Contáctanos

En Vivo

Iron Maiden + Slayer + Ghost: Invocando demonios

Publicado

en

Un cartel de lujo. La séptima visita de la “Doncella de Hierro” no sólo marco un récord entre sus presentaciones en nuestro país, congregando a 60 mil fanáticos en un repleto Estadio Nacional, sino que también se transformó en un verdadero festival del metal, con dos pesos pesados del estilo: Ghost y Slayer se unieron a la fiesta en el recinto ñuñoino, los primeros como una de las bandas que la está llevando en la actualidad, mientras que los segundos regresaban para demostrar que su reino de sangre sigue vivo y tan violento como siempre, incluso con una parte considerable de la cofradía desaparecida en el camino. Con un estadio que fue llenando sus sectores con calma a lo largo de la tarde, la velada comenzaba con la presentación de Ghost, la banda sueca que es sinónimo de revelación, y que pisó por primera vez suelo chileno para llevar a cabo su misa oscura, bendiciendo a los fieles metaleros del Nacional.

Ghost: Reclutando feligreses

Seis y media de la tarde, y desde el fondo del escenario hicieron su entrada los “espíritus necrófagos”, de túnicas negras y enmascarados, sin nombre ni identidad tomaron sus instrumentos, mientras los coros gregorianos presentes en “Infestissumam”, canción que pone nombre al último larga duración del grupo, abrían el portal para la liturgia satánica. “Per Aspera Ad Inferi” marcaba el ingreso del maestro de ceremonias, Papa Emeritus II, sumo pontífice de la oscuridad y encargado de dirigir la liturgia, se robaba las miradas de aquellos que no conocían a la banda, ni su excéntrica performance, inquietando a más de algún metalero con su parsimonioso caminar sobre el escenario y maquillaje cadavérico.

GHOST CHILE 2013 04

El debut de Ghost, “Opus Eponymous” (2010), se hacía presente con “Con Clavi Con Dio”, saciando las ansias de la multitud por comenzar a derrochar energía. Los sonidos de Ghost  son de lo más variopintos, por algo se han ganado la atención del mundo, mezclando el heavy de Black Sabbath y Mercyful Fate, con reconocidas influencias de The Doors, entre otros que se unen con soltura y la sensación única de estar escuchando algo nuevo con sabor a clásico. Ghost no sólo destaca por su puesta en escena, sino que también por una propuesta musical fresca, la cual seguíamos disfrutando con la ondera “Stand By Him”.

GHOST CHILE 2013 03

El Papa Oscuro se comunicaba con sus discípulos pronunciando algunas frases en español, invitando a la muchedumbre a hacerse parte del ritual y agradeciendo la oportunidad de poder venir a profesar su palabra a nuestro país. “Prime Mover” dejaba a la banda de acólitos lucirse con riffs potentes y la atmósfera siniestra que pone el teclado y la fantasmagórica voz de Papa Emeritus II. El sencillo “Year Zero” traía de vuelta los coros gregorianos, guiados por la frenética cabalgata de los instrumentos, en otro de esos cortes donde Ghost deja claro el porqué del revuelo que han causado en sus cortos años de existencia.

GHOST CHILE 2013 02

“Ritual” era la última descarga de electricidad siniestra, llegando al cierre de la misa con las palmas del público acompañando a la batería en “Monstrance Clock”. Y justo cuando todo el mundo pensaba que el gran cierre venía con una de las canciones metaleras del año y el tema que puso a los suecos en el panorama global, el increíble sencillo “Secular Haze”, el Papa se despedía de su gente, dejándonos con el sabor a miel en los labios. ¿Cuál habrá sido el motivo detrás de tal decisión? Quizás esta fue sólo una cacería de feligreses, un reclutamiento para un posterior show a solas, donde podremos encontrarnos cara a cara con uno de los números más innovadores de la escena metalera actual. Ghost vino, hizo lo suyo y nos dejó con ganas de más y, por lo menos, por este lado ya tienen un fiel que volverá en el futuro a reencontrarse con el pontífice y su séquito de oscuros lacayos.

GHOST CHILE 2013 01

Slayer: Demonio Imortal

El ritual realizado por Ghost invocó al desalmado demonio de Slayer. Tom Araya y los suyos regresaron a poco menos de un año desde su última visita al país, claro que en esta oportunidad nos encontrábamos con un Slayer completamente distinto. La muerte de Jeff Hanmeman, junto al grosero despido de Dave Lombardo, dejaron al legendario cuarteto con la mitad de sus miembros originales. Es cierto que Hanneman estuvo fuera de la banda desde el año 2009, primero por la picadura de araña que le provocó necrosis en uno de sus brazos, y luego por sus problemas con el alcohol, los cuales lo llevaron a la tumba en mayo de este año, cortesía de una mortal cirrosis. Sin embargo, las esperanzas por volver a ver a la banda con su formación original se mantenían intactas, y como balde agua fría cayeron la noticia de la muerte del guitarrista y el despido del baterista cubano, cuyo virtuosismo y carisma fue reemplazado sin previo aviso para quedarnos con Paul Bostaph al mando de los tarros, quien regresó por segunda vez a la banda, tal como ocurrió tras el primer despido de Lombardo el año 1992.

SLAYER CHILE 2013 02

Es por esto que el regreso de Slayer era más que un simple teloneo. Para los fanáticos, para el público del metal en general, esta era una prueba, un reconocimiento, y por qué no, un re-encanto con una de las instituciones de mayor relevancia en la historia del thrash. Y Slayer, con todo lo que uno podría criticarle, sigue manteniendo su esencia intacta y tan agresiva como siempre. “World Painted Blood” abrió los fuegos de un set similar al que presentaron el año pasado en su show en Maquinaria, pero en una versión reducida, poniendo énfasis a los clásicos de toda la vida, con el fin de prender a un público que respondió desde el primer momento con euforia y violencia. Es así como llegaban las condenas desde el cielo con “Disciple”, gran clásico de la nueva era de Slayer, ponía las cosas en orden antes de la primera intromisión del compatriota Araya, incapaz de aguantar la emoción ante el coro multitudinario de los fanáticos exclamando al unísono “chileeeenooo”, a lo que el viñamarino respondió con un estruendoso “¡Viva Chile, mierda!”, justo cuando comenzaba el letal riff de “War Ensemble”. “Mandatory Suicide” hacía del mosh una danza colectiva, para explotar con todo en la bestial “Hallowed Point”, uno de los cortes más frenéticos de “Seasons In The Abyss” (1990), de donde también se extrajo la imprescindible “Dead Skin Mask”, previa declaración de amor de Araya con el público nacional. “Hate Worldwide” nos sacaba de la danza de la muerte, para devolvernos al infernal circle pit, con una bengala iluminando la noche que se nos venía encima.

SLAYER CHILE 2013 01

El Slayer versión 2013 suena espectacular, hay que decirlo. Si bien existieron problemas con la guitarra de Gary Holt, quien ya es parte oficial de Slayer aunque su banda madre siempre será Exodus, no lograron opacar a la aplanadora que son los californianos en vivo. Por su parte, Paul Bostaph es un hombre con carrera en bandas del estilo, de hecho, se podría decir que es el “parche” por defecto cuando hay alguna salida imprevista de un músico, o cuando se necesita llenar un vacío de forma urgente. Ahí lo hemos visto con Exodus, Testament, Forbidden y, obviamente, Slayer. Si bien Bostaph posee grandes credenciales manejando las baquetas, se echa demasiado de menos el carisma que imprimía Lombardo a la batería, jugando con los matices y poniendo una estampa, que es una de las características del sonido de Slayer. Bostaph se limita a cumplir con su pega, y se siente ese vacío en la atmósfera, aunque la ametralladora no deje de disparar en ningún momento. Este redactor debe admitir que, de manera muy poco profesional, gritó un par de veces el apellido del marginado baterista, en honor a su legado.

SLAYER CHILE 2013 03

Donde todas las voces se alzaron para rendir tributo fue en “South Of Heaven”, tema con el cual se rinde honores al fallecido Jeff Hanneman. Ironía en estado puro cuando el emblema bajo el cual se inscribe el nombre del guitarrista, se enmarca en el logo de la marca de la cerveza que finalmente lo condujo al cementerio. Videos con imágenes del desaparecido fundador de Slayer, pusieron la cuota de emoción antes de terminar el concierto con la atronadora dupleta de “Raining Blood” y “Angel Of Death”.

SLAYER CHILE 2013 04

Al igual que Ghost, Slayer nos dejó con gusto a poco –duele especialmente la omisión de “At Dawn They Sleep” del set- , pero bueno, esta no era su noche. Este retorno nos sirvió para recuperar la fe en Slayer, sacándonos cualquier prejuicio o resentimiento con las decisiones que la banda ha tomado en el último tiempo. Slayer es Slayer, y habrá que esperar hasta tenerlos de vuelta en un show íntegro, donde podamos retornar al infierno, porque en la noche del miércoles, este demonio dejó en claro que se niega a morir.

SLAYER CHILE 2013 06

Iron Maiden: La Bestia Esplendorosa

Quién habría pensado que la banda que hace veinte años fue impedida de entrar a nuestro país por ser considerada “satánica”, vería su show publicitado con bombos y platillos por toda la ciudad y en el canal de televisión estatal, para congregar a 60 mil asistentes en su séptima visita. Lo de Iron Maiden es un caso muy especial, y Chile tuvo que trabajar arduamente para conquistar a la doncella, hasta lograr aparecer en dos registros oficiales de los ingleses, y conseguir una de las audiencias más grandes que el grupo ha tenido en un show como único plato fuerte de la noche. De hecho, el de anoche puede enmarcarse como el show de metal que más gente ha llevado. ¿Lo mejor de todo? A diferencia de eventos donde muchos van a taquillar o a estar pero no a participar, en Maiden todo el mundo va a disfrutar a concho, cantando desde el corazón cada uno de los clásicos de la banda, y que para esta gira que conmemoraba el legendario tour del año 1988, “Maiden England”, los clásicos estuvieron a la orden del día, sumando un par de joyitas al set, y el montaje completo del show de los británicos, que pusieron la guinda de la torta que selló esta fiesta del metal.

IRON MAIDEN CHILE 2013 07

Pasado el torbellino de Slayer, las ansias estaban a tope para recibir a Iron Maiden. Sólo bastó con escuchar la introducción de “Doctor Doctor”, la eterna cortina de los shows de Maiden, interpretada por el grupo UFO, para poner a todas las almas a saltar en cancha y galería. Las pantallas mostraban unos glaciares despedazándose, mientras los primeros versos que abren el pináculo de la discografía de Iron Maiden, “Seventh Son Of A Seventh Son” (1988), daban el pie a la épica “Moonchild”, despertando al monstruo y dejando apreciar en plenitud la gélida escenografía que traían los ingleses, asemejándose a la que usaron en la gira original, y muy acorde al helado clima que atestaba a la capital.

IRON MAIDEN CHILE 2013 02

El guión de Iron Maiden está escrito con fuego y ninguna de sus pautas pueden ser cambiadas. Eso no quiere decir que la coreografía carezca de vida o espontaneidad, todo lo contrario, la energía de los seis músicos en escena, destacando la asombrosa forma en la que se mantiene Bruce Dickinson a sus 55 años de edad, mejor que cualquiera de sus coetáneos; el frontman salta de un lado para otro, sin menguar en ninguna nota. Si hasta se dejó crecer el pelo para la ocasión, asemejándose a la icónica figura que mostraba en los ochentas. Sus compañeros tampoco se quedaban atrás, siendo Harris el otro foco de atención, cantando cada una de las letras junto a los fanáticos sin dejar de tocar las cuerdas de su bajo. Al fondo y totalmente cubierto por su arsenal de tarros, Nicko McBrain, se escucha fuerte y preciso. Janick Gers mantiene su rutina de piruetas intactas, mientras que al lado izquierdo del escenario la dupleta de guitarras de Adrian Smith y Dave Murray, dieron vida a las melodías más maravillosas del aclamado “Seventh Son Of A Seventh Son”, quizás el disco que contiene las canciones más esplendorosas de la banda.

IRON MAIDEN CHILE 2013 05

Pero antes de entrar a los momentos más deslumbrantes del recital, llegaba la popera “Can I Play With Madness”, seguida de la primera joyita de la noche: “The Prisoner”, extraída del fundamental “The Number Of The Beast” (1982), se transformaba en una de las razones para repetirse el plato con Maiden. Si “The Prisoner” deleitó a los fanáticos más acérrimos, “2 Minutes To Midnight” lo hizo con el estadio completo, que cantó enérgico este clásico al cual no se le notan sus 29 años de vida. El vapor provocado por el sudor y el hacinamiento en la parte delantera de la cancha, eran la principal excusa para tomarse un descanso, fue así como “Afraid To Shoot Strangers”, otro “rescate” de la noche, y uno de los cortes más representativos de la época oscura de la banda, tanto en relaciones entre los miembros de esta como artísticamente, buscaba calmar a la muchedumbre.

IRON MAIDEN CHILE 2013 04

La algarabía se tomó el nacional con la llegada de “The Trooper”. Las peligrosas bengalas se tomaban una vez más a la cancha, mientras Dickinson agitaba la bandera de Inglaterra en su uniforme militar, y los cuatro guitarristas se apostaban en línea frente al respetable, ejecutando la clásica melodía de la canción. De ahí pasamos a una de las secciones más intensas de la jornada, con la tripleta de “The Number Of The Beast”, que llegó con pirotecnia, lanzallamas, y el mismísimo Satanás ubicado en la plataforma superior del escenario; luego “Phantom Of The Opera”, la obra maestra del debut discográfico de la doncella inmortalizado por la voz de Paul Di’Anno, y devuelto a la vida por el increíble carisma de Dickinson, quien usó una chupalla como parte de su performance, y compañía. Finalmente, “Run To The Hills”, con Eddie como invitado especial, puso a cabalgar al Nacional en casi cuatro minutos de pura adrenalina.

IRON MAIDEN CHILE 2013 03

Steve Harris comentaba en una entrevista, que se impresionó al revisar las grabaciones de los años ochenta y darse cuenta de lo rápido que tocaban sus canciones, algo que a sus años ya no puede realizar. De hecho, en los ensayos tenían que pedirle a McBrain que bajará las revoluciones, ya que la banda no podía seguir su ritmo y eso se nota en vivo. Canciones como “Phantom Of The Opera” o “The Prisoner” vieron reducido su tempo en favor de la interpretación de los músicos, algo que no molesta, pero sí mata un poco las pasiones al querer escuchar esos himnos con la rapidez que fueron concebidos. Pero qué vamos a reclamar, si Maiden se estaba mandando un espectáculo de primera y una canción como “Wasted Years” hace olvidar cualquier reparo que uno pueda tener. Así nos aproximábamos al momento más esperado por los fanáticos de corazón, cuando tocó escuchar  “Seventh Son Of A Seventh Son”, corte insigne de la época en que Iron Maiden alcanzó la plenitud artística, y que marcó el momento más emocionante de la noche. Eddie reaparecía como “El Clarividente”, y Dickinson se caracterizaba para comandar diez minutos de pura épica heavy metalera. “Seventh Son Of A Seventh Son” es una de las tantas razones de porqué Iron Maiden merece el primer lugar en el podio del heavy metal, estilo que elevaron a su máxima expresión durante su época de gloria,  y que quedó guardado por siempre en el corazón de los fanáticos que los hemos seguido durante años. Glorioso.

IRON MAIDEN CHILE 2013 06

Para rematar, “The Clairvoyant” era el tiro de gracia para los fans del séptimo larga duración de los británicos, para pasar al coro monumental que sólo provoca una canción como “Fear Of The Dark”, y el cierre de la primera parte del show con “Iron Maiden”, y Eddie volvía a escena emulando la portada de “Seventh Son Of A Seventh Son”, bajo fuegos artificiales y la satisfacción de un público totalmente entregado al circo del rock. El encore no tardó en llegar con la frenética “Aces High”, seguida de “The Evil That Men Do” y “Running Free”, bajando el telón de una presentación espectacular, como sólo Iron Maiden sabe hacer.

IRON MAIDEN CHILE 2013 01

Se echó de menos a “Hallowed Be Thy Name” como estocada final del repertorio, pero ya la hemos podido escuchar en otras ocasiones, y quizás lo más doloroso, por lo menos para este redactor, fue haber prescindido de un tema tan significativo como “Infinite Dreams”, otro de los emblemas de “Seventh Son Of A Seventh Son”, y que define de manera magistral el período musical en el que se encontraba la banda durante esa época. Quizás será para la próxima, porque es seguro que la doncella volverá a nuestros brazos, para continuar con este romance. La séptima visita de estos “satánicos” trajo a un par de invitados infernales, y cerró la noche mostrando a la bestia en su estado más esplendoroso, y por la gloria del demonio, que esa luz nunca se apague.

Setlist Ghost

  1. Masked Ball (canción de Jocelyn Pook, intro)
  2. Infestissumam
  3. Per Aspera Ad Inferi
  4. Con Clavi Con Dio
  5. Stand By Him
  6. Prime Mover
  7. Year Zero
  8. Ritual
  9. Monstrance Clock

Setlist Slayer

  1. World Painted Blood
  2. Disciple
  3. War Ensemble
  4. Mandatory Suicide
  5. Hallowed Point
  6. Dead Skin Mask
  7. Hate Worldwide
  8. Seasons In The Abyss
  9. South Of Heaven
  10. Raining Blood
  11. Angel Of Death

Setlist Iron Maiden

  1. Doctor Doctor (canción de UFO, intro)
  2. Moonchild
  3. Can I Play With Madness
  4. The Prisoner
  5. 2 Minutes To Midnight
  6. Afraid To Shoot Strangers
  7. The Trooper
  8. The Number Of The Beast
  9. Phantom Of The Opera
  10. Run To The Hills
  11. Wasted Years
  12. Seventh Son Of A Seventh Son
  13. The Clairvoyant
  14. Fear Of The Dark
  15. Iron Maiden
  16. Churchill’s Speech (intro)
  17. Aces High
  18. The Evil That Men Do
  19. Running Free
  20. Always Look On The Bright Side Of Life (canción de Monty Python, outro)

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Praxila Larenas

Publicidad
6 Comentarios

6 Comments

  1. Raul Espinoza

    03-Oct-2013 en 2:53 pm

    la prohibicion fue el año 92.. porlo tanto fue hace 20 años.. no 30…..

  2. diego muñoz

    03-Oct-2013 en 5:40 pm

    mención aparte los problemas de las guitarras un tanto saturadas al principio y que el bombo se comía todo el sonido

  3. Clive

    03-Oct-2013 en 11:10 pm

    buen review!!! tambien me falto infinite dreams en el set :C

  4. Hades

    04-Oct-2013 en 12:13 am

    Falto The Prophecy!!! Por la chuchaaaa!!!!!

  5. Raphael

    04-Oct-2013 en 2:18 am

    uma pergunta: e o foda-se ? Invocação de demônio é feita em ritual,não em palco seu animal,e outra coisa,, se quer reclamar,não posta essas merdas,porque você está participando do pecado só de saber a respeito,se é contra não se envolva ! Ninguém pode falar do redentor de vocês né ? a religião de vocês é a maior mentira que existe, crucifixo representa a maldição do pagão , vocês não tem direito de falar nada de nós,somos Vencedores !

    • Germán Záhtula

      05-Oct-2013 en 12:55 am

      ¿Qué?

Responder

En Vivo

P.O.D. + Alien Ant Farm: Poderosa nostalgia

Publicado

en

P.O.D. y Alien Ant Farm en Chile 2017

El nombre del evento dejaba bastante claras las intenciones de este show doble. “Back To School” reunió en Club Blondie a dos bandas norteamericanas que vivieron su época de gloria a principios de este milenio, agrupaciones que, a pesar de seguir lanzando material nuevo hasta nuestros días, son sinónimo de un sonido que pertenece al pasado, a los recuerdos de una generación que ya se acerca –o derechamente ya se encuentra– en la treintena de sus vidas. Porque, a diferencia de grandes del estilo tales como Linkin Park, System Of A Down, Korn o Deftones, P.O.D. y Alien Ant Farm siempre fueron nombres de segunda fila, logrando altos puestos en los rankings con sus sencillos más populares, pero sin poder consolidarse o trascender en el tiempo para salir del lote y transformarse en números que pudieran valerse por sí mismos sin tener que relacionarlos a un género y a una época en particular, en este caso el nü metal, estilo que hace rato dejó de ser el sonido predominante en el rock mundial.

Teniendo en cuenta lo anterior, esta velada se transformó en un verdadero viaje al pasado, lleno de energía y pasajes entrañables, pero, sobre todo, nostalgia por los tiempos que ya no están. Si fueron mejores o no que el presente, eso ya es tema de cada persona que se hizo presente en el concierto de anoche, pero lo cierto es que todos los que estuvimos saltando entre la multitud que se congregó en la Blondie regresamos al colegio.

El cuarteto de California, Alien Ant Farm, abrió los fuegos con un espectáculo impecable, cuyas mayores virtudes fueron un sonido sólido y un set breve que reunió las canciones más conocidas de su repertorio, dando pie a una presentación que mantuvo la vara alta en todo momento y cumpliendo con aquellos que compraron su entrada para ver exclusivamente a los estadounidenses. “Courage”, “Forgive & Forget” y “Movies” formaron la triada inicial en el setlist, provocando los primeros saltos y cánticos desde la pista de baile.

Dryden Mitchell, frontman de la agrupación, animaba al respetable en un español bastante básico, pero haciéndose entender lo suficiente como para que su esfuerzo fuera valorado por la fanaticada, que lo secundó en cada una de sus intervenciones, donde hubo más alusiones al pasado, rememorando los años en que MTV transmitía videos musicales y su participación en la banda sonora de la serie de videojuegos “Tony Hawk Pro Skater”. El resto de sus compañeros estuvieron precisos en su performance y temas como “These Days”, “Tia Lupe” o la agresiva “Wish” –provocando el primer gran mosh pit en la Blondie– lucieron poderosas versiones en vivo.

Otro gran momento de la actuación de Alien Ant Farm fue la interpretación de “Attitude”, canción que Mitchell dedicó a su madre y que, en su sección final, incluyó la melodía en guitarra de “In The End” de Linkin Park, en lo que fue un pequeño pero noble gesto en memoria del fallecido vocalista Chester Bennington. Para cerrar su actuación, “Smooth Criminal”, el cover de Michael Jackson que hizo famosa a la banda alrededor del mundo, puso a bailar y cantar a todo el lugar en los últimos minutos de los norteamericanos en Chile, finiquitando un espectáculo preciso, que dejó contentos a todos los asistentes, quienes quedaron con los ánimos a tope para recibir al segundo plato fuerte de la noche.

En su retorno a la capital, P.O.D. trajo un repertorio lleno de éxitos, elaborado con pinzas para satisfacer a sus fanáticos más veteranos. Abriendo su presentación con dos clásicos de antaño como “The Messenjah” y “Rock The Party (Off The Hook)”, el cuarteto de San Diego dejó en claro que iban a tirar toda la carne a la parrilla en su hora y algo más de show. Incluso si el sonido no los acompañó durante los primeros minutos de recital, con una guitarra a la que le costó agarrar presencia dentro de la mezcla, el público se plegó a la banda e hizo de cada corte una instancia para combatir sin piedad al centro de la pista. Siendo “Satellite” (2001) su disco más exitoso, P.O.D. puso énfasis en su cuarto larga duración y complementó el resto de la función con las canciones más destacadas de su discografía, donde pudimos escuchar algo de reggae, como ocurrió en “Ridiculous”, o pasar drásticamente al punk-hardcore durante el caos que armó “Revolucion”, una de las dos canciones más recientes en el catálogo del grupo que fueron presentadas anoche.

La fiesta se mantuvo en alto con hits como “Boom”, “Youth Of The Nation” –que contó con la colaboración de Dryden Mitchell en los coros– o la violenta “Southtown”, esta última siendo el pasaje más álgido de la jornada, con una pista atestada de cuerpos danzando y empujándose de un lado para otro. La postal era aún más asombrosa al notar que entre los contendores no había ninguna cara adolescente, sino que abundaban rostros de jóvenes-adultos, algunos conservando las pintas de quinceañeros, pero cuyas miradas denotaban el peso y el estrés de la “vida real”, lanzando puñetazos y cabeceando como si no existiera un mañana. Era real, estábamos de vuelta en el patio del colegio. “Alive” coronó el tramo final de la presentación, con una Blondie cantando a coro y un bis que remató la velada con “Satellite”, despidiendo definitivamente a Sonny Sandoval y compañía, bajando el telón del evento.

Finalizada la intensa jornada, camino a casa la sensación de estar regresando del colegio era inevitable. P.O.D y Alien Ant Farm forman parte de la banda sonora de las vidas de millones de personas alrededor del mundo. Independiente de que sus carreras no hayan alcanzado los estándares de referentes mayores del estilo, su legado está inmortalizado en los recuerdos de cada uno de los que anoche entonamos desde las entrañas clásicos como “Alive” o “Wish”. Este “Back To School” cumplió a rajatabla con sus intenciones y nos llevó a regocijarnos en la nostalgia, una nostalgia que no se siente kitsch o decadente, sino que, al contrario: más viva y poderosa que nunca.

Setlist Alien Ant Farm

  1. Courage
  2. Forgive & Forget
  3. Movies
  4. These Days
  5. Tia Lupe
  6. Attitude
  7. Glow
  8. Wish
  9. Sticks And Stones
  10. Smooth Criminal (original de Michael Jackson)

Setlist P.O.D.

  1. The Messenjah
  2. Rock The Party (Off The Hook)
  3. Ridiculous
  4. Boom
  5. Murdered Love
  6. Soundboy Killa
  7. Set It Off
  8. Kaliforn-Eye-A
  9. Youth Of The Nation
  10. Lost In Forever
  11. Will You
  12. Strength Of My Life
  13. Beautiful
  14. Revolucion
  15. Southtown
  16. Alive
  17. On Fire
  18. This Goes Out To You
  19. Satellite

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Continuar Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

DiscosHace 20 horas

Lee Ranaldo – “Electric Trim”

La reinvención siempre estará acompañada de un proceso de búsqueda, un viaje donde se pueda llegar al centro del asunto...

DiscosHace 7 días

Paradise Lost – “Medusa”

En 2015 el oscuro y lúgubre universo del doom fue remecido por una de las bandas referentes en su género....

DiscosHace 1 semana

Living Colour – “Shade”

Si el alma pudiera traducirse musicalmente, no cabe duda que sonaría como el blues; una voz auténtica, actual y poderosa,...

DiscosHace 1 semana

The National – “Sleep Well Beast”

El motor de The National es la rabia y la desorientación causada por la falta de respuestas. No hay un...

DiscosHace 2 semanas

El Álbum Esencial: “Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols” de Sex Pistols

A mediados de los años 70, dos de los mayores polos del rock no vivían una situación alentadora. Nueva York...

DiscosHace 2 semanas

Prophets Of Rage – “Prophets Of Rage”

Hace aproximadamente un año, millones de fanáticos se llenaban de ilusiones ante la aparición de misteriosos carteles en EE.UU. que...

DiscosHace 2 semanas

Franja de Gaza – “Despegue”

Un comienzo impactante. Esta frase describe bien lo que provoca el disco “Despegue” de la banda nacional Franja de Gaza,...

DiscosHace 2 semanas

Royal Blood – “How Did We Get So Dark?”

La última joya del rock inglés se llama Royal Blood, y la prensa internacional se rindió ante su irrupción, ganándose...

DiscosHace 3 semanas

El Álbum Esencial: “Tubular Bells” de Mike Oldfield

“Tubular Bells” fue y sigue siendo una rareza. Hasta el día de hoy parece llamativo que un sello discográfico haya...

DiscosHace 3 semanas

Mogwai – “Every Country’s Sun”

Mogwai sin duda alguna es uno de los principales referentes a la hora de hablar de post rock. Aunque en...

Publicidad
Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: