Contáctanos

En Vivo

Andrés Calamaro: Maravillosa noche de antología del salmón

Publicado

en

Casi 10.000 personas se dejaron conquistar por el argentino en un show que duró poco más de dos horas. Para comenzar escogió fusionar “Jumping Jack Flash” de Rolling Stones, con uno de sus himnos, “El salmón”. Siguieron “Mi enfermedad”, “Carnaval de Brasil”, “Salud (dinero y amor)” de Los Rodríguez, “La mirada del adiós”, “Mil horas”, “Todavía una canción de amor” (que dedicó a su par español Joaquín Sabina), “Media Verónica”, “Socio de la soledad”, “Por mirarte”, “Los aviones” y “El día de la mujer mundial”.

Luego vinieron tres tangos: “Los mareados”, “Naranjo en flor” y “Soledad”, donde el músico se hizo acompañar por dos ex Bersuit en voces, Daniel Suárez y Germán “Cóndor” Sbarbatti. Para continuar lo que podríamos considerar como la primera parte del show, interpretó “Cada una de tus cosas”, “Seminare” de Serú Girán, “Estadio Azteca” (donde agregó parte de “Gracias a la vida” de Violeta Parra) y “Crímenes perfectos”, tema con el que el público se rindió definitivamente ante el salmón, al que decidió agregarle un par de frases de “No Woman, No Cry” de Bob Marley.

andrescalamarochile1

De la suavidad de la primera mitad, pasamos a la segunda que fue mayoritariamente rockera. El argentino sacó todos los ases bajo la manga y derrochó una energía impresionante junto a su banda. “El perro”, “Jugando al límite”, “Los chicos”, “Tuyo siempre”, “Me arde” y “Alta suciedad” también formaron parte de las canciones con las que anoche deslumbró a los asistentes y que son parte importantísima de su exitosa carrera. Luego nos regaló “Palabras más, palabras menos” de Los Rodríguez (donde regresaron al escenario Daniel Suárez y el Cóndor), siguió con Flaca y un trozo del tango “Volver”.

Calamaro se nos iba, pero volvió al escenario agradeciendo a sus seguidores, también dedicando el show a Víctor Jara y familia, la dignidad revolucionaria del pueblo latinoamericano, Mercedes Sosa, Violeta Parra, Luis Alberto Spinetta (quien la noche anterior brindara en Buenos Aires un extenso concierto de 5 horas), a Raúl Castro y la revolución bolivariana. Para terminar, tocaron “Canal 69” de Los Rodríguez y “Paloma”.

andrescalamarochile2

El concierto fue un éxito total y aunque el setlist escogido fue maravilloso, sabemos que faltaron muchas canciones y que el público se habría quedado feliz durante horas para seguir escuchando a Andrelo. En algunas canciones olvidó las letras, pero eso es algo absolutamente perdonable para músicos de su categoría y sobre todo si, en compensación, pudimos escuchar algunos acordes de “Stairway To Heaven” de Led Zepellin” y “Get Up (I Feel Like A) Sex Machine” de James Brown. Noche de antología de su carrera y, por qué no decirlo, del rock.

Publicidad
4 Comentarios

4 Comments

  1. Karina Guadalupe

    07-Dic-2009 en 2:52 am

    RT @HumoNegro: Andrés Calamaro: Maravillosa noche de antología del salmón http://bit.ly/6eXNqD

  2. Carlos Krows

    07-Dic-2009 en 3:03 am

    el concierto estuvo espectacular, gracias por las lineas, el relato y las fotos…

  3. Antonio

    09-Dic-2009 en 1:07 pm

    Buena la cronica…

Responder

En Vivo

DIIV: Esquemas Juveniles

Publicado

en

DIIV

Aunque estamos en una época con la posibilidad de más estilos que nunca, lo que es más claro de ver son las convergencias, cuando existen cosas muy diferentes que tienen un punto de encuentro. Nadie podría decir que Mac DeMarco, Wild Nothing y DIIV suenan igual, pero estos tres actos, con popularidad en nuestro país, tienen una sensibilidad con las guitarras y los ritmos que los hacen convivir incluso en el mismo sello, Captured Tracks. Pero luego aparecen las diferencias, que tienen más relación con cómo se disponen en un escenario o cómo se disponen ante su propia música, algo que se reafirmó en una nueva visita de DIIV, enterando su tercera vez en Chile.

Antes, todo partió con un potente set de Adelaida. La banda de Valparaíso estuvo muy bien elegida para partir con la jornada, en especial por la energía desplegada, que redundó en una ovación del público al cierre de su show pasadas las 21:45 hrs., donde pasaron por canciones como “1999” y “Eco”, para cerrar con la explosiva “Cienfuegos”, en su mayoría tracks que pertenecen a “Paraíso”, el disco que editaron en 2017. Un sólido espectáculo de una de las bandas más potentes del rock chileno, cuyo repertorio está siendo rápidamente engrosado.

Tras 25 minutos de espera, y teniendo a la mitad de DIIV en los últimos minutos ajustando ellos mismos sus instrumentos, entró a escena la banda de Brooklyn, que de inmediato podía establecer su potencia. A diferencia de Wild Nothing o DeMarco, lo de DIIV es más potente en el proscenio, y ellos no caen en la autoindulgencia, pese a que las formas de Zachary Cole Smith pudieran hacer creer lo contrario. Toda la banda suena cohesionada y eso deriva en el peso escénico que proyectan. Mientras Zachary pareciera al comienzo un vocalista parco que no se interesa en que se le entienda poco, luego se denota que eso es parte de la estética mientras él está enfocado como láser en lo suyo, y también en la guitarra de Andrew Bailey, con quien se complementan perfectamente.

Además, esta energía enfocada y este sonido aplanador no caen en un saco roto, porque el público que llegó a Club Blondie (que, vale decir, cada vez suena mejor para bandas) estaba dispuesto a saltar y sentir este show como algo realmente relevante. Ya en “Human” y “Dopamine” la algarabía era tal, que gente de la audiencia hacía crowdsurfing y otros revoleaban la polera o lo que fuera en el aire, como si se estuviera alentando al equipo en el estadio, con una conexión envidiable.

Aunque se ha visto a DIIV varias veces en vivo, existe algo que hace que se vuelva a ellos. Y tal vez sea esa sensación de que, en medio de todos los esquemas que rodean lo que son y proyectan sus canciones, existe una banda que tiene mucho que entregar, enfrentándose al cliché de los conjuntos que suenan o se ven similar, y que en general tienden a restringir el caudal de energía. En temas como “Past Lives” quedaba en claro que no se trataba meramente de escuchar versiones como las oscuras rendiciones de los discos, sino que algo de mayor alcance explosivo, sin traicionar esas sensaciones.

No es que DIIV sea la banda más brillante del mundo. Tras entregar una canción nueva sin título, tocaron un minuto de algo ininteligible y esos son gestos contradictorios, pero al menos reposa algo de honestidad en ellos que los hace ser de lo mejor de su rebaño, algo que en el iluminado final con “Dust”, “Doused”, y luego el encore con “Wait” (en el cual Andrew salió con un sostén que una persona lanzó al escenario) quedó de manifiesto. Poco más de una hora y cuarto que explicitan a DIIV como parte de los actos en los que no se debe desconfiar, porque pese a seguir modelos que parecieran muy definidos, ellos aún son capaces de entregar algo que los separa de la indulgencia y la simplona sencillez, y es así como probablemente los neoyorquinos consigan el paso a la trascendencia.

Setlist

  1. (Druun Pt. II)
  2. Is The Is Are
  3. (Druun)
  4. Human
  5. Under The Sun
  6. Dopamine
  7. Sometime
  8. Oshin (Subsume)
  9. Incarnate Devil
  10. Bent (Roi’s Song)
  11. Past Lives
  12. Nueva canción
  13. Healthy Moon
  14. Loose Ends
  15. Dust
  16. Doused
  17. Wait

IR A GALERÍA FOTOGRÁFICA

Continuar Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

Undertow Undertow
DiscosHace 3 días

El Álbum Esencial: “Undertow” de Tool

La portada de todo álbum debiese generar impresiones anticipadas sobre el contenido que este alberga. Bajo esa lógica, ver esa...

DiscosHace 4 días

Lee Ranaldo – “Electric Trim”

La reinvención siempre estará acompañada de un proceso de búsqueda, un viaje donde se pueda llegar al centro del asunto...

DiscosHace 1 semana

Paradise Lost – “Medusa”

En 2015 el oscuro y lúgubre universo del doom fue remecido por una de las bandas referentes en su género....

DiscosHace 2 semanas

Living Colour – “Shade”

Si el alma pudiera traducirse musicalmente, no cabe duda que sonaría como el blues; una voz auténtica, actual y poderosa,...

The National The National
DiscosHace 2 semanas

The National – “Sleep Well Beast”

El motor de The National es la rabia y la desorientación causada por la falta de respuestas. No hay un...

Sex Pistols Sex Pistols
DiscosHace 2 semanas

El Álbum Esencial: “Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols” de Sex Pistols

A mediados de los años 70, dos de los mayores polos del rock no vivían una situación alentadora. Nueva York...

DiscosHace 3 semanas

Prophets Of Rage – “Prophets Of Rage”

Hace aproximadamente un año, millones de fanáticos se llenaban de ilusiones ante la aparición de misteriosos carteles en EE.UU. que...

DiscosHace 3 semanas

Franja de Gaza – “Despegue”

Un comienzo impactante. Esta frase describe bien lo que provoca el disco “Despegue” de la banda nacional Franja de Gaza,...

DiscosHace 3 semanas

Royal Blood – “How Did We Get So Dark?”

La última joya del rock inglés se llama Royal Blood, y la prensa internacional se rindió ante su irrupción, ganándose...

DiscosHace 3 semanas

El Álbum Esencial: “Tubular Bells” de Mike Oldfield

“Tubular Bells” fue y sigue siendo una rareza. Hasta el día de hoy parece llamativo que un sello discográfico haya...

Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: