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J Mascis: Fuerte, claro y sencillo

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Para muchos, la vida se trata de poner capa tras capa tras capa, y que la idea original sea mejorada paulatinamente, con trabajo duro, con una atención en los detalles. Para otros, se trata de que lo primario se destaque y punto, sin mayores cambios, sin evolución alguna. Este juego entre evolución paulatina y genialidad impoluta hace que muchas veces haya cosas que se sienten sobrecargadas, y otras que no alcanzan todo su potencial. He allí una de las características que hace sobresalir a J Mascis entre la multitud, porque el estadounidense parte de Dinosaur Jr. sabe bien que no porque algo sea simple debe dejar de ser bien trabajado, y bien armado.

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El inconfundible J Mascis se presentó en el Centro de Eventos Cerro Bellavista el pasado 20 de mayo, en una nueva jornada de Estudio Estéreo, ante un recinto lleno de gente que en la previa cuchicheaba acerca de lo que verían en el escenario. Un atril con letras, una silla, un par de guitarras y el micrófono. Nada más, ni nada menos. Ya se veía que Mascis haría un show donde sólo él estuviera allí, aprovechando el sitio, pero claro, la inquietud venía en pensar cómo lograría recrear la potencia de los tracks que tocara de Dinosaur Jr. sólo con su guitarra. Al mismo tiempo, la duda recaía en si podría hacer dialogar a estas canciones con las que componen su último trabajo de estudio, el bello “Tied To A Star” (2014). Y, obviamente, no es cualquier persona de la que estamos hablando, sino que de uno de los guitarristas más relevantes de la historia de la música, y no uno que se sustenta en virtuosismos vacíos, sino que en melodías importantes, en la armonía resultante entre su voz pastosa y guitarras limpias o distorsionadas.

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El show partió casi puntual a las 22:35 horas, y de partida J Mascis te pide que lo escuches con “Listen To Me”, única canción de su anterior registro solista, “Several Shades Of Why” (2011), que sonará en los setenta minutos de show. Claro que no todos atendieron al llamado, porque muchas veces entre una canción y otra hubo un segundo audio dominante, que era el de las conversaciones de mucha gente. Lo bueno es que la configuración de sonido fue tan bien hecha, que durante el espectáculo en sí era prácticamente imposible distraerse con aquello, lo cual es mucho decir al pensar en que era un show de un hombre y su guitarra, y nada más que eso, pero es J Mascis el que llena el escenario, y su magnética presencia y talento son los elementos que consiguen despercudir al show del riesgo más evidente que es el de la planicie emocional y narrativa.

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Esto es logrado con la mezcla entre tracks más íntimos como “Me Again”, con otros que son mucho más catárticos como “Little Fury Things”, la primera de Dinosaur Jr. que sonaría en la noche. La reacción de la gente con las canciones del principal grupo de Mascis es grandiosa siempre, aunque no se quedó atrás la recepción a “Ammaring”, único tema que sonó de J Mascis & The Fog, y que fue la canción que sorprendió a todos cuando el artista no sólo tocó su guitarra de forma acústica, sino que también poniéndole distorsión de guitarra eléctrica y, además, comenzó a hacer uso extensivo de los loops como capas de base, para luego despachar tremendos solos y riffs con mucho ruido, que realmente calaron hondo en los asistentes a este show. Con estas buenas sorpresas a la orden de la jornada, y con un Mascis que, entre parco y piola, agradecía cada tanto en un inglés casi inentendible.

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“Every Morning”, “Stumble” y el combo entre la instrumental “Drifter” y la tremenda “Heal The Star”, fueron canciones que sonaron de “Tied To A Star” y claramente son canciones donde también se pueden advertir las subvaloradas dotes vocales de J Mascis, un tipo al que su pastoso timbre muchas veces no le permite tener un reconocimiento digno en materia interpretativa, y que realmente lo tiene. Así como con la guitarra, la voz de Mascis en ningún momento se torna monótona, y las progresiones de notas y melodía –aunque con algunas desafinaciones- son bastante buenas, siendo un buen complemento a las grandes maneras en las que el de Massachusetts toca su guitarra.

J MASCIS CHILE 2015 04

La mayoría del set tuvo canciones de Dinosaur Jr., que en la clave solitaria que imprime Mascis se convierten en una mezcla entre íntimo y directo, interno pero explosivo, construyendo grandes momentos, aunque quizás los espacios más masivos vinieron de la mano de los covers de “Fade Into You” de Mazzy Star, y luego en el bis con “Just Like Heaven” de The Cure, que tuvieron a más gente coreando las canciones y generando momentos divertidos. Aun así, los fanáticos disfrutaron a concho de clásicos de Dinosaur Jr. como “Alone”, que cerró el set principal, o “The Wagon”, que entregó un grandioso final de show, dejando a todo el mundo arriba de la pelota en la forma mesurada que hace J Mascis.

J MASCIS CHILE 2015 06

El guitarrista y compositor entregó, en una fría noche de mayo, una velada para acompañar, para recordar, para escuchar al paso y para prestar completa atención. En una hora y diez minutos, así como Mascis mostraba las “diferentes formas del por qué” en un álbum anterior, en este caso nos mostró las diferentes formas del acompañamiento, al presentar un espectáculo que exploraba en discursos claros pero diferentes, en guitarras fuertes pero directas, y en una interpretación parca pero llena de matices inesperados. Un show simple de un tipo escueto, que con sencillez logró repletar de calidez el recinto de Chucre Manzur. Un gran espectáculo lleno de lo que importa: música de la buena, hecha con sinceridad y humildad.

Setlist

  1. Listen To Me
  2. Me Again
  3. Little Fury Things (original de Dinosaur Jr.)
  4. Ammaring (original de J Mascis & The Fog)
  5. Every Morning
  6. Stumble
  7. Get Me (original de Dinosaur Jr.)
  8. Drifter
  9. Heal The Star
  10. Not The Same (original de Dinosaur Jr.)
  11. Out There (original de Dinosaur Jr.)
  12. Fade Into You (original de Mazzy Star)
  13. Pond Again (original de Dinosaur Jr.)
  14. Not You Again (original de Dinosaur Jr.)
  15. Alone (original de Dinosaur Jr.)
  16. Just Like Heaven (original de The Cure)
  17. The Wagon (original de Dinosaur Jr.)

Por Manuel Toledo-Campos

Fotos por Luis Marchant

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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