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Arcturus: Orbitando en los confines

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El riesgo que conlleva la innovación en el mundo de la música es grande y, siendo honestos, son pocos los artistas que cruzan la frontera para adentrarse en parajes poco explorados para usar métodos  menos ortodoxos. Si esta premisa es aplicada de forma más acotada a la escena del rock, pero específicamente a la del metal mundial, resulta aún más evidente su veracidad debido a que, en este panorama, sin duda alguna es donde más contraste se produce si se analizan las distintas propuestas que merodean por ahí.

02 Arcturus @ Club Blondie 2016

Desde Noruega, Arcturus (una especie de superbanda compuesta por miembros de otros exponentes de la elite black metal escandinava) se embarcó en una travesía, siguiendo una ruta que no ha escatimado en obstáculos, que incluso en 2007 interrumpieron la carrera que comenzó con “Aspera Hiems Symfonia” en 1996. Según el actual frontman, Vortex (quien también ha trabajado en Dimmu Borgir y Borknagar, por nombrar algunos), vocalista de tiempo completo desde el penúltimo “Sideshow Symphonies” (2005), el año 2011 pareció ofrecer las circunstancias idóneas para regresar, apoyado en lo que, en sus palabras, un extraterrestre le manifestó.

El presente es su quinto y último disco, “Arcturian”, lanzado el año pasado y motivo de esta nueva gira, cuyo itinerario incluyó a Santiago. Así, la banda tuvo un nuevo encuentro con los camaradas que hicieron en la primera incursión por estas tierras hace casi tres años, dentro del marco del fallecido (o asesinado) The Metal Fest en su versión 2013, ocasión en que la comunión se vio entorpecida por diversas razones, mermando el debut. Es por eso, entonces, que los asistentes que ayer llenaron el recinto, tuvieron la oportunidad de apreciar un concierto propio que además no contó con actos de soporte, observando así con más detalle y en un ambiente íntimo el retorno de Arcturus con un show generoso en cuanto al repertorio, pero un tanto mezquino en puesta escena e interpretación.

09 Arcturus @ Club Blondie 2016

Alrededor de las 21:30 horas, “Evacuation Code Deciphered” y “Ad Absurdum” daban comienzo a una velada que se extendería hasta cerca de las dos horas de presentación. El sonido inundó cada rincón del local y la estridencia a ratos distorsionó la percepción clara de cada instrumento, incluyendo la voz. Para “Crashland”, de su material más reciente, las cosas se oían un poco mejor, lo suficiente al menos como para el deleite de los seguidores, que en todo momento vibraron con cada una de las canciones que ejecutaron.

Por otra parte, cabe señalar que durante toda la función Vortex mostró una actitud un tanto extraña, por decirlo de alguna manera: en cada sección donde no hay participación vocal, él simplemente ponía sus manos en los bolsillos y se balanceaba hacia los costados en un pequeño bailecillo. Nada más. Que quede claro que su canto llegó a la mayoría de las notas y que en esos instantes sí fue enérgico, pero en el otro aspecto provocó una sensación rara en quien redacta, al igual que lo hecho por el resto de los integrantes que, si bien hicieron todo lo que debían, tampoco sobresalieron.

04 Arcturus @ Club Blondie 2016

The Chaos Path”, “Deamon Painter”, “Master Of Disguise” y “Nocturnal Vision Revisited” fueron bien recibidas por la audiencia, que siempre acompañó y ovacionó, sobre todo cuando anunciaron “To Thou Who Dwellest In The Night”, proveniente del amanecer de Arcturus, hecho que se transformó en el momento más álgido de la jornada y que se perpetuó a través de “Raudt Og Svart”, también de la misma época.

La siguiente, “Game Over”, extraída de “Arcturian”, era el fin del setlist original, si tomamos en cuenta lo que hizo el conjunto hace algunos días en Argentina, en palabras del mismo Vortex, quien luego anunció que esta segunda visita a Chile fue algo especial para ellos y que, por lo tanto, habían decidido regalar algunos temas. Los elegidos fueron “Angst” y “The Arcturian Sign” del mismo larga duración, pero con “Alone” entremedio, del “La Masquerade Infernale” (1997), el segundo eslabón en su discografía.

03 Arcturus @ Club Blondie 2016

Esta sesión dedicada a parte del metal de corte más vanguardista y diverso del que se tiene registro, dejó satisfecha y contenta a una concurrencia que ocupó todo el espacio dispuesto para esta vuelta de Arcturus y que no se reservó el entusiasmo, puesto que intervino siempre y se mancomunó con los músicos. Es probable que no sea el mejor concierto de lo que va del año, pero estuvo próximo a todos los elementos que configuran una actuación memorable.

Por Hans Oyarzún

Fotos por Pedro Mora

Setlist

  1. Evacuation Code Deciphered
  2. Ad Absurdum
  3. Painting My Horror
  4. Crashland
  5. Shipwrecked Frontier Pioneer
  6. The Chaos Path
  7. Deamon Painter
  8. Master Of Disguise
  9. Nocturnal Vision Revisited
  10. To Thou Who Dwellest In The Night
  11. Raudt Og Svart
  12. Game Over
  13. Angst
  14. Alone
  15. The Arcturian Sign

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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