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As I Lay Dying: ¡Más vivos que siempre!

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As I Lay Dying lleva más de un año y medio girando, con “An ocean between us” bajo el brazo. Tardaron en llegar, tuvieron problemas por el urgente regreso a San Diego, de su baterista Jordan Mancino. Pero no dieron pie atrás. Gracias a Dios, dentro del género existe algo muy parecido a una hermandad. Tras el inesperado viaje de Mancino, la banda no se quedó de brazos cruzados y reclutaron a Justin Foley (Killswitch Engage), para cumplir con el resto de la gira. Ojalá hubiera sido también el resto de la banda la que viajara a compartir escenario con Tim Lambesis (voz) y compañía.

As I Lay Dying se encuentra en el límite de las bandas metaleras respetadas por todo el público metalero, inclusive aquel asiduo fanático del metal más clásico.

Sin más, se esperaba un show bastante venido a menos. Cuestión que no estuvo ni cerca de suceder. Si bien, tal como el día anterior sucediera con Circle Jerks, el Teatro Novedades recibió a As I Lay Dying sin mayores contratiempos. De los teloneros ni hablar, nadie se enteró de su presencia.

De golpe comenzó a sonar la intro, “Separation”, y el vendaval llegó al Novedades. “Nothing left”, pegada a “An ocean between us” abrían el apetito de los eufóricos, más de 800 fanáticos, que comenzaron a vibrar con el show los de San Diego.

La batería no sonaba bien, pero qué más da. Lambesis y los suyos desbordaron todo su poder frente a una audiencia que saltaba y cantaba a más no poder. Foley por su parte, no parecía complicarse, tan concentrado como siempre, cumplía a cabalidad su rol en reemplazo de Mancino. Comentarios anteriores se referían a la indudable desazón de muchos fanáticos por no ver a Mancino tras la batería. Pero luego de comenzado el show, los comentarios fueron acallados por la misma banda. Sólidos.

Luego, “Forever” y el coro del público sonó al unísono. “Through struggle” sumada de una destructiva “Within destruction”, provocaron la locura máxima, y pit circular aconsejado por el mismísimo Lambesis. El desenfreno era máximo.

Entonces, los primeros acordes de “Forsaken” sonaron y el teatro se vino abajo. “The darkest nights” y la demostración de lo más melódico de As I Lay Dying dio inicio. De pronto, “Distance is darkness”, “Meaning in tragedy” y “I never wanted” salieron por debajo de la manga de Lambesis y Norris aprovechó de hacer de las suyas en un muy buen rol en las voces.

“The sound of truth” volvía a poner la nota melódica al concierto y ya se vislumbraba la retirada de la banda. Solo faltaba “Departed”, el primer y único intermedio cayó luego de ello.

Tras el bis, volvieron con la insigne “94 hours” y luego “Confined”, para dar fin a un poco más de una hora de un show espeluznantemente intenso.

Foto: Manolo Ponce / Warped Tour 2008

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13 Comentarios

13 Comments

  1. Felipe Ramírez Amigo

    15-Mar-2009 en 9:07 pm

    [HN] As I Lay Dying: ¡Más vivos que siempre! http://tinyurl.com/chf7da

  2. Felipe Ramírez Amigo

    15-Mar-2009 en 9:07 pm

    [HN] As I Lay Dying: ¡Más vivos que siempre! http://tinyurl.com/chf7da

  3. Beto

    16-Mar-2009 en 1:43 am

    Clint Norris ya no toka en AILD,
    Josh Gilbert es el bajista actual de la banda y kien toko en santiago fue el.
    El show estuvo excelente muy corto eso si.

  4. AndresxBatero

    16-Mar-2009 en 11:22 am

    Estubo de puta madre, pero comparto lo comentado, estubo bastante corto, se limitaron solo a lo conocido y mostrado en videoclips, pero demostraron ser muy power en vivo, la voz de Lambesis es espectacular, y la banda toca a una velocidad increible, quede loco cuando emprezaron con Nothing left, mi cabeza ezploto!!!

    Lastima lo de Mancino, se le murio el papa, igual fue in gusto que Justin lo remplazara, ojala tener a Killswitch este año tambien.

    Saludos, exelente esta pagina!!!!!

  5. screamotivo

    19-Mar-2009 en 12:15 pm

    wena as I lay dying un amigo tiene una uñeta ke tiraron wn rajuo ajaja

  6. EMO-RROIDES

    23-Mar-2009 en 4:09 pm

    Memorable!!!

  7. EMO-RROIDES

    23-Mar-2009 en 5:04 pm

    Brutal, Potente y devastador, eso fueron las sensaciones que se vivieron en uno de los mejores conciertos de mi vida, despues de Underoath por supuesto, el novedades que tiene mala fama de no sonar bien en estos tipos de shows, en este concierto no paso eso, pude escuchar bien todas las canciones uno tras otro, no se por que se quejan. La primera banda telonera estubo bueno se llaman Plegaria, la segunda era bueno tambien pero no me acuerdo el nombre, AS I LAY DYING cumplio mis expectativas con creses a pesar de que falto una cancion muy importante Reflection. Valio la pena Viajar 9 horas desde Temuco para verlos, con crisis o no hay que aperar no mas cabros Saludos a todos los que estubieron presentes y al tipo de las condes y al tipo que me dijo que era de talca buena onda para el, Resistencia.

  8. Deftones Fan

    27-Mar-2009 en 12:05 am

    muy cara la entrada, buena banda pero no pago casi 20 lucas para ver uan banda q’ tiene 3 discos pppfff

    Deftones cuando vino el 2007, cobro no mas de 14 lucas y entrego un show como de 20 tracks, de lujo, ha sido el mejor concierto q’ he ido

    Estamos hablando de una banda q’ lleva mas de 10 años en la musica, de una influencia para muchas bandas… de un concierto q’ fueron al rededor de 5000 personas…

  9. EMO-RROIDES

    27-Mar-2009 en 4:42 pm

    Hey fan de deftones!!! Cuando uno es fan, es capas de soportar eso y mas, nadie te cuestiona que las entradas estaban caras, por que si lo estaban, ademas tendran 3 discos pero muy solidos y bien extructurados musicalmente, etc.
    Amigo, tambien escucho Deftones desde hace muchos años y es muy buena banda pero no puedes compararlos, viejo. No creo que estes pensando que deftones influencio a AS I LAY Dying, por que no veo influencia alguna, y para finalizar si no escribes un comentario del concierto por que no fuiste, por que carajo hablas de otro concirto !!!

    • PREGARUS

      14-May-2010 en 11:36 am

      jajajajaja wena compadre encuentro q tienes toda la razon yo kcho q este
      weon qo picao por q no pudo ir jajajajaja
      ademas ami la entra no me costo 20 luks y eso q la compre con recargo
      eso pos

      METAL FOREVER!!!

  10. oliver

    06-Ene-2010 en 11:25 pm

    Defttones son una mierda, ante eran buenos pero ahora todos hacen lo que hacen los deaftones, pero CASI NADIE HACE LO QUE HACE MARSINO EN LA Bateria, SOO!!

    Ademas As I Lay Dying son una banda de nueva generacion que cresen mas rapido con tres album que los deaftones cuando tenian 5 album, no me jodas, ojala los deftones con un autografo de Tim lambesis.

    Ademas As i lay dying tienen Otros proyecto, como es el de autriam death machine que brindan los mejores momentos del terminator con annold cantando metalcore y death metal jajajaja, tambien tienen un estudio donde ayudan a otras bandas como impendig doom,

    Cuando entre al billboard no vi los deftones por ningun lado, AILD estaba en numero 3 del top despues de 3 semanas y luego subieron al 1 del top, le dieron en mtv un God award y a deftones nada, mira no puedes comparar lo viejo con lo nuevo, deftones : pentium 2 As i lay dying : CualCore

  11. jose

    04-May-2010 en 8:37 pm

    csm as i lay dying es una de las bandas mas raja q hay *o* qe pena no aver ido u.u porke toavia no los cachaba XD pero para mi fue la primera banda de metalcore qe me gusto.

  12. marsino

    09-May-2010 en 4:00 pm

    Deberían volver, yo los vi, y quedé con ganas de más…
    buen comentario!

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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