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Agnostic Front + H2O: Santiago Hardcore!

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Uno de los conciertos más controversiales en lo que va del año, todo por culpa de un feo incidente que no logró opacar la fiesta del hardcore que se desató con el regreso de los norteamericanos de Agnostic Front y H2O, cuyo show pasará a los anales de la historia de los recitales en nuestro país, como un ejemplo de aguante y respeto a la música y al público, donde ni el asfixiante humo de una impertinente bomba lacrimógena fue capaz de detener la euforia de las centenas de asistentes que llegaron al Caupolicán.

Otra Salida (Argentina) más las bandas chilenas Conspiración y Condena de Odio, fueron las escogidas para telonear el evento. Como parte de la escena hardcore criolla, los dos últimos grupos se despacharon presentaciones breves (Otra Salida no tocó), pero lo suficientemente potentes como para entusiasmar al público e incitar a los primeros circle pits de la noche. La mesa ya estaba servida y la escena del hardcore estadounidense se hacía presente con el arribo de H2O.

H2O: Fiesta Interrumpida

El ambiente era el preciso. Una masa de cabezas rapadas y brazos tatuados, esperaban con ansias el retorno de los neoyorkinos que, a dos años de su última visita, retornaban al país con nuevo disco bajo el brazo, y al estar compuesto sólo de covers, era seguro que el setlist lo conformaría puros clásicos.

Como ya es tradición, “Empire State Of Mind” de Jay Z y Alicia Keys, es la cortina elegida para la entrada de los músicos, a la que se suma el coro de “New York, New York” de Frank Sinatra. “1995”de su penúltimo LP “Nothing To Prove” (2008), seguida del tema que da el nombre a ese disco, fueron las encargadas de abrir los fuegos, recibiendo la contundente respuesta del respetable, con stage divings, mosh pits y cualquier otra maroma existente en el mundo del hardcore. La euforia era tal que Toby Morse, vocalista de la banda, se apresuró en proclamar que sabía que el de Chile, sería el mejor concierto de la gira. Respaldando sus palabras, la gente hizo lo suyo con la potentísima versión de “Family Tree”.

Cruzando los brazos, formando una “X”, Toby Morse dejaba que Rusty Pistachio en la guitarra, ejecutara los riffs que servirían como antesala para la veloz “Still Here”, que fue secundada por “Heart On My Sleeve”, ambas del álbum “Nothing To Prove”. El frontman ordena la creación de un circle pit en medio de la cancha, para volver al año 1997, con el corte homónimo del álbum “Thicker Than Water”, clásico recibido con agresividad y jolgorio.

Un mar de palmas da la bienvenida a “Faster Than The World”, otro imprescindible del catálogo de H2O, junto a la coreada “Everready”. El material más reciente seguía siendo revisado con “Fairweather Friend”. “¿Quieren H2O?” preguntaba Morse, mientras vertía agua sobre los fanáticos de las primeras filas, para luego hacer un consenso para saber cuánta gente venía a ver por primera vez a H2O. Una gran cantidad de manos en alto sorprendió al vocalista, quien luego hizo la misma pregunta a los que se habían repetido el plato, recibiendo una respuesta igual de atronadora. Continuando con el material de “Nothing To Prove”, llegaba la melódica “Sunday”, pegada al clásico de “F.T.T.W.” (1999), “One Life, One Chance”. “War Pigs”, el clásico de Black Sabbath, era intervenido cuando la letra de “5 Year Plan” suplantó los versos de Osbourne en la interpretación de otro de los favoritos de los neoyorkinos, momento en que la adrenalina se apodera de Todd Morse, que con guitarra y todo, salta sobre el público.

Revisando el tatuaje de su brazo, Toby Morse recuerda la fecha en que viajo por primera vez a Sudamérica. El año era 1994, acompañando a los legendarios Sick Of It All, a quienes les dedica el cover que grabaron para el disco de reversiones, “Don’t Forget Your Roots” (2011), interpretando la canción “Friends Like You”. Otro homenaje fue dedicado para Madball, ahora con un tema propio e infaltable en cualquier setlist de los americanos, “Guilty By Association”. Fue durante la interpretación de este tema cuando el humo irritante de una bomba lacrimógena hizo su ingreso al recinto, asfixiando a todos los que en ese minuto estaban disfrutando del concierto. El caos se apoderó del lugar en el momento en que las centenas de personas corrían a las salidas de emergencia para resguardarse. En el escenario los músicos no lograban entender lo que ocurría, hasta que el desagradable aroma llego a sus narices, obligándolos a dejar el escenario inmediatamente.

El concierto de H2O terminaba abruptamente, mientras algunas personas se dejaban llevar por el pánico y la confusión, otros sufrían los estragos del gas lacrimógeno tosiendo, e incluso vomitando en algunos casos. Una postal nefasta, que fue provocada por una serie de incidentes que se vivieron fuera del recinto. Según información entregada por la producción cuando las cosas volvían a la normalidad, un grupo de personas quería entrar al show sin su entrada. Tratando de retener a estas personas, hicieron su aparición las fuerzas especiales de carabineros, quienes habrían lanzado la bomba lacrimógena al interior del recinto. ¿Con qué fin, cuando en el interior las cosas se estaban desarrollando a la perfección? Peor aún, los accesos fueron bloqueados por un piquete de FF.EE., quienes impidieron la salida de las personas en una medida que se puede justificar, en cuanto era necesaria para proteger a la gente de las piedras que volaban sobre San Diego y evitar una estampida humana. El problema es que muchas personas trataron de abandonar el local tratando de tomar aire, algunos con problemas respiratorios incluso, y tuvieron que quedarse en el teatro esperando a que la nube de humo se disipara.

Una situación más que desagradable, y sin ninguna justificación aparente, por lo menos para la bomba lacrimógena que recibimos de improviso mientras disfrutábamos plácidamente de un show que, hasta ese momento, era impecable. En fin, la situación se normalizó y se anunciaba que Agnostic Front llegaría en unos minutos para reavivar el carnaval hardcore.

Agnostic Front: Hermandad, tradición y respeto

La gira que celebra los treinta años de carrera de Agnostic Front, llegaba a su parada más agresiva. El aroma a gas en el ambiente, que hacía parecer al Caupolicán un recinto de tocatas clandestino de Nueva York, sumado al hecho de que la seguridad del teatro se había retirado después del incidente permitiendo a muchos fanáticos ocupar lugares prohibidos, como la reja que separa al escenario del público, o los palcos que se transformaron en improvisadas tabernas, construían la atmósfera de hardcore old school y rebelde que se respiraba en el viciado aire del recinto.

Con los ojos irritados, veíamos a Vinnie Stigma salir a escena para dar los ajustes a su guitarra. El guitarrista saluda al público y agradece el aguante para permanecer en el lugar y esperar por el plato fuerte de la noche. Con toda la banda sobre el escenario, Roger Miret (vocalista) saluda en español a su público y les dedica “For My Family”, que es cantado por todo el lugar. “Friend Or Foe”, del primer EP del grupo “United Blood” (1983), provocaba el primer circle pit dedicado a Agnostic Front, que pudo ser apreciado con total claridad debido a la exigencia de mantener las luces del teatro prendidas, medida que fácilmente pudo haber restado intensidad al recital, pero no pareció importarle a los fanáticos que protagonizaron el mosh más agresivo que se haya visto durante la jornada.

La thrashera “The Eliminator”, del “Cause For Alarm” (1986), se contraponía a la moderna “Dead To Me” del disco “Warriors” (2007), cuyo breakdown puso a saltar a toda la cancha. “Santiago hardcore! Nothing can never stop us! Hardcore lives!” exclama Stigma, antes de que Miret presente “All Is Not Forgotten”, seguida de “Peace”, ambos cortes extraídos de la placa “Another Voice” (2004). Los clásicos de antaño volvían con “Crucified” y “Gotta Go”, marcando uno de los puntos álgidos de la presentación, cuando todo el Caupolicán exclamaba al unísono el coro “Gotta, gotta, gotta go!”, que desembocó en los “hey, hey!” de “Riot, Riot Upstart”.

El caos, ahora intencional, cunde en la anárquica “Police State”, para continuar con “A Mi Manera”, gesto de unidad de la banda con su público hispanoparlante. “Addiction”, single de “Warriors”, hacía su aparición para ser relevado por “Something’s Gotta Give”, tema que titula al disco homónimo del año (1998), del que también se extrajo “Believe”. Con un par de pifias, obligando a tocarlo por segunda vez, cayó “Victim In Pain”, canción del memorable debut discográfico del año 1984, del mismo nombre, del que también aprovecharon de tocar “Blind Justice”, en el segmento más aguerrido del show.

El set regular terminaba con el tradicional cover de “Blitzkrieg Bop” de Los Ramones, que contó con la participación de Toby Morse y Rusty Pistachio de H2O, pero la gente pedía más, y con unos cuarenta y tantos minutos de show, sin contar el altercado lacrimógeno, era justo pedir por algo más. Los músicos habían desmontados sus instrumentos, pero al cabo de unos minutos regresaron para dar en el gusto a su fanaticada. Stigma, quien es todo un personaje en el escenario, haciendo muecas y otras gracias, comienza a cantar su particular versión de “Pauly The Dog”, cover de Johnny Cash, para tocar “Now And Forever” de su último disco “My Life My Way” (2011). “Toxic Shock” y “Public Assistance” cerraron la presentación de Agnostic Front.

La música por sobre todo. Hermandad, tradición y respeto, es lo que profesa Agnostic Front, principios que también comparte H2O, cuyo show se vio perjudicado por el actuar inconsciente de agentes ajenos a esta celebración que congregó a una escena que en nuestro país ha cultivado fuertes raíces. Durante la noche del jueves, pudimos ser testigos de un Santiago hardcore.

Setlist

H2O

  1. Intro (Empire State of Mind de Jay Z y Alicia Keys , New York,New York de Frank Sinatra)
  2. 1995
  3. Nothing to Prove
  4. Family Tree
  5. Still Here
  6. Heart on My Sleeve
  7. Thicker Than Water
  8. Faster Than the World
  9. Everready
  10. Fairweather Friend
  11. Sunday
  12. One Life, One Chance
  13. 5 Year Plan (Con guiño a War Pigs de Black Sabbath)
  14. Friends Like You (cover de Sick Of It All)
  15. Guilty by Association (Interrumpida por el ingreso de una bomba lacrimógena al teatro)

Agnostic Front

  1. For My Family
  2. Friend or Foe
  3. The Eliminator
  4. Dead to Me
  5. All Is Not Forgotten
  6. Peace
  7. Crucified
  8. Gotta Go
  9. Riot, Riot Upstart
  10. Police State
  11. Addiction
  12. Something’s Gotta Give
  13. Believe
  14. Victim In Pain
  15. Blind Justice
  16. Blitzkrieg Bop
  17. Pauly The Dog (cover de Johnny Cash)
  18. Now and Forever
  19. Toxic Shock
  20. Public Assistance

Por Sebastián Zumelzu

Fotos por Sebastián Rojas

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13 Comentarios

13 Comentarios

  1. Valentina

    12-Oct-2012 en 1:54 pm

    Respecto al incidente de ayer en el teatro caupolican: BTS Producciones son los únicos imbéciles que tiran a una banda de ese tipo a un lugar no apto por ahorrarse plata, fueron tan cagados que tenían a la banda en el hotel fundadores, el mas chanta del centro y los llevaban a comer a la piccola italia, osea de que estamos hablando! conocí personalmente a la banda y hablé con ellos al respecto, así que no vengan a limpiarse la boca con los fan con los precios de sus entradas, cuando el mismo staff de BTS estaba revendiendo fraudulentamente en la puerta, y dejando pasar GRATIS a sus amigos, también los guardias matones que tenían golpeando a la gente calentaron el ambiente, provocando a la actitud delincuencial en el grupo de gente en el ingreso (la cual no defiendo, pero comprendo luego de tan mala organización) Cabe decir que existen varios vídeos en donde los guardias golpean brutalmente a un joven mientras lo sacan a la calle bajo presencia incluso de carabineros (quienes ni se inmutaron), y también de el momento preciso en el que se bajan las cortinas metálicas dejando ENCERRADA a la gente adentro a pesar de haber lanzado bombas lacrimogenas! Por ahorrarse unos pesos y querer quedar bien con un grupo de gente solo lograron la destrucción del teatro y dejarle una pésima impresión de nuestro país a las bandas. Espero la productora no decaiga, si no que analice y repare todos sus errores a futuro por el bien de los consumidores. Siempre es bueno aclarar los hechos!

    • Vicente

      12-Oct-2012 en 2:07 pm

      Estimada, personalmente me interesaría ver los videos que mencionas, o por lo menos que los suban a youtube.

      Saludos!

    • C

      12-Oct-2012 en 2:41 pm

      COMO SE VAN A QUERER AHORRAR PLATA SI EL CAUPOLICAN ES UNO DE LOS MEJORES RECINTOS Y MAS CAROS EN CHILE!!!

      • v

        12-Oct-2012 en 3:28 pm

        Si fuera de los mejores no hubiera quedado la caga tan fácil.

    • Pablo Acevedo (@Pabloboyd)

      15-Oct-2012 en 8:50 pm

      Esa wea es hablar sin saber, hablé con gente de BTS y el único recinto que recibía este tipo de conciertos, fue el Caupolican, ya que otros recintos para decirlo fácilmente, no se atrevían a aceptarlos por la alta peligrosidad que traía un concierto así.

      Es verdad que la cagaron con dejar pasar a gente x ser amigos, o weas medias turbias, pero si el Caupolican no recibía a estas bandas, no llegaban a Chile, así de facil.

      Ojalá esto sirva para que mejoren y no decaigan:)

  2. Pablo

    12-Oct-2012 en 10:04 pm

    El caupolican es uno de los mejores recintos de santiago de que estamos hablando la culpa aquí la tienen los colados y los pacos .

    • Rotuar

      12-Oct-2012 en 11:37 pm

      Que el Caupolican es el mejor recinto de Santiago?, estás perdido pablito… es chico y suena como las weas…lidopown

    • Valentina

      13-Oct-2012 en 10:42 pm

      mejores recintos? a cuantos conciertos has ido? … respecto a los colados y los pacos, si la productora empieza a dejar pasar gratis y la gente que esta afuera se les escapa de las manos es culpa de ellos, mientras que los pacos siempre han sido unos exagerados de mierda.

  3. Gato

    12-Oct-2012 en 10:27 pm

    Ahorrarse plata??? que huea!! que querías Valentina que lo hubieran hecho en el AMANDA!? jajaja más encima dices que “los guardias sacaban golpeando” espera..y si ese wn fue uno de los que tiraba botellas a los vidrias, uno de los que entro pegando patas.. como debían sacarlo? en un coche con chupete? y lo del hotel… el Sheraton es para Luis Miguel

    • Valentina

      13-Oct-2012 en 10:40 pm

      wn, molerle la cara a cornetes entre 5 weones a un pendejo de 14 años que tenía su entrada en mano no es más que una mariconada! el caupolican es el recinto mas fácil de hacer cagar con una avalancha, wea tipica de los punkys, skinheads y flaytes que concentraban el publico en general, si la productora empezo a dejar pasar a sus amigos gratis y la gente que estaba afuera se les escapo de las manos que se hagan cargo de sus cagadas. se nota que no estuviste ahí.

  4. Ignacio

    13-Oct-2012 en 11:09 am

    Todd Morse de H2O no toco XD, el bajista toco guitarra y el bajista no se quien era esta vez. La vez pasada a Todd lo reemplazo Mitts de Madball.

    Saludos ;).

  5. JOHN RAMBO

    13-Oct-2012 en 11:30 pm

    Valentina tiene razón en gran parte, al pendejo que le pegaron lo ví, era un cabro chico , la razón de la golpiza la desconozco, no estoy con los matones que tiene la productora, es verdad lo de los amigotes que entran sin pagar, eso está claro y son amigos de la warner caca, por eso después esos flaitongos culiaos se creen la raja sacandose fotos con los artistas si están más arreglados que la xuxa, el caupolicán lo encuentro buen escenario y donde coman o duerman los músicos me da lo mismo, ese es trato de ellos, los pacos como siempre actuando mal y los que nunca fallan queriendo entrar sin pagar, el show nada que decir, muy buen evento, las bandas teloneras me las paso por el orto.

  6. nomames

    14-Oct-2012 en 5:08 pm

    es agnostic front 30 años hueones , tiene q quedar la cagaaaaa… y quedo.

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Neurosis: El arte del sigilo

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Neurosis

Lo de ayer es posible clasificarlo como un sueño hecho realidad, aunque suene a lugar común, porque Neurosis es una de esas agrupaciones a las que se les atribuye la etiqueta de legendarios, de pioneros y visionarios, y también porque hasta ayer verlos en vivo en Chile parecía improbable, a pesar del cambio de paradigma que ha vivido el circuito en los últimos años en cuanto al crecimiento exponencial de la cartelera. Su arte –como su actitud– siempre ha sido arisca, temperamental y, por lo mismo, no es considerada masiva, sin embargo, eso nunca fue impedimento para que el mundo supiera de su existencia y, sobre todo, conociera su trascendencia en la historia de la música extrema, porque hoy, en perspectiva, Neurosis figura en un exclusivo grupo de bandas que con su trabajo han creado, moldeado e inspirado a toda una generación de nuevos artistas.

La ocasión ameritaba un acto nacional de soporte acorde a la instancia y, con justa razón, los elegidos fueron La Bestia de Gevaudan, lo que se tradujo en un acierto de la producción debido a que la mayoría de los presentes los conocían, por lo tanto, a las 20:30 hrs., cuando dieron inicio a su intervención, el contingente apostado en la pista del recinto era considerable. Por otra parte, resulta evidente que Club Blondie ha invertido en la mejora de la acústica, porque se apreciaron con claridad los instrumentos y, más aún, los fundamentales arreglos electrónicos, sello característico de LBDG. Así, piezas como “Diecisiete Seis Cuatro”, “Fig 5” o la última “Feral”, desplegaron todo su potencial, dejando todo dispuesto de la mejor forma posible para el debut de Neurosis en el país, en el marco de la gira promocional de su registro más reciente, “Fires Within Fires” (2016).

Los mismos músicos de Neurosis prepararon y afinaron los detalles de su presentación, algo no muy común en agrupaciones de la talla de los originarios de la costa oeste estadounidense, y unos veinte minutos antes de las 22:00 horas y sin más preámbulo, comenzaron con un ritual que hasta hace un tiempo sólo ocurría en la imaginación de sus seguidores chilenos. Con “Lost”, del seminal y piedra angular de su sonido como lo es “Enemy Of The Sun” (1993), la ovación fue gigantesca y más aún la conexión entre el conjunto y la audiencia, quienes durante toda la jornada –incluyendo el tiempo que LBDG estuvo en el escenario– se mostraron entusiastas y conectados con las composiciones densas y afiladas que cortaban el aire junto con la respiración.

A pesar de que el tour se enfoca en “Fires Within Fires”, hay espacio para una selección de parte del material más antiguo y “The Web”, proveniente del aclamado “Souls At Zero” (1992), fue la siguiente en profundizar aún más la experiencia hipnótica en la que Neurosis sumerge al público, quien, por su parte, mostró la fidelidad con el conjunto al corear y participar de manera activa en “A Shadow Memory”, muestra de lo publicado el año pasado. Uno de los momentos más intensos se vivió con “Locust Star”, porque para muchos (quien redacta incluido) “Through Silver In Blood” (1996) es la esencia y la cúspide de una discografía que, por lo demás, no sabe de puntos bajos.

Luego vino un bloque dedicado a la última década, donde aparecieron “Fire Is The End Lesson” y “Broken Ground”, ambas de “FWF”, junto a “Water Is Not Enough”, perteneciente a “Given To The Rising” (2007), que en aquel año significó la vuelta a una actitud más cruda y vehemente de la que se habían alejado un poco. Para perpetuar esos matices espesos que inundaron el ambiente, la banda sorprendió con “Takeahnase”, también de “Souls At Zero” y la concurrencia lo agradeció con entusiasmo y devoción, porque sin dudas pocos se atrevieron a predecir algo así. Por su parte, los miembros de Neurosis, fieles a su estilo, no dijeron una sola palabra entre canción y canción; lo suyo es comunicarse a través de su repertorio y en eso no escatiman, porque los recursos para expresar los sentimientos plasmados en cada riff y en cada estrofa fluyen con fuerza y decisión, planteando la premisa de que a veces la música y su interpretación hablan por sí solas.

Ubicados en la recta final del estreno de Neurosis en Chile y en América Latina, la parsimonia de “At The End Of The Road” y “Bending Light” funcionó como una especie de portal interdimensional hacia el estado alterado de conciencia que significó el remate de una noche inolvidable y de carácter histórico. Desde el superlativo “A Sun That Never Sets” (2001), “Stones From The Sky” sonó impecable, emulando y hasta superando el aura mística que rodea al disco, con una ejecución perfecta que hizo que la extensión de casi diez minutos pareciera apenas un suspiro en el abismo de la noche más oscura. Por último, “The Doorway”, una de las más esperadas de la noche y de la vida, expuso la popularidad de “Times Of Grace” (1999) y clausuró con ardor, mediante su ímpetu y sus vísceras, una actuación que cumplió y superó todas las expectativas.

En silencio y sin aspavientos, al igual que su exitosa carrera, Neurosis se retiró del escenario ante los gritos de júbilo y los aplausos de agradecimiento de los asistentes que, incrédulos pero satisfechos, volvían a este plano de la realidad, una que durante cien minutos fue suprimido y cuestionado por los acordes de una leyenda sempiterna y sin precedentes, que con humildad y precisión rubricó su paso por el país siendo fieles a sus convicciones, con la maestría absoluta de quienes aprendieron de la experiencia sin perder el rumbo, a pesar de ser considerados como relevantes y decisivos por unanimidad en la historia del metal mundial.

Setlist

  1. Lost
  2. The Web
  3. A Shadow Memory
  4. Locust Star
  5. Fire Is The End Lesson
  6. Water Is Not Enough
  7. Broken Ground
  8. Takeahnase
  9. At The End Of The Road
  10. Bending Light
  11. Stones From The Sky
  12. The Doorway

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