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Accept: Ignífugos y relevantes

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Una de las bandas más longevas dentro del mundo del metal es Accept, quienes, junto a no muchas otras agrupaciones contemporáneas a los alemanes, gestaron y pusieron las primeras piedras de lo que hoy conocemos como la música extrema. Teniendo eso en cuenta, resulta visible entonces el alcance del legado del trabajo que han hecho en casi cuarenta años de trayectoria, donde en la actualidad ocupan un lugar de privilegio en los grandes escenarios mundiales y llenan cada local en el que se presentan, y ayer no fue la excepción, porque a pesar de la lluvia que no ha cesado en Santiago, los seguidores llegaron de todas formas al recinto de Parque O’Higgins y llenaron cada rincón de las instalaciones.

Los encargados de abrir la jornada y de calentar el ambiente, por enésima vez en conciertos de tipo, fueron los nacionales y reformados Pentagram Chile, quienes fueron muy bien recibidos por la gente que, por lo demás, los han apoyado desde sus comienzos, sin importar la intermitencia de la carrera o del limitadísimo (en todo el sentido de la palabra) repertorio con el que cuentan los comandados por Anton Reisenegger.

16 Accept @ Teatro La Cupula 2016

La jornada comenzó muy cerca de las 20:00 horas, con Pentagram Chile apoyado por la audiencia que ve en ellos a uno de los exponentes nacionales más respetados no sólo acá, sino en muchas partes del mundo. El sonido estuvo impecable en todo momento, puesto que jamás se llegó a la estridencia y fue posible apreciar cada uno de los instrumentos en su totalidad, lo que plantea la interrogante de por qué no se hacen más recitales de esta índole en el Teatro La Cúpula, en vez de ocupar los mismos sitios de siempre con las mismas falencias acústicas a las que nos tienen malacostumbrados.

Como el formato en esta ocasión fue de acto soporte al show principal, el listado de canciones fue más reducido que lo que hacen en sus funciones en solitario, sin embargo, no varía de lo que tocan de manera habitual, como “Spell Of The Pentagram” o el cierre con “Demoniac Possession”, convirtiendo sus casi 45 minutos sobre la tarima en algo casi rutinario y repetitivo que no suma mucho al análisis final.

03 Accept @ Teatro La Cupula 2016

Igual de puntuales que sus predecesores, Accept se apoderó de la lluviosa noche capitalina a la hora anunciada y ejecutó con precisión “Stampede”, proveniente de su último disco de estudio “Blind Rage” (2014), que además es el motivo del tour  mundial que ayer tuvo su última fecha en nuestro país, después de casi un año y medio de girar, como lo manifestó Mark Tornillo, vocalista desde el año 2009. “Stalingrad” y “Hellfire” (con el primer “¡¿Qué pasa, conchetumadre?!” de la noche por parte de Tornillo) continuaron con la euforia que se desató desde el primer instante en que los alemanes comenzaron con esta presentación dedicada a las raíces del metal de corte más ortodoxo.

10 Accept @ Teatro La Cupula 2016

Durante las dos horas que Accept estuvo demostrando porqué aún son relevantes en el panorama global, nunca hubo un acople y todos los instrumentos se escuchaban de forma clara y potente, destacando el constante juego que hizo Peter Baltes y Wolf Hoffmann (bajo y guitarra, respectivamente), únicos miembros que aún permanecen desde la época más temprana y gloriosa del grupo. Así prosiguieron con un bloque enfocado en el material más antiguo, compuesto por “London Leatherboys”, “Living For Tonite”, “Restless And Wild” y “Midnight Mover”, todas acompañadas de los coros del público, que se entregó por completo a la banda y a la comunión desde el comienzo.

07 Accept @ Teatro La Cupula 2016

Otra vez es momento de mostrar parte de lo más reciente, así que de nuevo recurren a “Blind Rage” para ejecutar “Dying Breed” y “Final Journey” junto a “Shadow Soldiers”, extraída de “Stalingrad” (2012), dejando en claro que los europeos están en una etapa creativa sólida, que sabe aprovechar lo mejor de la experiencia y recorrido del conjunto, más algunos matices más modernos que enriquecen su heavy metal clásico, como lo que vino a continuación con “Starlight”, muestra de “Breaker” (1981) o con “Bulletproof”, parte de “Objection Overruled” de 1993. Todos los que llegaron ayer al Teatro La Cúpula agradecieron siempre la disposición de Accept respecto a cubrir la mayor parte posible de su extenso catálogo, y siempre se manifestaron con pasión y devoción, por lo tanto, cuando en tierra derecha se quedaron un buen rato en su era más moderna, con una sección constituida por “No Shelter”, “Fall Of The Empire”, “Dark Side Of My Heart” y “Pandemic”, todas canciones que en su concepción y ejecución en directo cuentan con la misma esencia que llevó a los alemanes al éxito y la masividad hace más de tres décadas, era satisfactorio y emocionante presenciar cómo el público disfrutaba y agradecía tal como se suele hacer con los clásicos de la banda. Fidelidad a prueba de todo.

19 Accept @ Teatro La Cupula 2016

Fast As A Shark” del “Restless And Wild” (1982) y “Metal Heart”, homónima del registro de 1985, fueron unos de los puntos más álgidos de la noche, que tras “Teutonic Terror” siguió con el desarrollo de la algarabía, hacia un clímax que llegaría con “Son Of A Bitch “ y “Balls To The Wall”, la más pedida por la audiencia y, a su vez, encargada de bajar el telón de esta tercera visita de Accept a territorio chileno, que bajo todo punto de vista fue un rotundo éxito.

Aquellos que tuvieron la posibilidad de ser testigos del nacimiento del metal y todos sus derivados, fueron recompensados con una dosis de parte del sonido más crudo e incendiario de lo que se creó a finales de los años setenta y durante la primera mitad de los ochenta, a través de una verdadera leyenda del género como lo es Accept, que estuvo a la altura de las expectativas y del prestigio que ostentan, consolidando esta nueva incursión por Chile como todo un acierto y esperanzando a sus incondicionales con un futuro tan prometedor como cuando recién comenzaron.

Por Hans Oyarzún

Fotos por Pedro Mora

Setlist

  1. Stampede
  2. Stalingrad
  3. Hellfire
  4. London Leatherboys
  5. Living For Tonite
  6. Restless And Wild
  7. Midnight Mover
  8. Dying Breed
  9. Final Journey
  10. Shadow Soldiers
  11. Starlight
  12. Bulletproof
  13. No Shelter
  14. Princess Of The Dawn
  15. Fall Of The Empire
  16. Dark Side Of My Heart
  17. Pandemic
  18. Fast As A Shark
  19. Metal Heart
  20. Teutonic Terror
  21. Son Of A Bitch
  22. Balls To The Wall

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1 Comentario

1 Comentario

  1. Nelson

    17-Abr-2016 en 10:36 pm

    El comentario sobre Pentagram es totalmente errado, no tocaron fatal predictions ni ritual human sacrifice, la opinión peyorativa del redactor no empobrecen tanto el review q después no termine de leer, al percatarme de esa desfachatez. No puedes inventar algo que no pasó.

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Eterna Inocencia: Hermanos a la distancia

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Eterna Inocencia

La contingencia ha permeado múltiples ámbitos de la vida cotidiana, sin embargo, Eterna Inocencia es un proyecto que pareciera ser incluso más coherente en tiempos álgidos. Más allá de la lectura fácil, que explica la explosión social como un fenómeno inusitado, las letras del conjunto argentino nos recuerdan que estamos viviendo la respuesta a años de demandas frente a un modelo desigual. Por la misma razón, la fuerza de las canciones resonó con más necesidad que nunca durante la noche del sábado en el Teatro Teletón, en una jornada donde el compromiso con la palabra y la acción fueron el hilo conductor.

Como primer número de la noche, La Reacción entraba al escenario mientras sonaba el canto de protesta “Un Violador En Tu Camino”. Con letras contingentes que tratan la temática del abuso, junta a un fuerte llamado a no dejar las manifestaciones sociales, Macarena Fuentes cerró la presentación con unas palabras dedicadas al sentido que ha cobrado el nombre del conjunto y un firme llamado a recuperar la dignidad.

Si bien, el motivo central de esta jornada se enmarcó en la celebración de los veinte años del conjunto en tierras capitalinas, la misma banda tomó en cuenta que las circunstancias sociales serían la senda de un show fraterno y emotivo. Guille y Roy entraron a dúo para dedicar una versión de “Yo Pisaré Las Calles Nuevamente” en homenaje a los cincuenta días de movilización. Con toda la banda en posición, “Las Distancias Son Nada, A Veces” fue el puntapié de una jornada que recogió composiciones de toda su discografía.

En una primera pausa, Guille saludó a los asistentes, comentando que ellos siguen con atención lo que está ocurriendo en el país, agregando que están dispuestos a colaborar con lo que mejor saben hacer, mediante la energía y aliento de la música. Acompañados de “Hazlo Tú Mismo” y “Congreso”, las palabras del vocalista alentaron el ímpetu vertiginoso de los asistentes. Remitiéndose constantemente a la lucha y la resistencia, la banda interpretó las canciones “A Los Que Se Han Apagado”, “Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario”, “A Elsa y Juan” y “La Muerte Pobre”.

La contundencia y cariño detrás de las palabras de Eterna Inocencia son parte elemental de sus presentaciones en vivo; con especial emotividad, el conjunto se dedicaba a puntualizar y poner en contexto cada una de sus canciones. Antes de interpretar “Abrazo”, Guille rescataba en el valor de dicho gesto y lo dedicaba a las Madres de la Plaza de Mayo, quienes encuentran en sus nietos los abrazos que nunca más pudieron recibir de sus hijos. Además, la banda destacó el importante trabajo de los medios independientes, dedicando “La Radio Comunitaria” a aquellos quienes comunican desde fuera del cerco informativo. Por su parte, “Resistencia” fue dedicado a aquellas personas que siguen resistiendo en la línea del frente durante estos álgidos días de movilización social.

Volviendo al espíritu americanista que se vivió a inicios del show, Eterna Inocencia interpretó una versión de “Soldado, Aprende A Tirar” del cantautor uruguayo Daniel Viglietti. En la misma tónica, “Paren Esta Guerra” hizo referencia a las fuerzas armadas que atacan a sus propios pueblos, y para cerrar esta sección especialmente apuntada a la contingencia, la banda tocó el cover de Bob Marley And The WailersQuemando y Saqueando” junto a “Weichafe Catrileo”, en evidente reconocimiento a la lucha del pueblo mapuche.

Tal como se anunciaba previamente, la banda interpretaría canciones de todos sus trabajos de estudio. Dedicados a la nostalgia y a aquellos fanáticos más longevos, interpretaron material de su primer disco, recogiendo las canciones “Let’s Start The Sunrise Together”, “Country Song” y “Tus Zapatillas (Inocencia)”, todas celebradas por la fanaticada a través de un intenso moshpit que luchaba por hacerse espacio en un teatro repleto. Ofreciendo el mismo espacio a su segunda obra, interpretaron los clásicos “Forgotten Cause”, “SK8 For Life” y “Días Tristes”, cerrando con “Mi Familia” en un momento de gran nostalgia entre los asistentes, y también entre los músicos.

Luego de una treintena de canciones, los argentinos ya marcaban el cierre con “Le Pertenezco A Tus Ojos” y “Nuestras Fronteras”, como un último llamado al cariño fraterno entre hermanos más allá de los límites geográficos. Para despedirse de una manera intensa y cargada de energía, lanzaron su declaración de principios “Arte Es Disfrutar”, junto a la velocidad de “Cartago”. Con algunas canciones en el tintero, concluyeron una extensa celebración con un sentido agradecimiento y la interpretación de “Puente De Piedra”.

Para sus fanáticos, cada show de Eterna Inocencia contiene una fuerte carga de complicidad. En tiempos como hoy, aquella emoción y cercanía se pudo evidenciar en todo momento con una fuerza tremenda, y Eterna Inocencia es una banda que comprende el tremendo valor discursivo de un proyecto artístico enmarcado dentro del punk, quienes por más de dos décadas han hecho música desde una postura clara, bajo la expectativa permanente de luchar por un mundo nuevo. La visita de estos hermanos a la distancia es, sobre todo, un encuentro inspirador.

Setlist

  1. Yo Pisaré Las Calles Nuevamente (original de Pablo Milanés)
  2. Las Distancias Son Nada, A Veces
  3. Viejas Esperanzas
  4. Hazlo Tú Mismo
  5. Congreso
  6. Trizas de Vos
  7. A Los Que Se Han Apagado
  8. Encuentro Mi Descanso Aquí, En Este Estuario
  9. A Elsa y Juan
  10. La Muerte Pobre
  11. Abrazo
  12. La Radio Comunitaria
  13. La Risa De Los Necios
  14. Cassiopeia
  15. Vivan Mis Caminos
  16. Vientos Del Amanecer
  17. Resistencia
  18. Sin Quererlo, Mi Alma Se Desangra
  19. En Busca Del Sol
  20. Cuando Pasan Las Madrugadas
  21. América
  22. Soldado, Aprende A Tirar (original de Daniel Viglietti)
  23. Paren Esta Guerra
  24. Quemando y Saqueando (original de Bob Marley And The Wailers)
  25. Weichafe Catrileo
  26. Let’s Start The Sunrise Together
  27. Country Song
  28. Tus Zapatillas
  29. Forgotten Cause
  30. SK8 For Life
  31. Días Tristes
  32. Mi Familia
  33. Le Pertenezco A Tus Ojos
  34. Nuestras Fronteras
  35. Beatriz
  36. Arte Es Disfrutar
  37. Cartago
  38. Puente de Piedra

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