21. My Twin
  22. Lethean
  23. July

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1 Comentario

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  1. Robert Cop

    01-Sep-2016 en 6:50 pm

    pesimo sonido

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U2 + Noel Gallagher: Renovación de los monumentos

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“Un pueblo sin memoria es un pueblo sin futuro”. Esa es la frase que se pone sobre los escalones que representan el memorial por los Detenidos Desaparecidos en el Estadio Nacional, y que puede implicar también lo que artísticamente ocurrió en la noche del sábado 14 de octubre, en la que sería la cuarta vez de U2 en Chile. Sin memoria, el futuro es más complicado de trazar, dado que existe la necesidad vacía de refundar todo, sin mirar atrás, y se busca seguir adelante sin justicia, sin capítulos cerrados, botando el libro por la ventana. Ahí radica el valor de la jornada donde no sólo U2 pudo entregar un disco clásico como es el seminal “The Joshua Tree” (1987), sino que renovarlo, dejando en claro que los trabajos inmortales pueden revivir todas las veces que sea necesario y unirse a lo presente con naturalidad tal, que en este caso las canciones se disponen más actuales que hace 30 años.

Antes de comentarles lo que ocurrió con los irlandeses y el acto de apertura, una aclaración: en este caso, el equipo de HumoNegro no se quedó con la visión periférica de la prensa en un espectáculo normal, debido a acreditaciones que no nos fueron concedidas, pero dada la relevancia del evento adquirimos por cuenta propia entradas en cancha y pudimos verlo desde la reja, con el entusiasmo de los más fanáticos, con un ambiente que en todo momento fue respetuoso y muy animado, lo que puede quizás hacernos perder la perspectiva más amplia, aunque sí nos deja en los espacios precisos para ponderar el concierto con la efervescencia necesaria para valorarlo igual que quienes asistieron.

Noel Gallagher’s High Flying Birds

Es difícil no pensar en el pasado de Noel Gallagher, siendo el reconocido compositor principal, pero segundón, en la dinámica de una banda de alcance masivo como fue Oasis. De ahí que él y su proyecto Noel Gallagher’s High Flying Birds va alcanzando paulatinamente una solidez que puede asimilarse a lo que pasa con actos nuevos, con poca experiencia. Noel se subió al escenario a las 19:30 hrs. y llegó con un semblante diferente a Lollapalooza 2015, donde estaba enojado y parco. En esta ocasión, quizás sin la responsabilidad de ser el centro del show, se le notó liviano, contento y con esa vibra también los ritmos pudieron fluir con más naturalidad.

Si “Holy Mountain” (el single con coro parecido a “She Bangs”) adelanta algo de la etapa que Gallagher iniciará con su tercer disco solista, “Who Built The Moon?”, es una sensación de mayor diversión y riesgo, con una dominación de los vientos y sintetizadores, con las guitarras sólo acentuando en los ritmos y el peso sonoro, algo que se traspasó a canciones como “Riverman” o “In The Heat Of The Moment”. Pero lo que vincula de forma clara a Gallagher con U2 es cómo logran evitar la copia de un tiempo pasado, sin desconocerlo, como ocurrió en las versiones que él y su banda entregaron de clásicos de Oasis.

Champagne Supernova” o “Wonderwall” tenían otros tonos y compases, más a la medida de Noel, derribando los recuerdos de Liam, pero sin dejar de lado esas melodías, y así consiguió la renovación de esos portentos de composiciones, como también logró en la inmensamente coreada “Don’t Look Back In Anger”. Quizás “AKA… What A Life!” fue un extra innecesario ante la solidez de la mencionada “Don’t Look Back In Anger”, pero también reafirma la posición de Noel Gallagher hoy creyendo en su pasado, a su modo, pero también en su presente y futuro, de forma sencilla, pero audaz y segura. Y cuando lo hace con una sonrisa y bromas de por medio, puede ser el mejor Gallagher en la música hoy.

U2

Los trabajos a ritmo de reloj que realizaban los técnicos en el escenario hacían presagiar que el show de los irlandeses comenzaría exactamente a la hora pactada, cosa que no fue así. Según el horario oficial, Bono y los suyos comenzarían a tocar a las 20:40 horas, algo bastante improbable, considerando que Noel Gallagher había terminado su presentación hace tan solo 20 minutos. Alrededor de las 21:20 horas, U2 arribó al escenario central, que se encontraba más cercano a la gente, interpretando una selección de canciones que enloquecieron a todo el estadio de inmediato, siendo “Sunday Bloody Sunday” la escogida para abrir el show.

Un recorrido por algunos grandes clásicos de la banda deleitó al público a modo de introducción a “The Joshua Tree”, cuya interpretación de manera íntegra es el hilo conductor principal de esta gira. Así, canciones como “New Year’s Day” y “Bad” (con un pequeño fragmento de “Gracias A La Vida” de Violeta Parra) fueron interpretadas impecablemente por la banda, mostrándose cercanos al público en esta especie de “Escenario B” dispuesto al final de la pasarela. De manera progresiva, la guitarra de The Edge se fue conjugando con el bajo de Adam Clayton y la batería de Larry Mullen Jr., dando paso a Bono para unirse en la interpretación de “Pride (In The Name Of Love)”, último golpe de gracia antes de partir el show del escenario principal.

Como ya se ha mencionado, el motivo de esta cuarta visita de los irlandeses a nuestro país es la celebración de los 30 años de uno de sus álbumes más laureados, que viene siendo interpretado a través del mundo con un show de la más alta tecnología. Una imponente pantalla de 60 metros de largo fue mostrando diferentes visuales, mientras la banda se encargaba de emular el disco de la forma más íntegra posible, tocándolo en el mismo orden que tiene el LP original. Desde “Where The Streets Have No Name” se producen momentos que dieron para todo, pasando de la alegría a la euforia, y luego a la emoción con el verdadero desfile de éxitos que se produjo por parte de la banda. Composiciones elementales dentro del catálogo de U2 fueron pasando una por una, con un público completamente entregado cantando tracks como “With Or Without You”, “Bullet The Blue Sky” o la increíble “In God’s Country”, muy ad-hoc con estos tiempos, tal como Bono lo dijo: “estas canciones tienen incluso más significado que el momento en que fueron escritas”.

Las visuales en la pantalla llevaron al público hasta diferentes parajes del disco, dándole todo un contexto a cada canción del álbum. Pese a no estar concebido estrictamente como un álbum conceptual, el relato del show se encargó de establecer a la obra de esa manera. Desde una carretera, pasando por una casa abandonada, hasta un desierto lleno de árboles, fueron parte de los distintos escenarios que U2 dispuso para situar a los boquiabiertos espectadores en el contexto de cada canción. Con “One Tree Hill” y “Exit” –el lado B de “The Joshua Tree”, como bromeó Bono en una ocasión– comenzaba a finalizar, no sin antes interpretar la emotiva “Mothers Of The Disappeared”, donde la gente en la cancha levantó papeles blancos en conmemoración de los Detenidos Desaparecidos, actores muy presentes dentro de esta composición que radica fuertemente en la búsqueda de justicia por los crímenes de violación a los derechos humanos.

Una ola de colores inundó las pantallas una vez que la banda regresó al escenario, “The Joshua Tree” había quedado atrás, pero había fiesta para rato. Así lo demostró el cuarteto una vez que inició “Beautiful Day”, uno de los mayores clásicos del grupo, que prosiguió con “Elevation” y toda la potencia de “Vertigo”, con un espiral que abarcó toda la pantalla mientras Bono jugueteaba sobre los avasalladores riffs de The Edge, robándose la película mientras los silenciosos Larry y Adam hacían su trabajo de una manera espléndida, sosteniendo los cimientos rítmicos de la composición con más poder de la noche, lo que sirvió como un nuevo punto seguido en la presentación de los irlandeses. Un último regreso vio a la banda interpretando “You’re The Best Thing About Me”, seguida de la oda a la mujer en “Ultraviolet (Light My Way)”, donde pasaron un montón de imágenes de las mujeres más destacadas de la historia, como Patti Smith, Hillary Clinton y Michelle Obama, entre otras, además de un guiño a Chile con la presidenta Michelle Bachelet, Gabriela Mistral y Violeta Parra. Finalmente, “One” se encargó de dar el punto final a una de las presentaciones más potentes e históricas de este año, con una banda que sintió el cariño de su público y quiso retribuirlo de la manera más honesta posible, entregando un cancionero lleno de momentos que reflejan la experiencia de una agrupación que cuenta con varias décadas a cuestas.

Luego de años sobre los escenarios, existen procesos de progresión y perfección que se van conformando naturalmente. Tanto U2 como Noel Gallagher pudieron demostrar en esta ocasión la experiencia que han acumulado durante sus carreras, algo que se siente y se nota al instante en cada uno de los detalles. U2 mantiene una serie de elementos que permiten demostrar cuánto sabe a la hora de salir de gira, trayendo consigo un show preparado con pinzas, con un alto sentido del espectáculo y una puesta en escena que impone espectacularidad sin descuidar la atracción principal. En el caso de Noel, su labor de “acto de apertura” se justifica completamente, con un rol de entertainer que sólo llega y toca sus canciones, acertando medio a medio en la prioridad que el músico dio a las composiciones de Oasis.

En resumidas cuentas, esta fue una noche donde la experiencia se vivió de dos maneras diferentes: primero por el lado de quien la adquirió hace tiempo, pero que ahora sólo debe manejarla y aprovecharla, y después por el lado de quienes la tienen de sobra, manejándola a su antojo. Existen bandas que entregan un espectáculo lleno de pirotecnia y elementos ajenos a la música para deslumbrar a su público, lo que muchas veces se ve como un acto de auto complacencia que busca tapar las falencias propias del paso del tiempo. Claramente, U2 no pasa por lo mismo, ya que parece ser que Bono y los suyos encontraron la fórmula perfecta para entregar un mega espectáculo sin verse pretenciosos, utilizando los elementos extras como un complemento en vez de un parche para subsanar la escasa calidad interpretativa, algo de lo que los irlandeses están bastante lejos, demostrando su tremenda capacidad de exponer su repertorio con la mayor calidad posible.

Por Manuel Cabrales y Manuel Toledo-Campos

Foto por Jaime Valenzuenla para DG Medios

Setlist Noel Gallagher

  1. Everybody’s On The Run
  2. Lock Out The Doors
  3. In The Heat Of The Moment
  4. Riverman
  5. Champagne Supernova (original de Oasis)
  6. Holy Mountain
  7. Half The World Away (original de Oasis)
  8. Little By Little (original de Oasis)
  9. Wonderwall (original de Oasis)
  10. Don’t Look Back In Anger (original de Oasis)
  11. AKA… What A Life!

Setlist U2

  1. Sunday Bloody Sunday
  2. New Year’s Day
  3. Bad
  4. Pride (In The Name Of Love)
  5. Where The Streets Have No Name
  6. I Still Haven’t Found What I’m Looking For
  7. With Or Without You
  8. Bullet The Blue Sky
  9. Running To Stand Still
  10. Red Hill Mining Town
  11. In God’s Country
  12. Trip Through Your Wires
  13. One Tree Hill
  14. Exit
  15. Mothers Of The Disappeared
  16. Beautiful Day
  17. Elevation
  18. Vertigo
  19. You’re The Best Thing About Me
  20. Ultraviolet (Light My Way)
  21. One

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