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Aerosmith: Cuando el alma se queda

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Hace rato que se pudo comprobar el hecho de que 2016 es el año con más conciertos internacionales en la historia de nuestro país, especialmente el mes de octubre, que se verá cargado de una inmensidad de eventos de alta categoría. El primero de ellos viene siendo la tercera visita a nuestro país de “Los Chicos Malos de Boston”, Aerosmith, quienes trajeron su gira “Rock N’ Roll Rumble-Aerosmith Style 2016” hasta un repleto Movistar Arena que cantó, celebró y despidió como corresponde a una de las bandas más importantes en la historia del rock. Sí, despidió, ya que esta fue la última vez que la banda pisará suelo latinoamericano, o al menos así lo indicaba la promoción del tour.

01 Aerosmith @ Movistar Arena 2016

Y como buena última vez, los clásicos no debían faltar, ya que Steven Tyler y compañía desplegaron un setlist cargado a lo mejor de su catálogo, interpretando todos los grandes hits que hicieron de su carrera una de las más exitosas de la música norteamericana. Previo al show de los bostonianos, la banda nacional We Are The Grand entregó su propuesta de indie rock y new wave a un público silente pero respetuoso, quienes escucharon atentamente la presentación del cuarteto que enfocó su show en canciones de su álbum “Volver” (2016), segundo trabajo discográfico a la fecha. El vocalista, Sebastián Gallardo, demostró sus dotes de frontman comandando una presentación que, si bien no era de gran similitud en estilos con el número principal, permitió calentar los ánimos para lo se vendría más adelante. Unos minutos después de las 8 de la tarde, una eufórica voz en off anunciaba: “From Boston, Massachusetts… Aerosmith!“, lo que daría paso a los desesperados gritos de miles de fanáticos al son de “Back In The Saddle“, que encendió el ambiente para desplegar “Love In An Elevator“, y así, con apenas unos diez minutos sobre el escenario, Aerosmith se había ganado por completo a la audiencia.

09Aerosmith @ Movistar Arena 2016

Es necesario destacar la gran participación del público femenino durante la jornada, quienes fueron mayoría a la hora de corear las inconfundibles letras de “Cryin’” y “Crazy“, las que aparecieron tempranamente en el setlist, sorprendiendo y desatando una inmensa cantidad de gritos, euforia y emoción, incluso lagrimas en más de algún asistente. También es importante comentar un punto muy sorprendente durante este concierto: la división de la cancha, algo que casi siempre trae problemas cuando se critica que el público más “aperrado” es el que está en el sector general, saltando y cantando todas las canciones. Aquí se vivió de manera distinta, ya que fue el sector VIP el que, con gran entusiasmo, disfrutó a concho la presentación, con una cancha general un tanto tímida para saltar y cantar durante gran parte del espectáculo. Más allá de esas tediosas comparaciones, todos se unían para adorar y despedir al quinteto, que no ocultaba su energía y vitalidad sobre el escenario. Si bien era Steven Tyler y el guitarrista Joe Perry quienes se llevaban toda la atención, hubo momento para todos, como la destacable interpretación que el segundo guitarrista, Brad Whitford, realizó como protagonista en “Last Child” y también en el estrepitoso duelo de guitarras con Perry en “Rats In The Cellar“, una de las sorpresas del setlist. Clásicos como “Dude (Looks Like A Lady)“, “Same Old Song And Dance” y “Rag Doll“, hacían cantar a todo el Movistar Arena, demostrando que la banda siempre supo cómo instalar canciones pegajosas en el cancionero popular. Estábamos frente a un show de primera clase, una despedida que repasó cada una de las páginas dentro de la historia de la autodenominada “banda más grande de rock & roll en América”.

12 Aerosmith @ Movistar Arena 2016

La legendaria “Stop Messin’ Around“, original de Fleetwood Mac, tuvo su momento especial para Joe Perry, quien hizo gala de su influencia bluesera intercalándose entre canto y solos de guitarra, mientras por la pantalla pasaban imágenes de Perry recorriendo lugares típicos de Santiago, cerrando con la icónica fotografía de Pelé haciendo una chilena, lo que hizo estallar en aplausos a los presentes. Punto aparte fue la valiosa adición del teclado por parte del músico de soporte, Buck Johnson, que marcó la pauta en cuanto a la atmósfera en gran parte de las canciones. Tyler revoloteaba por todo el escenario, gritaba, corría, cantaba y se paseaba por la pasarela instalada en el centro de la cancha, haciendo llorar y cantar a todos con “I Don’t Want To Miss A Thing“, emocionando a cada uno de los presentes, a quienes luego les regalaría una sólida y potente versión de “Come Together“, esa revolucionaria canción del magistralmente inspirador “Abbey Road“, disco de The Beatles que el frontman declara como uno de sus pilares musicales. La batería de Joey Kramer marcó la pauta en la popular “Walk This Way”, interpretada de manera ágil, complementándose en una dinámica fusión con “Train Kept A-Rollin’“, canción que cerró la primera parte del show con la banda despidiéndose y retirándose del escenario rápidamente.

18 Aerosmith @ Movistar Arena 2016

La gente pedía más, mientras el logo de Aerosmith se proyectaba de fondo en la inmensa pantalla del escenario. Un piano en plena pasarela auguraba lo que se venía. Luego de los constantes gritos de la gente, Tyler y compañía regresaron a escena para interpretar una apasionada y desgarradora versión de “Dream On“, clásico extraído directamente del disco debut de la banda. Finalmente, Tom Hamilton marcó con su linea de bajo el cierre perfecto con “Sweet Emotion“, donde cada uno de los integrantes desplegó su destreza en sus respectivos instrumentos. Una lluvia de confetti llenaba cada espacio del lugar; Steven Tyler presentaba a cada uno de los músicos y la banda se retiraba, diciendo adiós y poniendo fin a una presentación que, supuestamente, fue la última oportunidad en que pudimos ver a Tyler, Perry, Whitford, Hamilton y Kramer en suelo chileno.

24 Aerosmith @ Movistar Arena 2016

Es difícil lograr encontrar todas las palabras para describir lo vivido la noche del domingo; pocas bandas tienen el mérito que posee Aerosmith. Hay que ser sinceros: ¿qué amante de la música en algún punto de su vida no disfrutó de “Walk This Way” mientras caminaba por la calle, cantó “Cryin'” en algún karaoke, amenizó sus noches de amigos con “Crazy” de fondo o lloró sus penas de amor con “I Don’t Want To Miss A Thing”? Aerosmith es para ellos, y para todos, una banda alejada de la parafernalia o teatralidad de otros lustres rockeros de los setenta, un conjunto que se centra sólo en la música y en la capacidad de tomar a cualquier audiencia que tengan en frente y transformar junto a ellas a cualquier recinto en un karaoke masivo. Es muy probable que esta sea la última que los tendremos aquí, es por eso que podemos quedarnos con el recuerdo de una noche que permanecerá para siempre en las mentes de cada una de las almas que han musicalizado su vida con estas canciones. Aerosmith se despide en cuerpo de los escenarios, pero deja en alma un legado imborrable, uno que permanecerá vivo siempre que suene alguna de sus canciones en cualquier contexto de la vida.

Por Manuel Cabrales

Fotos por Pedro Mora

Setlist

  1. Back In The Saddle
  2. Love In An Elevator
  3. Cryin’
  4. Jaded
  5. Crazy
  6. Last Child
  7. Livin’ On The Edge
  8. Rats In The Cellar
  9. Dude (Looks Like A Lady)
  10. Same Old Song And Dance
  11. Rag Doll
  12. Stop Messin’ Around (original de Fleetwood Mac)
  13. I Don’t Want To Miss A Thing
  14. Come Together (original de The Beatles)
  15. Walk This Way
  16. Train Kept A-Rollin’ (original de Tiny Bradshaw)
  17. Dream On
  18. Sweet Emotion

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2 Comentarios

2 Comments

  1. Carlos

    03-Oct-2016 en 6:47 pm

    Desde la cancha se escuchó pesimo, saturado y la guitarra de Perry casi no se oía…Tyler reclamaba a la mesa de sonido a cada rato…una lastima

    • Pablo

      04-Oct-2016 en 3:40 pm

      100% cierto, pauperrimo el sonido desde cancha vip. Derrochan energía, especialmente Tayler … Pero el sonido arruino todo. He visto más de 30 conciertos en el Movistar y lejos el peor sonido.

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The Offspring, Eterna Inocencia y BBS Paranoicos: Final de fiesta

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The Offspring

Es imposible no pensar en el contexto antes de plantearse cómo hablar de un show realizado en medio del avance del SARS-CoV-2, coronavirus que deriva en la enfermedad COVID-19, hoy una pandemia global. Es difícil no pensar en la ineptitud de las autoridades que, pese a la tardanza del virus en llegar a Chile, aún no toman las decisiones que podrían evitar un contagio a niveles terribles. Así, no es extraño que el show de The Offspring en nuestro país sí pudiera realizarse, aunque en la previa hubo múltiples cuestionamientos. La industria del entretenimiento está sufriendo en todo el mundo y, al final, este fue el último concierto quizás hasta cuánto tiempo más. Y eso está bien, y es lo correcto, por culpa de un virus que no ataca con fuerza a quienes van a eventos así, sino a los adultos mayores.

Sin embargo, este cierre de fiestas, pese a tener tanto en contra y tanto que analizar fuera del escenario, en el lugar donde la gente pone sus oídos, ojos, cuerpos y corazones, lo cierto es que presentó tres bandas que exploraron los lados más brillantes del punk, de todo lo que significa, ya sea el compromiso social –como hizo Eterna Inocencia–, con la rabia del pleno acto de vivir como hace BBS Paranoicos, o desde el lado de disfrutar el sonido como The Offspring. En una extraña burbuja con forma de cúpula como es el Movistar Arena, pudimos ver una comunidad unida, sin temores a una pandemia mundial. Y es que la fiesta fue completa para quienes asistieron, pese a la postal de personas con mascarillas (que se supone no sirven para enfrentar un posible contagio) o también las noticias que llegaban de la suspensión de múltiples eventos y actividades productivas del país, anticipándose a las autoridades, las grandes perdedoras de cualquier jornada en los últimos meses.

BBS Paranoicos abrió con puntualidad los sonidos a las 17:45 hrs., y lo hizo con “Sin Salida”, “Mis Demonios” y “La Rabia”, una triada que en poco más de cinco minutos dejó en claro el espíritu que inundaría la siguiente hora de música, que de forma exacta iba hilvanando canciones de furia, desesperanza o reafirmación del ser, como “Sanatorio”, “Mentira” o el hit “Ruidos”. En medio de eso, la gente saltaba al son de “el que no salta es paco” o de los gritos de “Piñera conchetumare, asesino, igual que Pinochet”. La banda respondía diciendo que era clave ir a votar, mientras lucían sus poleras negras con la leyenda “#APRUEBO” por delante, dejando su tradicional logo por la espalda.

Aunque el micrófono de Omar Acosta no tenía mucha claridad –algo que hacía que se perdieran parte de las letras–, la interpretación en todo sentido funcionaba perfecto. “Como Una Sombra” o “Calla y Espera” retumbaban mientras ya se pasaba de un millar a varios miles de personas en Movistar Arena. La parte de adelante fue siempre la más entusiasta y, aprovechando el espacio, incluso hubo un circle pit que probablemente contravino cualquier recomendación de distanciamiento social por el coronavirus, pero que a quienes estuvieron ahí no les importó. Igualmente, se hacía rara esa sensación de ver un show con tal nivel de compromiso social y, a la vez, notar que las ganas de formar parte del momento podían ser contraproducentes respecto a la salud pública. De todas formas, una hora después, tras el doblete entre “Irreparable” y “No Lo Veo Como Tú”, se cerró no sólo un show tremendo de BBS Paranoicos, sino también el inicio de esta extraña, pero potente jornada de punk.

La continuación no iba a ser menos fuerte con Eterna Inocencia. La banda argentina, que hace de la consigna social parte de las historias que cuentan, se atrasó cinco minutos de lo que supuestamente debía ser el inicio del show, aunque eso no mermó en la vibra de la gente o de los músicos. Nuevamente sería el micrófono del vocalista principal el que generaría problemas, esta vez dejando en un nivel más bajo del necesario a Guillermo Mármol, cuya labia es importantísima en cada track que se despachó, desde “Viejas Esperanzas” o desde “A Los Que Se Han Apagado…”. Lo más impactante de lo que hace el quinteto es cómo logran el sonido que tienen, que los acerca más a Bad Religion en la pulcritud que a conjuntos más desprolijos que ven en lo instrumental algo secundario. Sí, las letras y las convicciones de Eterna Inocencia son algo que los acerca al público y a una sociedad completa, con “La Risa De Los Necios” –dedicada al “cura obrero”, Mariano Puga– o “El Guardián” como ejemplos de ello. Pero también hay espacios como el instrumental después de “Le Pertenezco A Tus Ojos…” que dejan en claro cómo EI es muchísimo más en vivo que en estudio.

Episodio aparte fue el freno que la banda le dio al show por más de cinco minutos con el fin de que la gente amontonada dejara espacio para que atendieran a un chico que estaba con problemas de salud en la multitud. Cerrando con “Weichafe Catrileo”, canción inequívocamente destinada a la lucha en la que, pese al desvío lamentable que presenta la pandemia del nuevo coronavirus SARS-CoV-2, sin duda que continúa, y que tras más de una hora de fuerza escénica también se pudo compartir con las grandes letras e interpretación de una banda de punk que es mucho más que eso a estas alturas para sus fans en nuestro país.

Cuando el reloj marcaba las 21:00 horas en punto, el recinto bajaba sus luces y las trompetas características de “Pretty Fly (Reprise)” –canción que cierra el icónico “Americana” (1998)– daban inicio al número estelar de la jornada. Y es que, luego de la enérgica rendición de los clásicos “Americana”, “All I Want” y “Come Out And Play”, no cabía duda de que los fanáticos de The Offspring ansiaban un baño de nostalgia tras casi cuatro años de espera y del reagendamiento dado por la contingencia en el territorio nacional. El triplete, ovacionado y disfrutado por los presentes hasta con bengala incluida, dejó en evidencia el excelente estado de la banda gracias a una perfecta ecualización que reverberó sin problemas en el globo. Tras dicho inicio, Dexter bromeó que este sería “probablemente el último concierto en el hemisferio occidental” y que, a pesar de todo, no podían cancelar tan especial reencuentro. El vocalista finalizó su humorística intervención no sin antes recomendar evitar el contacto físico para prevenir cualquier contagio relacionado a la pandemia que acecha al mundo por estos días.

Pausando el repertorio típico por algunos momentos, el cuarteto estadounidense presentó “It Won’t Get Better”, una de sus más recientes creaciones, ante una respetuosa audiencia que apoyó con palmas cuando la canción y los músicos lo requirieron. Luego, volvieron al ruedo con “Want You Bad”, “Session”, “Original Prankster” y “Staring At The Sun”, hitazos que encendieron al público y lo llevaron a iniciar diversos –y poco recomendados– mosh pits a lo largo de la sección. La voz de Dexter merece mención aparte, pues, a pesar de los años, llega a los tonos requeridos por la selección y es capaz de interpretar con la fuerza que una agrupación de este estilo demanda. Al finalizar un diálogo que sólo The Offspring puede llevar a cabo a la perfección, haciendo chistes sobre cómo Dexter, aparte de ser el liricista principal de la banda, también tenía un doctorado en virología, llegando a la hora de los covers. Y es que, tal y como lo reconocieron en el escenario, no habría grupo sin Ramones o sin la influencia de los hermanos Young.

Una vez terminado el homenaje, los norteamericanos versionaron sus tradicionales “Bad Habit”, “Gotta Get Away” y una emotiva “Gone Away” en piano, la que demostró el correcto estado vocal de Holland y constituyó una mezcla perfecta entre aterciopelados tonos de sensibilidad y el estruendo característico de la banda hacia el ocaso del tema. Luego, los éxitos insignes de la banda “Why Don’t You Get A Job?”, que incluyó unas pelotas plásticas de colores para interactuar con los fans, “(Can’t Get My) Head Around You”, “Pretty Fly” y “The Kids Aren’t Alright” sentaron precedente de que la potencia del grupo sigue incólume tras 34 años de carrera. Hacia el epitafio del periplo, y a modo de encore luego de un par de minutos de reposo, retornaron al escenario para finalizar con dos clásicos y un inesperado tributo a Pennywise, quienes tuvieron que restarse del evento a última hora dada la alerta de salud mundial. Cerrando con “You’re Gonna Go Far, Kid”, “Bro Hymn” y “Self Esteem”, The Offspring le puso broche de oro a una icónica noche en Movistar Arena, lugar que marca un hito de masividad en la historia del grupo en cuanto a conciertos en nuestro país.

Tomando las palabras de Holland en los últimos minutos del show, es menester mencionar que este fue, probablemente, el bastión final en un largo tiempo de eventos masivos en la industria de la música en Chile y en occidente. Sin embargo, eso no fue impedimento para el disfrute de miles de asistentes que llegaron y lo dieron todo en un espectáculo que logró llevarse a cabo de manera perfecta, pese a todos los contratiempos y dificultades que surgieron. Ciertamente, resulta muy importante tomar las recomendaciones del vocalista antes de despedirse: “Cuídense, por favor. Hasta la próxima”. Un incierto cierre temporal para el showbiz musical que promete un “hasta luego”, pero que desconoce qué tan pronto se reactivará el flujo normal y necesario de adrenalina y fervor que solamente las melodías pueden proveer a los habitantes de esta tierra.

Setlist BBS Paranoicos

  1. Sin Salida
  2. Mis Demonios
  3. La Rabia
  4. No Siento Culpa
  5. Eterno Retorno
  6. Sanatorio
  7. Mentira
  8. Ruidos
  9. Corazón Al barro
  10. Tanto Insistir
  11. Daño Permanente
  12. Recuerdos
  13. Como Una Sombra
  14. Cristales
  15. Calla y Espera
  16. El Regreso
  17. Ausencia
  18. Irreparable
  19. No Lo Veo Como Tú

Setlist Eterna Inocencia

  1. Viejas Esperanzas
  2. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  3. A Los Que Se Han Apagado…
  4. Trizas De Vos
  5. Abrazo
  6. A Elsa y Juan
  7. La Risa De Los Necios
  8. El Guardián
  9. La Mentira Sin Fin
  10. Cuando Pasan Las Madrugadas…
  11. Hazlo Tú Mismo
  12. Cartago
  13. Sin Quererlo (Mi Alma Se Desangra)
  14. Cassiopeia
  15. Le Pertenezco A Tus Ojos…
  16. Puente De Piedra
  17. Nuestras Fronteras
  18. Weichafe Catrileo

Setlist The Offspring

  1. Americana
  2. All I Want
  3. Come Out and Play
  4. It Won’t Get Better
  5. Want You Bad
  6. Session
  7. Original Prankster
  8. Staring At The Sun
  9. Blitzkrieg Bop (original de The Ramones)
  10. Whole Lotta Rosie (original de AC/DC)
  11. Bad Habit
  12. Gotta Get Away
  13. Gone Away
  14. Why Don’t Get You Get A Job?
  15. (Can’t Get My) Head Around You
  16. Pretty Fly
  17. The Kids Aren’t Alright
  18. You’re Gonna Go Far, Kid
  19. Bro Hymn (original de Pennywise)
  20. Self Esteem

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