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Coheed and Cambria: Ignorancia de muchos, privilegio de pocos

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Poco más de setecientas personas fueron las privilegiadas de presenciar el debut de la banda neoyorquina Coheed and Cambria en Chile, y no es menor. Esa reservada elite de fanáticos del cuarteto, se adentraron en el complejo mundo sonoro de Claudio Sánchez y compañía para salir con la mejor y más amplia de las sonrisas.

Es cierto que esta banda, que debutara en un lejano año 1999 y saliera a la luz con su primer LP “The Second Stage Turbine Blade” en 2002, no forma parte del inventario colectivo de la audiencia chilena. Una lástima. Pero no empaña el tremendo trabajo que han hecho desde entonces.

¿El lugar? El Teatro Oriente, que a decir verdad es una locación a la altura y, a pesar del hecho que tuviera asientos, no mermó el accionar del público con la banda. El escueto espacio, fue lugar perfecto para instaurar un ambiente grato, casi familiar. En donde dio gusto que la audiencia chilena supiera comportarse en un entorno prácticamente sin seguridad y que permitía admirar el oficio del cuarteto neoyorquino en primerísimo primer plano.

Coheed and Cambria, presentó un setlist preciso y muy equilibrado entre sus cinco placas de estudio, aunque levemente se inclinó hacia su segundo disco “In Keeping Secrets of Silent Earth: 3” (2003). Se dieron el lujo de repasar algunos de sus grandes éxitos como ‘Devil in Jersey city’ o ‘The Crowing’, de sus dos primeros álbumes.

La entrada no fue más pintoresca que la de cualquier otro concierto, no hizo falta más, para que los más de setecientos presentes se pusieran de pie entusiasmados, para apoyar en los coros al melenudo vocalista, desde el primer minuto.

‘No world for tomorrow’(2007), ese track del disco del mismo nombre, distintivo de lo progresivo pero también vintage, daba el puntapié inicial con que Coheed and Cambria deleitaría por más de hora y media a la afortunada audiencia. Para seguir con otra joyita del mismo disco, ‘Gravemakers and Gunslingers’ y los créditos de Chris Pennie (ex Dillinger Escape Plan) comenzaban a vislumbrar como un evidente punto alto.

Con ‘Ten Speed (Of God’s Blood And Burial)’ del “Good Apollo, I’m Burning Star IV, Volume One: From Fear Through the Eyes of Madness”, ‘A Favor House Atlantic’ y ‘The Crowing’, del “In Keeping Secrets of Silent Earth: 3”, continuaron la escalada de calidad de una presentación que se hacía exquisita a los oídos del respetable. No es para menos, el mundo paralelo –entre discos e historietas (“The Amory Wars”) y toda su cronología- creado por Claudio Sanchéz y sus secuaces, es casi onírico.

De pasada sonaron la emotiva ‘Pearls of the Stars’ y ‘Here we are Juggernaut’, de su último opus de estudio “Year of the black rainbow” (2010). Para luego dar con la parte más enérgica e intensa del show, la melódica y rockera (y todo un clásico) ‘Devil in Jersey city’- de su disco de 2002-  y una potente interpretación de la oscura ‘The Camper Velourium III: Al The Killer’, del disco que lanzaron al año siguiente.

Juntar ‘Everything Evil’ y ‘The Trooper’ (cover de Iron Maiden) fue una gran idea. Mezclar la gran canción de su primer disco con el incombustible clásico de los respetados músicos ingleses. Luego ‘In Keeping Secrets of Silent Earth: 3’ del disco de 2003, que se titula de igual forma, fue de las más coreadas.

Tras un breve receso, Coheed and Cambria volvió entre los vítores del público para cerrar con un hattrick de lujo. Empezando por ‘World of lines’, de la línea más adolescente de su última placa, para continuar con ‘Delirium trigger’, que muy bien le hace honor a su nombre, y en Oriente gatilló aún más delirio. Los asistentes no querían pensar en un final.

Pero claro, Coheed and Cambria daría en el gusto a la voz general para cerrar con la potencia de ‘Welcome Home’ y, así, finalizar una presentación herméticamente perfecta, sin deslices ni fallas en absoluto.

Por cierto, que el público quisiera más, finalmente no provocó problemas. Mal que mal todos quienes presenciaron tal despliegue de técnica, calidad y exquisitas sonoridades que la banda brindó, se fueron con una mano delante y otra detrás, pero con la satisfacción de haber disfrutado un directo de gran calidad, y que difícilmente se les borrará de la retina.

Setlist:

  1. No World For Tomorrow
  2. Gravemakers And Gunslingers
  3. Ten Speed (Of God’s Blood And Burial)
  4. A Favor House Atlantic
  5. The Crowing
  6. Pearl of the Stars
  7. Here We Are Juggernaut
  8. Devil In Jersey City
  9. The Camper Velourium III: Al the Killer
  10. Everything Evil / The Trooper
  11. In Keeping Secrets of Silent Earth: 3
    –––––––––––––––––––––––––––––––––
  12. World of Lines
  13. Delirium Trigger
  14. Welcome Home

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10 Comentarios

10 Comments

  1. nicole

    26-Sep-2011 en 8:42 pm

    Me siento una de las privilegiadas al haber asistido a ese hermoso concierto! (:

  2. Ignacio Cáceres

    26-Sep-2011 en 8:51 pm

    Me encantó el review, estoy totalmente de acuerdo con todo lo expuesto. A pesar de que en mi opinión fue un setlist corto, me fui bastante conforme. Sin duda un privilegio presenciar este show que jamás olvidaré.

  3. Rata

    26-Sep-2011 en 9:35 pm

    A pesar de que faltaron temas fue tremendo concierto, con in keeping secrets muchos volvimos a ser unos pendejos gritones.

  4. Sebastián

    26-Sep-2011 en 9:37 pm

    A pesar de que Coheed demuestra que es un grupo con excelencia musical (Claudio y su desconexión máxima entre su voz y sus dedos ql momento de tocar; priceless), el sonido no creo que haya sido el mejor, la locación no ayudo a que alcanzara la perfección. También se me hizo corto, pero lo disfrute a concho.

    Gran review!

  5. miguel

    27-Sep-2011 en 1:33 am

    fui uno de los privilegiados,, fue corto pero intenso aunque no puedo negar que me falto The Suffering pero aqui va algo del recital http://www.youtube.com/watch?v=9rT3QnW32x8

  6. Gravs

    27-Sep-2011 en 11:39 am

    Donde se podra ver el video de la persona que estaba grabando antes de entrar? estuvo la raja el concierto

  7. pnt

    27-Sep-2011 en 11:53 pm

    inolvidable el concierto .. de los mejores sonidos q he escuchado en vivo. lo penka los asientos, pero el lugar para mí, pasa la prueba con creces. lastima q es poca gente la q conoce realmente a C&C, pero eso nos hace sentirnos más privilegiados de lo q vimos. Falto Red Blood Summer .. y puta los 2 primeros discos enteros, … ahora? seguir escuchando los discos y sacando temas en guitarra, puta q es agradable sacar temas de coheed .. saludos a los q fueron a ese tremendo concierto

  8. trinih

    28-Sep-2011 en 12:39 am

    estoy tan feliz, mi banda favorita de la pubertad, morí con everything evil y delirium trigger
    y me gusto tanto que fuera TAN CIVILIZADO, la verdad es que fue surreal después de haber estado en cancha en los RHCP, ver al ídolo de la adolescencia a 10 metros, IMPAGABLE

  9. Juan Kattan Gonzalez

    04-Oct-2011 en 12:05 am

    buena reseña del concierto, fue unos de los tantos en ir al concierto y de pasada estar con ellos y que me autografiaran mis discos
    fui un loco feliz a ver a unas de mis bandas favoritas

  10. Nelson Elias Cisternas Aliaga

    08-Oct-2011 en 11:58 pm

    100.000 en el Rock in Rio…. 700 en Chile…. nos falta…. nos falta y mucho !!!!

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Orchestral Manoeuvres In The Dark: Pretendiendo ver el futuro

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¿Qué hay detrás del baile? ¿Por qué el cuerpo traduce la música y los ritmos de ciertas maneras? Desde Darwin hasta David Byrne han tratado de pensar en por qué la evolución de la humanidad tiene a la danza como algo clave para el acto de ser humanos, y por ello es que la reflexión siempre aparece cuando el baile se hace algo colectivo. Cuando bailamos juntos, en la oscuridad de una pista o una cancha como ocurre en un concierto, esto indica, por lo menos, la existencia de una comunión, y en el punto máximo, una creencia haciéndose algo material.

Cuando se observa lo que pasa con la música de Orchestral Manoeuvres In The Dark (OMD), es difícil pensar en qué tiempo se habla. Se puede pensar en ritmo, en letra, en música, en espíritu, pero también hay un ansia en el dúo formado a fines de los 70’s por capturar el futuro. ¿Qué hay detrás del baile? Pareciera que está la voz de los tiempos, un zeitgeist accidental, que luego de ser futurista calza más con un retro futurismo que se vuelve único y necesario, tal como fue la primera visita de OMD a nuestro país, en una Cúpula Multiespacio repleta con más de un millar de personas que tuvieron chance de ver una clase maestra de cómo se configura una sesión de baile, intensidad y calidad.

Tras un buen calentamiento con el set de synthpop que puso Cristián “Chico” Pérez, el público esperó ansioso a OMD, y es que el público (cuyo promedio de edad probablemente se elevaba sobre los 40 años) sabía que la espera había sido larga. “Paul, ¿me puedes decir por qué cresta esperamos 40 años para venir acá?” fue la pregunta de Andy McCluskey que todos pensaron, al unísono, que resumía esa sensación de cómo lo inevitable se deja esperar tanto tiempo. Antes de eso, “Isotype” iniciaba el show a las 21:45 hrs., en una muy buena muestra de cómo OMD pasó de proyectar al futuro, a vivirlo.

Aunque este tema fuera de “The Punishment of Luxury” (2018), último disco a la fecha de los ingleses, lo cierto es que se integraba de forma natural con clásicos posteriores como “Messages” o “Tesla Girls“, y todo se transformaba en una fiesta, con un juego de luces perfecto, y también con los movimientos maniáticos de McCluskey quien parecía poseído por el espíritu de su “yo” más joven. Una mezcla entre el luchador Shinsuke Nakamura y un bailarín experto en clubes de Ibiza, los pasos de Andy eran impactantes y dotaban de urgencia a un repertorio que, en vez de urgente, ha tenido al tiempo de su lado para decantar en lo preciso y lo trascendente.

Por ello es que el salto entre canciones con décadas de diferencia como “History Of Modern (Part 1)” y “Pandora’s Box” se da con tanta naturalidad, porque el factor común es OMD, cuya historia puede remontarse a cuatro décadas atrás, pero que estuvo 10 años completos sin avanzar, y ese tipo de desajustes no se notan en el escenario ni en el armado de un set hecho para la ocasión, no enfocado en el trabajo más reciente, sino que en clásicos de todas las épocas, desde “(Forever) Live And Die“, “If You Leave” y “Souvenir” (que fueron todas juntas), hasta las “Joan of Arc” y “So In Love“.

La gente respondía siempre, en todas las canciones, en todos los momentos, sin dejar de entregar energía y corresponderle un poco a McCluskey. También hay momentos donde Paul Humphreys tomaba el micrófono para cantar, como en “Souvenir” o “(Forever)…“, y ahí quedaba de manifiesto cómo se complementan ambas personalidades, Andy desde lo frenético y Paul desde lo melódico, redundando en esta conjunción de ideas de futuro que se vuelven fiesta, baile y oscuridad.

Más cerca del final viene la locura de “Locomotion” o el coro que es “Sailing On The Seven Seas“, para luego cerrar el main set con “Enola Gay“, esa canción de OMD que es imposible que no haya sido escuchada, que es reconocible incluso por quienes no tienen idea de la mera existencia de la banda. Aunque se escuchaban cosas comentadas por la gente como “este es el tema de los gays” (claro, campeón, seguro que es por eso), lo cierto es que la energía era completa y dejaba a la gente en ascuas de más, en especial con esa maravilla de coreo de estadio asimilando a los sintetizadores en esta canción. La cara de sorpresa de Andy y Paul dejaba en claro su posición respecto al público en esta velada.

¿Qué hay detrás del baile? Esto funciona como idea a considerar en canciones más calmas como las que iniciaron el encore como el himno “Walking In The Milky Way“. Al final del día, y cerca del final del concierto, se buscan puntos de encuentro, sensaciones comunes. A veces no es de lo más placentero tener mucha gente alrededor, moviéndose y chocando unos con otros, a veces con cabezas que tapan parte del escenario o con algunos que fuman en recintos cerrados, pero cuando se consigue la coordinación de todos los espíritus para ser uno, nada de eso importa.

En el caso de un show como el de OMD lo que importa es cómo nos encontramos en pistas de baile, en recuerdos de un futuro pasado, y cómo es que la electricidad se sigue transmitiendo. Por ello es que ese tributo a Kraftwerk, “Electricity“, se hacía la mejor forma de cerrar 97 minutos perfectos, con sonido, energía, voces, y un público a la medida de lo que debió ser, y que finalmente fue el debut de OMD en Chile. Como cantara Springsteen: “No puedes iniciar un fuego sin una chispa / (…) incluso si es que estamos danzando en la oscuridad“.

Setlist

  1. Isotype
  2. Messages
  3. Tesla Girls
  4. History Of Modern (Part 1)
  5. Pandora’s Box
  6. (Forever) Live And Die
  7. If You Leave
  8. Souvenir
  9. Joan Of Arc
  10. Joan Of Arc (Maid Of Orleans)
  11. Of All The Things We’ve Made
  12. So In Love
  13. The Punishment Of Luxury
  14. Dreaming
  15. Locomotion
  16. Sailing On The Seven Seas
  17. Enola Gay
  18. Walking In The Milky Way
  19. Secret
  20. Electricity

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