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Behemoth: Maldad Express

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La tercera visita a nuestro país de la banda polaca Behemoth, será recordada como una cita breve, pero muy concisa, con un show de poco más de una hora y veinte minutos, que dejó con gusto a poco a gran parte de la fanaticada que llegó al Club Cadillac.

Los exponentes del metal más extremo del norte de Europa, vienen recorriendo Sudamérica con un set de canciones acotado, el mismo que utilizaron para la gira europea y que se podría denominar como un “set express”, el cual podría funcionar perfectamente en el contexto de un festival, pero se hace corto cuando se trata del único gran número de la noche. En fin, Behemoth manteniéndose en un receso discográfico debido a la recuperación de Nergal, luego de que fuera trasplantado de médula mientras padecía leucemia, regresaba a Chile para presentar “Evangelion” (2009), que a pesar de haber sido lanzado hace tres años, sus canciones no habían tenido la oportunidad de ser presentadas en nuestro país, por lo que el cuarteto estaba listo para reencontrarse con la fanaticada chilena, y de paso, recordarnos que siguen con vida.

“Ov Fire And The Void”, tema de su más reciente placa, abría la noche de Behemoth. El local de avenida Blanco Ecalada está lleno y las almas paganas se dejan llevar por la contundente oscuridad de los cuatro demonios posados sobre el escenario. Sin descanso llega “Demigod”, canción del disco del mismo nombre, recibida con el fervor de los clásicos.

Nergal da la bienvenida, y se nota cierta prisa en su discurso, demasiado pauteado y cronometrado para dar la partida a “Moonspell Rites”, el primer repaso al catálogo de antaño, con el corte extraído del EP “And The Forests Dream Eternally” (1993). El sonido no es perfecto, y a ratos se siente como una gran masa de ruido que apenas deja apreciar las secciones melódicas, pero el ambiente está perfecto y hasta un par de improvisadas antorchas reciben a la potente “Conquer All”.

El escenario se va a negro y comienza a sonar una introducción de fondo, Nergal sale al frente y exclama “Christians To The Lions” y el caos se desata comandado por las estruendosas percusiones de Inferno, quien es difícil de apreciar detrás de todos los bombos y platillos, pero es el que más fuerte se escuchó durante el concierto.

“The Seed Ov I” y “Alas, Lord Is Upon Me”, traían de vuelta el material más reciente de la agrupación, siendo mejor recibida la segunda por su calidad de sencillo reconocible para la mayoría del público presente. El concierto se pasaba volando y el primer encore llegó con la interpretación de “Decade Of Therion”, desatando el karaoke gutural en el Club Cadillac.

De fondo la guitarreada intro de “At The Left Hand Ov God”, corte perteneciente al disco “The Apostasy” (2007), ponía alerta a los fanáticos para cuando llegó el momento de continuar la contienda con la interpretación del tema, seguida de otro momento cúlmine con “Slaves Shall Serve”. En un acto de dichosa profanación, el demoníaco guitarrista conocido por el nombre de Seth, salía al escenario levantando una bandera chilena, la cual comenzó a llenar de sangre que expulsaba de su boca, en una forma muy original de llevar a cabo el tradicional gesto protocolar. Pasada la sanguinolenta catarsis, llegaba “Chant For Eschaton2000”.

Nergal tomaba el rol de un hereje mesías coronándose con lo que parecía ser una corona de espinas, para dar el vamos a “23 (The Youth Manifesto)”, que a decir verdad, si no hubiese sido por la performance de Nergal, hubiese pasado colada. El final del corto recital llegó con “Lucifer”, canción de larga duración perteneciente al último disco de Behemoth, donde volvió a destacar Nergal, quien ahora asumía el rol de un demonio antiguo utilizando una terrorífica máscara que cubría todo su rostro. La oscuridad de “Lucifer” engatusa al Club Cadillac, que queda descolocado cuando, en completa discreción, los polacos salen del escenario y las luces se prenden terminando abruptamente con un recital que debía contar, por lo menos, con cinco canciones más.

Quedamos con gusto a poco y con la sensación de que la presentación no alcanzó a llegar a su punto de ebullición. Ojalá que Behemoth vuelva para entregarnos más de su oscuridad demoníaca con un show que haga justicia a su trayectoria. Por ahora, nos quedamos con esta versión compacta de la maldad; una maldad express.

Setlist

  1. Ov Fire and the Void
  2. Demigod
  3. Moonspell Rites
  4. Conquer All
  5. Christians to the Lions
  6. The Seed ov I
  7. Alas, Lord Is Upon Me
  8. Decade of Therion
  9. At the Left Hand ov God
  10. Slaves Shall Serve
  11. Chant for Eschaton 2000
  12. 23 (The Youth Manifesto)
  13. Lucifer

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Julio Ortúzar

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3 Comentarios

3 Comments

  1. Rob García

    18-Oct-2012 en 9:22 am

    Demigod es del disco que lleva el mismo nombre, no del Evangelion como pusiste en tu nota

  2. jota

    18-Oct-2012 en 7:04 pm

    Muy buena critica, estuve en el concierto y concuerdo al 100%, excelente humo negro por estar al tanto de conciertos como estos que muchas veces pasan como shows under, pero bien solo esperar a la próxima visita de nergal y sus secuaces en estas tierras.

  3. RNX

    20-Oct-2012 en 2:09 am

    tengo una gran duda, como se llama el tema que pusieron despues de terminar con lucifer, cuando ya behemoth habia salido completo, nose si el tema es de la banda o si es de otra banda pero quisiera saber si alguien conoce el nombre del tema o banda, es algo medio trankilo…

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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