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Electrodomésticos: El espíritu de los tiempos

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Estamos en una actualidad sin agentes dominantes en el arte, en apariencia, pero de todas formas existen axiomas hegemónicos. Por ello es encomiable cuando se intentan construir obras que se separan de estas tendencias. Quizás eso es algo que ha hecho que Electrodomésticos trascienda eras y décadas, con una propuesta llena de coherencia, arrojo, desafío y, sobre todo, calidad. Aunque hoy el concepto de Zeitgeist esté más asociado a lo estéticamente seguido en ámbitos arquitectónicos u otras manifestaciones artísticas, o incluso sea usado en chistes por comediantes, los Electro siguen las concepciones más elevadas de este espíritu de los tiempos y precisamente intenta dar con un alma de esta era. Quizás por eso apelaron en su último trabajo de estudio a dar con una “Ex La Humanidad” (2017) y el show que presentaron en el Teatro Nescafé de las Artes llevaba por nombre “Voz de la Calle”, en un ligero spoiler de cómo terminaría la noche.

Poco después de las 20:00 hrs., tiempo convenido para partir con el show, se apagaron las luces y con el telón cerrado empezaban a superponerse las voces y sonidos del transitar. Vox populi vox dei. Si Carlos Cabezas usualmente usa palabras como “dios” y “corazón” en las letras de las canciones de la banda, en este caso ese sentir y divinidad tenían un correlato más terrenal, en la gente y su devenir. A las 20:09 se abre el telón y poco a poco aparece el núcleo de la banda que se mantendrá durante el show completo, primero Nicolás Quinteros y Valentín Trujillo, ambos en teclados, luego Sebastián Rojas en el bajo y Edita Paz Rojas en la batería bajo una resonante ovación que se mantendría con el ingreso de Cabezas Rocuant. Ahí despachan el track homónimo de su último disco y de inmediato viene “La Fortuna”, la única que sonaría de ese retorno con giro de 180º que pintó ser “La Nueva Canción Chilena” en 2004, plano maestro de las dimensiones de Electrodomésticos en este milenio.

Las visuales iban en una mezcla de texturas, imágenes documentales recogidas en la calle con algún tratamiento visual o figuras abstractas en movimiento, muy en la línea de todos los mundos significativos que toma Electrodomésticos, que puede meter una trompeta y un homenaje a Héctor “Parquímetro” Briceño (fallecido este año) en la sorprendente inclusión de “La Vida Fina” o una huincha de mensajes del Metro De Santiago pidiendo amabilidad de la gente en “Señores Pasajeros”. El espectáculo como un todo, no sólo trayendo lo mejor de Electrodomésticos en lo musical, sino también mostrando cómo todo puede lucir aún más completo. Para ello, también, fueron interesantes los invitados, sea el ya mencionado Nicolás Quinteros o más adelante la cantautora Camila Moreno, quien cantó con Carlos CabezasDetrás Del Alma” y “Dos Mil Canciones”, o Agnes Paz con el theremin en “La Luna Es Un Lugar” y “La Ciudad Se Fue”, esta última que incluyó de ahí en adelante al guitarrista Paolo Murillo. Cada adición funcionó para entregar una versión llena de vida de Electrodomésticos.

Carlos Cabezas siempre recalca que, aunque él sea visto como el centro de todo en los Electro, el proyecto no sería lo mismo sin la energía y talento de quienes están alrededor, y en la disposición de un show como el de la noche del 27 de mayo, esto queda de manifiesto. Además de las canciones de Electrodomésticos, sea una antigua como “Envolibia” o una más nueva como “La Luna Es Un Lugar”, todo tiene una vida más grande con la interpretación de las y los músicos. Este también es otro signo de los tiempos. La colaboración es un valor cada vez más relevante en la música chilena, que cuando operaba de forma comercial procuraba la competencia, pero que ahora es espacio para el crecimiento conjunto. Y con este pensamiento inscrito a fuego en su ADN la agrupación es hoy la mejor banda del país, mezclando la capacidad en vivo, la buena salud de su prolijidad compositiva y, además, la posibilidad de permear en el sistema.

Otro detalle relevante del show es cómo canciones clásicas del repertorio quedaron de lado para destacar otras. En vez de “En Tu Mirar”, “Has Sabido Sufrir”, “Fe de Carbón”, “Yo La Quería” o “No Me Digas”, privilegiaron las canciones del nuevo disco, tocando siete de las ocho que conforman este trabajo, incluso “Viento En El Corazón”, que sólo había sonado en el show del Teatro Municipal de Santiago el año pasado. Además, también sorprendieron “La Vida Fina”, “Viva Chile” y “Sólo Nombrar”, que desde la partida de Silvio Paredes que no sonaba en los setlist de Electrodomésticos y que, con el complemento entre Murillo y Sebastián Rojas, pudo sonar con la potencia necesaria, con un riff asesino y asfixiante, volando cabezas.

Llamativo es ver cómo canciones tan asociadas a la voz de Carlos Cabezas agarran otra onda con otra voz, y la exuberancia vocal de Camila Moreno tiene la cantidad de personalidad necesaria para dar con ello, en especial en “Dos Mil Canciones”, que junto a la muy popera “Voy Detrás De Ti”, deben ser los mejores coros editados en los últimos años por el conjunto. En tanto, Paolo Murillo es vital para que la guitarra de Cabezas sea aún más especial. Usualmente, el apoyo en guitarra a Carlos es más una base que un complemento o un diálogo, sumando peso, pero no mucho en la narrativa, en cambio Paolo Murillo conversa con las figuras y acordes que esboza el cantante y líder de la banda, entendiendo el sonido total de la banda y, al mismo tiempo, la línea dominante de la canción. En ambos se simboliza cómo Electrodomésticos consigue no sólo expresar su voz, sino también comprometerse con las otras voces, reflejando también muchos más sonidos. Para una banda de más de 30 años, esta flexibilidad le da un plus incomparable en el panorama nacional.

El main set cierra con una vibrante y catártica versión de “El Frío Misterio”, tras la cual el público exigió a la banda de vuelta, y hubo susto cuando todas y todos los músicos se alinearon, al más puro estilo teatral, a recibir aplausos, como si todo hubiera acabado. Pero faltaba la canción que le da nombre al show, esa que aún es inédita y que todavía no tiene su versión de estudio, pero que mezcla un coro aterrador con un poder rockero tremendo. Al finalizar “Voz De La Calle” cada músico se puso de lado para observar a Edita, quien, con un solo de categoría, dio el toque final a un espectáculo que no busca ser hegemónico, pero sí ser influyente.

Muchas vueltas se le puede dar a lo que hace Carlos Cabezas con Electrodomésticos, pero todo redunda en la calidad y trascendencia de cada paso que dan, de cada show que hacen y de cómo el futuro está seguro en manos de quienes comprenden que estos tiempos tienen mucho espíritu por leer, vivir, sentir y expresar. Y precisamente eso es lo que en 100 minutos, casi como una película, logró, logra y seguirá logrando Electrodomésticos.

Setlist

  1. Ex La Humanidad
  2. La Fortuna
  3. La Vida Fina
  4. Voy Detrás De Ti
  5. Señores Pasajeros
  6. Envolibia
  7. Canción Azul
  8. Detrás Del Alma
  9. Viento En El corazón
  10. La Luna Es Un Lugar
  11. Viva Chile
  12. La Ciudad Se Fue
  13. Solo Nombrar
  14. Parientes del Mono
  15. Dos Mil Canciones
  16. El Frío Misterio
  17. Voz De La Calle

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1 Comentario

1 Comentario

  1. Daniel bustos

    28-May-2019 en 3:45 pm

    Paolo Murillo, se hace urgente sea miembro estable

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Dream Theater: El sueño sigue vivo

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Dream Theater

En la que podría ser considerada como la gira más importante que ha realizado el quinteto estadounidense en los últimos años, Dream Theater aterrizó nuevamente en nuestro país para presentarse en un Movistar Arena a tablero vuelto. La promesa de la interpretación íntegra del disco “Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory” (1999), por lejos la placa más popular de su carrera, responsable de lanzarlos a la fama mundial y que se encuentra celebrando veinte años de vida, fue suficiente para atraer a los miles de fanáticos chilenos que estuvieron a punto de agotar todas las entradas disponibles en el recinto del Parque O’Higgins, formando una postal que recordó a la masiva convocatoria que lograron en su debut en la Pista Atlética el año 2005. Teniendo en cuenta la situación en la que se encuentra Santiago, lo de Petrucci y compañía fue todo un logro. Y, para fortuna del respetable, el espectáculo estuvo a la altura.

Aunque el gran gancho del recital era la ejecución de su clásico álbum, el tour lleva el nombre del último trabajo de estudio del conjunto, “Distance Over Time”, lanzamiento que ocurrió este año y mantiene a los músicos vigentes, pese a no causar el mismo entusiasmo de épocas anteriores entre sus seguidores. Fue así como la primera parte de la maratónica jornada estuvo dedicada a repasar los mejores cortes del nuevo disco, ante la respuesta entusiasta del público, que, sin saber todas las letras, transmitía toda su energía al grupo. “Untethered Angel”, “Fall Into The Light”, “Barstool Warrior” y, para cerrar este tramo, la potentísima “Pale Blue Dot”, mostraron lo mejor de este Dream Theater 2019, además de rescatar dos canciones más antiguas: “In The Presence Of Enemies, Part I” y la celebrada “A Nightmare To Remember”. El escenario estaba listo para el momento más esperado de la noche.

Finalizado el interludio de quince minutos, las luces se volvieron a apagar y un video animado a modo de película nos introdujo a los personajes que protagonizan la odisea contada en “Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory”. La historia de un hombre atormentado por el alma en pena de una mujer asesinada en busca de justicia fue revisitada de manera apoteósica por los norteamericanos. Tocado de principio a fin y sin grandes interrupciones, el clásico de fines de los noventa llevó al éxtasis total al Movistar Arena. “Overture 1928” y “Strange Déjà Vu” dieron el potente inicio al viaje, con gente saltando e incluso mosheando al ritmo de los complicados patrones rítmicos de Dream Theater.

A veinte años de su nacimiento, cada una de las canciones de la placa siguen sonando tan frescas y creativas como antaño, y es un gusto comprobar que la banda no ha perdido un ápice en su poder de ejecución, realizando una más que destacable reproducción de las versiones de estudio. Incluso James LaBrie, quien en un momento de diálogo con el público pidió disculpas –se encontraba enfermo y no estaba en su mejor estado– cumplió con su tarea de forma impecable.

Petrucci, Myung, Rudess y Mangini, son unas verdaderas máquinas en sus instrumentos, aunque aquí se debe hacer una acotación: la ausencia de Mike Portnoy es un fantasma que todavía pena entre los fanáticos de la banda. El histriónico baterista no sólo era un as en los tarros, sino que tenía carisma e inyectaba de espíritu rockero a la performance del grupo, cualidad que Mangini simplemente no tiene. El tipo es lo más cercano a la perfección en su instrumento, al punto de llegar a parecer un robot. Es cierto que de vez en cuando interactúa con la fanaticada, pero durante gran parte de la noche sólo se limita a hacer su trabajo. Se echa de menos una “chasconeada” entre tanta técnica y seriedad, sobre todo cuando su batería es una de las más vistosas en el mundo del rock y el metal. Tampoco ayudó que anoche la mezcla dejara prácticamente silenciados los platillos del músico, problema que opacó en muchos pasajes la emoción de un show que exige perfección.

Superando el bache con la batería, todo funcionó perfecto y canciones como “Home”, “The Dance Of Eternity” y las emotivas “Through Her Eyes” y “The Spirit Carries On”, fueron grandes hitos de la velada, que bajó el telón con “Finally Free”, dando por cumplido el sueño de los fans acérrimos de Dream Theater. Pero todavía quedaba más, y finalmente “At Wit’s End” disparó el tiro de gracia, sellando tres horas de música que no dejó a nadie insatisfecho.

Los oriundos de Boston dieron una última gran reverencia al respetable y se retiraron despedidos por una ovación unánime. Al final de la noche los comentarios eran bastante similares entre sí, concordando que esta ha sido una de las presentaciones más espectaculares que ha dado la banda en Chile, y no están equivocados. En un año de grandes conciertos, el de Dream Theater se encumbra como uno de los más emocionantes, confirmando que el sueño sigue más que vivo.

Setlist

  1. Untethered Angel
  2. A Nightmare To Remember
  3. Fall Into The Light
  4. Barstool Warrior
  5. In The Presence Of Enemies, Part I
  6. Pale Blue Dot
  7. Regression
  8. Overture 1928
  9. Strange Déjà Vu
  10. Through My Words
  11. Fatal Tragedy
  12. Beyond This Life
  13. Through Her Eyes
  14. Home
  15. The Dance Of Eternity
  16. One Last Time
  17. The Spirit Carries On
  18. Finally Free
  19. At Wit’s End

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