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Hielo Negro: Justicia Stoner

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“Por fin se hace justicia”, declaraba Hielo Negro en su sitio Web cuando se anunció la presencia de la banda en la parrilla de Maquinaria Festival 2012. Los patagónicos aterrizaban en el escenario principal del certamen para abrir los fuegos de la primera jornada a puro stoner e historias callejeras de borracheras y experiencias rockeras.

En una hora y cuarto, los puntarenenses no dejaron nada al azar y aprovecharon cada uno de los segundos que tuvieron para demostrar a los cientos de asistentes que llegaron al primer número de Maquinaria, que el rock chileno está más que presente y que goza de una calidad que la gran mayoría no ha sabido apreciar, o simplemente, no conoce de su existencia.

Todavía se realizaban un par de ajustes sobre el escenario, algo bastante irrespetuoso para el público y los músicos, quienes tuvieron que hacer su entrada en medio de trabajadores martillando el telón que escondería los fierros bajo el escenario. El trío toma sus posiciones y dan el vamos con “Cóndor” bajo un sonido sólido y potente, destacando el bajo de Matías Alarcón en la mejor tradición del stoner más purista. “Rock Salvación”, extraída del disco “Altas Mareas” (2011), continuaba con el viaje desértico, muy ad-hoc con el calor insolador que invadía a Las Vizcachas. “Purgatorio Bar” ponía a cantar a los no pocos fanáticos de los sureños presentes en el recinto, concentrándose la mayoría al lado izquierdo del escenario; saltando y coreando a torso desnudo la letra que relata el viaje surreal al averno rockero.

“En La ruta” y la velocidad de “Cabo Negro”, mantienen el ritmo del show que se complicó un poco para Marcelo Palma, quien sufrió un par de problemas con su guitarra en “Shaman”, dificultades técnicas que se mantuvieron por unos minutos sin mermar el potente sonido del power trio. Con una lata de cerveza en mano, Christian “Pimpón” Mc Donald, quien lucía una polera con la bandera de la Patagonia, realizó un brindis al cual se unieron sus compañeros, provocando el aplauso y la envidia de los acalorados asistentes.

“Sangre De Lobo” bajaba las revoluciones y mostraba el lado más denso de Hielo Negro, trance que fue interrumpido por la llegada de la rockera “Perro De La Noche”. Pidiendo apoyo al rock nacional, Palma agradeció la concurrencia e invitó a todos a “prenderse uno” y disfrutar de “Madre Yerba”. Por su parte, “Viento Sabio” traía de vuelta el trance, al mando del contundente bajo de Alarcón.

“Fumo La Gloria” continuó con la solidez del show, a pesar de los problemas que volvieron a afectar a la guitarra de Palma sobre el escenario, para pasar a uno de los puntos álgidos del espectáculo con la interpretación de “Lobo Estepario”, que puso a cantar a gran parte de la fiel fanaticada. Desde un lado del escenario, se le anunciaba a la banda que debían acortar su presentación, al parecer, por el tope de horario que tenían con Yajaira, banda en la que también participa Mc Donald y se presentaría unos minutos después en el escenario Pepsi. Para el final fueron elegidas “El Riff”, “Locomotora”, y otra de las más celebradas por la multitud, “Cemento”. A pesar del recorte del set, Palma se despedía con orgullo de la audiencia y exclamaba “¡Bien, concha de tu madre!”, cerrando una presentación notable, tanto en calidad escénica como musical. Hielo Negro se paró sobre el escenario principal de Maquinaria Festival para entregar una dosis certera de stoner. Y, efectivamente, se hizo justicia.

Setlist

  1. Cóndor
  2. Rock Salvación
  3. Purgatorio Bar
  4. En la ruta
  5. Cabo Negro
  6. Shaman
  7. Sangre de Lobo
  8. Perro de la Noche
  9. Madre Yerba
  10. Viento Sabio
  11. Fumo La Gloria
  12. Lobo Estepario
  13. El Riff
  14. Locomotora
  15. Cemento

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Sebastián Rojas

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3 Comentarios

3 Comentarios

  1. Ignacio Perez

    13-Nov-2012 en 4:34 pm

    El bajista se llama MATIAS ALARCON!! para que se actualicen un poco!!! Carvacho es mas antiguo que la mierrr…

  2. Ignacio Perez

    13-Nov-2012 en 4:36 pm

    y el tema 11, se llama FUMO LA GLORIA!!, Sigo la huella le pusieron!! saludos

  3. viejocruo

    14-Nov-2012 en 2:16 pm

    La bandera es de la region de magallanes

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Arcade Fire: Firmando el legado

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Arcade Fire

La crítica musical puede ser muy traicionera si es que no es tomada con la responsabilidad que merece; en ciertos contextos, es capaz de trazar el camino que llevará una banda gracias a su tremenda influencia sobre la sociedad. El romance de los canadienses Arcade Fire con la crítica en general ha tenido altos y bajos, pasando de verdaderas declaraciones de amor en álbumes como “Funeral” (2004) o “Reflektor” (2013), hasta el desencantamiento propio de cualquier matrimonio complicado con “Everything Now” (2017), quinto álbum de la agrupación y que sirvió como motivo de promoción en esta segunda visita a nuestro país.

Luego de su debut como parte de Lollapalooza Chile 2014, Arcade Fire volvió con la difícil tarea de defender un disco que para muchos no logra cuajar del todo, dejando poco del sonido que tan bien desarrollaron en álbumes anteriores. Más allá de todo eso, el hecho de que los canadienses sean constantemente señalados como uno de los más grandes shows en vivo a nivel mundial es algo que se debe comprobar de manera personal, presenciando en carne propia todo el despliegue escénico que entregan, uno que se aleja de los clichés típicos, como juegos de luces, fuegos artificiales o distractores elementos visuales para suplir la falta de calidad musical. Aquí tenemos un espectáculo completo, puesto que toda la atención se centra en un colectivo de muy buenos músicos dándolo todo en el escenario.

Una intro al más puro estilo de las peleas de box precedió la entrada de la banda al escenario, preparados para lo que sería un evento estelar de proporción mundial. Así, y por entre el público del Movistar Arena, fueron ingresando Win Butler, Régine Chassagne, Will Butler, Jeremy Gara, Tim Kingsbury, Richard Reed Parry y Sara Neufeld, acompañados también de las más recientes adiciones: Stuart Bogie y Tiwill Duprate, listos para entregar hasta la última gota en una noche tan esperada por los miles de fanáticos que repletaron el recinto. Como era de esperar, “Everything Now” fue el primer golpe lanzado por los canadienses, que luego se adentraron en una verdadera batería de éxitos, cantados a todo pulmón por sus seguidores. Para muchos, el hecho de tener nueve músicos en escena parece un exceso al borde de lo pretencioso, pero aquí eso se omite gracias a que cada uno tiene una identidad propia, funcionando de manera cronometrada como partes de una enorme maquinaria sonora.

Con una muy variada selección de todos sus álbumes, Arcade Fire tuvo tiempo para los fans más nostálgicos, así como los más recientes, despachando canciones como “Rebellion (Lies)“, “Haïti“, “Peter Pan“, “Electric Blue” o “Put Your Money On Me“, manteniendo en todo momento la tónica bailable, conducto principal de esta fiesta. Es muy importante darle una segunda vuelta a lo comentado anteriormente: el show venía por precedentes muy negativos de parte de la crítica estadounidense, acusando de que el interés se había perdido, que la banda ya no era lo mismo de antes, o que se estaban presentando en arenas con menos de la mitad de su capacidad vendida. La desmitificación de todos esos puntos negativos no hace más que echar por tierra esa construcción manipulable de realidades a través de la prensa, las que últimamente se han encargado de desprestigiar a la banda en sus titulares.

Y es que el show de Arcade Fire da para todo, desde el baile hasta la emotividad, todos los sentimientos conjugados en un solo repertorio de canciones. Más de algún recuerdo surgió con “My Body Is A Cage” e “Intervention“, pegadas de manera desgarradora, además de lágrimas cuando Win Butler dedicó “The Suburbs” a la memoria de David Bowie, para luego pasar a un montón de caras alegres bailando al ritmo de “Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)“, “Reflektor” y “Afterlife“, dejando los ánimos por los cielos. “Creature Comfort” y “Neighborhood #3 (Power Out)” fueron los ataques que finalizaron el primer round de la noche, con la banda retirándose por unos momentos del escenario, para luego interpretar “We Don’t Deserve Love” y el gran cierre con “Wake Up“, coreada por todos los asistentes mientras la banda descendía del escenario para marchar entre la gente, generando un especial momento, de esos que quedan marcados entre los sucesos destacados para la posteridad. Arcade Fire había dado el último golpe, derrotándonos con un contundente nocaut.

Alrededor de 15 años de historia avala a Arcade Fire desde su concepción, por ende, la banda ya atraviesa una etapa donde necesitan encontrar su sitial dentro de la historia, ese período donde comienza a construirse un legado que debe perdurar por la eternidad. Basta de ningunear la escena actual, basta de vivir del pasado y negarse a aceptar que la música continuó su curso en el siglo XXI, tenemos ejemplos constantes de que los nuevos referentes ya están naciendo. En este caso en particular, quedó demostrado gracias a una impecable interpretación en el escenario, sin notas fuera de lugar o arreglos que destruyan la composición original. En vez de eso, Arcade Fire quiso exponer que ya cuentan con una carrera suficiente para situarse como un referente, y no sólo por discografía, sino que también por su sentido del espectáculo. No muchas bandas pueden tocar por más de dos horas un repertorio que todos canten, mucho menos con la soltura y elegancia que los canadienses desplegaron en su show. Esta nueva etapa del conjunto ya encontró su norte y la tarea de construir un legado fue totalmente superada.

Setlist

  1. Everything Now
  2. Rebellion (Lies)
  3. Here Comes the Night Time
  4. Haïti
  5. Peter Pan
  6. No Cars Go
  7. Electric Blue
  8. Put Your Money On Me
  9. Neon Bible
  10. My Body Is A Cage
  11. Intervention
  12. Neighborhood #1 (Tunnels)
  13. The Suburbs
  14. The Suburbs (Continued)
  15. Ready To Start
  16. Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)
  17. Reflektor
  18. Afterlife
  19. We Exist
  20. Creature Comfort
  21. Neighborhood #3 (Power Out)
  22. We Don’t Deserve Love
  23. Everything Now (Continued)
  24. Wake Up

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