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Bunbury: Crecimiento sin límites

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A lo largo de sus tres décadas de trayectoria musical, el español Enrique Bunbury siempre se ha caracterizado por ser un artista multifacético, y así quedó en evidencia en su último paso por nuestras tierras en 2012, cuando se presentó ante un repleto Teatro Oriente para promocionar su más reciente disco de versiones, “Licenciado Cantinas” (2011). Ahora las condiciones son distintas, la visita del nativo de Zaragoza se enmarca en el tour de promoción de su octavo álbum de estudio en solitario, “Palosanto” (2013), una placa de temas originales que, según el propio vocalista, se divide en dos disimiles facetas, la primera más digital y tecnológica, y la segunda, musicalmente más orgánica. El lugar escogido para albergar esta nueva presentación del otrora líder y vocalista de Héroes Del Silencio, es el Teatro Caupolicán, recinto que, a falta de poco menos de una hora para el inicio del show, ya ofrece un ambiente que mezcla emoción con ansiedad.

BUNBURY CHILE 2014 01

Luces azules inundan el escenario y surge la primera ovación de los miles de fanáticos presentes en el recinto de San Diego. La imagen de un ovni acercándose a la Tierra se proyecta sobre el fondo, y en medio de este show visual hace ingreso cada uno de los seis miembros que conforman a Los Santos Inocentes, siendo recibidos por una afectuosa lluvia de aplausos. Un haz de luz, que pareciese salido desde las entrañas del objeto volador, ilumina la figura de Enrique Bunbury, desatando una euforia generalizada que retumba en cada rincón del teatro. La característica y nítida voz del español ofrece las primeras líneas de “Despierta”, y el público conecta de inmediato, cantando al unísono al ritmo del pulso a medio tiempo que marca la batería de Ramón Gacias. Una iluminación verde y el excelente riff del bajo Robert Castellanos, dan paso al siguiente golpe sonoro, que llega de la mano de “El Club De Los Imposibles”, donde Bunbury hace cantar a sus fanáticos, quienes de inmediato aceptan el desafío elevando sus voces con mucho más fuerza. Precisas secuencias de cuerdas llenan el ambiente, en una exquisita instrumentación que combina cada elemento en su justa medida.

BUNBURY CHILE 2014 02

Santiago de Chile, que bueno verles las caras de nuevo”, son algunas de las primeras palabras con que el español hace vibrar a un público completamente entregado a la performance del artista. Bunbury se cuelga su guitarra acústica para dar paso a la interpretación de “Los Inmortales”, donde bajan levemente las revoluciones y resaltan las poderosas secuencias de la guitarra de Jordi Mena y el teclado de Jorge Rebenaque. La introducción de los tambores de Quino Béjar abre el camino para “Contracorriente”, que propone un cambio de ritmo de la mano de líneas cargadas de sentimiento y pasión, fluyendo entre sonidos sintetizados y un Bunbury que no duda en desplegar algo de su exquisito repertorio de frontman, ofreciendo algunos pasos de baile y ensayando movimientos de boxeo. Los primeros acordes cargados de energía de “Hijo De Cortés”, elevan la intensidad del recinto y, a esta altura, ya resulta evidente que los asientos que fueron dispuestos en la cancha se convirtieron en los accesorios más inútiles del show, ya que la gran mayoría de los fanáticos optó por vivir la presentación de pie. El sonido de las guitarras se entremezcla con el teclado de Rebenaque, pavimentando el camino de “Ódiame”, cover del ecuatoriano Julio Jaramillo, más conocido como “El ruiseñor de América”,  siendo coreado por miles de voces que funcionan en perfecta comunión.

BUNBURY CHILE 2014 03

La fiesta continua con la sólida interpretación de “Más Alto Que Nosotros Sólo El Cielo” y “Porque Las Cosas Cambian”, donde sigue destacando la perfecta coalición entre cada uno de los instrumentos, siendo el sonido del teclado el que sobresale levemente por sobre el resto. El público se sigue mostrando muy participativo, mientras variadas imágenes de bombas se proyectan sobre la pantalla, un adorno preciso para la ejecución de “Destrucción Masiva”, que destaca por las bien logradas guitarras de Suite y Mena. Enrique Bunbury se despoja de su chaqueta, arrancando furiosos gritos de las fanáticas más apasionadas, mientras comienza a sonar la melodía de “El Extranjero”, en un sonido que mezcla ritmos gitanos y circenses. Los primeros acordes de “Deshacer El Mundo” hacen estallar el Caupolicán en una estruendosa ovación, un homenaje a Héroes Del Silencio, banda que catapultó a la fama al español, y que incluyen este corte en su cuarto álbum de estudio, “Avalancha” (1995). El sólido conjunto de voces se alza con la fuerza de un huracán, amenazando con echar abajo las instalaciones, mientras hermosos pasajes de teclas inyectan dosis de sensibilidad. La melodía a medio tiempo de “El Rescate” sigue dejando en evidencia la intacta calidad vocal de Bunbury, en una rápida y certera transición, y sin dar tregua en la velocidad de la presentación, los Santos Inocentes golpean con toda la fuerza de “Los Habitantes”, que sigue manteniendo las revoluciones en lo más alto.

BUNBURY CHILE 2014 07

La melodía no tan dinámica de “Salvavidas”, permite que los fanáticos puedan admirar de mejor forma el espectáculo, un descanso más que necesario para la constate invasión de energía que propone Bunbury. El sintetizador de Jorge Rebenaque es el encargado de introducir “El Hombre Delgado Que No Flaqueará Jamás”, con una melodía que crece rápidamente en intensidad, teniendo su clímax en una explosión de entusiasmo por parte del eufórico público, con potentes y furiosas secuencias de cuerdas de Jordi Mena, y Álvaro Suite que golpeando directamente a los sentidos de un incondicional séquito de seguidores.  Luces de color naranjo envuelven el escenario, mientras la velocidad de la batería de Gacias marca la base rítmica de “Hay Muy Poca Gente”, con una instrumentación que sigue destacando por su depurada técnica. Gritos desenfrenados surgen desde todos los sectores del recinto, y un cercano Bunbury trata de calmar la euforia diciendo: “Necesitamos de sus voces, no las desaprovechen. ¡Canten conmigo!”, y es así como llega el turno de la versión del tema “Frente A Frente”, original de la hispano-británica Jeannette, que también tiene una aparición especial en el video de la canción.

BUNBURY CHILE 2014 05

Enrique Bunbury se deja llevar por la melodía de “Que Tengas Suertecita”, bailando de manera desinhibida en un acto que sigue cautivando a los incondicionales fanáticos. La percusión de Quino Béjar vuelve a ser protagonista, mientras las miles de voces que se alzan con fuerza siguen incrementando la estrecha complicidad entre la banda y el público. La romántica “De Todo El Mundo” le da la oportunidad al vocalista de acercarse un poco más a la cancha, en una interpretación sensible que, al ritmo de un compás pausado, establece un contacto mucho más íntimo, bajando las revoluciones, pero ganando en sentimiento. La enérgica “Sí” vuelve a impregnar de dinamismo el recinto, con los fanáticos acompañando con las palmas y haciendo las segundas voces de un Bunbury que, a pesar del inclemente paso de los años, sigue ofreciéndonos una voz nítida y cristalina. El español se da el tiempo de presentar a cada uno de los miembros de la banda, quienes son recompensados con una lluvia de aplausos. A pesar de lo extenso del show, el público sigue cantando con la misma intensidad que en un comienzo y así queda en evidencia en “Lady Blue”, donde cada uno de los asistentes hace lo posible por no decaer en su constante apoyo. Enrique Bunbury termina de esta manera la primera parte de su exquisita presentación, agradece la devoción de los fanáticos nacionales y desaparece junto con su banda tras bastidores.

BUNBURY CHILE 2014 06

Casi en un acto reflejo, las miles de almas presentes en el Teatro Caupolicán empezaron a exigir el retorno de Bunbury y compañía mediante fuertes e intensos cánticos y silbidos, los que rápidamente tuvieron su recompensa con el regreso de los artistas al escenario para interpretar el hermoso tema “Prisioneros”, una melodía a medio tiempo que sobresale por sus excelentes secuencias de teclas y percusión. La batería de Gacias vuelve a sonar decidida, recibiendo la colaboración de las furiosas guitarras de Suite y Mena que terminan por configurar “Infinito”, poniendo un nuevo punto final a la presentación de Bunbury, que nuevamente abandona el escenario junto a su banda. En una suerte de paramnesia la historia se vuelve a repetir, con furiosas demostraciones de cariño que resuenan en cada rincón del recinto, demandando alargar esta verdadera celebración.

BUNBURY CHILE 2014 04

La fiesta se extiende con “Bujías Para El Dolor” y “Sácame De Aquí” que, tal como ha sido la tónica a lo largo de la velada, recibe todo el beneplácito de los fanáticos, que cantan incesantemente, quemando los últimos cartuchos de energía. La pieza final del repertorio es “El Viento A Favor”, que en base a una melodía más tranquila ofrece los últimos suspiros de la presentación. Desde ambos lados del escenario sale expulsado confeti, cayendo sobre la cancha como una lluvia plateada, en una de las postales más hermosas que nos dejará la nueva visita del español. “Un inmenso placer estar con ustedes esta noche. Buenas noches, hasta siempre”, son las palabras con que Bunbury se despide por última vez de sus fanáticos. Los Santos Inocentes se reúnen en el centro del escenario para despedirse de la audiencia, mientras en la pantalla se proyecta el texto: “¡Chile, gracias por todo!”.

BUNBURY CHILE 2014 08

En ocasiones no alcanza con un talento personal superlativo para montar un show de gran envergadura técnica y sonora, y es en estos casos que se hace necesario el apoyo y complemento de la solidez de una banda bien estructurada, donde cada una de sus piezas encaje a la perfección, potenciándose mutuamente y trabajando en beneficio del frontman. Es precisamente en este contexto que el español tuvo la fortuna de cruzar su camino con Los Santos Inocentes, una banda cuyo talento queda en evidencia desde la primera nota que escapa de sus instrumentos, y que en base a una técnica minuciosamente depurada logra  brillar con luces propias, alcanzando un equilibrio que les permite ser protagonistas durante varios pasajes del show, pero sin llegar a eclipsar a la figura excluyente de Bunbury. No cabe ninguna duda que el nivel de esta presentación estaría un par de peldaños abajo si no fuese por el valioso aporte de Los Santos Inocentes, y debiesen sentirse orgullosos de montar un show que no tiene nada que envidiarle a los grandes números que han pasado por el escenario del Teatro Caupolicán.

BUNBURY CHILE 2014 10

Un show de más de dos horas de duración, y 26 canciones que hicieron un recorrido por lo más selecto de su fructífera discografía, configuran una presentación que quedará grabada a fuego en el subconsciente de los miles de fanáticos que llegaron hasta el Teatro Caupolicán. Es cierto que el recinto de San Diego no se llenó, pero la energía y vitalidad de Enrique Bunbury bastó para inundar cada uno de los espacios vacíos que nos propuso la velada. Desde el sonido hasta la iluminación, pasando por la trabajada puesta en escena del oriundo de Zaragoza, lo vivido esta noche se encuentra en un nivel técnico superior, cuidando cada detalle para asegurar que la experiencia del Palosanto Tour no haya pasado desapercibida para ninguno de los asistentes. En su página oficial, el español describe el proceso de creación de cada uno de sus discos como una constante búsqueda que pretende no pasar nunca por la misma encrucijada, y esta analogía se torna válida para relatar la experiencia de ver en vivo al español, donde a pesar de existir elementos recurrentes entre cada una de sus tres visitas a nuestro territorio, siempre logra sorprendernos con nuevas pinceladas de talento y majestuosidad, en un crecimiento artístico exponencial que a simple vista pareciese no tener límites y que, como admiradores de su música, agradecemos profundamente.

Setlist

  1. Despierta
  2. El Club De Los Imposibles
  3. Los Inmortales
  4. Contracorriente
  5. Hijo De Cortés
  6. Ódiame (original de Julio Jaramillo)
  7. Más Alto Que Nosotros Sólo El Cielo
  8. Porque Las Cosas Cambian
  9. Destrucción Masiva
  10. El Extranjero
  11. Deshacer El Mundo (original de Héroes Del Silencio)
  12. El Rescate
  13. Los Habitantes
  14. Salvavidas
  15. El Hombre Delgado Que No Flaqueará Jamás
  16. Hay Muy Poca Gente
  17. Frente A Frente (original de Jeanette)
  18. Que Tengas Suertecita
  19. De Todo El Mundo
  20. Lady Blue
  21. Prisioneros
  22. Infinito
  23. Bujías Para El Dolor
  24. Sácame De Aquí
  25. El Viento A Favor

 

Por Gustavo Inzunza

Fotos por Praxila Larenas

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Alcest: El territorio de lo imaginario

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Alcest

En un cotidiano tan moldeado por lo concreto, encontrarse con experiencias que dialogan con lo imaginario resulta un acontecimiento casi surreal. Bajo esa óptica, el concepto artístico de los franceses Alcest va en estrecha relación con aquellos episodios inusuales que retoman la fantasía. A cuatro años de su debut, la presentación del disco “Kodama” (2016) fue la coyuntura para esta segunda cita en Club Blondie, una velada etérea, que invitó a viajar a través de mundos que trascienden lo cotidiano.

Como antesala para este segundo encuentro, Bauda tomó la responsabilidad de abrir la jornada. Seleccionados por los mismos anfitriones, los teloneros contaron con una cantidad de público satisfactoriamente alta, quienes incluso participaron activamente en algunas canciones, como el caso de “Tectonic Cells”, mientras sonaban sus primeros arpegios. Las capas sonoras reverberantes proporcionadas por los locales permitieron crear una atmósfera familiarizada al sonido de los franceses, entregando una primera invitación a visitar los estados imaginarios que se profundizaron con los anfitriones.

Ya que el contexto de esta segunda visita se enmarca en la gira de “Kodama”, la presentación de los franceses se dividió en dos partes, dedicando la primera a interpretar íntegramente este trabajo, el cual carga con una importante inspiración de la cultura japonesa y, principalmente, en la obra de Hayao Miyazaki. Siguiendo el mismo orden que su versión de estudio, “Kodama” y “Eclosion” situaron a los presentes en este mundo donde la naturaleza cobra espiritualidad y se enfrenta a la inclemencia de la tecnología. Luego de estas dos canciones, Neige se tomó el tiempo para saludar al público, o más bien recibir los aplausos apabullantes en agradecimiento por una jornada que recién estaba comenzando. Luego de la evidente muestra de afecto, el alma creadora de Alcest se limitó a agradecer y continuar la carga.

La música de Alcest despierta emociones intensas. Los distintos matices por los que atraviesan las canciones entregan un ir y venir de contrapuntos sonoros, haciendo de cada canción un pequeño viaje en sí mismo, donde incluso el silencio es parte de la experiencia. Canciones como “Je Suis D’Ailleurs” pusieron a prueba la euforia del fanático en favor de disfrutar cada elemento de la canción. Por otro lado, “Untouched” y “Oiseaux De Proie” presentaron esta energía vertiginosa y emotiva que también es parte de la identidad del proyecto, la cuál mezcla de un modo sutil y equilibrado sonoridades tan disímiles como el black metal con el shoegaze. Ya presentada la obra en su totalidad, la banda visitó sus primeras composiciones con “Souvenirs D’Un Autre Monde”, trasladando el imaginario con influencia oriental a este otro terreno fantástico. Lamentablemente, parte de este ensueño fue interrumpido por una falla técnica que se extendió por más de lo esperado. Luego que Neige ofreciera las disculpas pertinentes, la banda interpretó “Percées De Lumière” y “Autre Temps”, recogidos de su segunda y tercera placa, respectivamente, generando en esta última un coro espontáneo del público.

Uno de los momentos más potentes de la noche estuvo marcado al cierre con la interpretación de “Sur L’Océam Couleur De Fer”, donde la quietud de la pieza mantuvo absorto a todo el Club Blondie en un instante legítimamente hermoso. Luego de que la banda se retirara tras interpretar “Là Où Naissent Les Couleurs Nouvelles”, el público no se movió en absoluto esperando su retorno. En una tónica netamente reverberante, “Délivrance” marcó un cierre sutil, mientras cada miembro de la banda se retiraba y dejaba a Neige solo, envuelto en estas capas atmosféricas, retornando con el mismo temple que caracteriza tanto a la obra como al autor.

Hacer lo que logra Alcest no es un ejercicio fácil. Si bien los franceses son  influencia del metal contemporáneo que busca explorar horizontes sonoros, no hay duda que son pocas las bandas que logran hacerlo con tanta naturalidad como ellos. El aura que rodea las canciones detrás del genio de Neige funciona como un intermediario entre lo mundano y lo ilusorio, que rara vez se logra traspasar a lo concreto. En tiempos tan privados de sentimientos, presenciar un show como Alcest otorga la escasa oportunidad de visitar estos territorios de fantasía que alguna vez solimos recorrer durante la infancia.

Setlist

  1. Kodama
  2. Eclosion
  3. Je Suis D’Ailleurs
  4. Untouched
  5. Oiseaux De Proie
  6. Onyx
  7. Souvenirs D’Un Autre Monde
  8. Percées De Lumière
  9. Autre Temps
  10. Sur L’Océan Couleur De Fer
  11. Là Où Naissent Les Couleurs Nouvelles
  12. Delivrance

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