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Bad Brains // La noche del punk atípico

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Cuando piensas en punk, lo primero que se te viene a la cabeza es pensar en esos estereotipos de personas con corte de pelo “mohicano”, pantalones “pitillos”, chaquetas de cuero con muchos remaches y cadenas adornando todo el paquete, pero el martes 15 de abril recién pasado, los estereotipos tuvieron que pasar a segundo plano ya que nos visitó la banda más atípica del movimiento, estereotipadamente hablando.

Bad Brains, que vino sólo con dos de los integrantes originales (el guitarrista Dr. Know y el bajista Darryl Jenifer), logró cautivar con su fusión magnífica entre música reggae, hardcore punk y hard rock, a los casi 700 protagonistas, en su paso por Chile, de esta odisea sudamericana en la que se embarcó la banda para presentar su disco más exitoso y aclamado hasta la fecha, “Build a Nation”.

Todo se daba para que fuera un show que será recordado por mucho tiempo. Partiendo por la entrada de unos punkies minutos antes que comenzara el show. Fue notable por que entraron a lo más equipo de futbol a la cancha, con aplausos incluidos de la gente que presenció aquello como un show más de la noche.

Bad Brains en Chile

La banda partió su concierto con Attitude, realmente con mucha actitud, de esa bien punk que te toma y no te suelta hasta que estés bien cansado, y si te cansaste, mala onda, porque te vienen a dar con más, y así fue porque le siguió Right Brigade, Sailin’ on y The regulator, todas del álbum homónimo que los lanzo a la fama en 1982. La banda estaba dispuesta a darlo todo, el público respondió al llamado desde el primer minuto.

De repente, un cambio violento. Dejamos de lado el punk para pasar a aquel estilo que hace tan característica a la banda, el reggae. Por los parlantes del galpón Víctor Jara comienza a sonar The youth are getting restless y el olor a hierba se comienza a sentir, impregnando el ambiente de lo que había comenzado como un violento concierto de punk que incluía moshing (que según la leyenda, aquel estilo de “baile” nació en un concierto de ellos) y crowdsurfing, pero ahora comenzaba a esparcir paz y amor al más estilo “jah love”. Eso si, el oasis dura poco, más que mal, es un concierto de punk.

La noche continúo y la banda siguió dando lo mejor de su repertorio al público presente. Dr. Know demostró sus habilidades como guitarrista virtuoso en canciones como Let me sleep, Destroy babylon y Sacred love. Por otro lado estaba el incansable Israel Joseph I que cada vez que tuvo una chance se tiraba al público para cantar con sus “hermanos y hermanas” como se refirió a los espectadores en perfecto castellano.

Bad Brains en Chile

Se cierra la noche con la trifecta perfecta, los tres temas más populares de la banda juntos y de una tirada: Banned in D.C, Pay 2 cum y I against I. Lamentablemente no hay bis, la fuerza policial al parecer puso problemas por el hecho de que había mucho punkie que hizo escándalo en la entrada antes de comenzar el show, pero aún así, un pedazo de historia quedó escrita en chile con una banda que marcó en los anales del punk. Santiago por una noche logró ser New York, y el galpón Víctor Jara se convirtió en el mítico CBGB’s.

Ignacio Cifuentes

Set list:
Intro
Attitude
Right Brigade
Sailin’ On
The Regulator
The Youth Are Getting Restless
Big Take Over
Let Me Sleep
Destroy Babylon
Expand Your Soul
I And I Survive
Soul Craft
Don’t Need It
Sacred Love
F.V.K
Jah Love
Give Thanks And Praises
Banned In D.C
Pay 2 Cum
I Against I

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1 Comentario

1 Comentario

  1. hellpadrino

    21-Abr-2008 en 12:00 pm

    tu cronica me parece super cercana a lo que paso , yo estube ahi y soy conocedor de toda la trayectoria de bad brains, pero , discrepo en solo un par de cosas, primeroel grupo de pendejos cumas que entraron, solo recibieron pifias, (gente que no sabia ni siquiera que grupo era, es mas solo entraron a pelear y nada mas, pendejos que se disfrasan de algo que no son, podrian haber estado vestidos de emos,rockers,raperos,reguetoneros, y que me perdonen estas tribus, porque estos niños no le hacian buen nombre a nminguna) y segundo que ess eso de moshing y crowdsurfing se nota que este estilo no es lo tuyo….porque para gringuismos, mejor toma coca cola…..me parece ultra siuticas tus definiciones….de echo esos adjetivos no son mas que nombres puestos por revistas poco entendidas…..lo demas …estubiste cerca. saludos

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Arcade Fire: Firmando el legado

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Arcade Fire

La crítica musical puede ser muy traicionera si es que no es tomada con la responsabilidad que merece; en ciertos contextos, es capaz de trazar el camino que llevará una banda gracias a su tremenda influencia sobre la sociedad. El romance de los canadienses Arcade Fire con la crítica en general ha tenido altos y bajos, pasando de verdaderas declaraciones de amor en álbumes como “Funeral” (2004) o “Reflektor” (2013), hasta el desencantamiento propio de cualquier matrimonio complicado con “Everything Now” (2017), quinto álbum de la agrupación y que sirvió como motivo de promoción en esta segunda visita a nuestro país.

Luego de su debut como parte de Lollapalooza Chile 2014, Arcade Fire volvió con la difícil tarea de defender un disco que para muchos no logra cuajar del todo, dejando poco del sonido que tan bien desarrollaron en álbumes anteriores. Más allá de todo eso, el hecho de que los canadienses sean constantemente señalados como uno de los más grandes shows en vivo a nivel mundial es algo que se debe comprobar de manera personal, presenciando en carne propia todo el despliegue escénico que entregan, uno que se aleja de los clichés típicos, como juegos de luces, fuegos artificiales o distractores elementos visuales para suplir la falta de calidad musical. Aquí tenemos un espectáculo completo, puesto que toda la atención se centra en un colectivo de muy buenos músicos dándolo todo en el escenario.

Una intro al más puro estilo de las peleas de box precedió la entrada de la banda al escenario, preparados para lo que sería un evento estelar de proporción mundial. Así, y por entre el público del Movistar Arena, fueron ingresando Win Butler, Régine Chassagne, Will Butler, Jeremy Gara, Tim Kingsbury, Richard Reed Parry y Sara Neufeld, acompañados también de las más recientes adiciones: Stuart Bogie y Tiwill Duprate, listos para entregar hasta la última gota en una noche tan esperada por los miles de fanáticos que repletaron el recinto. Como era de esperar, “Everything Now” fue el primer golpe lanzado por los canadienses, que luego se adentraron en una verdadera batería de éxitos, cantados a todo pulmón por sus seguidores. Para muchos, el hecho de tener nueve músicos en escena parece un exceso al borde de lo pretencioso, pero aquí eso se omite gracias a que cada uno tiene una identidad propia, funcionando de manera cronometrada como partes de una enorme maquinaria sonora.

Con una muy variada selección de todos sus álbumes, Arcade Fire tuvo tiempo para los fans más nostálgicos, así como los más recientes, despachando canciones como “Rebellion (Lies)“, “Haïti“, “Peter Pan“, “Electric Blue” o “Put Your Money On Me“, manteniendo en todo momento la tónica bailable, conducto principal de esta fiesta. Es muy importante darle una segunda vuelta a lo comentado anteriormente: el show venía por precedentes muy negativos de parte de la crítica estadounidense, acusando de que el interés se había perdido, que la banda ya no era lo mismo de antes, o que se estaban presentando en arenas con menos de la mitad de su capacidad vendida. La desmitificación de todos esos puntos negativos no hace más que echar por tierra esa construcción manipulable de realidades a través de la prensa, las que últimamente se han encargado de desprestigiar a la banda en sus titulares.

Y es que el show de Arcade Fire da para todo, desde el baile hasta la emotividad, todos los sentimientos conjugados en un solo repertorio de canciones. Más de algún recuerdo surgió con “My Body Is A Cage” e “Intervention“, pegadas de manera desgarradora, además de lágrimas cuando Win Butler dedicó “The Suburbs” a la memoria de David Bowie, para luego pasar a un montón de caras alegres bailando al ritmo de “Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)“, “Reflektor” y “Afterlife“, dejando los ánimos por los cielos. “Creature Comfort” y “Neighborhood #3 (Power Out)” fueron los ataques que finalizaron el primer round de la noche, con la banda retirándose por unos momentos del escenario, para luego interpretar “We Don’t Deserve Love” y el gran cierre con “Wake Up“, coreada por todos los asistentes mientras la banda descendía del escenario para marchar entre la gente, generando un especial momento, de esos que quedan marcados entre los sucesos destacados para la posteridad. Arcade Fire había dado el último golpe, derrotándonos con un contundente nocaut.

Alrededor de 15 años de historia avala a Arcade Fire desde su concepción, por ende, la banda ya atraviesa una etapa donde necesitan encontrar su sitial dentro de la historia, ese período donde comienza a construirse un legado que debe perdurar por la eternidad. Basta de ningunear la escena actual, basta de vivir del pasado y negarse a aceptar que la música continuó su curso en el siglo XXI, tenemos ejemplos constantes de que los nuevos referentes ya están naciendo. En este caso en particular, quedó demostrado gracias a una impecable interpretación en el escenario, sin notas fuera de lugar o arreglos que destruyan la composición original. En vez de eso, Arcade Fire quiso exponer que ya cuentan con una carrera suficiente para situarse como un referente, y no sólo por discografía, sino que también por su sentido del espectáculo. No muchas bandas pueden tocar por más de dos horas un repertorio que todos canten, mucho menos con la soltura y elegancia que los canadienses desplegaron en su show. Esta nueva etapa del conjunto ya encontró su norte y la tarea de construir un legado fue totalmente superada.

Setlist

  1. Everything Now
  2. Rebellion (Lies)
  3. Here Comes the Night Time
  4. Haïti
  5. Peter Pan
  6. No Cars Go
  7. Electric Blue
  8. Put Your Money On Me
  9. Neon Bible
  10. My Body Is A Cage
  11. Intervention
  12. Neighborhood #1 (Tunnels)
  13. The Suburbs
  14. The Suburbs (Continued)
  15. Ready To Start
  16. Sprawl II (Mountains Beyond Mountains)
  17. Reflektor
  18. Afterlife
  19. We Exist
  20. Creature Comfort
  21. Neighborhood #3 (Power Out)
  22. We Don’t Deserve Love
  23. Everything Now (Continued)
  24. Wake Up

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