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Bob Dylan // Un Lobo Estepario de excelencia

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Bob Dylan en Chile

El poeta del rock retornó por segunda oportunidad a tierras sudamericanas. El legendario músico deleitó a los diez mil asistentes, de variadas generaciones.

Robert Allen Zimmerman, más conocido como él maestro Bob Dylan, es la mayor figura de la música contemporánea, el más influyente y citado compositor del siglo XX. Su potente currículo que oscila este mítico músico es patente. Y Chile tuvo la satisfacción de presenciar su excepcional carrera de 5 décadas recorridas.

La cita con la estrella legendaria fue este pasado martes por la noche de 11 de marzo y se concentró en Arena Santiago, ante un interesado público de alrededor diez mil personas, lo cuales, fueron testigos omnipresentes, y parte de un pasado de la historia del rock, del cual, recordaremos por siempre, el haber deleitado con su memorable trabajo sonoro y lírico.

Con una clara puntualidad (21:00 hrs.), salió a escena Bob Dylan y su banda, donde el respeto le ganó a la euforia o frenética devoción. “Leopard-skin pill-box hat” del álbum “Blonde on Blonde” (1966) abrió un repertorio de 16 temas que estuvo marcado por canciones de sus últimos trabajos y sus emblemáticos clásicos en nuevas interpretaciones, que a veces se hacían difíciles de percibir. La discreción y mesura fueron el núcleo del show, donde el compositor estadounidense estuvo en los teclados la mayor parte del concierto de perfil al público, sin tener contacto alguno con los presentes, sólo habló para presentar a sus cinco músicos, que fueron su motor.

Bob Dylan en Chile

A su vez por petición del propio Dylan, no hubo pantallas gigantes, las que ayudan bastante con los detalles. No verle el rostro directamente es una de sus variadas excentricidades, el motivo lo dudo, ya que, su cara no esta desfigurada y tampoco es un anciano decrepito, tiene 68 años, pero en fin, son los lujos de una mega estrella.

Dentro del repertorio estuvo: “Highway 61 Revisited”, “Blowin’ In The Wind”, “Master of World”, “Lay, Lady, Lay”, siendo esta última casi irreconocible, la voz de Bob Dylan era totalmente distinta, muy áspera, así pasó con varios temas. El compositor vocalmente nunca fue un Sinatra, ni tampoco lo intentó ser. El mismo músico se ha referido a su voz “Yo no tengo una voz bonita. Yo no sé cantar bonito, y además no quiero”, esa actitud describe a Dylan, se toma o se deja.

Un detalle llamativo dentro del repertorio fue “Just Like a Woman”, la cual, no interpretó en este tour latinoamericano. Lejos el tema más esperado y vitoreado fue el himno “Like A Rolling Stone”, este hizo levantar de sus asientos a los varios “viejos paltones” y a las diversas generaciones que gozaron por estar cerca del legendario y veterano poeta del rock. Bob Dylan ofreció un show a lo Dylan, muy para si mismo, los presentes se amoldaron a él. Política y filosofía que ha caracterizado su carrera.

Bob Dylan en Chile

Dos horas duró su show donde la fusión de estilos fue bastante nutrida, desde folk y country, blues, rock and roll y rockabilly, jazz y swing, incluso folklore inglés, escocés e irlandés. Diez años pasaron para volver a oír la cátedra que ofreció el viejo Dylan.

Por Ricardo Dachelet Q.

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1 Comentario

1 Comentario

  1. Natalia Barrientos

    15-Mar-2008 en 4:17 am

    Gracias viejo.
    Te estoy eternamente agradecida.

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En Vivo

P.O.D. + Alien Ant Farm: Poderosa nostalgia

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P.O.D. y Alien Ant Farm en Chile 2017

El nombre del evento dejaba bastante claras las intenciones de este show doble. “Back To School” reunió en Club Blondie a dos bandas norteamericanas que vivieron su época de gloria a principios de este milenio, agrupaciones que, a pesar de seguir lanzando material nuevo hasta nuestros días, son sinónimo de un sonido que pertenece al pasado, a los recuerdos de una generación que ya se acerca –o derechamente ya se encuentra– en la treintena de sus vidas. Porque, a diferencia de grandes del estilo tales como Linkin Park, System Of A Down, Korn o Deftones, P.O.D. y Alien Ant Farm siempre fueron nombres de segunda fila, logrando altos puestos en los rankings con sus sencillos más populares, pero sin poder consolidarse o trascender en el tiempo para salir del lote y transformarse en números que pudieran valerse por sí mismos sin tener que relacionarlos a un género y a una época en particular, en este caso el nü metal, estilo que hace rato dejó de ser el sonido predominante en el rock mundial.

Teniendo en cuenta lo anterior, esta velada se transformó en un verdadero viaje al pasado, lleno de energía y pasajes entrañables, pero, sobre todo, nostalgia por los tiempos que ya no están. Si fueron mejores o no que el presente, eso ya es tema de cada persona que se hizo presente en el concierto de anoche, pero lo cierto es que todos los que estuvimos saltando entre la multitud que se congregó en la Blondie regresamos al colegio.

El cuarteto de California, Alien Ant Farm, abrió los fuegos con un espectáculo impecable, cuyas mayores virtudes fueron un sonido sólido y un set breve que reunió las canciones más conocidas de su repertorio, dando pie a una presentación que mantuvo la vara alta en todo momento y cumpliendo con aquellos que compraron su entrada para ver exclusivamente a los estadounidenses. “Courage”, “Forgive & Forget” y “Movies” formaron la triada inicial en el setlist, provocando los primeros saltos y cánticos desde la pista de baile.

Dryden Mitchell, frontman de la agrupación, animaba al respetable en un español bastante básico, pero haciéndose entender lo suficiente como para que su esfuerzo fuera valorado por la fanaticada, que lo secundó en cada una de sus intervenciones, donde hubo más alusiones al pasado, rememorando los años en que MTV transmitía videos musicales y su participación en la banda sonora de la serie de videojuegos “Tony Hawk Pro Skater”. El resto de sus compañeros estuvieron precisos en su performance y temas como “These Days”, “Tia Lupe” o la agresiva “Wish” –provocando el primer gran mosh pit en la Blondie– lucieron poderosas versiones en vivo.

Otro gran momento de la actuación de Alien Ant Farm fue la interpretación de “Attitude”, canción que Mitchell dedicó a su madre y que, en su sección final, incluyó la melodía en guitarra de “In The End” de Linkin Park, en lo que fue un pequeño pero noble gesto en memoria del fallecido vocalista Chester Bennington. Para cerrar su actuación, “Smooth Criminal”, el cover de Michael Jackson que hizo famosa a la banda alrededor del mundo, puso a bailar y cantar a todo el lugar en los últimos minutos de los norteamericanos en Chile, finiquitando un espectáculo preciso, que dejó contentos a todos los asistentes, quienes quedaron con los ánimos a tope para recibir al segundo plato fuerte de la noche.

En su retorno a la capital, P.O.D. trajo un repertorio lleno de éxitos, elaborado con pinzas para satisfacer a sus fanáticos más veteranos. Abriendo su presentación con dos clásicos de antaño como “The Messenjah” y “Rock The Party (Off The Hook)”, el cuarteto de San Diego dejó en claro que iban a tirar toda la carne a la parrilla en su hora y algo más de show. Incluso si el sonido no los acompañó durante los primeros minutos de recital, con una guitarra a la que le costó agarrar presencia dentro de la mezcla, el público se plegó a la banda e hizo de cada corte una instancia para combatir sin piedad al centro de la pista. Siendo “Satellite” (2001) su disco más exitoso, P.O.D. puso énfasis en su cuarto larga duración y complementó el resto de la función con las canciones más destacadas de su discografía, donde pudimos escuchar algo de reggae, como ocurrió en “Ridiculous”, o pasar drásticamente al punk-hardcore durante el caos que armó “Revolucion”, una de las dos canciones más recientes en el catálogo del grupo que fueron presentadas anoche.

La fiesta se mantuvo en alto con hits como “Boom”, “Youth Of The Nation” –que contó con la colaboración de Dryden Mitchell en los coros– o la violenta “Southtown”, esta última siendo el pasaje más álgido de la jornada, con una pista atestada de cuerpos danzando y empujándose de un lado para otro. La postal era aún más asombrosa al notar que entre los contendores no había ninguna cara adolescente, sino que abundaban rostros de jóvenes-adultos, algunos conservando las pintas de quinceañeros, pero cuyas miradas denotaban el peso y el estrés de la “vida real”, lanzando puñetazos y cabeceando como si no existiera un mañana. Era real, estábamos de vuelta en el patio del colegio. “Alive” coronó el tramo final de la presentación, con una Blondie cantando a coro y un bis que remató la velada con “Satellite”, despidiendo definitivamente a Sonny Sandoval y compañía, bajando el telón del evento.

Finalizada la intensa jornada, camino a casa la sensación de estar regresando del colegio era inevitable. P.O.D y Alien Ant Farm forman parte de la banda sonora de las vidas de millones de personas alrededor del mundo. Independiente de que sus carreras no hayan alcanzado los estándares de referentes mayores del estilo, su legado está inmortalizado en los recuerdos de cada uno de los que anoche entonamos desde las entrañas clásicos como “Alive” o “Wish”. Este “Back To School” cumplió a rajatabla con sus intenciones y nos llevó a regocijarnos en la nostalgia, una nostalgia que no se siente kitsch o decadente, sino que, al contrario: más viva y poderosa que nunca.

Setlist Alien Ant Farm

  1. Courage
  2. Forgive & Forget
  3. Movies
  4. These Days
  5. Tia Lupe
  6. Attitude
  7. Glow
  8. Wish
  9. Sticks And Stones
  10. Smooth Criminal (original de Michael Jackson)

Setlist P.O.D.

  1. The Messenjah
  2. Rock The Party (Off The Hook)
  3. Ridiculous
  4. Boom
  5. Murdered Love
  6. Soundboy Killa
  7. Set It Off
  8. Kaliforn-Eye-A
  9. Youth Of The Nation
  10. Lost In Forever
  11. Will You
  12. Strength Of My Life
  13. Beautiful
  14. Revolucion
  15. Southtown
  16. Alive
  17. On Fire
  18. This Goes Out To You
  19. Satellite

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