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Comeback Kid: Despertando a los muertos

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La comunión entre una banda y su público es algo que puede ser construido y ganado de forma previa, algo mezclado. Pero la instancia definitiva donde esta ligazón se pone a prueba es en los shows en vivo, y por ello es que las condiciones son relevantes tal objetivo. El lugar donde se hace, la distancia con la gente, el nivel del sonido, el ánimo con que haya despertado en la mañana el vocalista, y mil detalles más. Por ello fue importante cuando Andrew Neufeld frenó un poco el frenesí para dejar en claro por qué esta vez fue muy distinta a las anteriores que se presentaron en Chile, agradeciendo lo ocurrido en la noche del 9 de junio en el San Diego 1455 (2° piso), ante unas 500 personas que llenaron buena parte del recinto.

05 Comeback Kid @ Ex Domo San Diego 2016

Es que el regreso de Comeback Kid a Chile fue muy esperado y también tenía ánimos de revancha para muchos. Pese a que se presentaron muy cerca, en el Domo San Diego, allí las condiciones eran diferentes, con una barricada, lo que fue recordado por Neufeld y la misma gente. Ese aire old-school de San Diego 1455 hizo que el show tuviera algo especial. El caos de transporte no permitió que viéramos a Forsaken, que partió puntual a las 20:00 hrs., pero sí pudimos ver a Común y Corriente que, pese a que no tuvo el marco de público suficiente como para hacer explotar el lugar, sin duda que entregó energía, letras afiladas y riffs rápidos en sus casi 30 minutos sobre el escenario, con mucho apoyo de sus fanáticos que dieron apañe a las voces de Marcos Hinojosa, quien luego dejaría ver su camiseta de Palestino, en medio de beats acelerados y un buen sonido para el quinteto del norte de la capital.

04 Comeback Kid @ Ex Domo San Diego 2016

Tras el fin de la presentación de Común y Corriente, a las 21:10, la espera exasperaba a los fans de Comeback Kid, que se suponía tocarían a las 21:30. El público ingresaba rápidamente, entre latas de cerveza y hamburguesas de soya, y a cosa de minutos con el resto de la banda en el escenario, la gente se impacientaba y aplaudía. Puntual, Neufeld salió al escenario y la explosión se produjo tal como se presumía, con un sonido más apabullante que en la previa y, por cierto, con una participación inmediata de la gente, armando el circle pit y metiéndose en la dinámica de lanzarse desde el escenario para ser tomados por el resto, conformando un maravilloso caos en medio de los riffs de Jeremy Hiebert para “G.M. Vincent & I”, que luego seguirían en “Wasted Arrows”, mientras las gargantas gritaban la letra.

02 Comeback Kid @ Ex Domo San Diego 2016

Andrew, como buen frontman, se encargaba de presentar casi todas las canciones, siendo un hilo conductor para el tren irrefrenable de temas presentados. Sí, el show se encaminaba a durar poco, pero la intensidad era tan grande, que a nadie le importó mucho eso, ni antes ni después del mismo. “Die Knowing” tuvo mucho de rabia, “Lower The Line” de potencia, en tanto que “Didn’t Even Mind” tuvo un componente más melódico que, sin embargo, no daba respiro. He ahí otra columna vertebral del show: la hilvanación entre el eco de la distorsión de una guitarra, y el inicio de los strokes de la siguiente, casi como si fuera un disco, con los tiempos muy bien manejados, incluso cuando tras “Should Know Better” la guitarra de Hiebert falló y debieron arreglar todo en escena. Neufeld dijo que “el show se acabó” en tono de evidente broma, para luego decir que “estamos jodidos” y pedir que el público cantara una canción tradicional chilena, a lo que la gente no atinó nunca, cantando “The Concept Stays” (la que vendría después) y otras canciones de los canadienses. Finalmente alguien fue más vivo y cantó “ese farol no alumbra / no alumbra ese farol”, y ahí todo fue mucho más divertido, ayudando a que los cinco minutos de arreglos no se sintieran como perdidos.

03 Comeback Kid @ Ex Domo San Diego 2016

La pausa recargó de energía al quinteto de Winnipeg que tras “The Concept Stays” sorprendió a la gente tocando su primer sencillo, “All In A Year”, algo que no hacen siempre, y aún más con “I Depend, I Control”, brutal, hardcore con ganas. El cierre del set principal, y supuestamente del show como un todo, vino con “Wake The Dead”, canción tradicional para el conjunto, con un mosh pit gigante. Pero, claro, 54 minutos no parecían suficientes y la impaciencia se hacía general para pedir un encore, algo muy poco usual para Comeback Kid.

20 Comeback Kid @ Ex Domo San Diego 2016

Algo consiguió la asistencia con los canadienses que esta vez sí salieron de nuevo, y tocaron “Broadcasting…”, del disco del mismo nombre de 2007, que fue un recomenzar para la banda y, por cierto, su mayor punto de inflexión para ser un fenómeno en el género. La gente supo que era el cierre y la banda tras el final de la canción se sacó fotos con la multitud, e incluso Jeremy Hiebert tuvo un improvisado momento con los fans, hablando con ellos bajándose del escenario, compartiendo cerveza, fotos y hasta un “piquito” con una fan. Un ambiente de fiesta, que esta vez sí que fue distinta a las anteriores, siendo una jornada inolvidable para los seguidores de Comeback Kid y en general para el hardcore, estilo que deja en claro que una forma más old-school de hacer las cosas es posible, y hasta resulta ser más sana.

Por Manuel Toledo-Campos

Fotos por Luis Marchant

Setlist

  1. G.M. Vincent & I
  2. Wasted Arrows
  3. False Idols Fall
  4. Die Knowing
  5. Lower The Line
  6. Didn’t Even Mind
  7. Talk Is Cheap
  8. Partners In Crime
  9. Do Yourself A Favour
  10. Should Know Better
  11. The Concept Stays
  12. All In A Year
  13. I Depend, I Control
  14. Wake The Dead
  15. Broadcasting…

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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