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Avantasia: El valor de la inteligencia

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Hay todo un desafío asociado a hacer shows de duración extensa. No sólo se trata de la energía de la gente y de los artistas, sino que de muchos otros factores. Si un show dura una hora, es sencillo que tenga coherencia y que no caiga en la monotonía, pero a más extensión hay más riesgo, y eso lo tiene más que claro un entretenedor como muchos definen a Tobias Sammet. El hombre de Edguy a finales de los 90 tuvo la idea de armar una ópera metal y, aunque la idea era buena, nadie podría haber adivinado hasta dónde llegaría, y sin duda el proyecto ha tenido un alcance impactante, lo que se refleja en la fanaticada del conjunto en Chile con dos concurridas visitas anteriores, y con un marco respetable de público para su tercer show en nuestro país, en el mismo Teatro Caupolicán, donde Sammet ya se siente en casa.

19 Avantasia @ Teatro Caupolicán 2016

Más de dos mil personas se congregaron principalmente en la cancha del Caupolicán a la espera del supergrupo, que realmente puede vivir con ese concepto por delante. Como un “señor Corales” presentando un circo, Tobias Sammet introduce un show excitante, entretenidísimo y con muy buenas canciones, iniciando todo a las 20:41 con la banda siendo introducida por “Also Sprach Zarathustra”, en la versión de “2001: Odisea En El Espacio”, con la épica suficiente para lo que se avecinaba. “Mystery Of A Blood Red Rose” de “Ghostlights” (2015), último disco de Avantasia, abría los fuegos que se extenderían por prácticamente tres horas y media, en una maratónica sesión que demostró que no sólo se trata de entretener a la audiencia o de armar una fiesta, sino que de ocupar de la forma más inteligente posible todos los talentos que están en el escenario para lograr el mejor resultado, y Sammet sí que sabe hacerlo.

06 Avantasia @ Teatro Caupolicán 2016

Es importante no quedarse sólo en la devoción de un público que coreó todos los temas y que vivió el evento con algarabía, siendo perfecta compañía para el locuaz Tobias, sino que además es relevante destacar el pool de vocalistas que invita a cantar con él, o incluso a que se tomen el escenario. Ronnie Atkins (Pretty Maids), Michael Kiske (Helloween), Amanda Sommerville (Trillium), Eric Martin (Mr. Big) y Jørn Lande (Masterplan) son nombres potentes que se agregan con gracia y carisma en diferentes partes del show, pero logran algo más trascendente que trasunta la obra de Avantasia en diferentes momentos. Tobias Sammet no sólo se rodea de estos nombres para generar momentos inolvidables en vivo, sino que también los involucra en estudio para tener a su disposición un abanico enorme de timbres y registros de voz, lo que le da la libertad de contar con canciones en todas las claves que le interesa tener. Así, el concierto nunca toca la misma tecla dos veces, y se llena de matices que uno o dos vocalistas no podrían alcanzar.

17 Avantasia @ Teatro Caupolicán 2016

Con especial efervescencia se vivió “Invoke The Machine” en el comienzo, porque traía por primera vez a Chile a Ronnie Atkins, quien más tarde se luciría con un par de líneas de “Cum On Feel The Noize” de Slade (popularizada por Quiet Riot) que, por cierto, sirvió de gran introducción a “Twisted Mind”, uno de los momentos en los que Sammet se borró del escenario para dejarle la luz principal a Atkins y Martin que –sin mayor sorpresa de por medio– se tomaron el proscenio a punta de la complementación de sus voces, por un lado lo más tosco y por otro lo más acrobático.

03 Avantasia @ Teatro Caupolicán 2016

También es la forma en la que las canciones operaban era un ingrediente fundamental. Que gran parte de la asistencia vitoreara los tracks extraídos de “Ghostlights” es algo a lo que aspira cualquier banda y, así, hacer convivir clásicos de más de una década como “Farewell” luego de tocar la más novedosa “Draconian Love”. Por cierto que la articulación entre cada una de las composiciones era más ligera cuando había un speech de Tobias en medio, porque el tipo lograba que la gente riera e hiciera lo que quisiera. Si quería que el público cantara una canción infantil tradicional alemana y grabarla, lo lograba. Si quería que todos posaran para una foto, todos lo hacían. Esa sinergia sin duda ayudó a que todo fuera más y más imponente.

07 Avantasia @ Teatro Caupolicán 2016

The Scarecrow” fue bailada por todos, “Lucifer” fue coreada y sufrida, “Stargazers” fue motivo de alegría, igual que “Shelter From The Rain”, en tanto que neoclásicos como “Let The Storm Descend Upon You” caían como bombas de destrucción de apatía en caso de que a alguien se le ocurriera pestañear. Las poses, la alegría, la vitalidad de cada momento era digna de fotos, recuerdos y añoranzas futuras, porque la gente en el escenario lo daba todo. También hubo gestos únicos, como cuando Kiske intentaba infructuosamente de poner la bandera chilena en los telones que asemejaban una pared entre el telón, con la ternura de quien trata un vestido fino o a una guagua, pero el corpulento intérprete no lo logró del todo.

10 Avantasia @ Teatro Caupolicán 2016

Cosas que quedan en medio de las mil capas de un show cuyo impacto no se aminoraba y que con “The Story Ain’t Over” cerraba el set principal antes del encore con “Lost In Space” y el medley de “Sign Of The Cross” con “The Seven Angels”, que sin duda fueron el cierre acorde a una fiesta que funcionó perfectamente, más allá de los talentos, sino que por la inteligencia de un líder que entiende cuán importante es poner los elementos justos para hacer grandes mezclas. Un supergrupo en serio que, gracias al valor de la inteligencia, generó tres horas y media de una celebración después de la cual, como pocas veces, los fanáticos quedaron satisfechos. La experiencia de Avantasia cierra sus puertas hasta la próxima, que de seguro habrá viendo el nexo entre Sammet y su gente.

Por Manuel Toledo-Campos

Fotos por Luis Marchant

Setlist

  1. Mystery Of A Blood Red Rose
  2. Ghostlights
  3. Invoke The Machine
  4. Unchain The Light
  5. The Watchmakers’ Dream
  6. The Scarecrow
  7. Lucifer
  8. What’s Left Of Me
  9. The Wicked Symphony
  10. Draconian Love
  11. Farewell
  12. Stargazers
  13. Shelter From The Rain
  14. Let the Storm Descend Upon You
  15. Promised Land
  16. Prelude
  17. Reach Out For The Light
  18. Avantasia
  19. Twisted Mind
  20. The Great Mystery
  21. Dying For An Angel
  22. The Story Ain’t Over
  23. Lost In Space
  24. Sign Of The Cross / The Seven Angels

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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