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Crush Power Music 2008 // Capeando el calor con música

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El pasado sábado 19 en Viña del Mar y domingo 20 de enero en Santiago se realizó la 4° versión de festival veraniego Crush Power.

Se esta volviendo una tradición que cada verano se realice el festival de la bebida de fantasía, el cual, ha reunido numerosos platos nacionales y sudamericanos, por el que han desfilado Plastilina Mosh, Babasónicos, Attaque 77, Calle 13 entre otros. Para esta ocasión 2008 el cartel estuvo dividido entre artistas nacionales y trasandinos. Bersuit Vergarabat, Catupecu Machu y El Otro Yo, y los nacionales Chancho en Piedra, La Floripondio, Juana Fe y Teleradio Donoso, fueron los responsables de entretener los calurosos días de verano por más de cinco horas de música. Además esta cuarta versión de Crush Power retornó a Santiago, ya que desde su inicio en 2004 que no se realizaba este Festival en la capital, dándole la prioridad a los balnearios más concurridos de Chile como Viña y La Serena.

Aunque no resultó el puntapié inicial cómo se debía, la versión 2008 del Crush Power Music que se realizó en la Quinta Vergara, donde con un lleno total, la gente apreció un show a medias, lleno de problemas tecnicos, que terminó con la gente decepcionada.

Crush Power Music 2008

Para el domingo en el Velódromo del Estadio Nacional, fue el turno de los santiaguinos, quienes disfrutaron del mismo cartel de Viña a excepción de La Floripondio, que se bajó de la jornada en Santiago. Los motivos que se rumorean es que la banda no se sumó por no tener el sonido adecuado para su presentación en vivo. Por lo tanto, en Santiago a eso de las 7 de la tarde, se presentó los elogiados Teleradio Donoso que al igual que Juana Fe, estuvieron en Crush Power por lo destacado y celebrado de sus respectivos álbumes debut. Unos 20 minutos cada banda estuvo en el escenario, ofreciendo lo mejor de sus sonidos, tanto como, el detallado pop de Teleradio y la afrorumba de Juana Fe.

Crush Power Music 2008

De apoco fue llegando la gente que repleto el Velódromo ñuñoino, aproximadamente unos 10 mil asistentes fueron a capear las calurosas tarde capitalinas con música. Seguido salió El Otro Yo, que aprovechó de presentar dos cosas, su nuevo y doceavo disco “Fuera del tiempo” y sus 20 años de carrera. Donde aprovecharon de mostrar dentro de 45 minutos, un clásico repertorio con temas como “Corta el pasto”, “Alegría”, “No me importa morir”. El trío trasandino pese a sus 20 años de trayectoria conserva, el espíritu adolescente en su música, que se ha ganado un sitio dentro de nuestro país.

Crush Power Music 2008

Luego fue el turno de otro plato trasandino, Catupecu Machu, que lentamente se ha ido llamado la atención del público chileno, que al igual que el Otro Yo, este cuarteto tiene una potente trayectoria y carrera en Argentina. Esta banda tiene la eventualidad de tener un poderoso sonido en vivo. Entro del cartel de artistas, Catupecu fue la agrupación más rockera que además aprovechó de mostrar algo de “Laberintos Entre Aristas y Dialectos”, su último disco y primero sin el bajista Gabriel Ruiz Díaz, tras sufrir un accidente automovilístico. Dentro de su repertorio de 9 temas estuvo “Magia Veneno”, “El Viaje del Miedo”, “Y Lo Que Quiero Es Que Pises Sin El Suelo”, la potente “Dale” y “A Veces Vuelvo” que tibiamente fueron llamando la atención de los presentes que esperaban a Chancho en Piedra y Bersuit Vergarabat.

Ya era las 10 de la noche y quedaban dos platos principales, algunos asistentes se tuvieron que retirar por los problemas de locomoción. El único “pero” de este Festival fue la gran demora técnica en montar el equipo de las bandas.

Crush Power Music 2008

Chanchos en Piedra estuvo una hora exacta arriba de escenario donde toco 13 temas, y navegaron por temas como “Multi-Ricachón”, “Almacén”, “La vida del oso”, “La granja de los súper bebes”, “Eligiendo una reina” y además aprovecharon de tocar “Condor” y “Picara”, temas de su disco recopilatorio “Grandes Éxitos de Ayer y Oink!”. Cerrando un redondo show a eso de las 23:30.

Crush Power Music 2008

Ya era el turno del plato principal, Bersuit Vergarabat, agrupación trasandina que interpretó un repertorio 15 canciones, principalmente de su último disco, matizado con verdaderos clásicos de discos anteriores como “Yo tomo”, “La Bolsa” y “Se viene”. Como ya es habitual en las actuaciones de Bersuit Vergarabat, no pudieron faltar las alusiones políticas del calvo vocalista Gustavo Cordera. La extensa trayectoria del Bersuit ha traspasado la cordillera, el cual, ha tenido los religiosos seguidores en nuestro país. Ante un la cálida respuesta del público se finalizó la 4° versión de Crush Power Music.

Ricardo Dachelet Q.

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6 Comentarios

6 Comentarios

  1. Xd

    30-Ene-2008 en 6:44 pm

    CHUPA EL PERRO !

  2. Meg

    01-Feb-2008 en 12:32 pm

    Cartupecu Machu estuvo sólido. Fuimos pocos los que disfrutamos al 100% de su música.. pero se que poco a poco irán conquistando el oido de muchas más personas.
    Suerte !

  3. andres

    02-Feb-2008 en 12:26 pm

    bueno bueno, yo quieor opinar sobre el evento
    en viña del mar… la cosa es que no me gustan las bandas que se presentaron con la excepcion de catupecu machu, que me fascina, los sigo desde hace seis años atras aproximadamente…me encantan lejos que fueron lo mas notable de la noche en la quinta vergara…los otros ni hablar ¡¡¡
    yo era el hueon euforico con cintillo y polera de catupecu machu, gritando y saltando hasta mas no poder, me corie todas las canciones, lo mas lamentable es que aun no son muy conocidos y disfrutados a concho en chile..pero bueno, ya sabran apreciar su musica y talento¡¡¡
    bye, thanks….me gustaria conocer gente o algun foro, o fanclub de catupecu en chile ¡¡¡ me avisan por fa ¡¡¡

  4. marihuancio

    09-Feb-2008 en 8:02 pm

    la wea fome lo unico bueno de entre tanta mierda fue los fabulosos y maravillos chancho en piedra que como siempre sacando la cara por el rock chileno

  5. Pingback: Sofia Vergara

  6. Mariana leal Miranda

    09-Ene-2009 en 10:54 am

    No pude ir ese año , este año muero x ir !!!

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Arcade Fire: Firmando el legado

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Arcade Fire

La crítica musical puede ser muy traicionera si es que no es tomada con la responsabilidad que merece; en ciertos contextos, es capaz de trazar el camino que llevará una banda gracias a su tremenda influencia sobre la sociedad. El romance de los canadienses Arcade Fire con la crítica en general ha tenido altos y bajos, pasando de verdaderas declaraciones de amor en álbumes como “Funeral” (2004) o “Reflektor” (2013), hasta el desencantamiento propio de cualquier matrimonio complicado con “Everything Now” (2017), quinto álbum de la agrupación y que sirvió como motivo de promoción en esta segunda visita a nuestro país.

Luego de su debut como parte de Lollapalooza Chile 2014, Arcade Fire volvió con la difícil tarea de defender un disco que para muchos no logra cuajar del todo, dejando poco del sonido que tan bien desarrollaron en álbumes anteriores. Más allá de todo eso, el hecho de que los canadienses sean constantemente señalados como uno de los más grandes shows en vivo a nivel mundial es algo que se debe comprobar de manera personal, presenciando en carne propia todo el despliegue escénico que entregan, uno que se aleja de los clichés típicos, como juegos de luces, fuegos artificiales o distractores elementos visuales para suplir la falta de calidad musical. Aquí tenemos un espectáculo completo, puesto que toda la atención se centra en un colectivo de muy buenos músicos dándolo todo en el escenario.

Una intro al más puro estilo de las peleas de box precedió la entrada de la banda al escenario, preparados para lo que sería un evento estelar de proporción mundial. Así, y por entre el público del Movistar Arena, fueron ingresando Win Butler, Régine Chassagne, Will Butler, Jeremy Gara, Tim Kingsbury, Richard Reed Parry y Sara Neufeld, acompañados también de las más recientes adiciones: Stuart Bogie y Tiwill Duprate, listos para entregar hasta la última gota en una noche tan esperada por los miles de fanáticos que repletaron el recinto. Como era de esperar, “Everything Now” fue el primer golpe lanzado por los canadienses, que luego se adentraron en una verdadera batería de éxitos, cantados a todo pulmón por sus seguidores. Para muchos, el hecho de tener nueve músicos en escena parece un exceso al borde de lo pretencioso, pero aquí eso se omite gracias a que cada uno tiene una identidad propia, funcionando de manera cronometrada como partes de una enorme maquinaria sonora.

Con una muy variada selección de todos sus álbumes, Arcade Fire tuvo tiempo para los fans más nostálgicos, así como los más recientes, despachando canciones como “Rebellion (Lies)“, “Haïti“, “Peter Pan“, “Electric Blue” o “Put Your Money On Me“, manteniendo en todo momento la tónica bailable, conducto principal de esta fiesta. Es muy importante darle una segunda vuelta a lo comentado anteriormente: el show venía por precedentes muy negativos de parte de la crítica estadounidense, acusando de que el interés se había perdido, que la banda ya no era lo mismo de antes, o que se estaban presentando en arenas con menos de la mitad de su capacidad vendida. La desmitificación de todos esos puntos negativos no hace más que echar por tierra esa construcción manipulable de realidades a través de la prensa, las que últimamente se han encargado de desprestigiar a la banda en sus titulares.

Y es que el show de Arcade Fire da para todo, desde el baile hasta la emotividad, todos los sentimientos conjugados en un solo repertorio de canciones. Más de algún recuerdo surgió con “My Body Is A Cage” e “Intervention“, pegadas de manera desgarradora, además de lágrimas cuando Win Butler dedicó “The Suburbs” a la memoria de David Bowie, para luego pasar a un montón de caras alegres bailando al ritmo de “Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)“, “Reflektor” y “Afterlife“, dejando los ánimos por los cielos. “Creature Comfort” y “Neighborhood #3 (Power Out)” fueron los ataques que finalizaron el primer round de la noche, con la banda retirándose por unos momentos del escenario, para luego interpretar “We Don’t Deserve Love” y el gran cierre con “Wake Up“, coreada por todos los asistentes mientras la banda descendía del escenario para marchar entre la gente, generando un especial momento, de esos que quedan marcados entre los sucesos destacados para la posteridad. Arcade Fire había dado el último golpe, derrotándonos con un contundente nocaut.

Alrededor de 15 años de historia avala a Arcade Fire desde su concepción, por ende, la banda ya atraviesa una etapa donde necesitan encontrar su sitial dentro de la historia, ese período donde comienza a construirse un legado que debe perdurar por la eternidad. Basta de ningunear la escena actual, basta de vivir del pasado y negarse a aceptar que la música continuó su curso en el siglo XXI, tenemos ejemplos constantes de que los nuevos referentes ya están naciendo. En este caso en particular, quedó demostrado gracias a una impecable interpretación en el escenario, sin notas fuera de lugar o arreglos que destruyan la composición original. En vez de eso, Arcade Fire quiso exponer que ya cuentan con una carrera suficiente para situarse como un referente, y no sólo por discografía, sino que también por su sentido del espectáculo. No muchas bandas pueden tocar por más de dos horas un repertorio que todos canten, mucho menos con la soltura y elegancia que los canadienses desplegaron en su show. Esta nueva etapa del conjunto ya encontró su norte y la tarea de construir un legado fue totalmente superada.

Setlist

  1. Everything Now
  2. Rebellion (Lies)
  3. Here Comes the Night Time
  4. Haïti
  5. Peter Pan
  6. No Cars Go
  7. Electric Blue
  8. Put Your Money On Me
  9. Neon Bible
  10. My Body Is A Cage
  11. Intervention
  12. Neighborhood #1 (Tunnels)
  13. The Suburbs
  14. The Suburbs (Continued)
  15. Ready To Start
  16. Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)
  17. Reflektor
  18. Afterlife
  19. We Exist
  20. Creature Comfort
  21. Neighborhood #3 (Power Out)
  22. We Don’t Deserve Love
  23. Everything Now (Continued)
  24. Wake Up

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