Conéctate a nuestras redes

En Vivo

Elton John + James Taylor: Melodías inmortales

Publicado

en

Prometía ser una velada que perduraría en el tiempo desde el momento en que fue anunciada. Elton John y James Taylor regresaban a nuestro país para realizar un show en el Movistar Arena, lo que generó la expectación de los fans que rápidamente comenzaron a agotar sectores del recinto. Un público mayoritariamente adulto esperaba ordenadamente el inicio del show, mientras el staff dejaba todo en orden para la presentación de Taylor, el encargado de abrir la jornada. James Taylor venía haciendo una gira enfocada en su vasta carrera musical, pese a haber lanzado el álbum “Before This World” en 2015, siendo esta su segunda vez en nuestro país. En el caso de Sir Elton John, este se encontraba en plena promoción de su último trabajo de estudio “Wonderful Crazy Night” (2016), aunque también dándole cabida a su enorme catálogo lleno de clásicos. Dos shows en esencia similares, pero llevando la mezcla de rock y pop por dos veredas diferentes: Taylor por el country y John por las baladas en piano. Pese a todos esos factores, ambos compartían un elemento muy importante: un catálogo repleto de hits radiales.

James Taylor: Dominando la historia

A las 20:00 horas en punto las luces se apagaron y James ingresó junto a su banda interpretando “Up On The Roof”, canción original de su gran amiga Carole King, la que lamentablemente se vio perjudicada durante unos momentos debido al constante murmullo de la gente que conversaba sin prestar atención al escenario. Pese a aquello, la efervescencia de quienes esperaban por el cantautor permitió que todos pusieran sus ojos en el show, el que continuó con otro guiño a sus influencias gracias a la canción “Everyday” de Buddy Holly, donde previamente Taylor agradeció en un casi perfecto español a todos los que asistieron, pidiendo disculpas por no poder tocar su guitarra, ya que el músico se quebró un dedo hace algún tiempo, y presentando a Dean Parks, guitarrista que se encargó de reemplazarlo durante el show.

James Taylor equilibra perfectamente su show entre la música y sus intervenciones con la gente, bromeando en todo momento antes de presentar una canción, tal como hizo en “Walking Man” o “Today Today Today”, la que presentó (en tono bromista) como “Hoy Hoy Hoy”. Otro punto importante dentro del show de Taylor es el protagonismo que le da a los miembros de su banda durante las canciones, con un setlist que comprendió un espacio para que cada uno de ellos pudiera lucirse. El saxofonista Lou Marini, directamente desde The Blues Brothers, fue introducido antes de “Don’t Let Me Be Lonely Tonight”, canción en la que previamente se dio el tiempo de firmar autógrafos a las primeras filas, hecho que hizo estallar en aplausos a todo el Movistar Arena por tan bonito gesto por parte de Taylor.

La coreada “Carolina In My Mind” recordó los primeros años de Taylor, cuando fue descubierto por The Beatles y firmado en la discográfica Apple Records. Si bien, gran parte del catálogo de Taylor consiste en canciones de corte country, la excepcional banda de apoyo transformó las composiciones llevándolas a géneros tan dispares como el bossa nova y el blues, dominando un catálogo lleno de historia. Un recuerdo a Carole King con “You’ve Got A Friend” hizo cantar a todos los asistentes, siendo el punto más emocionante de toda la jornada, seguido de “Shower The People” y “Fire And Rain”, su primer éxito y una de las canciones más conocidas de su discografía. Lo que partió tranquila y pasivamente en el increíble clásico de Marvin Gaye, “How Sweet It Is (To Be Loved By You)”, terminó con la banda entregándolo todo, gracias a que el corista Arnold McCuller animó al público a ponerse de pie, generando una verdadera fiesta al ritmo de los encendidos solos que los músicos desplegaron en sus instrumentos, dándole un tono bluesero a la canción. El final llegó con “Shed A Little Light”, un emocionante momento en que todo el público cantó, despidiendo así el show y apagando las luces sin previo aviso. Taylor dijo adiós y pidió paciencia a todos quienes esperaban por Elton John, finalizando así su segunda presentación en nuestro país.

Elton John: Resistencia al paso del tiempo

Sorpresivamente, el show de Sir Elton John partió 10 minutos antes de la hora pactada, con el eterno guitarrista Davey Johnstone iniciando el riff de “The Bitch Is Back”, momento en que Sir Elton ingresó al escenario ataviado en un abrigo negro con flores de lentejuelas, siempre en el sobrio y, a la vez, extravagante estilo que lo caracteriza. La composición, que por lo general abre los shows del artista inglés, hizo que John se luciera de sobremanera en su piano, demostrando la gran versatilidad que posee a sus 70 años. Sin previa intervención alguna, “Bennie And The Jets” continuó demostrando por qué se ha ganado tantos elogios durante su carrera, con la banda dando lo mejor de sí en los momentos de improvisación. A pesar de que se suponía que esta gira estaba enmarcada en la promoción del LP “Wonderful Crazy Night” (2016), el músico entregó un setlist lleno de clásicos, tales como “Daniel”, “Someone Saved My Life Tonight” y “Philadelphia Freedom”, cantados por todo el que estaba presente. Hay que convenir en una cosa: Elton John podría estar cantando toda una noche y aun así dejaría canciones afuera, y es probable que por eso haya optado por omitir su último trabajo en pos del tremendo historial de éxitos que posee.

Un solo de piano dejó boquiabierto a todo aquel que miraba cómo los dedos del músico sacaban chispas en las teclas, sirviendo además como introducción para una de sus canciones más queridas: “Rocket Man (I Think It’s Going To Be A Long, Long Time)”, que fue seguida por sendos exitazos como “Tiny Dancer” y la tremenda “Levon”, donde toda la banda se lució en la interpretación, en especial Johnstone, quien se apoderó del escenario con su solo de guitarra, siendo muy bien acompañado por el baterista Nigel Olsson y el percusionista John Mahon, dando espacio para un jam en la sección final, el que fue adornado por el virtuosismo de los músicos.

Una sucesión de hit tras hit no daba descanso alguno al público. Canciones tan inmortales como “Goodbye Yellow Brick Road”, o “Your Song” ratifican el estatus legendario de Sir Elton, quien también se dio el tiempo de recordar al fallecido George Michael con la canción” Don’t Let The Sun Go Down On Me”. Sorpresivamente, “Looking Up” se alzó como la única canción del último LP interpretada en el show, seguida de la bailable “I’m Still Standing”, que hizo moverse a todo el Movistar Arena recordando la época ochentera del músico. El espacio para el rock llegó de la mano de la sorpresa de la noche: “Your Sister Can’t Twist (But She Can Rock ‘N Roll)”, canción que no es interpretada muy a menudo por Elton y su banda, seguida de una extraña, algo acelerada y rockera versión de “Saturday Night’s Alright For Fighting”, poniendo fin al show con la banda dejando el escenario rápidamente. Sir Elton regresó para continuar, saludando a la gente previamente, firmando algunos discos y recibiendo regalos como un gorro con los colores de Chile, el que usó para tocar “Candle In The Wind”, seguida de la alegre “Crocodile Rock”, cuyo coro fue cantado por la totalidad de asistentes. Así fue como Sir Elton dejó su piano, se despidió y bajó del escenario rápidamente.

Dos grandes artistas, dos carreras llenas de aciertos y desaciertos. Tanto Elton John como James Taylor demostraron su inmortalidad en base a una selección de canciones que comprendieron toda su historia musical. Hablamos de composiciones que se mantendrán permanentemente en nuestra memoria colectiva, clásicos resistentes al paso del tiempo. La calidad musical de ambos demostró cómo se pueden mantener carreras que superan casi los 40 años de vigencia, con una calidad que es difícil de igualar cuando hablamos de nombres que son vitales en la historia de la música moderna. Entidades inmortales que jamás pasarán al olvido.

Por Manuel Cabrales

Fotos por Pedro Mora

Setlist James Taylor

  1. Up On The Roof (original de Carole King)
  2. Everyday (original de Buddy Holly)
  3. Walking Man
  4. Today Today Today
  5. Country Road
  6. Don’t Let Me Be Lonely Tonight
  7. (I’ve Got To) Stop Thinkin’ ‘Bout That
  8. Carolina In My Mind
  9. First Of May
  10. Handy Man (original de Jimmy Jones)
  11. Your Smiling Face
  12. You’ve Got A Friend (original de Carole King)
  13. Shower The People
  14. Fire And Rain
  15. Steamroller
  16. Mexico
  17. How Sweet It Is (To Be Loved By You) (original de Marvin Gaye)
  18. Shed A Little Light

Setlist Elton John

  1. The Bitch Is Back
  2. Bennie And The Jets
  3. I Guess That’s Why They Call It The Blues
  4. Daniel
  5. Someone Saved My Life Tonight
  6. Philadelphia Freedom
  7. Solo de piano
  8. Rocket Man (I Think It’s Going To Be A Long, Long Time)
  9. Tiny Dancer
  10. Levon
  11. Goodbye Yellow Brick Road
  12. Your Song
  13. Burn Down The Mission
  14. Sad Songs (Say So Much)
  15. Skyline Pigeon
  16. Don’t Let The Sun Go Down On Me
  17. Looking Up
  18. I’m Still Standing
  19. Your Sister Can’t Twist (But She Can Rock ‘N Roll)
  20. Saturday Night’s Alright For Fighting
  21. Candle In The Wind
  22. Crocodile Rock

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Publicidad
Clic para comentar

Responder

En Vivo

The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

Publicado

en

The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Seguir Leyendo

Podcast Cine E36

Publicidad

Podcast Música E36

Facebook

Discos

The Ghost Inside The Ghost Inside
DiscosHace 3 días

The Ghost Inside – “The Ghost Inside”

Uno de los aspectos fundamentales de la vida es su fragilidad, el nulo poder que tenemos para impedir que un...

To Love Is To Live To Love Is To Live
DiscosHace 4 días

Jehnny Beth – “To Love Is To Live”

Cuando David Bowie murió, su legado fue ampliamente discutido y considerado, en especial desde la coincidencia de “Blackstar” (2016) y...

Splinters From An Ever-Changing Face Splinters From An Ever-Changing Face
DiscosHace 5 días

END – “Splinters From An Ever-Changing Face”

El término “supergrupo” suele aplicarse a un nuevo proyecto conformado por miembros de otras bandas activas, o que cesaron su...

The Prettiest Curse The Prettiest Curse
DiscosHace 1 semana

Hinds – “The Prettiest Curse”

Llevar las influencias musicales en la manga puede resultar en molestas comparaciones. En el caso de Hinds, la sombra de...

Shadow Of Life Shadow Of Life
DiscosHace 2 semanas

Umbra Vitae – “Shadow Of Life”

La vida es un camino de luces y sombras, donde aquellos pasajes más lúgubres suelen verse desde una óptica negativa...

Muzz Muzz
DiscosHace 2 semanas

Muzz – “Muzz”

Proyecto paralelo y superbanda fueron las credenciales para mostrar al mundo a Muzz. El trío liderado por Paul Banks, y...

Stare Into Death And Be Still Stare Into Death And Be Still
DiscosHace 2 semanas

Ulcerate – “Stare Into Death And Be Still”

Desde su concepción, el death metal como subgénero ha sido llevado a experimentación, con muchas agrupaciones que han acoplado este...

Italian Ice Italian Ice
DiscosHace 3 semanas

Nicole Atkins – “Italian Ice”

Los efectos del Covid-19 en la industria musical se han presentado en múltiples formas: cancelaciones de festivales, conciertos o álbumes...

RTJ4 RTJ4
DiscosHace 3 semanas

Run The Jewels – “RTJ4”

Cuando Killer Mike habla de un hombre negro que está siendo asfixiado en “walking in the snow”, no se sabe...

Petals For Armor Petals For Armor
DiscosHace 3 semanas

Hayley Williams – “Petals For Armor”

¿Qué puede salir de una mente agobiada? La pregunta es sencilla si solamente se mira desde una vereda superficial y...

Publicidad
Publicidad

Más vistas