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Hall & Oates: Hit tras hit

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La noche de este sábado 8 de junio se vivió en nuestro país el esperado debut del dúo norteamericano Hall & Oates. Una carrera de casi cinco décadas y una lista de sencillos que marcó a toda una generación por fin se hizo presente en un escenario nacional, repletando el Movistar Arena, y no decepcionó. Con una fina selección de lo más destacado de su discografía, Daryl Hall y John Oates dejaron satisfechos a los miles de asistentes que disfrutaron de un espectáculo completo y bien ejecutado.

La velada comenzó temprano con la gran actuación del chileno Pedropiedra, quien, mostrando canciones nuevas y otros clásicos de su catálogo, salió airoso en su misión de ser el número de apertura de la mano de una presentación que mantuvo atentos a las personas que a esa hora llegaban a la gran cúpula del Parque O’Higgins, quienes aplaudieron con respeto y ánimo cortes como “Inteligencia Dormida” o la balada “Sol Mayor”. Retirándose con los brazos en alto, el nacional y sus músicos abandonaron el escenario cuando el recinto comenzaba a llenarse, a la espera de lo que sería el gran plato principal de la noche.

21:00 hrs en punto y un video introductorio que repasaba los hits emblemáticos de la banda nos anunciaba el inicio del esperado debut de los estadounidenses en la capital. Y qué mejor manera para terminar con tantos años de espera que la ejecución de una de sus canciones más famosas. “Maneater” fue la gran carta de apertura de la función, y de ahí en adelante el set fue hit, tras hit, tras hit.

Out Of Touch”, “Method Of Modern Love”, “Say It Isn’t So” y “One On One” se dejaron caer implacables, provocando el coro colectivo del respetable en una noche de grandes éxitos. Lamentablemente, el ambiente de fiesta no era compartido por Daryl Hall, quien durante la primera media hora de concierto estuvo lidiando de manera bien ofuscada con los constantes problemas en su retorno, realizando duros gestos a su sonidista, al mismo tiempo que daba sonrisas y cantaba sus partes. La sensación era algo incómoda desde el público, pero el hombre jamás dejó de realizar bien su trabajo, pese a los constantes regaños a su equipo técnico.

Las cosas se arreglaron con el pasar de las canciones, aunque un molesto acople en el micrófono se dejaba escuchar de vez en cuando, sin lograr arruinar la interpretación de las canciones, pero funcionando como una molesta espinita. Dejando ese detalle de lado, el concierto siguió entregándonos grandes canciones, complementadas por las geniales intervenciones de una agrupación donde cada músico tuvo su oportunidad para brillar y dar su toque al espectáculo. Destacaron en este pasaje del show baladas como “Sara Smile” y la inmortal “I Can’t Go For That (No Can Do)”.

El bis se tiñó de fiesta absoluta con la triada final compuesta por “Kiss On My List”, “Private Eyes” y “You Make My Dreams Come True”, dando por finalizada una actuación que dejó a todo el mundo contento y nos mostró el gran momento y estado en el que se encuentra el dúo en la actualidad, donde el paso del tiempo se nota en sus rostros, pero no en sus capacidades musicales que se mantienen intactas. Un gran debut, y ojalá no tengamos que esperarlos tanto para una segunda oportunidad de revivir estos clásicos que ya son himnos inmortales de la música popular de nuestra época.

Setlist

  1. Maneater
  2. Family Man (original de Mike Oldfield)
  3. Out Of Touch
  4. Method Of Modern Love
  5. Say It Isn’t So
  6. One On One
  7. You’ve Lost That Lovin’ Feelin’ (original de The Righteous Brothers)
  8. She’s Gone
  9. Sara Smile
  10. Is It a Star
  11. I Can’t Go For That (No Can Do)
  12. Rich Girl
  13. Kiss On My List
  14. Private Eyes
  15. You Make My Dreams Come True

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Eterna Inocencia: Hermanos a la distancia

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Eterna Inocencia

La contingencia ha permeado múltiples ámbitos de la vida cotidiana, sin embargo, Eterna Inocencia es un proyecto que pareciera ser incluso más coherente en tiempos álgidos. Más allá de la lectura fácil, que explica la explosión social como un fenómeno inusitado, las letras del conjunto argentino nos recuerdan que estamos viviendo la respuesta a años de demandas frente a un modelo desigual. Por la misma razón, la fuerza de las canciones resonó con más necesidad que nunca durante la noche del sábado en el Teatro Teletón, en una jornada donde el compromiso con la palabra y la acción fueron el hilo conductor.

Como primer número de la noche, La Reacción entraba al escenario mientras sonaba el canto de protesta “Un Violador En Tu Camino”. Con letras contingentes que tratan la temática del abuso, junta a un fuerte llamado a no dejar las manifestaciones sociales, Macarena Fuentes cerró la presentación con unas palabras dedicadas al sentido que ha cobrado el nombre del conjunto y un firme llamado a recuperar la dignidad.

Si bien, el motivo central de esta jornada se enmarcó en la celebración de los veinte años del conjunto en tierras capitalinas, la misma banda tomó en cuenta que las circunstancias sociales serían la senda de un show fraterno y emotivo. Guille y Roy entraron a dúo para dedicar una versión de “Yo Pisaré Las Calles Nuevamente” en homenaje a los cincuenta días de movilización. Con toda la banda en posición, “Las Distancias Son Nada, A Veces” fue el puntapié de una jornada que recogió composiciones de toda su discografía.

En una primera pausa, Guille saludó a los asistentes, comentando que ellos siguen con atención lo que está ocurriendo en el país, agregando que están dispuestos a colaborar con lo que mejor saben hacer, mediante la energía y aliento de la música. Acompañados de “Hazlo Tú Mismo” y “Congreso”, las palabras del vocalista alentaron el ímpetu vertiginoso de los asistentes. Remitiéndose constantemente a la lucha y la resistencia, la banda interpretó las canciones “A Los Que Se Han Apagado”, “Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario”, “A Elsa y Juan” y “La Muerte Pobre”.

La contundencia y cariño detrás de las palabras de Eterna Inocencia son parte elemental de sus presentaciones en vivo; con especial emotividad, el conjunto se dedicaba a puntualizar y poner en contexto cada una de sus canciones. Antes de interpretar “Abrazo”, Guille rescataba en el valor de dicho gesto y lo dedicaba a las Madres de la Plaza de Mayo, quienes encuentran en sus nietos los abrazos que nunca más pudieron recibir de sus hijos. Además, la banda destacó el importante trabajo de los medios independientes, dedicando “La Radio Comunitaria” a aquellos quienes comunican desde fuera del cerco informativo. Por su parte, “Resistencia” fue dedicado a aquellas personas que siguen resistiendo en la línea del frente durante estos álgidos días de movilización social.

Volviendo al espíritu americanista que se vivió a inicios del show, Eterna Inocencia interpretó una versión de “Soldado, Aprende A Tirar” del cantautor uruguayo Daniel Viglietti. En la misma tónica, “Paren Esta Guerra” hizo referencia a las fuerzas armadas que atacan a sus propios pueblos, y para cerrar esta sección especialmente apuntada a la contingencia, la banda tocó el cover de Bob Marley And The WailersQuemando y Saqueando” junto a “Weichafe Catrileo”, en evidente reconocimiento a la lucha del pueblo mapuche.

Tal como se anunciaba previamente, la banda interpretaría canciones de todos sus trabajos de estudio. Dedicados a la nostalgia y a aquellos fanáticos más longevos, interpretaron material de su primer disco, recogiendo las canciones “Let’s Start The Sunrise Together”, “Country Song” y “Tus Zapatillas (Inocencia)”, todas celebradas por la fanaticada a través de un intenso moshpit que luchaba por hacerse espacio en un teatro repleto. Ofreciendo el mismo espacio a su segunda obra, interpretaron los clásicos “Forgotten Cause”, “SK8 For Life” y “Días Tristes”, cerrando con “Mi Familia” en un momento de gran nostalgia entre los asistentes, y también entre los músicos.

Luego de una treintena de canciones, los argentinos ya marcaban el cierre con “Le Pertenezco A Tus Ojos” y “Nuestras Fronteras”, como un último llamado al cariño fraterno entre hermanos más allá de los límites geográficos. Para despedirse de una manera intensa y cargada de energía, lanzaron su declaración de principios “Arte Es Disfrutar”, junto a la velocidad de “Cartago”. Con algunas canciones en el tintero, concluyeron una extensa celebración con un sentido agradecimiento y la interpretación de “Puente De Piedra”.

Para sus fanáticos, cada show de Eterna Inocencia contiene una fuerte carga de complicidad. En tiempos como hoy, aquella emoción y cercanía se pudo evidenciar en todo momento con una fuerza tremenda, y Eterna Inocencia es una banda que comprende el tremendo valor discursivo de un proyecto artístico enmarcado dentro del punk, quienes por más de dos décadas han hecho música desde una postura clara, bajo la expectativa permanente de luchar por un mundo nuevo. La visita de estos hermanos a la distancia es, sobre todo, un encuentro inspirador.

Setlist

  1. Yo Pisaré Las Calles Nuevamente (original de Pablo Milanés)
  2. Las Distancias Son Nada, A Veces
  3. Viejas Esperanzas
  4. Hazlo Tú Mismo
  5. Congreso
  6. Trizas de Vos
  7. A Los Que Se Han Apagado
  8. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  9. A Elsa y Juan
  10. La Muerte Pobre
  11. Abrazo
  12. La Radio Comunitaria
  13. La Risa De Los Necios
  14. Cassiopeia
  15. Vivan Mis Caminos
  16. Vientos Del Amanecer
  17. Resistencia
  18. Sin Quererlo, Mi Alma Se Desangra
  19. En Busca Del Sol
  20. Cuando Pasan Las Madrugadas
  21. América
  22. Soldado, Aprende A Tirar (original de Daniel Viglietti)
  23. Paren Esta Guerra
  24. Quemando y Saqueando (original de Bob Marley And The Wailers)
  25. Weichafe Catrileo
  26. Let’s Start The Sunrise Together
  27. Country Song
  28. Tus Zapatillas
  29. Forgotten Cause
  30. SK8 For Life
  31. Días Tristes
  32. Mi Familia
  33. Le Pertenezco A Tus Ojos
  34. Nuestras Fronteras
  35. Beatriz
  36. Arte Es Disfrutar
  37. Cartago
  38. Puente de Piedra

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