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Eterna Inocencia: El canto de todos

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Ante la lamentable noticia de la cancelación de RockOut Fest, no todo estaba perdido. Durante la marcha, tres shows paralelos se organizaron con parte de las bandas del cartel, en un intento de compensar el sacrificio de los fanáticos. Ayer sábado se realizó el segundo de ellos; si bien, inicialmente iba a contar con la participación de los locales Tenemos Explosivos, la fecha terminó siendo una velada con Eterna Inocencia como plato único y principal por problemas de agenda de la banda local. Un show en solitario que no significó mayores problemas gracias a una fanaticada que llenó el Teatro Cariola y coreó cada tema como si fuese un integrante más de la banda.

El show comenzó con “Viejas Esperanzas”, acallando los gritos de ansiedad de los asistentes para transformarlos en un coro al unísono. “Abrazo” y “Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario” siguieron de inmediato antes de que su vocalista, Guille, saludara a los presentes y mencionara el agrado que resulta volver a Santiago una vez más, recordando con nostalgia la grabación de su disco en vivo “Una Tarde Mágica” lanzado trece años atrás. La banda continuó con un combo de clásicos, entregando “Trizas De Vos”, “A Elsa Y Juan” y “Y Las Distancias Son Nada, A Veces”, cada una de ellas interpretada por el público de principio a fin, incluso dando momentos donde lograban enmudecer la voz del vocalista.

Tus Heraldos”, bajando un poco las revoluciones, marcó la mención a su último trabajo, “Entre Llanos Y Antigales” (2014), junto con “La Radio Comunitaria”, donde la banda aprovechó de homenajear la labor que tienen los medios alternativos de información. Un mosh de grandes dimensiones comenzaba a formarse con las canciones de su álbum “E.I.” (2009), “Hazlo Tú Mismo” y “Congreso”. “Verano En Tu Ventana” volvía a citar su placa más reciente, mientras que “Vientos Del Amanecer” otorgaba otro momento de complicidad con el público acompañando a la banda.

La velocidad retornaba con “El Puente De Piedra”, “La Risa De Los Necios” y “Resistencia”, aprovechando esta última canción para dedicar unas palabras a la memoria de Santiago Maldonado, joven argentino que murió ahogado recientemente mientras era perseguido por gendarmes luego de una manifestación. “Cuando Pasan Las Madrugadas” volvía a abrir un gran mosh pit, el que continuó con “Arte Es Disfrutar”, ocasión en que Guille se dio un pequeño desquite contra los problemas de gestión de los grandes festivales y las dificultades que le acarrean a ellos, todo esto mientras “Cartago” seguía haciendo girar al público.

Ya acercándose a la porción final del show, Eterna Inocencia se tomó un tiempo para explicar su canción “Cassiopeia”, dedicada a las ballenas que son víctimas de la contaminación humana. “Nuestras Fronteras” y “Vivan Mis Caminos” marcaron el momento más emotivo del show, concluyendo con el estridente final de “Le Pertenezco A Tus Ojos”, donde Guille agradecía la labor de cada uno de sus compañeros de banda.

Para cerrar la jornada, Eterna Inocencia interpreta un combo de canciones sacadas de las diez previamente elegidas por el público mediante votación. La clásica “Inocencia” liberaba las últimas energías de los fanáticos, quienes luego cantarían “América”, “Sin Quererlo Mi Alma Se Desangra” y “Mi Familia” con sentido entusiasmo. Antes del cierre, Guille dedica “A Mis Maestros” (una de las no incluidas en las diez seleccionadas) al trabajo de los profesores y “Weichafe Catrileo” al joven asesinado por Carabineros el año 2008. La despedida estuvo marcada por un dejo de amargura, cuando la banda anunció que hace algunas horas otro joven mapuche había sido asesinado por la policía argentina en Bariloche, reflexionando con tristeza respecto a estos actos de violencia que no cesan.

Eterna Inocencia es una banda que está en fuerte sintonía con el público de Chile, y así lo demostró nuevamente en el Teatro Cariola. A pesar de algunas fallas técnicas con el micrófono de su vocalista, los fanáticos corearon casi la totalidad de las canciones, evidenciando así los resultados que han dejado en nuestro país los años de trabajo minucioso y desde debajo de esta banda argentina.

Setlist

  1. Viejas Esperanzas
  2. Abrazo
  3. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  4. Trizas De Vos
  5. A Elsa Y Juan
  6. Las Distancias Son Nada, A Veces
  7. Tus Heraldos
  8. Río Luján
  9. La Radio Comunitaria
  10. Hazlo Tú Mismo
  11. Congreso
  12. Verano En Tu Ventana
  13. Me Llevarás
  14. Vientos Del Amanecer
  15. La Muerte Pobre
  16. Puente De Piedra
  17. La Risa De Los Necios
  18. Resistencia
  19. Cuando Pasan Las Madrugadas
  20. Arte Es Disfrutar
  21. Cartago
  22. Cassiopeia
  23. Nuestras Fronteras
  24. Vivan Mis Caminos
  25. Le Pertenezco A Tus Ojos
  26. Inocencia
  27. América
  28. Sin Quererlo, Mi Alma Se Desangra
  29. Mi Familia
  30. A Los Que Se Han Apagado
  31. Días Tristes
  32. A Mis Maestros
  33. Weichafe Catrileo

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AniPower: Un gran homenaje a las emociones

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AniPower

Con el recuerdo aún fresco del tremendo show que fue Dragon Ball Rock Sinfónico en la Cúpula Multiespacio, ayer pudimos vivir el evento bautizado como AniPower, concierto ideado por la Power Up, orquesta argentina que se dedica a interpretar música de animé y videojuegos, donde repasaron un montón de series de origen asiático de la década de los 90, 2000 y también actuales, en el recital definitivo para cualquier fanático de la animación japonesa. Si bien, la concurrencia no fue en masa como ocurrió en el concierto dedicado a los Guerreros Z, los asistentes disfrutaron de un espectáculo completísimo, tanto musical como audiovisualmente, que no se sostuvo solamente en la nostalgia, sino que también en la celebración de un arte que nos ha entregado –y sigue entregándonos– un montón de grandes y épicas historias.

La orquesta comenzó a la segura con dos sandías caladas: el opening de Dragon Ball Z correspondiente a la saga de Majin Boo y el memorable opening de Digimon, este último despertando de inmediato las emociones del respetable, dejando el terreno preparado para la oleada de himnos que se vendrían en los próximos minutos. One Piece, Detetive Conan, Slam Dunk y Evangelion fueron alguna de las joyitas que despertaron la ovación del respetable.

El sonido era perfecto y la orquesta Power Up chilena que acompañó al proyecto en esta oportunidad ejecutó de maravilla cada uno de los cortes. El maestro de ceremonias, Mariano Cazorla, quien ha sido el responsable de transcribir todas las composiciones y convocar a los músicos de la orquesta, anunciaba cada composición con un comentario previo, muchas veces en tono de broma, como cuando estaban a punto de tocar el opening de Pokémon y declaró que la serie de los monstruos de bolsillo nos había enseñado que podemos capturar a nuestras mascotas y ponerlas a pelear con las de otros, sacando las risas del público. Qué duda cabe que la canción principal de las aventuras de Ash y Pikachu fue uno de los momentos álgidos de la jornada, y así también lo fueron cortes como el de Slam Dunk, Sailor Moon y Ranma.

Pero no sólo de canciones de apertura se sostenía el recital, sino que también tuvimos la oportunidad de escuchar extractos de la música incidental más recordada de las series, tales como el tema del Equipo Rocket en Pokémon, la música que acompañaba las intervenciones de Tuxedo Mask en Sailor Moon y una serie de endings de la saga Dragon Ball, Caballeros del Zodiaco o Digimon.

Los mejores momentos fueron aquellos donde escuchamos canciones de series clásicas que no son frecuentemente revisadas por este tipo de proyectos al no ser las más “populares”, como lo fueron Sakura Card Captor, Arale, Beyblade, Zenki, Mazinger Z o Los Súper Campeones. También hay que destacar la revisión de series más contemporáneas, como lo son Shingeki No Kyojin, u otras que provocaron los gritos de emoción de la fanaticada, como lo fue el opening de Fullmetal Alchemist.

Estas novedades son las que hicieron de este concierto un mar de emociones y recuerdos, algo que, lamentablemente, se pierde un poco al dedicar la última parte del show a repasar la música de Dragon Ball. Es cierto que la serie de Son Goku y compañía es considerada el anime más grande y popular de todos los tiempos, pero dedicar los últimos treinta minutos del set exclusivamente a ella hace perder esa magia y dinamismo que contiene el show en su primera parte. Sobre todo cuando todavía quedaban grandes nombres en el tintero como Yu-Gi-Oh!, Cowboy Bebop, o el más solicitado por la muchedumbre, Naruto.

Así y todo, con “Cha-La Head-Cha-La” y la repetición del opening de Slam Dunk solicitado por el público, Power Up dio por terminada su primera presentación en la capital, dejando a todo el mundo con una sonrisa de oreja a oreja y con la promesa de regresar con alguno de sus shows temáticos. Esperamos que la respuesta de la gente sea mayor en su retorno, ya que el espectáculo de los argentinos se lo merece. Evocando memorias y amor por aquellos dibujos animados que nos hicieron y nos siguen haciendo soñar, AniPower fue un gran homenaje a nuestras emociones.

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