Conéctate a nuestras redes

En Vivo

En comunión con Underoath

Publicado

en

Los de Ocala, Florida al fin nos visitaron. Y aunque no lo hicieron con bombos y platillos, si hicieron una presentación digna de elogios, pero no menos predecible. Para muchos de los presentes les quedó ese sabor a poco. Pero sin duda, no es discutible el hecho que UNDERØATH (Bajo juramento) hizo un concierto redondo. De la mano de su ideología religiosa y ese constante apego a la Cristiandad.

Los seis integrantes de la agrupación lo dejaron todo en el escenario. Independiente, que este singular Teatro no les acompañara en lo absoluto; como a la totalidad de las bandas que se han presentado ahí; el delgado y desgarbado vocalista, Spencer Chamberlain, de la mano del multifacético Aaron Gillespie en batería, nos deleitaron por poco más de una hora.

Unos cuantos más de mil personas la tarde del jueves se congregaron para este ritual cristiano en manos de estos íconos del metalcore / post hardcore norteamericano. Y por cierto, se oyeron como miles. Con “Define the great line”, del 2006, en la cima. Considerado su máxima opus, su última excelentemente bien ponderada placa “Lost in the sound of separation”. Precedidos de éxitos, nominaciones y fama, la cita comenzó cerca de las 7:30.

Los encargados de la apertura, Humana. Una banda desconocida en este tipo de eventos, pero no por eso despreciable. Ante una escueta atención de la audiencia presente, que OBVIAMENTE pedía a gritos a UNDERØATH en el escenario, los cuatro integrantes se hicieron de aplausos y de un espacio, mientras todos esperaban el acto principal.

Con un setlist de algo más de 40 minutos, el cuarteto santiaguino, liderado por Matías Figueroa (también voz de Drogatones), se lanzó por presentar su último trabajo “Views”. Pero el punto alto sin duda fue la potente interpretación de “Red”. Aun cuando una decena de fanáticos aclamaba su deseo de escuchar “Bio/lenze”.

Lo de Humana fue aplastante, pero el traicionero local, les jugó mal con el sonido. Pero a pesar de las malas condiciones técnicas, se apreciaba una perfecta performance de los nacionales. Y por cierto, una serie de caras medio aturdidas, al no saber que pensar respecto de esta banda. Sin duda, lo de Humana fue un show que si hubiese sonado como es debido, distaría mucho de la realidad que vemos en los teloneros de siempre.

Tras la presentación de Humana, unos 25 minutos tuvieron que pasar, para que los primeros sonidos de la introducción de la presentación del show de UNDERØATH comenzaran a sonar. Aaron Gillespie, entonces hacía su aparición, y segundos después lo haría Spencer Chamberlain y el resto de la agrupación. Entonces sonaban los primeros acordes de “Breathing in a new mentality”. La ovación era extrema y ensordecedora. “In regards to myself”, era la segunda, y el furor de la gente, estaba lleno de una energía y un vigor descontrolado. Aun cuando casi la totalidad de los asistentes se ubicara tras el criticado “sector v.i.p.”, y en el segundo piso.

“It’s dangerous business walking out your front door”, y la dudable calidad de sonido era evidente, pero con un leve manifiesto a cambiar. “Return empty handed”, “Emergency broadcast :: The end is near” y “Casting such a thin shadow”, y para ese momento la calidad del sonido era aceptable. La entrega de los integrantes de UNDERØATH era frenética, la respuesta del público, desenfrenada.

Uno tras otro, un setlist acribillador, compuesto en su mayoría por los excelentes discos “They’re only chasing safety”, y el prestigioso “Define the great line”, sumada a la presentación de las canciones de su nuevo elepé. “Only survivor was miraculously unharmed”, “I don’t feel very receptive today” y “Desperate times, desperate measures” prosiguieron con el repertorio, mientras Spencer lanzaba más frases respecto de Dios.

“You’re ever so inviting”, “Bright to see, too loud to hear” y “Writing on the walls”, fueron un tridente insospechadamente potente.

Ya hacia el final, con una pausa de por medio, y “A boy brushed red living in black and white y “Everyone looks so good from here”, la presentación llegaba a su fin. Con el típico speech, por parte de la banda. “Que van a volver”, “Que Chile es la mejor audiencia que han tenido”, y todas esas palabrerías que todos estos grupos manejan con total maestría.

No queda mucho más que destacar, solo el deseo de ver nuevamente a la banda por estos lares, pero en una mejor locación. Y creo que no hablo por mí mismo, sino por muchos otros también.

Publicidad
22 Comentarios

22 Comments

  1. Felipe Riquelme Ibáñez

    21-Dic-2008 en 1:02 pm

    El concierto fue genial, partiendo por la llegada de ellos al escenario, sus canciones estubieron bien prendidas, aunque encontré que faltaron algunas que son primodiarles para el grupo, como Reiventing your exit, When the sun sleeps y Down set go, pero sin embargo su concierto fue bien desenfrenado y bueno.
    Me gustó también que Timothy saliera con una cámara a grabar, se muestra con esto que es un grupo bien humilde y no comercial como otros.

    Yo estube en el sector vip, donde pude tomar varias fotos y grabar con mi cámara.
    Lo unico que no rescato fue que no se pudiera sacar fotos con ellos, como en otros vip, por ejemplo en el de New Found Glory, pero en general fue un gran concierto y uno de los mejores dias de mi vida, hasta sigo pensando en ellos cada día, espero que vuelvan pronto a nuestro pais.

    Felipe Riquelme.
    Un fans de Underoath hace tres años y medio.

    Les deseo una feliz navidad a (Spencer, Aaron, James, Timothy, Grant y Chris)

    *Underoarth es de Tampa, Florida, no de Oscala.

  2. jorge

    21-Dic-2008 en 2:37 pm

    T_T no los fui aver yo sabia pero me entere que se habia cancelado ,ayer en la noche me enkontre un video en youtube y kede MAL T_T
    me lo perdii un gran show T_T ojalas vuelvan si tienen alguna informacion publiqenla porfa : )

  3. Michel

    21-Dic-2008 en 3:08 pm

    Al no tocar “Reiventing your exit”, perdio varioas puntos el concierto.

  4. j

    21-Dic-2008 en 6:48 pm

    Son originarios de Ocala, pero la formación actual “reside” en Tampa…

  5. rodrigo

    21-Dic-2008 en 10:56 pm

    FUE REALMENTE LO MEJOR, NOSE USTEDES, YO LO PASE LA RAJA!

  6. Felipe Riquelme Ibáñez

    22-Dic-2008 en 9:50 am

    UNDEROATH !!!

  7. cuxo!

    22-Dic-2008 en 10:51 pm

    parrafo 3 linea 3 :“Define the line the great line”

    si criticas a underOATH no te podi equivocar en un nombre de sus albunes xD ! encerio!

    y es “define the great line”

    ya q ustedes se fijan asta en el mas minimo detalle!

    XOxo

  8. XjorgeX

    22-Dic-2008 en 11:05 pm

    apesar de lo mierda wue es el novedades fué demasiado genial… UNDEROATH tocó genial, pero se saturaron las guitarras en ese lugar, la bateria y el sintetizador sonaban muy bien, la voz muy baja por esa saturacion de sonidos en un lugar de mierda no apto para una gran banda como esta, una prueba son los videos del show

    http://www.youtube.com/watch?v=EJbUPkdowK0&feature=channel_page

    una lástima que los hagan tocar en un lugar tan callampa

  9. Juane

    22-Dic-2008 en 11:08 pm

    JAJA TRANQUILO MAN!
    Fue un error de tipeo…

  10. Juane

    22-Dic-2008 en 11:09 pm

    Sobretodo si te fijas en el párrafo 9, línea 2… ahí lo escribí bien…
    me traspapelé…

  11. EMO-RROIDES

    23-Dic-2008 en 3:45 pm

    Underoath simplemente lo mejor del metalcore en la actualidad, el show prometio y cumplio con creses mis expectativas y las de muchos y las de otros quisas no tanto, porque? porque tube que escuchar a personas mientras hacia la fila para entrar que mencionaban un pequeña esperanza de que tocaran canciones de Act of Depression o del Cries of the past, lo cual era imposible ni siquiera tocaron When the sun sleep aunque el publico presente se lo pidieran a gritos, pero bueno, el show estubo solido demostrando que son calidad, mi repudio va una ves mas para la producion de este pais ya que con la cantidad de gente que fue se pudo buscar un lugar mejor, yo que soy de temuco me llevo la sorpresa que el novedades deja harto que desear, pero bueno con el mejor concierto de mi vida todo pasa a segundo plano, Reinventing Your Exit fue la cancion que mas eche de menos y la que mas disfrute Writing On The Walls del disco Define the Great Line, el mejor disco de esta banda, razones hay muchas, saludoa a esta exelente pagina y a la gente que estuvo presente y que ayudo a hacer historia y decir Amen.

  12. bastian

    24-Dic-2008 en 7:54 pm

    que dificientes las fotos para acompañar la sintesis del espectaculo.!

  13. Paolo Rojas

    31-Dic-2008 en 1:58 pm

    Bastián, vi las tuyas y son como el pico!

  14. Yiscela

    01-Ene-2009 en 11:34 pm

    NO PUEDO CREER QUE NO NO HAYAN TOCADO WHEN THE SUN SLEEPS.!!!!!!!

    .. Y COMO DECIA UN LOCO MAS ARRIBA TEMAS ANTIGUOS,…. TO LOS DEJE DE ESCUCHAR CUANDO CAMBIARON DE ESTILO… A MÁS DE LO MISMO… PERO MINIMO PIENSO KE DEBIERAN HABER TOCADO TEMAS DE LOS BUENOS,

  15. xXxH.C_M.CxXx

    24-Feb-2009 en 12:11 am

    underoath is my life lo mejor

  16. loeffler

    27-Feb-2009 en 5:50 am

    el concierto estuvo de lujo! aguantarse el calor en la fila pa entrar valio la pena. pero me sumo a las criticas del local. da lo mismo si no es “bonito” pero la acustica, por fa, la acustica es mas importante ke las luces, el escenario, etc, etc
    agunate esta pagina, por mantenernos informados de buenos conciertos.

    pd: falto reinventing your exit !

  17. loeffler

    27-Feb-2009 en 5:51 am

    tambien falto “impact of reason” y “when the sun sleeps”
    ahi, el show hubiera sido redondiiiiito…

  18. pablo

    27-Feb-2009 en 4:55 pm

    era imponsible que tocaran los temas antiguos del cries of the past o el acts of drepessions … menos “when the sun sleeps”…. esos temas los cantaba el vocalista antiguo ( dallas taylor [ maylene and the song of disaster ] ).. y si mas no recuerdo lo dijo spencer en el concierto =D

  19. Carla

    17-Jul-2009 en 2:49 am

    Yo estaba en el sector vip, me dolio pagar 30 lucas pero valio la pena.

    Underoath es lejos mi banda favorita, los sigo de años y estaba mas ansiosa que nunca cuando supe que venian y me compre la primera entrada que salio… uff
    pero puta, se ke hay varios fans de uo, y los que lo sienten de verdad saben que NUNCA han vuelto a tocar “When the sun sleeps” desde que dallas se fue de la banda, la tocaron un par de veces, pero mas alla del 2006 NICAGANDO.

    El setlist estubo mas que perfect, aunque SI falto Reinventing your exit, pero tocaron LEJOS sus mejores temas.

  20. pazhiitah

    29-Oct-2009 en 4:25 pm

    O: esta banda es la raja no pude ir a verla 🙁 pero es lo maximo cn esto keda mas q demostrado k somos cristianos diferente viva el hardcore ¡¡¡ y bueno cn toda la mesclas q esta banda tiene jajajaja lo maximo woaaaaaaaa

  21. luis

    13-Ene-2010 en 8:01 pm

    que suerte tienen haber tenido a la mejor banda de screamo o ia sea metalrcore….. ojala algun dia visiten mi pais ecuador, o mejor poder viajar a los ee.uu para verlos lo que mas me gusta es que se ve que ellos son de Dios x muchas de sus canciones adelante UNDEROATH…… AGUANTE!!!!

  22. bajo juramento

    09-May-2010 en 4:03 pm

    debería BTS traerlos de nuevo!!!!

Responder

En Vivo

Gustavo Santaolalla: El arte de la trayectoria

Publicado

en

Gustavo Santaolalla

La física define a la “trayectoria” como el recorrido que describe un objeto que se desplaza por el espacio. Este término en el ámbito musical se usa indiscriminadamente para hablar de carreras en múltiples estados; ya sea que exista o no un recorrido presente, se habla de las trayectorias para definir a los más grandes, pero pocos emulan a la física y hacen que este desplazamiento continúe. Una cosa es el movimiento hecho, pero otra el que se sigue haciendo, y por prácticamente 50 años, si hay un artista latinoamericano que no ha detenido sus rumbos –y, por tanto, su camino– ese es Gustavo Santaolalla.

Desde el rock profundamente argentino que profesaba en Arco Iris hasta su actualidad, donde se mezclan soundtracks y producciones para artistas desde Café Tacvba hasta Eric Clapton, Santaolalla ha hecho un andar profuso y lleno de canciones, propias y ajenas. Sin embargo, como dijo antes de su primera visita como Gustavo Santaolalla a nuestro país (antes había estado varias veces con Bajofondo), recién a los 66 años lanzó su carrera como solista, la que tiene discos y canciones a su haber, pero que jamás había configurado para girar o mostrarse, quizás en el último acto de humildad que tiene un tipo que gusta del proceso, del camino, ese que invitó a desandar en un Teatro Nescafé de las Artes casi repleto en la fresca noche del 12 de septiembre.

Justo antes de iniciar el show, a eso de las 21:20 horas, el teatro comenzó a aplaudir sin que se hubiera levantado aún el telón: la presencia de Jorge González, quien trabajara con Santaolalla en “Corazones” y su álbum homónimo, generaba vítores raros para un país que no reconoce a sus ídolos en vida, y era un pequeño aperitivo de la energía y sensaciones que inundarían el espacio por casi tres horas.

Todo iniciaba con “Inti Raymi”, y la Santabanda –como se hacen llamar los músicos de Santaolalla– mostraba la variedad de timbres que aparecerían en el show. Con la ovación del teatro, Gustavo aparecía para instalarse y comenzar con el primer set, rico en canciones de Arco Iris, esa banda que armó cuando empezaba a relacionarse con la música, con canciones como “Abre Tu Mente” o “Camino”, las que en el formato de esta gira obtienen matices y colores únicos, alejándose de la falsa psicodelia que se le legó a una banda como Arco Iris, que simplemente incluyó el folklore en el rock en tiempos de apretones mentales y revoluciones hippies. Ahora estas composiciones son atemporales y su construcción sólo alcanza tintes clásicos con los arreglos de este espectáculo, donde es la canción la que manda. Quizás eso hace de Santaolalla un compositor cautivante: deja que la canción mande, y él y los suyos sólo son puntos que arman la trayectoria de estos temas.

Así, a diferencia de otros shows en este formato, se coló un par de temas de su trabajo solista en esta primera parte, “Un Poquito De Tu Amor” y “Compañeros del Sendero”, dos sorpresas de varias que vendrían. Luego volvería a Arco Iris con canciones como la conocida “Zamba”, “Quiero Llegar” o la “Canción De Cuna Para El Niño Astronauta”, tras la cual vendría el recuerdo a la gran Mercedes Sosa y al amigo de mil batallas de Gustavo, León Gieco, para cerrar esa primera parte con el “Río De Las Penas” Intensa forma de dejar esperando a una audiencia que ya veía que el concierto iba para largo, y que sería incluso más extenso que las fechas anteriores hechas por Santaolalla y la Santabanda, sólida en todo momento, con Barbarita Palacios, Javier Casalla, Nicolás Rainone, Andrés Beeuwsaert y Pablo González haciendo gala de su carácter de multiinstrumentistas para dominar cada faceta que las canciones ponen en frente.

Al volver –­casi de improviso– Santaolalla irrumpe con “No Existe Fuerza en el Mundo”, que interpretara Gieco, mostrando lo importante de esa alianza para Gustavo. Luego de esto aparecería el trabajo completamente solista, con tracks como “A Solas” o “Todo Vale” para dar paso a otra corriente más atmosférica de la labor de este artista, que son los soundtracks, eligiendo “De Ushuaia A La Quiaca” de “Diarios de Motocicleta”, el main theme de la banda sonora del videojuego “The Last Of Us”, y un medley de “Brokeback Mountain”, mostrando la diversidad de espíritus, donde destaca el uso del charango y su timbre tan característico, entregando solemnidad y recogimiento, tal como el que se sintió en el homenaje hecho a Jorge González. Luego de mencionarlo para dar con una ovación gigante nuevamente, Santaolalla habla de los lazos que lo unen con González y dice que habrá un disco en honor a él, y que contará con una interpretación de “Por Amarte”, del “Corazones” (1991), ese disco que juntó por primera vez a dos de los artistas más importantes del continente. La versión fue sentida, contenida, una preciosa reversión donde Santaolalla ahondó en el sufrimiento del hablante. Si como compositor es clave, como intérprete se subvalora la intensidad que alcanza y que parece trascendental, más allá de lo obvio.

Debe ser, sino la experiencia, la trayectoria, esos caminos que se cruzan para corear “Mañana Campestre” o sentir “Pena En Mi Corazón”. Bajofondo y Arco Iris. Dos caras de un mismo creador, una apelando a las oscuridades y sus brillos, y otra a la belleza de la luz, tanto interna como externa, lo que trasunta en la belleza tierna de “Vecinos” y en la fuerza de “Ando Rodando”, que luego sólo crecería con la interpretación, a pura garganta y caja, en honor a la tradición de la vidala, para terminar con “Sudamérica” de Arco Iris y “Pa’ Bailar” de Bajofondo, ya con todo el mundo de pie, disfrutando de uno de esos artistas que no se cansan de deambular y hacer que su punto en la inmensidad del cosmos nunca deje de andar. Treinta canciones en casi tres horas, incluyendo el intermedio de quince minutos, emociones por montones y un sonido cálido que permitía a la voz de Santaolalla sobresalir. Pocas veces un espectáculo es capaz de capturar todas las facetas de un artista, en especial uno de tan amplio espectro, y ese fue el lujo que entregó Gustavo Santaolalla en el inicio de una gira solista que no es más que la demostración del más fino arte de la trayectoria.

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Seguir Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

Back Your Head Off, Dog Back Your Head Off, Dog
DiscosHace 4 meses

Hop Along – “Bark Your Head Off, Dog”

Desde hace no mucho, ha circulado la noticia de que las mujeres están siendo quienes dan la cara por esta...

Down Below Down Below
DiscosHace 4 meses

Tribulation – “Down Below”

Dentro del espectro de lo que se entiende como “metal extremo”, la evolución general en cada subgénero ha ido apuntando...

Resistance Is Futile Resistance Is Futile
DiscosHace 4 meses

Manic Street Preachers – “Resistance Is Futile”

El consenso general en torno a cada trabajo de Manic Street Preachers siempre ronda en torno a cuánto se acercan...

ØMNI ØMNI
DiscosHace 4 meses

Angra – “ØMNI”

Hay bandas que recaen eternamente en lo genérico y no experimentan más allá de los materiales básicos que les ha...

The Sciences The Sciences
DiscosHace 4 meses

Sleep – “The Sciences”

La carrera de Sleep dista mucho de ser una historia típica en el mundo del rock, factor que pudo haber...

Tranquility Base Hotel & Casino Tranquility Base Hotel & Casino
DiscosHace 4 meses

Arctic Monkeys – “Tranquility Base Hotel & Casino”

Un hype autogenerado en prensa y fanáticos por igual mantuvo las miradas del mundo en “Tranquility Base Hotel & Casino”,...

Songs Of Price Songs Of Price
DiscosHace 4 meses

Shame – “Songs Of Praise”

Pocas veces tenemos la fortuna de presenciar el nacimiento de una gran banda de la mano de su primer larga...

New Material New Material
DiscosHace 4 meses

Preoccupations – “New Material”

Para quienes puedan estar perdidos dentro del siempre caótico panorama del rock contemporáneo, probablemente sonará desconocido el nombre de Preoccupations....

American Utopia American Utopia
DiscosHace 5 meses

David Byrne – “American Utopia”

Una verdadera sorpresa terminó siendo el regreso musical de David Byrne, quien había estado silencioso en cuanto a nuevo material...

Eat The Elephant Eat The Elephant
DiscosHace 5 meses

A Perfect Circle – “Eat The Elephant”

La espera no es algo a lo que estemos acostumbrados en la modernidad, a estas alturas parece un concepto extraño...

Publicidad
Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: