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Crosses: Una experiencia algo religiosa

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Si nos ponemos a pensar en Chino Moreno, probablemente lo primero que se venga a la cabeza es Deftones, pero ese grupo ya había venido el año pasado. Entonces, ¿qué excusa usaría Moreno para reencontrarse con su fervoroso y fiel público chileno? Fácil, llegar con su nuevo proyecto, mucho más experimental que el conjunto de Sacramento, y probar la eficacia de un catálogo breve, pero con la suficiente coherencia para pararse en un festival como Lollapalooza.

El prejuicio de muchos, recaía en que Crosses (simbolizado como †††) suena más blando que Deftones. Los rockeros se mantienen a distancia de esta propuesta que, con un poco de atención, se notará como una ramificación más del culto de Chino Moreno, y poco más que eso, lo cual no es poco.

La gran bonificación que tiene Crosses en vivo, es que los sonidos a veces robóticos y atmosféricos de sus dos EP (“†”, 2011; y “††”, 2012) se transforman en piezas con un peso y urgencia que son ya la marca registrada de Moreno.

Aunque en esta aventura no está solo. Además de Shaun López y Chuck Doom, Chris Robyn, Dino Campanella y Jono Evans completan la banda, y esto es vital porque la presentación queda marcada por las guitarras de López, las programaciones de Evans y las baterías dobles con Robyn y Campanella. Desde las calmas “†hholyghs†” y “†his Is A †rick” hasta las enérgicas “Prurien†” y “Op†ion”, la banda es fundamental.

También el efecto que se le pone al micrófono de Moreno. En “†elepa†hy” la voz de Moreno suena más limpia que en “†rophys” la entonación y filtros hacen que el susurro sea misterioso y casi fantasmal.

Eso debe ser lo que más marca el sonido de Crosses, más allá de que estilísticamente sea una mezcla entre Deftones y Portishead, o que su en vivo sea más enérgico, el rasgo característico es el aura de las canciones, esa sensación que expelen.

El single del segundo EP de la banda, “Prurient”, “Option” y el final con “The Years” fueron los momentos más potentes y donde mejor se logra el desarrollo del sonido de Crosses en vivo, alejándose claramente de la etiqueta que más los acompaña que es la de “música electrónica”. Queda claro que Crosses es mucho, pero mucho más que eso.

Chino Moreno, el maestro de ceremonias, se mostró humilde, cercano, agradecido pero también ensimismado, abrumado por las letras románticas de sus propias canciones. Se fue con el público y se refugió junto con las máquinas y los bombos. Esa dualidad de Moreno, entre rudeza y sensibilidad, logra que transmita lo genuino de esta propuesta y consolida, si bien no masivamente, una relación con un público que entiende que tiene la posibilidad de ser una legión. O tal vez un culto. O una religión. Porque cuando se trata de Crosses, lo único que queda es ver (y escuchar) para creer. Y es más fácil de lo que parece.

Setlist:

  1. ††holyghs†
  2. †his Is A †rick
  3. Bermuda locke†
  4. Fron†ier
  5. †elepa†hy
  6. Prurien†
  7. 1987
  8. †rophys
  9. Op†ion
  10. The Years

 Por Manuel Toledo-Campos

Fotos por Praxila Larenas y Sebastián Rojas

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5 Comentarios

5 Comments

  1. illmono

    01-Abr-2012 en 11:49 am

    Corrección:
    Jono Evans: Programación y segunda guitarra
    Chuck Doom: Bajo
    Robyn-Campanella: Baterias

    Un poco de esfuerzo para la próxima nota

    • Manuel Toledo-Campos

      01-Abr-2012 en 12:33 pm

      Toda la razón. Mis excusas. Gracias

  2. putalawea07

    07-Abr-2012 en 1:37 am

    cual es la octava cancion ??

  3. Mario cr

    25-Abr-2012 en 11:30 pm

    la octava cancion se llama crosses (si)

  4. Pattonita

    01-May-2012 en 12:48 pm

    k maravilloso momento!

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Steven Wilson: ¿Quién necesita hits?

Publicado

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Steven Wilson

Cuarto show del británico en el teatro de la calle San Diego y cuarta ocasión en que este logra llenar las más de tres mil butacas dispuestas en el recinto. Y es que, aunque el propio Steven Wilson al final de su maratónica presentación de anoche haya señalado que entre su holgado catálogo musical no se encuentra ningún hit, ninguna “Purple Rain” o una “Comfortably Numb”, pareciera que, por lo menos aquí en Chile, su nombre es sinónimo de éxito absoluto, ya que el público asistió en masa y disfrutó del espectáculo tal como si hubiese sido la primera vez en que el inglés tocaba suelo chileno.

Es realmente impresionante el efecto que provoca Wilson en la audiencia chilena y, a estas alturas, podemos decir que sin lugar a dudas el ex líder de Porcupine Tree es el músico de rock progresivo más popular entre la fanaticada local. Claro está que en su discografía no existe un sencillo que haya hecho furor en las radios, pero la gran fortaleza de su trabajo en vivo es que, cada vez que ha llegado al país, logra superar a la experiencia anterior. Y anoche Steven Wilson, increíblemente, logró superar con creces lo ofrecido en sus siete presentaciones previas en Santiago.

El comienzo del recital fue a las 21:00 horas puntual, y luego de la proyección del interesante cortometraje llamado “Truth”, la banda salió al escenario para dar inicio oficial a la función con “To The Bone”, canción que pone el nombre al último registro de Steven Wilson y que fue presentado casi íntegramente entre los 22 cortes que conformaron el set de la noche del miércoles en el Teatro Caupolicán. El álbum lanzado el año pasado fue protagonista de los primeros minutos de concierto, mostrando la faceta más “popera” del inglés, con canciones que escapan de la fórmula prog que lo hizo famoso durante sus primeros años.

Más tarde, la discotequera “Permanating” sería la manifestación más grande de la búsqueda musical que Wilson ha realizado durante este último tiempo, que quizás pueda no tener el mismo peso o relevancia que el material más “pesado” en su discografía, pero que claramente le da dinamismo a una presentación que mostró lo versátil que puede llegar a ser un hombre que, de una canción a otra, nos lleva desde la intimidad al baile, y desde ahí a una sinfonía de ritmos complejos y riffs electrizantes.

Para corroborar lo anterior, estuvieron presentes piezas como “Home Invasion”, “Ancestral” o “Vermillioncore”, cortes en donde la banda tuvo el protagonismo absoluto, jugando con las estructuras y haciendo gala del virtuosismo que los ha hecho acreedores de la devoción de millones de fanáticos alrededor del mundo, en momentos donde los aplausos y ovaciones eran unánimes ante cada intervención en solitario y colectiva del grupo. Pero los pasajes más álgidos de la velada ocurrieron cuando Wilson se dedicó a revisar material de su antiguo proyecto: Porcupine Tree.

Consciente de que por estos lados nunca tuvimos la oportunidad de presenciar un concierto de la extinta banda, el protagonista de la noche dio en el gusto a sus seguidores tocando seis canciones de Porcupine Tree, siendo la más aplaudida de todas “Arriving Somewhere But Not Here”, que llegó como el tema de apertura del segundo acto de la función luego del break de quince minutos a la mitad de esta, y que pilló por sorpresa a la muchedumbre que no hizo más que celebrar una de las composiciones más famosas de la desaparecida banda británica.

Hacia el final del show, también estuvo la oportunidad de revisitar otro proyecto paralelo, en este caso fue Blackfield con la canción del mismo nombre, que fue interpretada en formato acústico por Wilson junto a su tecladista. “The Sound Of Muzak”, otra muy solicitada de Porcupine Tree, y la conmovedora “Son Of Unborn”, dieron por finalizada una maratónica actuación, donde las potentes visuales, el carisma del maestro de ceremonias –sus intervenciones dan para otro review más– y, por sobre todo, el poder de la música, hicieron que la noche de miércoles en el Teatro Caupolicán, fuera un éxito rotundo. Bajo estos términos, ¿quién necesita hits?

Setlist

  1. To The Bone
  2. Nowhere Now
  3. Pariah
  4. Home Invasion
  5. Regret #9
  6. The Creator Has a Mastertape (original de Porcupine Tree)
  7. Refuge
  8. People Who Eat Darkness
  9. Ancestral
  10. Arriving Somewhere But Not Here (original de Porcupine Tree)
  11. Permanating
  12. Song Of I
  13. Lazarus (original de Porcupine Tree)
  14. Detonation
  15. The Same Asylum As Before
  16. Heartattack In A Layby (original de Porcupine Tree)
  17. Vermillioncore
  18. Sleep Together (original de Porcupine Tree)
  19. Blackfield (original de Blackfield)
  20. Postcard
  21. The Sound Of Muzak (original de Porcupine Tree)
  22. Song Of Unborn

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