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Deftones: Superando expectativas

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Segunda noche de Deftones en Coliseo Santiago, y la misma postal del recinto repleto que vimos durante la primera jornada se repitió este martes para un recital que superó en varios puntos a la primera noche. Desde un sonido bastante más claro y sólido, pasando por un nuevo set de canciones, donde destacaron varias sorpresas, hasta la energía desbordante de un Chino Moreno que parece no tener límites a la hora de dejar el alma sobre el escenario, anoche los estadounidenses volvieron a ocupar el proscenio del teatro de la calle Nataniel Cox para continuar su histórica trilogía de shows en la capital.

Tal como ocurrió el lunes, los encargados de calentar los motores fueron los norteamericanos de Quicksand. Echando mano a un set similar al presentado la noche anterior, cambiando algunas canciones de orden y reemplazando otras por cortes como “Too Official” y “Unfulfilled”, los dirigidos por Walter Schreifels salieron con la misma soltura y confianza que en su debut, jugando a ganadores en todo momento, a pesar de que el público de anoche parecía haber asistido exclusivamente para ver el plato principal. Aun así, el respetable escuchó de manera respetuosa y hasta apoyó al trío en los momentos en que su frontman solicitó su participación. La sensación que la primera presentación de Quicksand en la capital dejó se repite en esta segunda cita: es un buen aperitivo para sus fans, pero sería interesante poder conocer su propuesta en vivo en un show en solitario.

Sergio Vega lo anunció en la entrevista que pudimos realizarle hace unos días: “cada show en Santiago tendrá un set distinto”. Y el bajista cumplió con su palabra, ya que anoche pudimos disfrutar de un repertorio casi totalmente distinto al del día anterior, dando espacio a varios sencillos que se echaron de menos en la función pasada, entre otras canciones destacadas de su discografía, incluyendo por ahí un par de joyitas que jamás habíamos podido escuchar por estos lados en ninguna de sus siete presentaciones de los californianos en el país.

La partida la marcó “Korea”, dando paso a una infaltable como lo es “Knife Prty”, para rematar con “My Own Summer (Shove It)”. Chino Moreno se lanzaba sobre el público en las primeras filas y, como mencionamos más arriba, la banda logró dar con la mezcla necesaria para sonar lo más afiatados posible, haciendo justicia al sonido que el grupo muestra en estudio. “Tempest”, una de las grandes canciones presentes en el disco “Koi No Yokan” (2012), fue prueba irrefutable de lo anterior, en uno de los peaks de la segunda fecha. “Swerve City”, “Gore” y “Hearts/Wires” siguieron sorprendiendo a una audiencia entregadísima y efusiva.

Diamond Eyes” (2010) tuvo un lugar especial en la presentación, con la notable triada compuesta por “You’ve Seen The Butcher”, “Sextape” y “Prince”, esta última tocada por primera vez en Chile, desatando la locura de los fanáticos acérrimos. Más tarde, el debut de “Cherry Waves” en escenarios nacionales volvería a desatar la locura con cientos de celulares alzados tratando de capturar el inédito momento. Acercándonos al final del recital, destacaron “Change (In The House Of Flies)”, el retorno de otra que se echaba mucho de menos, “Back To School (Mini Maggit)”, y el cierre con las devastadoras versiones de “Bored” y “Root”, dejando a todo el mundo con los ánimos en alto, en una conclusión que se sintió demasiado abrupta, cortesía de un espectáculo que se pasó volando.

Habrá que ver si el concierto que se realizará esta noche superara a las dos fechas anteriores, pero lo cierto es que, quien escribe, siente que, a pesar de que la primera noche fue tremenda, la secuela que se vivió este martes superó a su antecesora tanto en performance como en la selección de las canciones, entregándonos grandes sorpresas y varios momentos para el recuerdo. Es difícil no hacerse más y mayores expectativas con lo que será la conclusión de esta seguidilla de conciertos, pero hay que reconocer que con lo entregado hasta el momento, Deftones cumplió y superó todas las expectativas.

Setlist

  1. Korea
  2. Knife Prty
  3. My Own Summer (Shove It)
  4. Lhabia
  5. Tempest
  6. Swerve City
  7. Gore
  8. Hearts/Wires
  9. Prince
  10. You’ve Seen The Butcher
  11. Sextape
  12. Bloody Cape
  13. Cherry Waves
  14. Rivière
  15. Change (In The House Of Flies)
  16. Back To School (Mini Maggit)
  17. Bored
  18. Root

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Lacuna Coil: Sin miedo a nada

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El acto de sacar la voz se ha convertido en un método de supervivencia para las mentes de chilenas y chilenos después del 18 de octubre. La lucha transcurre en las calles, en las redes sociales, en el espacio público, e incluso en los conciertos. Ya es parte de la “nueva normalidad” que la gente haga hora gritando “el que no salta es paco” y “Piñera culiao”, entonces existe un uso de la voz que no sólo valoriza lo que se dice, sino que el acto mismo de decir y enunciar, que no es más que lanzarse a las profundidades de la incomodidad de dejar de disfrutar el silencio. Eso también es lo que hacen las bandas musicales, lanzarse al sonido, y cuando el tiempo pasa, también es trascendente cómo la voz sigue existiendo, sin doblegarse, tal como ha pasado con Lacuna Coil, agrupación italiana que ya tiene más de dos décadas de historia, en las que obviamente han enfrentado dificultades, y siguen ahí, generando canciones que son puntos de encuentro, pero sin dejar de lado cómo la lucha continúa.

El retorno de los italianos tampoco se hizo esperar tanto, sumando casi tres años de ausencia, pero sí había una deuda que saldar con el público chileno que no vio la gira de celebración de los 20 años de la agrupación, y aquello sería el ingrediente más trascendente de lo que ocurriría más adelante. Antes, la jornada iniciaría con BlackFlow en el escenario de Club Blondie, que mostró por qué fue un nombre destacado en varias publicaciones con su EP “Confusion & Time” de 2018, y más material, aunque el público recién empezaría a repletar el tradicional recinto cuando ya estaba en el escenario la banda que acompañó a Lacuna Coil en su gira sudamericana y también lo hará en la parte asiática de ese periplo, los estadounidenses Uncured.

Es entretenido ver cuando se nota que los músicos en el escenario tienen un carisma contagioso y muestran una verdadera hambre juvenil, algo que es extraño porque en general los grupos de metal llegan a nuestro país lo hacen con mucho recorrido, entonces esas prácticas salen más pauteadas. En cambio, lo de Uncured en su debut en Chile fue explosivo, divertido, potente y con ganas de éxito, y eso incluso se notó en lo rápido que se armó todo para que tocaran: si BlackFlow terminó a las 19:30 hrs., ya a las 19:44 hrs. el cuarteto de New Jersey estaba comenzando con lo suyo, un minuto antes incluso de lo que indicaba el itinerario. Canciones como “Sacrifice”, “Myopic” o “Desecration” mostraban lo frenético del espectáculo, con una ejecución precisa por parte de los líderes del proyecto, los hermanos Zak y Rex Cox, que eran la voz y las guitarras dinámicas de un proyecto que en 45 minutos dejó una gran impresión, incluso estrenando una canción inédita y haciendo un cover de “Roots Bloody Roots” de Sepultura, ganándose a la gente, muchos de los cuales tendrán un nuevo nombre a poner en las playlists.

Pero el evento principal de la noche aún no se asomaba y ya la gente se agolpaba más adelante para ver más de cerca a Cristina Scabbia, Andrea Ferro y el resto de Lacuna Coil, banda que puntual a las 21:00 hrs. inició su show, que tendría casi dos mitades exactas, en la primera con un set basado principalmente en material más nuevo, tanto de “Black Anima”, disco editado en octubre pasado, apenas una semana antes del estallido social en nuestro país, como de “Delirium” (2016).

Reckless”, “Downfall”, “Layers Of Time” o “Save Me” eran tracks elegidos para mostrar la potencia de la propuesta de Lacuna Coil, sin perder urgencia ni voz propia, teniendo su fortaleza en su maquinaria simple pero efectiva. Los timbres de Cristina y Andrea son muy diferentes, pero las canciones les entregan momentos perfectos para lucirse en su extremo a cada uno, sea en canciones más rítmicas como “Blood, Tears, Dust” o en costados más emotivos como la ya mencionada “Save Me”.

Pero la noche no sólo era de canciones y virtuosismo instrumental, sino también de compartir lo que se siente, y por ello es que tras “My Demons” Cristina tomó el micrófono para decir que la banda no es ciega y que han visto las noticias y lo difícil que está todo en el país, así que por ello valoraban aún más la intención de estar ahí, en ese espacio, luchando. La banda sabe qué es luchar y sabe qué es tener que hacer sin mirar atrás, porque en su tiempo, cuando aparecieron en escena, eran algo distinto, no la típica fórmula de una vocalista femenina que flotara sobre la potencia del metal, sino que con diálogo, y potencia por parte de la propia intérprete. “Enjoy The Silence”, el cover de Depeche Mode que pasa ese test de que la versión logre identidad propia, resuena con fuerza y aroma a final del show, con todo el mundo cantando, sacando la voz, unidos ahí.

Pero Lacuna Coil sí salió del escenario, tras la 11ª canción, entonces las caras de sorpresa irrumpían en la Blondie, mientras otras calmaban la cosa diciendo que era la primera mitad del show. Tenían razón en esa aseveración, porque a los cinco minutos el quinteto volvió, con diferente vestuario, y dispuestos a saldar esa deuda con la celebración de las dos décadas de historia con la gente. Canciones antiguas como “A Current Obsession”, “Soul Into Hades” o “Tight Rope” eran coreadas por todo el mundo, y pese a que muchos se nota que vieron el setlist de los shows en Brasil y Buenos Aires, de todas formas había esa sensación de ver algo único, siendo ejecutado con maestría.

Parece ser algo obvio a estas alturas, pero no se debe dejar de mencionar cómo la voz de Cristina Scabbia es implacable, perfecta, lozana y -lo más importante- capaz de arrasar con todo a su paso. Es ese carisma que le han dado los años, además, el que hace que se vea como dominadora de todo lo que pasa, incluso cuando se debe improvisar, como cuando en medio de “1.19” decidió salir del escenario para asistir a una fan que se desmayó en las cercanías de la reja, sin dejar de cantar. Son esos detalles los que muestran parte de la receta para que Lacuna Coil dure tanto tiempo, y es que la fluidez y naturalidad son clave, y por ello cuando Andrea o Cristina dicen que la gente “se mantenga con fuerza” o invitan a corear “We fear nothing” (no le tenemos miedo a nada) sea algo de corazón.

También era divertido cómo la banda no se hizo de rogar para tocar un tema fuera de lo convenido en su setlist a pedido de la gente. El coro popular decía con coordinación impactante “Senzafine”, y quizás la idea le gustó mucho a Lacuna Coil porque la tocaron segundos después, de forma magistral, igual que “Veneficium” y el gran final con “Nothing Stands In Our Way”, donde la banda invitó a la gente a seguir adelante, a que nada se interponga en el camino, y que todos estamos juntos en esto porque lo importante es mejorar lo que se tiene, para todas y todos, y luego de una hora y 52 minutos de alto nivel musical y canciones llenas de emociones, sin duda que son momentos como los entregados por Lacuna Coil los que permiten sacar la voz, incluso lejos de las calles, liberando las vallas papales en las calles de la propia consciencia.

Setlist

  1. Blood, Tears, Dust
  2. Our Truth
  3. Reckless
  4. My Demons
  5. Layers Of Time
  6. Downfall
  7. The House Of Shame
  8. Sword Of Anger
  9. Heaven’s A Lie
  10. Save Me
  11. Enjoy The Silence (original de Depeche Mode)
  12. A Current Obsession
  13. 1.19
  14. When A Dead Man Walks
  15. Soul Into Hades
  16. Tight Rope
  17. Comalies
  18. Senzafine
  19. Veneficium
  20. Nothing Stands In Our Way

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