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Helloween Night: Por siempre unidos

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En una jornada soñada para cualquier fanático del metal, Helloween, Kreator y Arch Enemy se presentaron juntos en un mismo escenario, en plena víspera de Noche de Brujas, festividad popularizada por Estados Unidos y que, a estas alturas, ya ha sido absorbida completamente por nuestro país. Las calabazas regresaron a la capital a casi un año de sus dos últimas presentaciones, las que se enmarcaron en la gira de reunión del grupo, con Kai Hansen y Michael Kiske de vuelta, dando vida a la formación definitiva de la banda alemana. Para más deleite de sus fans con este reencuentro, a este evento denominado Helloween Night se sumaron dos nombres de categoría: Kreator y Arch Enemy, quienes pasaron a ser el gran valor agregado del evento, suficiente para repetirse el plato o simplemente disfrutar de un festival metalero de primera. Todo esto en la noche de Halloween y en un Movistar Arena casi repleto. El escenario no podía ser mejor.

Arch Enemy

Promocionando su más reciente LP, “Will To Power” (2017), el quinteto liderado por Michael Amott regresó a un escenario local para dar inicio a la inolvidable fiesta. Con Alissa White-Gluz como absoluta frontwoman, la banda salió al proscenio y se devoró al público con una presentación contundente, una que no dio espacio a pausas. “The World Is Yours” abrió el espectáculo y la postal inicial del recital recordó mucho a los extintos The Metal Fest, certámenes realizados en el mismo recinto y por el que hace un par de años desfilaron decenas de grandes bandas del estilo en jornadas memorables. “Ravenous”, “War Eternal” y “My Apocalypse” siguieron en el repertorio, haciendo gala de la potencia del conjunto, que despegó con todo a principios de la década anterior con Angela Gossow como vocalista, y hoy vive su mejor momento con Alissa White-Gluz como la figura central sobre el escenario.

El formato festivalero del set nos entregó menos canciones, pero conservó la más solicitadas por la audiencia. “As The Pages Burn” y “We Will Rise” marcaron la antesala de “Nemesis”, el gran hit de los suecos, congregando a todo el recinto en un coro monumental en el cierre del primer acto de la noche. Con “Fields Of Desolation” como cortina de salida, Arch Enemy se retiró del proscenio con los brazos en alto y la ovación de una fanaticada que quedó satisfecha y lista para recibir el azote de Kreator.

Kreator

La banda más importante del thrash metal europeo retornó a Chile para presentar su último álbum, “Gods Of Violence” (2017), decimocuarto registro de estudio en el holgado catálogo de Kreator. El cuarteto ya es un viejo conocido por estas tierras y en esta oportunidad volvieron a pararse sobre un escenario masivo, por lo que tuvieron el privilegio de propagar el caos absoluto en esta Helloween Night. “Phantom Antichrist” puso a la cancha a correr, dando rienda suelta al show que duró poco más de una hora. Pura violencia y metal, de la mano de una verdadera institución del estilo que, pese al paso de los años, parece no tener el retiro entre sus planes próximos.

Dentro del repertorio, destacaron canciones como “Enemy Of God”, “Flag Of Hate”, “Phobia” y “Satan Is Real”, estas dos últimas no sólo brillaron por la potencia musical, sino que también por el uso de lanzallamas que agregaron más adrenalina al espectáculo. Mille Petrozza sabe que Chile es su casa y la complicidad con el público fue absoluta, secundándolo en cada una de sus intervenciones, preludios a canciones que ya son parte esencial dentro de la rutina del grupo en vivo y que son bien conocidas por la audiencia. “Violent Revolution” y “Pleasure To Kill” dieron por finalizada la actuación de los germanos, dejando el terreno listo para el gran plato fuerte de la noche.

Se echó de menos un set más completo, pero teniendo en cuenta el contexto en el que se llevó a cabo, el concierto de Kreator fue un retorno que cumplió y sirvió para revivir las vertiginosas emociones que sólo los europeos saben despertar. Será hasta un próximo encuentro.

Helloween

Continuando con la gira mundial bautizada como “Pumpkins United”, Helloween volvió a deleitar a sus fans nacionales con un recital maratónico. Incluso si sacaron un par de canciones del set y se ahorraron unos cuantos vídeos que servían como intermedios, los alemanes se las arreglaron para permanecer cerca de tres horas sobre el proscenio, replicando el libreto que conocimos el año pasado, modificándolo sólo un poco para que no se sintiera como un “chiste repetido”. Así y todo, lo preparado por las calabazas es tan bueno, que da lo mismo si lo replicaban completamente, la fanaticada iba a disfrutar del show definitivo del, ahora, septeto germano.

La épica “Halloween” abrió la actuación de Helloween. “Helloween en Halloween” mencionó Andi Deris al inició de la presentación, haciendo alusión a la festividad y sacando las carcajadas entre el público, donde pudimos avistar un par de disfraces, siendo el más prominente un Hombre Araña que no paraba de hacer crowdsurfing. “Dr. Stein” y “I’m Alive” volvían loca a la muchedumbre en los primeros minutos del retorno de Helloween a Santiago.

La batería de canciones se sucedió casi calcado a como lo hizo hace un año. “A Tale That Wasn’t Right”, “A Little Time” y “Sole Survivor” destacaron entre los cortes interpretados por una banda que suena poderosísima en vivo. Como novedad, se agregaron dos nuevas composiciones al repertorio: la clásica “March Of Time” y la reciente “Pumpkins United”, dos aciertos que muestran lo mejor del pasado y el presente del conjunto. Dentro de las más celebradas por la fanaticada, se lucieron “Eagle Fly Free”, “Future World” y la épica “Keeper Of The Seven Keys”.

I Want Out” bajó el telón de la maratónica Helloween Night, con globos volando sobre el público y los siete músicos recibiendo la ovación de los miles de fans que repletaron el Movistar Arena. Las reflexiones finales son las mismas que las de hace un año: ¿Cómo continuará Helloween después de esta gira? ¿Volverán a su formato anterior o seguirán adelante con esta fórmula?  Lo más acertado, teniendo en cuenta el recuerdo de sus últimos recitales, es que sigan unidos hasta el fin de los tiempos, porque su show lo vale.

Sólo rostros felices –y agotados– fueron los que dejó esta Helloween Night. Con la reciente noticia de que el espectáculo de los alemanes (y también el de Kreator) fueron grabados en vídeo, sería genial poder contar con estos registros en el futuro para revivir una jornada maratónica donde el metal volvió a tomarse la noche santiaguina. Se esté a favor o en contra, definitivamente fue un feliz Halloween.

Setlist Arch Enemy

  1. The World Is Yours
  2. Ravenous
  3. War Eternal
  4. My Apocalypse
  5. The Race
  6. You Will Know My Name
  7. The Eagle Flies Alone
  8. First Day In Hell
  9. Saturnine
  10. As The Pages Burn
  11. We Will Rise
  12. Nemesis

Setlist Kreator

  1. Phantom Antichrist
  2. Hail To The Hordes
  3. Army Of Storms
  4. Enemy Of God
  5. Satan Is Real
  6. Civilization Collapse
  7. Flag Of Hate
  8. Phobia
  9. Gods Of Violence
  10. Fallen Brother
  11. Hordes Of Chaos (A Necrologue For The Elite)
  12. The Patriarch
  13. Violent Revolution
  14. Pleasure To Kill

Setlist Helloween

  1. Halloween
  2. Dr. Stein
  3. I’m Alive
  4. Are You Metal?
  5. Perfect Gentleman
  6. Starlight / Ride The Sky / Judas
  7. Heavy Metal (Is The Law)
  8. A Tale That Wasn’t Right
  9. Pumpkins United
  10. Solo de batería
  11. Livin’ Ain’t No Crime / A Little Time
  12. March Of Time
  13. Sole Survivor
  14. Power
  15. How Many Tears
  16. Eagle Fly Free
  17. Keeper Of The Seven Keys
  18. Solo de guitarra
  19. Future World
  20. I Want Out

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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