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At The Gates: Ante las puertas del mismísimo infierno

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Julio ha sido un mes escaso en cuanto a conciertos metaleros se refiere. La cartelera nacional necesitaba una dosis de guitarras y baterías estridentes, para sopesar el frío que entumece a la capital. Los suecos de At The Gates se erigían como el gran número metalero del mes, visitando por primera vez nuestro país, para abrir las mismísimas puertas del infierno y hacer de su debut en el Caupolicán, uno de los más enérgicos de los que ha tenido memoria el recinto de San Diego.

Los padres del death metal sueco, se reunieron por segunda vez el año 2010 para realizar una extensa gira a través del mundo, tocando los temas más emblemáticos de sus cuatro álbumes de estudio. Bajo este contexto, los de Gotemburgo programaron su primera gira por Latinoamérica, siendo Chile una de las paradas del tour. Los fanáticos no se hicieron esperar y agotaron la preventa para el show, que en un principio, estaba programado a realizarse en el Teatro Teletón, pero debido a la restricción municipal que prohíbe al teatro amparar eventos masivos, el concierto tuvo que ser trasladado al Teatro Caupolicán, y no pudo haber sido una decisión más acertada.

Con una planta baja repleta, a las 21 hrs. en punto, salían a escena los nacionales de Nuclear, quienes en un acotado set de no más de 25 minutos, dieron rienda suelta a su thrash de la vieja escuela, con una poderosa puesta en escena. Cerrando su presentación, con el tema que da nombre a su último disco, “Apátrida” (2012), Nuclear abandonaba el escenario, dejando al público totalmente prendido para el plato fuerte de la noche.

Con la planta baja del Caupolicán totalmente repleta, y una cancha que parecía una olla a presión a punto de reventar, At The Gates salía a escena secundado por la introducción que da pie al mosh imparable que provoca “Slaughter Of The Soul”, del clásico álbum homónimo del año 1995, al cual se dedico gran parte del setlist. El público, prendidísimo, lanzó la primera de varias banderas chilenas que cayeron al escenario, y que fue recogida por Tomas Lindberg, mientras comenzaba a sonar “Cold”, otro más del “Slaughter Of The Soul”.

El sonido estaba muy saturado –el pitido en el oído persiste-, y aunque mejoró con el correr de las canciones, daba lo mismo, e incluso parecía justificarse con el nivel de adrenalina que se vivía en el recinto. El blondo vocalista entregó una breves palabras a los fanáticos antes de presentar “Terminal Spirit Disease”, single que pone el nombre a la placa del año 1994. Los gritos del público coreando el nombre de la banda, fueron la antesala para “Raped By The Light Of Christ”, cuya blasfemia subía los ánimos de la gran masa de agresión que se movía en la cancha, imagen que representó asertivamente al mensaje de Lindberg, cuando afirmó que todos estábamos unidos bajo un sol serpenteante. La represalia a sus palabras, fue la brutal interpretación de “Under A Serpent Sun”.

“Windows”, del primer álbum de la banda, “The Red In The Sky Is Ours” (1992), tuvo un comienzo accidentado debido a una interferencia provocada por el cable de la guitarra de Martin Larsson, Más adelante, en la misma canción, el entusiasmo de Lindberg hizo que tropezara con el cable del bajo de Jonas Björler, desconectándolo durante unos segundos, en un incidente que no hacía más que demostrar la energía con la que vivían los suecos, el show sobre el escenario.

El recital era una escalada de emociones y “World Of Lies” cayó como uno de los temas más celebrados de la noche, donde los combos y patadas fueron relevados por el pogo y los coros.

Lindberg hacía saber que era un honor estar tocando en nuestro país, y preguntando si el death metal seguía vivo en nuestras tierras. La respuesta fue, obviamente, afirmativa y sirvió para presentar “The Burning Darkness”, pegada con “The Swarm”, y seguida por otro momento de euforia con “Forever Blind”. Bajo una calma aparente, sonaba la instrumental “Into The Dead Sky”, con un par de problemas en la guitarra de Larsson, que ensuciaron la composición. Estos problemas quedaron en un segundo plano con el poder de “Suicide Nation”, uno de los momentos más climáticos de la velada, que tuvo una certera replica con “Nausea”.

“The Beautiful Wound” fue el último tema extraído del álbum “Terminal Spirit Disease”, para continuar con “Unto Others”, que tuvo como curiosidad la clásica melodía de “South Of Heaven” de Slayer, tocada por Anders Björler (guitarra) antes de comenzar con el tema. Como un track old school, del primer EP del grupo, “Gardens Of Grief” (1991), caía “All Life Ends”, presentada en un claro español por parte del vocalista. Una nueva introducción antecedía la llegada de “Need”, que marcó el primer encore de la noche, que debido a su corta duración, poco se notó cuando la banda estaba de vuelta en el escenario, mientras la mítica introducción que abre el disco “Slaughter Of The Soul”, ponía a delirar a la audiencia, que terminó por reventar con “Blinded By Fear”, el momento cúlmine de la noche. Ante la satisfacción absoluta del público y la banda, quienes aseguraron que nunca olvidarían esa noche, llegaba para cerrar con broche de oro “Kingdom Gone”, y el Caupolicán terminaba por venirse abajo.

Como si hubiésemos estado ante las mismísimas puertas del averno, At The Gates propagó calor infernal a la helada noche santiaguina. Ante una fanaticada que lo dejó todo de principio a fin, y un show impecable, el debut de los suecos en escenarios nacionales sobrepasó las expectativas y nos demostró que el frío más extremo, no puede contra una buena dosis de death metal.

Setlist

  1. Slaughter of the Soul
  2. Cold
  3. Terminal Spirit Disease
  4. Raped by the Light of Christ
  5. Under a Serpent Sun
  6. Windows
  7. World of Lies
  8. The Burning Darkness
  9. The Swarm
  10. Forever Blind
  11. Into the Dead Sky
  12. Suicide Nation
  13. Nausea
  14. The Beautiful Wound
  15. Unto Others
  16. All Life Ends
  17. Need
  18. Blinded by Fear
  19. Kingdom Gone

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Sebastián Rojas

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1 Comentario

1 Comentario

  1. emilio prieto.

    28-Jul-2012 en 12:35 pm

    esta wea la cago ..simplemete un tiro en la cabeza….abran mas foto del mett?

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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