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Bunbury: Crecimiento sin límites

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A lo largo de sus tres décadas de trayectoria musical, el español Enrique Bunbury siempre se ha caracterizado por ser un artista multifacético, y así quedó en evidencia en su último paso por nuestras tierras en 2012, cuando se presentó ante un repleto Teatro Oriente para promocionar su más reciente disco de versiones, “Licenciado Cantinas” (2011). Ahora las condiciones son distintas, la visita del nativo de Zaragoza se enmarca en el tour de promoción de su octavo álbum de estudio en solitario, “Palosanto” (2013), una placa de temas originales que, según el propio vocalista, se divide en dos disimiles facetas, la primera más digital y tecnológica, y la segunda, musicalmente más orgánica. El lugar escogido para albergar esta nueva presentación del otrora líder y vocalista de Héroes Del Silencio, es el Teatro Caupolicán, recinto que, a falta de poco menos de una hora para el inicio del show, ya ofrece un ambiente que mezcla emoción con ansiedad.

BUNBURY CHILE 2014 01

Luces azules inundan el escenario y surge la primera ovación de los miles de fanáticos presentes en el recinto de San Diego. La imagen de un ovni acercándose a la Tierra se proyecta sobre el fondo, y en medio de este show visual hace ingreso cada uno de los seis miembros que conforman a Los Santos Inocentes, siendo recibidos por una afectuosa lluvia de aplausos. Un haz de luz, que pareciese salido desde las entrañas del objeto volador, ilumina la figura de Enrique Bunbury, desatando una euforia generalizada que retumba en cada rincón del teatro. La característica y nítida voz del español ofrece las primeras líneas de “Despierta”, y el público conecta de inmediato, cantando al unísono al ritmo del pulso a medio tiempo que marca la batería de Ramón Gacias. Una iluminación verde y el excelente riff del bajo Robert Castellanos, dan paso al siguiente golpe sonoro, que llega de la mano de “El Club De Los Imposibles”, donde Bunbury hace cantar a sus fanáticos, quienes de inmediato aceptan el desafío elevando sus voces con mucho más fuerza. Precisas secuencias de cuerdas llenan el ambiente, en una exquisita instrumentación que combina cada elemento en su justa medida.

BUNBURY CHILE 2014 02

Santiago de Chile, que bueno verles las caras de nuevo”, son algunas de las primeras palabras con que el español hace vibrar a un público completamente entregado a la performance del artista. Bunbury se cuelga su guitarra acústica para dar paso a la interpretación de “Los Inmortales”, donde bajan levemente las revoluciones y resaltan las poderosas secuencias de la guitarra de Jordi Mena y el teclado de Jorge Rebenaque. La introducción de los tambores de Quino Béjar abre el camino para “Contracorriente”, que propone un cambio de ritmo de la mano de líneas cargadas de sentimiento y pasión, fluyendo entre sonidos sintetizados y un Bunbury que no duda en desplegar algo de su exquisito repertorio de frontman, ofreciendo algunos pasos de baile y ensayando movimientos de boxeo. Los primeros acordes cargados de energía de “Hijo De Cortés”, elevan la intensidad del recinto y, a esta altura, ya resulta evidente que los asientos que fueron dispuestos en la cancha se convirtieron en los accesorios más inútiles del show, ya que la gran mayoría de los fanáticos optó por vivir la presentación de pie. El sonido de las guitarras se entremezcla con el teclado de Rebenaque, pavimentando el camino de “Ódiame”, cover del ecuatoriano Julio Jaramillo, más conocido como “El ruiseñor de América”,  siendo coreado por miles de voces que funcionan en perfecta comunión.

BUNBURY CHILE 2014 03

La fiesta continua con la sólida interpretación de “Más Alto Que Nosotros Sólo El Cielo” y “Porque Las Cosas Cambian”, donde sigue destacando la perfecta coalición entre cada uno de los instrumentos, siendo el sonido del teclado el que sobresale levemente por sobre el resto. El público se sigue mostrando muy participativo, mientras variadas imágenes de bombas se proyectan sobre la pantalla, un adorno preciso para la ejecución de “Destrucción Masiva”, que destaca por las bien logradas guitarras de Suite y Mena. Enrique Bunbury se despoja de su chaqueta, arrancando furiosos gritos de las fanáticas más apasionadas, mientras comienza a sonar la melodía de “El Extranjero”, en un sonido que mezcla ritmos gitanos y circenses. Los primeros acordes de “Deshacer El Mundo” hacen estallar el Caupolicán en una estruendosa ovación, un homenaje a Héroes Del Silencio, banda que catapultó a la fama al español, y que incluyen este corte en su cuarto álbum de estudio, “Avalancha” (1995). El sólido conjunto de voces se alza con la fuerza de un huracán, amenazando con echar abajo las instalaciones, mientras hermosos pasajes de teclas inyectan dosis de sensibilidad. La melodía a medio tiempo de “El Rescate” sigue dejando en evidencia la intacta calidad vocal de Bunbury, en una rápida y certera transición, y sin dar tregua en la velocidad de la presentación, los Santos Inocentes golpean con toda la fuerza de “Los Habitantes”, que sigue manteniendo las revoluciones en lo más alto.

BUNBURY CHILE 2014 07

La melodía no tan dinámica de “Salvavidas”, permite que los fanáticos puedan admirar de mejor forma el espectáculo, un descanso más que necesario para la constate invasión de energía que propone Bunbury. El sintetizador de Jorge Rebenaque es el encargado de introducir “El Hombre Delgado Que No Flaqueará Jamás”, con una melodía que crece rápidamente en intensidad, teniendo su clímax en una explosión de entusiasmo por parte del eufórico público, con potentes y furiosas secuencias de cuerdas de Jordi Mena, y Álvaro Suite que golpeando directamente a los sentidos de un incondicional séquito de seguidores.  Luces de color naranjo envuelven el escenario, mientras la velocidad de la batería de Gacias marca la base rítmica de “Hay Muy Poca Gente”, con una instrumentación que sigue destacando por su depurada técnica. Gritos desenfrenados surgen desde todos los sectores del recinto, y un cercano Bunbury trata de calmar la euforia diciendo: “Necesitamos de sus voces, no las desaprovechen. ¡Canten conmigo!”, y es así como llega el turno de la versión del tema “Frente A Frente”, original de la hispano-británica Jeannette, que también tiene una aparición especial en el video de la canción.

BUNBURY CHILE 2014 05

Enrique Bunbury se deja llevar por la melodía de “Que Tengas Suertecita”, bailando de manera desinhibida en un acto que sigue cautivando a los incondicionales fanáticos. La percusión de Quino Béjar vuelve a ser protagonista, mientras las miles de voces que se alzan con fuerza siguen incrementando la estrecha complicidad entre la banda y el público. La romántica “De Todo El Mundo” le da la oportunidad al vocalista de acercarse un poco más a la cancha, en una interpretación sensible que, al ritmo de un compás pausado, establece un contacto mucho más íntimo, bajando las revoluciones, pero ganando en sentimiento. La enérgica “Sí” vuelve a impregnar de dinamismo el recinto, con los fanáticos acompañando con las palmas y haciendo las segundas voces de un Bunbury que, a pesar del inclemente paso de los años, sigue ofreciéndonos una voz nítida y cristalina. El español se da el tiempo de presentar a cada uno de los miembros de la banda, quienes son recompensados con una lluvia de aplausos. A pesar de lo extenso del show, el público sigue cantando con la misma intensidad que en un comienzo y así queda en evidencia en “Lady Blue”, donde cada uno de los asistentes hace lo posible por no decaer en su constante apoyo. Enrique Bunbury termina de esta manera la primera parte de su exquisita presentación, agradece la devoción de los fanáticos nacionales y desaparece junto con su banda tras bastidores.

BUNBURY CHILE 2014 06

Casi en un acto reflejo, las miles de almas presentes en el Teatro Caupolicán empezaron a exigir el retorno de Bunbury y compañía mediante fuertes e intensos cánticos y silbidos, los que rápidamente tuvieron su recompensa con el regreso de los artistas al escenario para interpretar el hermoso tema “Prisioneros”, una melodía a medio tiempo que sobresale por sus excelentes secuencias de teclas y percusión. La batería de Gacias vuelve a sonar decidida, recibiendo la colaboración de las furiosas guitarras de Suite y Mena que terminan por configurar “Infinito”, poniendo un nuevo punto final a la presentación de Bunbury, que nuevamente abandona el escenario junto a su banda. En una suerte de paramnesia la historia se vuelve a repetir, con furiosas demostraciones de cariño que resuenan en cada rincón del recinto, demandando alargar esta verdadera celebración.

BUNBURY CHILE 2014 04

La fiesta se extiende con “Bujías Para El Dolor” y “Sácame De Aquí” que, tal como ha sido la tónica a lo largo de la velada, recibe todo el beneplácito de los fanáticos, que cantan incesantemente, quemando los últimos cartuchos de energía. La pieza final del repertorio es “El Viento A Favor”, que en base a una melodía más tranquila ofrece los últimos suspiros de la presentación. Desde ambos lados del escenario sale expulsado confeti, cayendo sobre la cancha como una lluvia plateada, en una de las postales más hermosas que nos dejará la nueva visita del español. “Un inmenso placer estar con ustedes esta noche. Buenas noches, hasta siempre”, son las palabras con que Bunbury se despide por última vez de sus fanáticos. Los Santos Inocentes se reúnen en el centro del escenario para despedirse de la audiencia, mientras en la pantalla se proyecta el texto: “¡Chile, gracias por todo!”.

BUNBURY CHILE 2014 08

En ocasiones no alcanza con un talento personal superlativo para montar un show de gran envergadura técnica y sonora, y es en estos casos que se hace necesario el apoyo y complemento de la solidez de una banda bien estructurada, donde cada una de sus piezas encaje a la perfección, potenciándose mutuamente y trabajando en beneficio del frontman. Es precisamente en este contexto que el español tuvo la fortuna de cruzar su camino con Los Santos Inocentes, una banda cuyo talento queda en evidencia desde la primera nota que escapa de sus instrumentos, y que en base a una técnica minuciosamente depurada logra  brillar con luces propias, alcanzando un equilibrio que les permite ser protagonistas durante varios pasajes del show, pero sin llegar a eclipsar a la figura excluyente de Bunbury. No cabe ninguna duda que el nivel de esta presentación estaría un par de peldaños abajo si no fuese por el valioso aporte de Los Santos Inocentes, y debiesen sentirse orgullosos de montar un show que no tiene nada que envidiarle a los grandes números que han pasado por el escenario del Teatro Caupolicán.

BUNBURY CHILE 2014 10

Un show de más de dos horas de duración, y 26 canciones que hicieron un recorrido por lo más selecto de su fructífera discografía, configuran una presentación que quedará grabada a fuego en el subconsciente de los miles de fanáticos que llegaron hasta el Teatro Caupolicán. Es cierto que el recinto de San Diego no se llenó, pero la energía y vitalidad de Enrique Bunbury bastó para inundar cada uno de los espacios vacíos que nos propuso la velada. Desde el sonido hasta la iluminación, pasando por la trabajada puesta en escena del oriundo de Zaragoza, lo vivido esta noche se encuentra en un nivel técnico superior, cuidando cada detalle para asegurar que la experiencia del Palosanto Tour no haya pasado desapercibida para ninguno de los asistentes. En su página oficial, el español describe el proceso de creación de cada uno de sus discos como una constante búsqueda que pretende no pasar nunca por la misma encrucijada, y esta analogía se torna válida para relatar la experiencia de ver en vivo al español, donde a pesar de existir elementos recurrentes entre cada una de sus tres visitas a nuestro territorio, siempre logra sorprendernos con nuevas pinceladas de talento y majestuosidad, en un crecimiento artístico exponencial que a simple vista pareciese no tener límites y que, como admiradores de su música, agradecemos profundamente.

Setlist

  1. Despierta
  2. El Club De Los Imposibles
  3. Los Inmortales
  4. Contracorriente
  5. Hijo De Cortés
  6. Ódiame (original de Julio Jaramillo)
  7. Más Alto Que Nosotros Sólo El Cielo
  8. Porque Las Cosas Cambian
  9. Destrucción Masiva
  10. El Extranjero
  11. Deshacer El Mundo (original de Héroes Del Silencio)
  12. El Rescate
  13. Los Habitantes
  14. Salvavidas
  15. El Hombre Delgado Que No Flaqueará Jamás
  16. Hay Muy Poca Gente
  17. Frente A Frente (original de Jeanette)
  18. Que Tengas Suertecita
  19. De Todo El Mundo
  20. Lady Blue
  21. Prisioneros
  22. Infinito
  23. Bujías Para El Dolor
  24. Sácame De Aquí
  25. El Viento A Favor

 

Por Gustavo Inzunza

Fotos por Praxila Larenas

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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