Conéctate a nuestras redes
Pyroclasts Pyroclasts

Discos

Sunn O))) – “Pyroclasts”

Publicado

en

La densa y oscura capa que Stephen O’Malley y Greg Anderson han construido a través de los años a punta de guitarras viscosas, ha elevado a Sunn O))) como señores del drone y el doom. Esta categoría, sin lugar a dudas compartida con otros proyectos nacidos bajo su alero, lejos de pecar en la monotonía, se ha nutrido y oxigenado de buenos elementos que la mantienen siempre un paso adelante. Mezclado y grabado por Steve Albini, “Pyroclasts” nace de las sesiones de estudio de “Life Metal”, primer lanzamiento de 2019 de Sunn O))). La idea, según la banda, era rescatar las improvisaciones que daban inicio a las jornadas de grabación como un ejercicio de liberación creativa. Así, el corte quedó registrado en cuatro tracks que no superan los doce minutos de duración, donde la clave es la inmersión en extensas y densas melodías.

De un inicio limpio y galopante, “Frost (C)” es el puntapié inicial de “Pyroclasts”. Aquí las guitarras en Do se fusionan en ricas texturas y armónicos profundos, dotando a estos movimientos de diez minutos de un tempo lentísimo, pero sin desperdicio en detalles. Resulta complejo analizar la estructura sonora de una banda con canciones del calibre de Sunn O))), sin embargo, los elementos que agregan riqueza y valor a su propuesta son clave para mantener vivo su sonido. De esta forma, ha formado lazos colaborativos con diversas bandas y músicos, como Attila Csihar de Mayhem o la cellista y compositora islandesa Hildur Guðnadóttir, quien contribuye en “Pyroclasts”. Acá su cello se funde casi como una guitarra más, fortaleciendo y complementando los extensos acordes de las guitarras de O’Malley.

En “Pyroclasts” es posible sentir la libertad creativa de la improvisación y notar lo importante que es para el sonido de una banda como Sunn O))). En “Life Metal” existe una mejor y más detallada producción, con voces y mayores arreglos, mientras que este EP se centra en movimientos más experimentales y atonales, y “Ampliphaedies (E)” se acerca a ello. El penúltimo track del álbum suena más seco, filoso y metálico, donde es posible distinguir los cambios de ritmo, tono y armónicos. Estas texturas son menos rugosas y necesarias tras una dosis de bajos abismales.

Ya en el epílogo, “Ascension (A)” retoma la senda de letargo con una melodía estridente y que no cesa en intensidad. La distorsión, evidente y necesaria a lo largo de todo el álbum, se mezcla supliendo la carencia de arreglos entre las guitarras y da inicio a un movimiento sin muchas variaciones. Es decir, la canción se torna lenta al punto de no transar un acorde, salvo en pequeños pasajes. Al final “Pyroclasts” termina con un extenso ruido y acople de guitarras echadas a su suerte.

Hablar de Sunn O))), o de Stephen O’Malley, es hablar de un monolito musical. Su áspero y excepcional sonido es la búsqueda de una experimentación constante y, así como “Pyroclasts” nace de una improvisación, todo lo que rodea a la banda se llena de originalidad. Sunn O))) ha sabido llevar al mainstream una propuesta compleja, que ha servido de inspiración para un sinfín de movimientos y géneros. Así, la banda bautizada con el mismo nombre de sus amplificadores de cabecera vuelve a dar un golpe para los amantes del ruido.


PyroclastsArtista: Sunn O)))

Disco: Pyroclasts

Duración: 43:57

Año: 2019

Sello: Southern Lord


Publicidad
Clic para comentar

Responder

Discos

The Weather Station – “Ignorance”

Publicado

en

Ignorance

Al escuchar el nuevo trabajo de The Weather Station, es difícil entender por qué la artista había pasado bajo el radar hasta ahora. Y es que, a pesar de una carrera de más de 10 años, “Ignorance” promete ser la placa que la finalmente logre posicionarla como una de las figuras esenciales de la nueva ola del art pop. Anteriormente, el proyecto de Tamara Lindeman se centraba en darle espacio a las letras más que a la melodía y su voz, debido a que su pluma ha sido el gran punto fuerte a lo largo de su discografía. Sin embargo, en “Ignorance” una banda completa la ayuda a llegar a nuevos niveles para crear las perfectas atmósferas.

Desde las dramáticas cuerdas de “Robber”, el tema de entrada, se puede ver la influencia del resurgimiento pop baroco en su nueva placa. Pero sus composiciones hacen que este dramatismo no sea sólo algo estético, sino que parte de todo un relato que es posible de imaginar gracias a sus letras. “Nunca creíste en el ladrón, creíste que un ladrón debía odiarte para robarte, pero el ladrón no te odia”. Lindeman hace una clara alusión al imaginario capitalista, pero utilizando los elementos del género para una narración gótica. Poderosos violines, sintetizadores, percusión y hasta cuerdas eléctricas son algunos de los elementos que se introducen con esta nueva banda. Sin embargo, la artista jamás pierde su calma ni se deja remecer por la potencia del instrumental. Esta es la perfecta representación de la temática principal del disco, un testigo impotente ante las catástrofes que percibe del mundo.

En “Atlantic”, la poderosa melodía representa el peso de la crisis climática ante manos que no mucho pueden hacer. Su voz se muestra resignada, pero la ansiedad está presente en la rítmica percusión. Además, los detalles de flautas a lo largo del tema le agregan un sentido de aventura ante la calamidad, en una mirada fantasiosa del temor al fin del mundo. Si bien, su voz podría parecer monótona frente a temas tan preocupantes, logra precisamente retratar un cansancio generacional. Y es que, de muchas maneras, “Ignorance” es un álbum de desamor frente al mismo planeta en el que se vive, donde se lucha para encontrar razones por la que seguir amándolo. Así, el disco batalla entre oscuros momentos, aunque con pequeños destellos de luz. Tal como en “Loss”, donde se lamenta la pérdida, pero también se reconoce la necesidad de enfrentarla, en una de las melodías más brillantes de la placa.

En temas como “Parking Lot” se aprecian aquellos momentos que alejan de la negativa mirada humana: “Vi a un pájaro volando y aterrizando en el tejado. Después regresó al cielo, desapareciendo de la vista”. La simpleza de estos momentos la distrae por un segundo de su negatividad en una de las melodías más dulces, donde su búsqueda por momentos de paz se representa entre el juego de cuerdas y batería. La balada a piano “Trust” representa la perspectiva de Lindeman como cantautora; una clara habilidad de crear atmósferas íntimas y atrapantes, pero que también logra transportar con el dramatismo de sus melodías. Asimismo, refleja sus cuestionamientos ante lo volátil de la sociedad y su predisposición al caos. Poco a poco, la melodía se va construyendo con más y más capas detalladas que se presentan mientras relata su historia. El corte final, “Subdivisions”, es quizás una de sus composiciones más clásicas, donde la melodía sería difícil de ser despreciada. De esta forma, su mensaje puede llegar masivamente sin perder su identidad como relatora. Sin despedidas sutiles cierra el disco en un punto alto, en una canción que no hace más que crecer y crecer, con uno de los coros más impecables de toda la placa.

Sería sencillo descartar “Ignorance” como un disco negativo del presente del mundo, sin embargo, el trabajo de The Weather Station está lejos de ser sólo una crítica fría. Existe una clara sensibilidad y un sentido de búsqueda que no deja de avanzar, y cada composición amenaza con volverse estacionaria, pero la adición de su banda la lleva a nuevos lugares de aventura que antes no había logrado alcanzar. Si bien, observa al mundo, jamás lo hace desde un punto estacionario. Tamara Lindeman continúa emprendiendo el viaje para poder entender más sobre el entorno que le deprime, pero que también le emociona.


Artista: The Weather Station

Disco: Ignorance

Duración: 40:42

Año: 2021

Sello: Fat Possum


Seguir Leyendo

Podcast Cine E36

Publicidad

Podcast Música E36

Facebook

Discos

Ignorance Ignorance
DiscosHace 1 semana

The Weather Station – “Ignorance”

Al escuchar el nuevo trabajo de The Weather Station, es difícil entender por qué la artista había pasado bajo el...

As The Love Continues As The Love Continues
DiscosHace 1 semana

Mogwai – “As The Love Continues”

“As The Love Continues” llega cuando Mogwai conmemora 25 años de carrera (o desde el lanzamiento de su primer single)...

IMPERIAL IMPERIAL
DiscosHace 2 semanas

Soen – “IMPERIAL”

Dentro de la escena del metal progresivo existen varios actos que han tratado de mantener viva la llama del género,...

Sound Ancestors Sound Ancestors
DiscosHace 2 semanas

Madlib – “Sound Ancestors”

En jerga futbolística, Madlib es de esos que patean el tiro de esquina y corren a cabecear. Otis Jackson Jr....

Medicine At Midnight Medicine At Midnight
DiscosHace 2 semanas

Foo Fighters – “Medicine At Midnight”

Dave Grohl sabe de trucos. Comerciales, por cierto. Todas las movidas orquestadas que ha presentado arriba de los escenarios han...

Drunk Tank Pink Drunk Tank Pink
DiscosHace 3 semanas

Shame – “Drunk Tank Pink”

Adscritos dentro de la eterna obsesión por encontrar el relevo generacional del rock, Shame es una banda que despertó interés...

OK Human OK Human
DiscosHace 3 semanas

Weezer – “OK Human”

De sorpresas, desencanto, odio y, sin duda, grandes momentos. Así ha sido el camino que hemos recorrido con Weezer en...

THE FUTURE BITES THE FUTURE BITES
DiscosHace 3 semanas

Steven Wilson – “THE FUTURE BITES”

Revisar el progreso y su definición a lo largo de la historia entrega caminos con ripios, sangre derramada y paradigmas...

Kvitravn Kvitravn
DiscosHace 4 semanas

Wardruna – “Kvitravn”

De la creciente ola musical basada en los sonidos étnicos y ambientes paganos, Wardruna se posiciona como uno de los...

Bob's Son Bob's Son
DiscosHace 4 semanas

R.A.P. Ferreira – “Bob’s Son: R.A.P. Ferreira In The Garden Level Cafe Of The Scallops Hotel”

Cuando Rory Allen Phillip Ferreira abandonó Milo, su antiguo nombre artístico, para adoptar la identidad de R.A.P. Ferreira, también coincidió...

Publicidad
Publicidad

Más vistas