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Carl Palmer: La fanfarria apoteósica

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Cuando Carl Palmer llevaba alrededor de media hora de presentación, contó una anécdota bastante sabrosa: la primera canción que Emerson Lake & Palmer ensayó en conjunto fue “21st Century Schizoid Man”, a petición de Greg Lake. La locura de los asistentes se desató inmediatamente ante magnánima demostración de poder, una señal de que en Chile el progresivo se vive a concho, y así lo hizo ver una vez más el eximio baterista, quién desplegó un apresurado recorrido por grandes joyas del catálogo de su banda madre, secundado una vez más por el guitarrista Paul Bielatowicz y el bajista Simon Fitzpatrick en un show que, si bien se notaba que estaba corriendo contra el reloj, igual demostró por enésima vez que la ligazón del público local con el género progresivo es sólido como un ladrillo.

La consigna principal de Carl Palmer es reconstruir las canciones de ELP desde el principio en formato guitarra, bajo y batería, más que caer en la indulgencia de conseguir reemplazantes para las emblemáticas figuras de Keith Emerson y Greg Lake. En este sentido, fue interesante ver en acción a Bielatowicz y Fitzpatrick, quienes se pasearon de forma soberbia por “Abaddon’s Bolero” y “Karn Evil 9: 1st Impression–Part 2”, con el público entregado haciéndolas de Lake y cantando a todo el pulmón, mientras el bajista dibujaba la línea vocal con su instrumento. Como buen maestro de ceremonias, el baterista saludó a los asistentes en perfecto español antes de volver a la batería para atacar con “Tank”, una versión totalmente arrolladora, cuya intrincada línea de sintetizador original se convirtió en un desquiciado riff de guitarra que Bielatowicz entregó con total soltura y simpatía.

La gran sorpresa de la noche fue la incorporación de Jaime Sepúlveda de Kuervos del Sur, quién entregó su profunda voz para “Knife Edge”, dotándola de un cuerpo especial, un aire misterioso que le venía excelente a uno de los clásicos más grandes del debut de ELP. Luego de bromear con los asistentes, Palmer arremetió con “Trilogy”, reconocido como uno de sus discos favoritos de la banda. La introducción prístina de Bielatowicz dio paso a un torbellino en el que la brutalidad de Palmer y la sesuda interpretación de Fitzpatrick confabularon un exquisito cóctel del más puro rock progresivo, ganándose el preciado “olé, olé, olé, Palmer, Palmer”. El primer solo de la noche quedó a cargo de Simon, quién hizo cantar a los asistentes con su interpretación de “From The Begining”, con partes de “Mapple Leaf Rag”, todo interpretado en su chapman stick.

El entorno pequeño privilegió la dinámica de Palmer de compartir historias con su peculiar sentido del humor, lo que sentó el contexto para una aplastante versión de “21st Century Schizoid Man”, sobre todo en los segmentos más ligados al jazz que el trío desarrolló con un estilo mucho más agresivo, con la omnipresente carátula del clásico de King Crimson en la pantalla como telón de fondo. El antídoto ante esa descarga de intensidad vino de la mano del solo de guitarra del carismático Paul, quien impresionó con una sección de “Claro de Luna” del divino Ludwing van Beethoven para pasar a la rendición de otro exponente de la música docta como Aaron Copland, la celebrada “Hoedown”, que se escuchó demoledora con el doble bombo de Carl Palmer a toda velocidad.

El año 2016 falleció Keith y Greg; si ustedes suben algún video de la siguiente canción, estaré agradecido”, fueron las palabras del músico antes de invitar nuevamente a Jaime Sepúlveda a interpretar una bellísima versión de “Lucky Man”, con un gran solo de minimoog reproducido fielmente por el chapman stick de Fitzpatrcik. El tramo final contempló una estridente versión de “Carmina Burana – O Fortuna”, original del compositor Carl Orff, la vitoreada “Fanfare For The Common Man, con un extraordinario solo de batería Palmer, quién no ha perdido una pizca de virtuosismo a sus 68 años y sacó aplausos cada vez que llegó a un sonido nuevo utilizando a todos los elementos de su set –incluidos los grandilocuentes gong– y una alocada versión de “Nutrocker”, que cerró la tienda con el público totalmente en el bolsillo.

Disfrutar un espectáculo de tan buena calidad instrumental en un espacio íntimo como La Batuta tiene varios puntos a favor, como la cercanía y la intimidad, pero se notaba demasiado que el reloj estaba encima, incluso con el mismo artista reconociendo que este era un setlist “más acotado porque habían más bandas después de él”, en una noche que incluía a bandas tributo agendadas en esa locación antes de que el show de ELP Legacy se trasladara allí, lo que obligó a saltar algunas canciones que se venían tocando en la gira y acomodar ambos eventos para que pudieran convivir uno antes y otro después. Una lástima también para la gente que se vio afectada por el problema de las entradas, ya que las adquiridas para el show que originalmente sería en el Teatro Caupolicán no eran válidas para La Batuta por el cambio de productora, lo que imposibilitó a algunos fanáticos disfrutar de esta nueva venida del músico inglés. Con todo, la visita de Carl Palmer tuvo sombras en la logística, pero muchas luces en lo musical; una fanfarrea apoteósica en clave maratón de un catálogo inmortal que en Chile tiene un público más que asegurado.

Setlist

  1. Abaddon’s Bolero
  2. Karn Evil 9: 1st Impression–Part 2
  3. Tank
  4. Knife-Edge
  5. Trilogy
  6. Solo de bajo
  7. 21st Century Schizoid Man (original de King Crimson)
  8. Solo de guitarra
  9. Hoedown
  10. Lucky Man
  11. Carmina Burana – O Fortuna (original de Carl Orff)
  12. Fanfare For The Common Man
  13. Nutrocker

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Dark Funeral: Soundtrack para la destrucción

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Dark Funeral

En el contexto de una gira por Chile, Dark Funeral llegaba nuevamente a Santiago para presentarse en el Club Rock & Guitarras, mostrando lo mejor de su discografía en un show que, en el papel, debía promocionar su último disco, pero que se presentó como una instancia para recorrer la historia de un grupo que lleva 25 años profesando los sonidos oscuros y agresivos del black metal, alzándose como uno de los pioneros de un estilo que está pasando a dejar su carácter moderno, siendo formador también de otras ramas más recientes dentro del metal extremo.

La banda nacional Futhan fue la encargada de abrir la jornada, con un show que destacó lo mejor de su trabajo. El conjunto oriundo de Temuco entregó muestras de algo que ya se tiene conciencia, y esa es la gran influencia que el metal extremo genera en las bandas locales. Luego de su presentación, todos se prepararon para iniciar el ritual y darle la bienvenida a los invitados principales.

Unchain My Soul” dio inicio al ritual de los suecos, quienes comenzaron de manera “calma” una canción que, a medida que avanza, agarra la intensidad característica que predomina en el black metal, con riffs sencillos pero demoledores, y una batería que pareciera musicalizar el más horrible de los apocalipsis. Podrá sonar como cliché, pero la música de Dark Funeral evoca todos los sentimientos necesarios que profesa el género, manteniendo una densidad en el ambiente que enciende las pasiones de los más fanáticos, quienes no se hicieron de rogar para armar el correspondiente mosh pit en la pista del Club Rock & Guitarras. Como era de esperar, el satanismo primó como la tónica principal del show con canciones como “666 Voices Inside” o “My Dark Desires”, desatando la batalla campal entre los entusiastas asistentes.

Es evidente que “Where Shadows Forever Reigns” (2016) sería el disco que más influenciaría en el setlist, llevándose consigo seis cortes dentro de la lista. El sonido de la banda se mantiene intacto, no perecible al paso de los años, por lo que sería claro que “Nail Them To The Cross”, “As I Ascend” o “Where Shadows Forever Reigns” sonarían igual de crudas y violentas que en los mejores años del conjunto. El tiempo pasa y, a pesar de que las cosas no sigan igual, el espíritu oscuro de Dark Funeral se mantiene vigente, con un sonido que sobrepasa expectativas y demuestra por qué son uno de los precursores más destacados de un estilo que, si bien no tiene mucha ciencia musicalmente hablando, sabe auto beneficiarse de su simpleza para abordar de la mejor manera posible las temáticas que trata.

El encore vino acompañado de un favorito del público, “Open The Gates”, cuya letra invoca a Satanás en sus diferentes encarnaciones, sonando brutal y agresiva mediante sus riffs lúgubres y una batería que a toda marcha revienta con todo a su paso. El mosh pit parecía no cesar y el cierre con la canción que da título a su último trabajo dejó el entusiasmo de los fanáticos por las nubes, coronando una presentación que se mantuvo en ascenso en cada track que se interpretaba. Lo último demostró una cosa: independiente del legado que Dark Funeral posea, no hay necesidad de mirar atrás, por lo que la decisión de privilegiar un lanzamiento reciente por sobre su extenso catálogo no sólo es inteligente, sino también es un signo de que el conjunto desea avanzar y dejar su legado plasmado con mucho más que su historia pasada.

Ya es majadero hablar de la intensa devoción que el metal extremo genera en Chile, pero Dark Funeral es una muestra más de algo que ya se ha estudiado por años. Es evidente que Sudamérica fue uno de los sectores donde más recalaron los sonidos del black metal, generando una conexión especial entre dos puntos del planeta tan alejados entre sí. Lo cierto, es que esa oleada provocó todo un nacimiento para las bandas de metal extremo que surgieron en esta zona, algo que se comprueba al ver a Dark Funeral en el escenario, quienes, mediante un estilo crudo y directo, transportan la música a sus raíces profundas, donde las ideas se manifiestan de manera fluida y sin tanta orquestación. Este estilo –autentico en su esencia– es lo que lleva a la legión de seguidores a ovacionar la oscuridad, abrazándose de los sonidos más tenebrosos y violentos que se puedan imaginar.

Setlist

  1. Unchain My Soul
  2. 666 Voices Inside
  3. Temple Of Ahriman
  4. My Dark Desires
  5. The Arrival Of Satan’s Empire
  6. Ravenna Strigoi Mortii
  7. Atrum Regina
  8. The Secrets Of The Black Arts
  9. Goddess Of Sodomy
  10. Diabolis Interium
  11. My Funeral
  12. Vobiscum Satanas
  13. As I Ascend
  14. Nail Them To The Cross
  15. Open The Gates
  16. Where Shadows Forever Reign

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